阅读下文，回答问题。殷商时期是一个神性至尊的时代，宗教意识极-优题课

阅读下面的文字，完成3题
为汉语的处境忧心不平卢新宁
最近，一则关于汉语的消息让人百感交集。上海举行的一项翻译大赛爆出冷门：由于缺乏最好的译文，大赛不仅一等奖空缺，还将二等奖颁给了一位土生土长的新加坡人，其原因不仅在于他突出的英文水平，更在于他“流畅、优美的中文表达”。相形之下，国内选手提交的相当多的作品言不达意，其中用词不精当、标点符号误用等小错误“更比比皆是”。
这则消息让人隐约看到汉语的处境。
身为一个中国人，让我们能时时牢记自己身份的，除了身体发肤之外，就该是我们的母语了。在无数中国人心里，古老优雅的汉语是我们五千年文明最美丽的组成部分，也是我们之所以成为我们的文化标记。横平竖直的方块字将我们民族胸中的丘壑山水，化为不尽的纸上烟云。音分四声，律有平仄，构成了汉语诗文一唱三叹、回环往复的音韵之美。千百年来，隽永有致的汉语承载着我们民族独特的思维，我们依靠它倾诉，运用它思想，通过它记载，凭借它穿越五千年历史文化隧道。
然而，在我们的生活中，汉语正面临着危机。在“全民学英语”的热潮中，以在校学生为主的庞大“外语族”的中文书面表达能力严重退化。托福成绩考试的高分可以一再打破，但即使是在高学历的青年中，也出现了中文水平滑落、日常语言单调的现象。
应当承认，在经济全球化的背景下，外语教学十分重要。但这并不意味着我们可以放弃母语、消解母语；不意味着我们可以将汉语视为不学自能的天赋。诗人余光中说得好：英文充其量是我们了解世界的一种工具而已，汉语才是我们真正的根。事实证明，忽视母语修养所导致的结果是十分严重的。它不仅造成了书写语言的失范，生活用词的平庸乏味，也让母语中独特的文化意韵在我们生活中日渐消褪。
我们的后辈可能不再会用“恻隐之心”，不懂“虽千万人吾往矣”，不知道“执子之手，与子偕老”，只会说“我看你可怜”、“老子跟你拼了”、“我要和你结婚”。试想，一个将列祖列宗写成“劣祖劣宗”的人，怎能理解中国文化的丰富内涵？一个不懂得“虽不能至，心向往之”的人，又怎能感受精神世界的宏大深远？在我们这个时代，该如何守护那曾经被庄子、屈原、李白、杜甫骄傲地向世界展示过的、绵延着几千年文化命脉、最切近我们心灵的母语？
发人深思的是，当汉语在故乡受到冷落时，全球“汉语热”却在持续升温。目前，世界上有100多个国家的2300余所大学开设汉语课程，学习汉语的外国人达3000万，汉语成为学习人数增长最快的外语。
“语词破碎处，万物不复存”。纵然“汉语热”热遍全球，纵然我们的后代都能说一口标准的英语，在汉语的故乡，在我们每一个中国人身边，倘若“汉语危机”的呼声一直不断，我们又怎能尽展欢颜？
仅仅存于典籍之间的希腊文、拉丁文基本上死了，但汉语却一直活着，在一代代中国人的生活中血脉相延。它引领我们这个五千年古国一路风霜走到如今，它会在我们这一代人手中向何处去？
汉语，我为你忧心，为你不平！
联系文章，下面对“汉语的处境”的理解不正确的一项是（）

A．上海举行的一次翻译大赛，不仅缺乏最好的译文，评不出一等奖，而且二等奖还被外国选手拿走，这种尴尬局布面让人反思。

B．国内选手相当多的翻译作品言不达意，其中用词不当、标点误用等小错误“更比比皆是”，这种现象反映出我们民族的母语面临危机。

C．与“全民学英语”热潮想比照，以在校学生为主的庞大“外语族”的中文书面表达能力严重退化，这说明对于母语的忽视。

D．虽然全球“汉语热”不断升温，我们的后人也都能说一口标准的英语，但“汉语危机”不断的呼声却使我们不能尽展欢颜。

作者感叹“语词破碎处，万物不复存”，下列不能作为这句话的论据的一项是（）

A．后辈可能不知道“执子之手，与子偕老”，只会说“我要和你结婚”，若这样，就会失去东方民族的含蓄美。

B．方块字横平竖直，风格独特，而一个将“列祖列宗”写成“劣祖劣宗”的人，必难以理解中国文化的丰富内涵。

C．100多个国家开了汉语课，但在汉语的故乡和高学历的青年中却出现中文水平滑落、日常语言单调的状况。

D．汉语隽永有致，承载丰富，那些不懂得“虽不能至，心向往之”奥妙的人，不能感受精神世界的宏大深远。

根据原文提供的信息，以下说法不正确的一项是（）

A．一则关于汉语的消息就让作者百感交集，忧心不平，我们由此可以看出作者的文化责任心。

B．“全民学英语”的热潮过热，致使汉语受到冷落，产生危机，因此，我们应把对母语与对外语的重视程度颠倒过来。

C．由于“汉语才是我们真正的根”，因此，我们书写语言要规范，词藻用语要丰富多彩，语言修养要不断加强。

D．全球“汉语热”持续升温，说明汉语独特的魅力；古希腊文、拉丁文基本死了，说明活着的汉语有着强大的生命力。

阅读下面文章，完成14—16题。
诗与画是同胞兄弟，它们都来自于生活中的环境、感情。如果没有环境的启发、感情的激动，人们写出的诗或画出的画，必然是无病呻吟或枯燥乏味的。但一首好诗和一幅好画，给人们的享受各有一定的分量，有不同的内核。
杜甫《奉观严郑公厅事岷山沱江画图》诗云：“沱水流中坐，岷山到北堂。”…“岷山沱江画图”这幅画我们已经无从看到，但可知画上未必在山上注写“岷山”，在水中注写“沱水”。即使曾有注字，而“流”和“到”也必无从注出，再退一步讲，水的“流”可用水纹表示，而山的“到”，又岂能画上两脚呢?无疑这是诗人赋予图画的内容，引发观画人的情感，诗与画因此相得益彰。今天此画虽已不存，而读此诗时，画面便如在眼前。甚至可以说，如真见原画，还未必比得上读诗所想的那么完美。
曾见一幅南宋人画的纨扇，画一条大船停泊在河边，岸上一带城墙，天上一轮明月。船比较高大，几占画面三分之一，相当充塞。题字是两句诗，“泬^①明月夜，淡泊早秋天。”这画的特点在于诗意是冷落寂寥的，而画面上却是景物稠密的，用这样稠密的景物，竟能把“泬寥①”“明月夜”和“淡泊”“早秋天”的难状内容，和盘托给观者。足使任何观者都不能不承认画出了以上四项内容，而且了无差错。如果先有题字，则是画手善于传出诗意，这定是深通诗意的画家；如果先有画，则是题者善于捉住画中的气氛，而用语言加工成为诗句。如诗非写者所作．题画者则是一位善于选句的专家。总之，或诗中的情感被画家领悟，或画家的情感被题者领悟了。
元代“文人画”已然成为主流。无论画家所画是山林丘壑还是枯木竹石，他们最先的前提，不是物象是否得真，而是点划是否舒适。即是志在笔墨，而不是志在物象。而这种舒适笔墨下的物象，又与他们的诗情相结合，成为一种新的东西。在这种创作思想支配下，画上的题诗，与物象是舍是离，就更不在他们考虑之中了。他们的画或诗以及诗画合成的一幅幅作品，都是自标新义、自铸伟辞。说它们是瑰宝、是杰作，是因为这些诗人、画家所画的画、所写的字、所题的诗，其中都具有作者的灵魂、人格、学养。纸上表现出的艺能，不过是他们的灵魂、人格、学养升华后的反映而已。
南宋邓椿《画继》记载过皇帝以诗为题考画院的画手。什么“乱山藏古寺”，画山中庙宇的都不及格，有人画山中露出鸱尾^②、旗杆的才及了格。“万绿丛中红一点”，画绿叶红花的都不及格，有人画竹林中关人有一点绛唇的乃得中选。“踏花归去马蹄香”，画家无法措手，有人画马蹄后追随飞舞着蜜蜂蝴蝶，便夺了魁。如此等等的故事，如果不是记录者想象捏造的．那只可以说这些画是“画谜”，谜面是画，谜底是诗，庸俗无聊，难称大雅。如果是记录者想象出来的，那么那些位记录者可以说“定非知诗人”了。
（取材于启功《谈诗书画的关系》）
注：①泬（xuè）寥：空旷的样子。②鸱（chī）尾：中式房屋屋脊两端的陶制装饰物，形状略像鸱的尾巴。
下列说法符合文意的一项是（）

A．在画面上无法用题字的方法注明所画内容，题字的做法是非常荒唐可笑的。

B．只有画面内容丰富，才能把诗句中难以用语言传达出的诗意充分表达出来。

C．“文人画”的画面形象可能与现实形象有很大差别，但画家对此并不在意。

D．曾有古书记载皇帝以诗为题，考查画院画手。作者认为这种记载不可相信。

根据文意，分条概述诗与画的关系。
齐白石先生曾绘一幅画，并题诗“蛙声十里出山泉”（见下图）。请你根据上文作者对诗画关系的评述，评价这幅画。（200字左右）

阅读下面的文字，完成文后各题。
蜘蛛丝
芥川龙之介
有一天，释迦牟尼在西天极乐净土的荷花池畔独自溜达。池中荷花盛开，雪肪冰肌的花朵中，花蕊娇黄点点。粉蕊浮起一种奇香瑞气，它一阵阵暗渡池面，周围溢满了馨香。时间好像正值极乐净土的清晨。过了一会儿，释迦牟尼伫立于荷花池畔，并从浮盖在绿水上的圆荷翠叶间，随意地看着池下的情景。极乐净土的这个荷花池恰好下承十八层地狱，所以透过水晶般清澈的池水，地狱中的三涂道、奈河和刀山剑树的光景，仿佛看西洋镜箱似的，一览无遗。
于是，和其他一些罪人一起，一个名叫犍陀多的男子在地狱底层不时蠕动的样子，映入了释迦牟尼的慧眼。这个叫犍陀多的男子，是一个杀人放火、无恶不作的大强盗。但他却做过一件好事。情况是这样的：有一次犍陀多从密林中通过，他看到一只小小的蜘蛛在路旁爬行。犍陀多立刻举起脚来，想踩死它。但瞬间一转念：“不，不，这家伙虽小，也肯定是有生命的。这样随心所欲地让它一命呜呼，无论怎么说，是太可怜了。”犍陀多终于没杀死蜘蛛而救了它一命。
释迦牟尼看着地狱里的情景，同时也想起了这个犍陀多曾经放过蜘蛛一命的事。为了报偿这一桩善举，释迦牟尼想尽可能将犍陀多从地狱里拯救出来。也真是好造化，释迦牟尼头一侧，恰好发现有一只极乐净土的蜘蛛正在翡翠色的荷叶上挂起一缕美丽的银丝。释迦牟尼轻轻地勾起这缕银丝，使它从玉一般晶莹的白莲之间一直垂向深邃莫测的地狱深处。
地狱底层有一个血池，犍陀多正和其他罪人在血池里时浮时沉。无论往哪一个方向看，周围都漆黑不见五指。偶尔见到有物影从暗中朦胧浮出，却又是令人毛骨悚然的刀山剑树的雪刃霜尖，因此更令人胆怯异常。加之四周凄凉静寂，真像是进入了墓中，偶尔闻得的声响，也不过是罪人那有气无力的呻吟。落进血池的人已经受尽地狱的种种折磨，他们虚弱得连哭泣声都发不出来了。所以，就连大强盗犍陀多也只得在血池里吞咽着污血，一面宛如一只濒死的青蛙，一味地折腾着身体。
然而，犍陀多无意之中抬起头来向血池上空睥目一望，只见寂静异常的一片黑暗中，从遥远的天边垂下一缕银色的蜘蛛丝。这根蜘蛛丝仿佛怕被人发现似的，拖曳着一线细长的微光，轻捷地朝犍陀多头上垂挂下来。犍陀多一见，不禁喜出望外，拍手称庆。要是攀着这缕银丝一直往上升，我一定可以从地狱里脱逃出去了。不，凑巧的话，我甚至可能进入极乐净土。这样一来，我既不会被赶往刀山剑树，当然也不会沉浸于血池了。
这么一想，犍陀多立即用双手紧紧拽住这根蜘蛛丝，两手倒换着，拚着性命地引体向上攀登起来。因为他原来就是个大强盗，所以此举可谓驾轻就熟。
不过，地狱和极乐净土之间何止千万里！不管犍陀多怎么急不可耐，要想爬出地狱却是谈何容易啊。爬了一阵之后，犍陀多渐渐感到体力不支，到后来，哪怕再倒换一次手向上伸一把掌都不行了。于是犍陀多无可奈何地打算暂且喘一口气休息一下再爬。他用手抓着蜘蛛丝挂在半空中，一面向脚下的深渊望去。
由于刚才拚死拚活地向上攀登，所以成绩显著：不久前，自己还在血池中挣扎，如今血池已不知不觉地隐没在一片黑暗之中。那依稀闪烁着寒光、令人毛骨悚然的刀山剑树也已沉在脚下。照此往上爬的话，脱离地狱也可能比原来想的要容易。犍陀多把两手缠挂在蜘蛛丝上，用一种坠入地狱以来好多年不曾有过的声音欢笑起来：“多好呵！得救了！”可是犍陀多忽然发现，有数不清的罪人跟在自己后面，简直和成列的蚂蚁一样，也沿着蜘蛛丝，专心致志地一点儿一点儿从下面攀登上来。犍陀多见此情景，吓得心惊胆战，有好一会儿像是傻子似地张着大口，只有眼睛在动弹。一缕纤细的蜘蛛丝，承受自己一个人尚且岌岌可危，怎么能经受得了这么多人的重量呢？万一蜘蛛丝在攀登途中断了，毫无疑问，连我这费了九牛二虎之力才总算爬到这里的宝贵身体也就会一个筋斗重新坠入地狱。一旦发生这种事，那还得了！犍陀多在这么想着的时候，成百上千的罪人，正不断地从漆黑不见光亮的血池里蠕动着爬出来，并且沿着发出一线微弱光亮的蜘蛛丝，串成一长列，拚命地向上攀登。再不设法，蜘蛛丝一定就会一断为二，自己肯定又要坠入地狱了。
于是犍陀多声嘶力竭地叫喊起来：“喂，你们这些罪人，这根蜘蛛丝是属于我的！是谁允许你们向上爬的？给我滚下去，滚下去！”
说时迟那时快，刚刚还好端端的蜘蛛丝，突然就从犍陀多垂挂的地方砰的一声断开了。所以，犍陀多也就够戗了，刹那间，他像个陀螺似地轱辘轱辘顶着风旋转着，立刻倒栽葱地一头扎进了黑暗的深渊。
现在，只剩下极乐净土的蜘蛛丝，时隐时现地闪烁着一缕纤细的微光，在月黑星隐的太空中垂动着它那截断了的银丝缕。
释迦牟尼站在极乐净土的荷花池畔，慧眼自始至终目睹了这全部过程。
当释迦牟尼看到犍陀多已像一块顽石似地沉入血池底时，便面带愁容又独自蹒跚地溜达起来。犍陀多只图自己一个人逃离地狱，他没有慈悲心，于是受到了应有的惩罚，又重新坠入地狱。从释迦牟尼的慧眼看来，那行为大概是太卑劣低贱了吧。
然而，极乐净土那荷花池里的荷花对这种事却是毫不介意。在释迦牟尼的佛足周围，玉石一般洁白无瑕的荷花颤巍巍地浮动着花萼。荷花中心的金黄色花蕊飘浮起一种莫可名状的清香，不断地向池畔周围散发，极乐净土大概已近正午了。
（选自《芥川龙之介小说选》吴树文译）
（1）下列对小说有关内容的分析和概括，最恰当的两项是

A．犍陀多看到蜘蛛丝后，拼了命想要爬出地狱，表明他非常想脱离苦难，
直接到极乐净土去。

B．极乐净土那荷花池里的荷花对犍陀多重新坠入地狱这种事毫不介意，因为它见多了，已经没有了悲悯心。

C．犍陀多因杀人放火、无恶不作堕入地狱，也因一念之仁放过了一只蜘
蛛，才牵引出日后佛陀欲酬报他的念头。

D．极乐世界的美好馨香与地狱的痛苦恐怖对应着佛陀的悲悯心与犍陀多的自私心。两处环境和两种心理，都有对比的色彩。

E.本文借大盗犍陀多由极乐世界坠入地狱的过程，宣说古今人性中的缺
憾之处，传达了作者对美好人性的热烈呼唤。
（2）蜘蛛丝在小说中有什么作用？请简要分析。

阅读下面的文字，完成完成文后各题。
梁漱溟为什么与众不同（节选）
刘仰东
梁漱溟是不是学者，这本来不成问题。1916年，他23岁时就在蔡元培校长的引荐下任教于北京大学哲学门（系），次年开讲，先讲“印度哲学”，再讲“儒家哲学”。讲“儒家哲学”时，听者踊跃，除一般学生外，还有四五十岁的前辈，还有一些当时及后来的风云人物。四年后，《东西文化及其哲学》的出版，更使他享有新儒学先驱者的盛名。他是因学问而出名的，世人历来也是以“知名学者”来看待他的。
但是，梁漱溟本人却一向不自视为学者，也一向不为了学问而做学问。他生前曾在许多文字或演讲中明确表态。1930年，他在题为《我是怎样一个人》的文章中写道：“大家误解我什么？这就是误认为我是一个学者，甚或说是什么‘哲学家’‘佛学家’‘国学家’……这真是于两面都不合适：一面固然糟蹋了学者以及国学家，一面亦埋没了我简单纯粹的本来面目……谈学问，在我只是不得已，非是有心……我只是好发生问题——尤其易从人事上感触发生问题。有问题，就要用心思；用心思，就有自己的主见；有主见，就从而有行动发出来。外人看我像是在谈学问，其实我不过好用心思来解决我的问题而已，志不在学问也。”
此时，梁漱溟不足40岁，他的后半生，依然没有变。在梁漱溟看来，儒学也好，佛学也好，都是人生实践之学。他曾说：“孔子的东西不是一种思想，而是一种生活。”他认为如果在大学讲堂里把孔子学说只当做哲学思想来讲，则“其固有精神实质亡矣”！梁漱溟曾再三强调，孔子的学问是专门致力于人的身心进于自觉、自主，使人的生命整体上有所变化和提高，将自己的智慧用于修养实践上。把“四书五经”背得烂熟并不重要，重要的是将儒家的精神用在自己身上，用在人类社会。这个观点贯穿于梁漱溟的一生，他晚年依然认为，随着科学技术的发展，中国人有的是需要学习的东西，而中国古书汗牛充栋，除了少数研究者，未必人人都要去读，但有一本书，即《论语》，作为中国知识分子，是不可不读的。
1924年夏天，他在当讲之年毅然辞去多少人梦寐以求的北大教职，此后，再也没有回到大学的讲台上。当时也有几所大学请梁漱溟去，但梁漱溟谢绝了这些邀请。多年后，他在写给侄子的信中说：“我这里没有旁的念头，只有一个念头：责任。”又说，我“处处皆有责任，而我总是把最大的问题摆在心上。所谓最大的问题即所谓中国问题”。在这样的信念驱动下，梁漱溟南来而北往，数十年如一日，奔波于他的“人生实践”之路。
他在1924年（31岁）辞去北大教职后，先用七八年的时间，到山东、广东、上海、山西、河南等地办学和考察。自1931年起，梁漱溟落脚山东邹平，开始了长达七年的乡村建设活动。他的长子梁培宽这样回忆当时的情景：“没有水电，我们生活在那里，吃的是井水，点的是油灯。……基本上过的就是农村生活。”在这样的环境里，梁漱溟一干就是七年。他在自撰的《生平述略》中说：“1931年与同仁赴山东邹平创办山东乡村研究院……它以全体乡民或村民为对象，培养农民的团体生活习惯与组织能力，普及文化，移风易俗，并借团体组织引进科学技术，以提高生产，发展农村经济，从根本上建设国家。”
抗战的爆发，让梁漱溟为之努力七年的乡村建设活动戛然而止。但随后他进入了自己政治上的活跃岁月。1938年1月，梁漱溟访问延安，与中共领导人进行了广泛接触。1939年2月，梁漱溟赴晋冀豫皖苏鲁等地的敌后游击区巡视，与国民党将领和八路军、新四军领导人罗荣桓、陈光、彭雪枫等都进行了会晤。1940年底，梁漱溟与黄炎培等共同发起组织“中国民主政团同盟”，试图以“第三方面”的力量促成两党的团结，以求抗战的最后胜利。
30岁到50岁，被视为生命的黄金时期。而梁漱溟从31岁退出北大后，二十余年间奔走于社会，他参与的所有社会活动、政治活动，无疑都属于在儒家大义指导下的远离书斋的人生实践。自这个意义上看，梁漱溟虽享学者之名，实乃一个社会活动家。
（选自《中华读书报》，有删节）
（1）下列对传记有关内容的分析和概括，恰当的两项是

A．梁漱溟23岁时，在蔡元培校长的引荐下任教于北京大学哲学门（系），
四年后，就因为《东西文化及其哲学》的出版，使他享有了新儒学先
驱者的盛名。

B．梁漱溟认为，把“四书五经”背得烂熟并不重要，重要的是将儒家的
精神用在自己身上，用在人类社会。为了实践这一观点，他在山东邹
平开始了长达七年的乡村建设活动。

C．抗战爆发后，梁漱溟进入了自己政治上的活跃岁月，其目的也是为
了解决所谓最大的问题，即所谓中国问题。

D．提高生产，发展农村经济，从根本上建设国家，这就是梁漱溟与同仁赴山东邹平创办山东乡村研究院的目的。

E.梁漱溟虽享学者之名，实乃一个社会活动家。这正是他在儒家大义指导下的远离书斋的人生实践意义之所在。
（2）梁漱溟为什么不认为自己是学者？他辞去北大教职，转而到许多地方办学考察，原因是什么？请简要分析。

阅读下文，回答问题
如果把唐宋墓中出土的陶制玩具与当下乡村的泥玩具放在一起，就会惊奇地发现它们几乎一模一样，为什么？
民间艺术是历久难变的。这因为，民间的审美是共性的审美，必须是这一地域人们的审美都变化了，它才会悄悄地发生改变。在漫长的古代农耕社会，人们生活的内容和方式基本上是一成不变的。深藏在谷壑里的山庄，或是江河相隔的村落，大多是在封闭状态中静静地生息与传衍。因之，许多古老的文化形态总是在民间存活得很久很久。比如闽地的南音、云南的纳西古乐，无怪乎人们称它们为古文化的活化石了。
当然，民间艺术并非全都不变。一般的规律是，交通方便的地方，比较容易发生变异。一方面外来文化的涌入，冲击了人们的审美习惯；另一方面则由于现代城市的崛起。城市文化是十分敏感的，是一种强大的不断更新换代的审美的源，向广大乡间放射，产生影响。
当前，现代化、工业化、乡村城镇化以及媒体、科技、生活方式、时尚，都对我们传承久矣的民间艺术产生根本性的冲击。一部分民间艺术处于濒危，正在消亡；那么，另一部分依然“活着”的民间艺术是怎样的呢？
那些摆在旅游景点小摊上的艳丽又奇特的布挂、面具、布老虎，那些画在民俗村屋梁房柱上的怪异的图案，以及竖在那里的匪夷所思的图腾柱、旗幡与神像，或是一群群穿着半似民族服装、半似戏装的年轻人跑过来跳一段不知所云的舞蹈……谁会知道这些民间艺术的真伪，反正有点特点就行。
在全球化商品经济的时代，民间文化大概只有转化为旅游对象才能生存与延续下来。民间艺术原本是一种地域的生活文化，一种民俗方式，当它转变为一种经济方式时，便在本质上发生变异。那种自发的、纯朴的、天真的精神情感不见了。代之以涂红抹绿，添金加银，着力于对主顾的招徕与诱惑。它的特色被无度地夸张着，它内在的灵魂与生命却没有了。
商品化使民间艺术发生的变异正在全国各地普遍发生着。这种貌似“茁壮成长”的民间艺术，在文化意义上却是本质性的消亡。难道民间艺术只有这样一种出路吗？世界上还有另一种对待自己传统和文化的方式——那就是保持住民间艺术中那种对生活的虔诚与执着，把它视为一种传统精神。他们是真正懂得自己民间艺术的价值和美感的。为此，民间艺术一直是他们民族情感与精神的载体之一。
人们知道，在当今这样做何其困难。所以，普查与记录原生态的民间艺术就是迫不及待要做的事了。这不只是为了记录一种文化形态，一种充满情感的美，更是为了见证与记载的一种历史精神。 (节选自冯骥才《民间艺术的当代变异》)
从原文看，下列对“民间艺术”的理解不准确的一项是

A．一种地域的生活文化、民俗方式	B．一种对生活的虔诚与执着的传统精神
C．一种民族情感与民族精神的载体	D．一种文化形态和历史精神的体现

下列选项中，不能反映“民间艺术”处于濒危状况的一项是

A．出土的陶制玩具与当下乡村的泥玩具几乎一模一样。

B．商品经济时代的城市文化造成了民间艺术的巨大变异。

C．现代旅游业的发展使许多民间艺术转化为旅游对象。

D．认真开展原生态民间艺术的普查与记录已迫不及待。

根据原文提供的信息，下列推断正确的一项是

A．人们生活内容和方式的改变，终将导致民间艺术的消亡	B．古老文化的原始形态保护得越好，民间艺术越能得以延续
C．为了保护民间艺术，应当禁止将民间艺术形式用于商业目的	D．加大旅游经济投入，将改变旅游业中民间艺术严重变异的状况