小阅读语段训练：阅读下面语段，选出符合要求的一项早在20世纪-优题课

阅读下面的作品，完成小题。
玉殇
霍达
①小院里清凉如水。
②前边琢玉坊的窗纸透着灯光，在“沙沙”的磨玉声中，梁亦清手捧着郑和下西洋的宝船，正在加紧精雕细刻。合同期限迫在眉睫，蒲老板在等着他，沙蒙·亨特先生在等着他，患难老妻和两个女儿在等着他，他自己也在等着这艘宝船竣工的时刻。
③他喘息一下，用粗糙的手掌抚摸着巍峨的宝船，脸上露出了欣慰的笑意。不容易呀，“马哈吉”^【注】郑和，梁亦清陪着您一块儿闯过来了！他注视着器宇轩昂的郑和，注视着甲板上劈风斩浪的一个个人物，仿佛他也加入了那雄壮的行列。
④水凳儿又蹬起来，坨子又转起来，梁亦清屏弃一切杂念，重又投入专心致志的创作，在三保太监郑和那饱经风霜的眉宇之间做画龙点睛的镂刻。郑和，这位杰出的中国穆斯林，在他手执罗盘、眼望麦加，指挥着宝船与风浪搏斗的时刻，一定是镇静沉着、胸怀坦荡的。梁亦清怀着崇高的敬意，紧紧盯着郑和那穿透万里云天冲破万顷碧波的眼睛，惟恐自己睫毛的一闪、心脏的一跳都会影响雕刻的精确，有损于那双眼睛的神采……
⑤韩子奇一直守在旁边，目不转睛地领受师傅那精湛达到极致的技艺，这是他至高的艺术享受和外人无缘分享的殊荣。
⑥突然之间，他感到师傅的神色有些不大对头。
⑦宝船上，郑和的那双眼睛变得模糊了，仿佛郑和由于远途跋涉的劳累和风浪的颠簸而晕眩了，他要做片刻的歇息了？不，是梁亦清自己的眼睛……眼睛怎么了？像一片薄云遮在面前，缭绕，飘动，他努力把眼睛睁大，再睁大，也无法清晰地看清近在眼前的郑和！
⑧梁亦清双脚停止了踏动踏板，微微闭了闭疲倦的眼睛，笑笑说：“这活儿，越到画龙点睛的时候越费眼啦！”
⑨韩子奇默默地看看师傅的眼睛。那双眼睛，深深地陷在眼眶之中，上下眼睑重叠着刀刻一般的三四层纹路，眉毛和睫毛上被玉粉沾染，像冰雪中的树挂，像年代久远的古迹上的霉斑，几十年的琢玉生涯，师傅把自己琢成了一个苍老瘦硬的玉人！
⑩“师傅，您歇着吧，这活儿，明儿再接着做……”
⑪“要记住，”梁亦清歇息了片刻，似乎觉得眼睛从疲倦中得到了恢复，心境也更加平和、安定，“一个艺人，要把活儿当做自个儿的命，自个儿的心，把命和心都放在活儿上，这活儿做出来才是活的。历朝历代的能工巧匠，没有一个能活到今天，可他们琢出的玉器呢，不都一个个还活着吗？”
⑫坨子又转动起来，梁亦清此时完全忘却了自我，把他的命、他的心都和宝船、和郑和融为一体了。那宝船上的风帆鼓涨起来，旌旗漫卷起来，舵工、水手呼喊起来，浑厚深远的号子和汹涌澎湃的风浪声在琢玉坊中震天撼地地响起来，三保太监郑和站在船头，魁伟的身躯随着风浪的颠簸而沉浮，双目炯炯望着前方，随时监视着前途中的不测风云……
⑬突然，这一切都在刹那间停止了，梁亦清两手一松，身躯无力地倒了下去，压在由于惯性还在转动的坨子上……
⑭“师傅！师傅！”韩子奇像在梦中看见了天塌地陷，灵魂都被惊飞了，他呼喊着扑倒在地，扶起四肢松软的师傅……
⑮梁亦清在徒弟的怀抱中吃力地睁开了双眼。“宝船，宝船！”他气力微弱地呼叫着。在这一瞬，他的眼睛是清亮的，炯炯有神，他在搜索那生命与心血化成的目标！当那双眼睛接触到破碎的宝船时，他的一双晶亮的瞳孔立即像燃烧的流星，迸射出爆裂的光焰，随即熄灭了……
⑯“啊！”梁亦清发出一声撕裂肺腑的惨叫，一口鲜血飞溅出来，染红了那雪白的宝船！
（选自《穆斯林的葬礼》，有删改）
【注】哈吉：伊斯兰教中专用以尊称前往伊斯兰教圣地麦加朝觐，并按教法规定履行了朝觐功课的穆斯林。郑和本姓马，故梁亦清尊称其为“马哈吉”。
梁亦清耗尽心力加紧雕琢“宝船”的原因是什么？请简要概括。
分析小说中韩子奇这个人物的作用。
第⑫段画线的文字描写宝船，请赏析其表达特色。
本文写了一个玉毁人亡的故事，请探究作者的情感取向。

阅读下面的文字，完成下题。（共22分）
董师傅游湖
宗璞
董师傅在一所大学里做木匠已经二十几年了，做起活儿来得心应手，若让那些教师们来说，已经超乎技而近乎道了。他在校园里各处修理门窗，无论是教学楼、办公楼、教师住宅或学生宿舍。都有他的业绩。在一座新造的仿古建筑上，还有他做的几扇雕花窗户，雕刻十分精致，那是他的杰作。
董师傅精通木匠活儿，也对校园里的山水草木很是熟悉。若是有人了解他的知识，可能聘他为业余园林鉴赏家，其实他自己也不了解。一年年花开花落，人去人来；教师住宅里老的一个个走了，学生宿舍里小的一拨拨来了。董师傅见得多了，也没有什么特别感慨的。家里妻儿都很平安，挣的钱足够用了，日子过得很平静。
校园里有一个不大的湖，绿柳垂岸，柳丝牵引着湖水，湖水清澈，游鱼可见。董师傅每晚收拾好木工工具，便来湖边大石上闲坐，点上一支烟，心静如水，十分自在。
不知为什么，学校里的人越来越多，校园渐向公园靠拢。每逢节日，湖上亭榭挂满彩灯，游人如织。一个“五一”节，董师傅有一天假。他傍晚便来到湖边，看远处楼后夕阳西下，天渐渐暗下来，周围建筑物上的彩灯突然一下子都亮起来，照得湖水通明。他最喜欢那座塔，一层层灯光勾勒出塔身的线条；他常看月亮从塔边树丛间升起。这时月亮却看不见。也许日子不对，也许灯太亮了。他并不多想，也不期望。他无所谓。
有人轻声叫他，是前日做活儿那家的女工，是他的大同乡，名唤小翠。她怯怯地说：“奶奶说我可以出来走走，现在我走不回去了。”董师傅忙灭了烟，站起身说：“我送你回去。”想一想，又说：“你看过了吗？”小翠仍怯怯地说：“什么也没看见，只顾看路了。”董师傅一笑，领看小翠在熙攘的人群中沿着湖边走，走到一座小桥上，指点说：“从这里看塔的倒影最好。”通体发光的塔，在水里也发着光。小翠惊呼道：“还有一条大鱼呢！”那是一条石鱼，随着水波荡漾，似乎在光辉中跳动。又走过一座亭子，那是一座亭桥，从亭中可以环顾四周美景。远岸丁香、连翘在灯光下更加似雪如金，近岸海棠正在盛期，粉嘟嘟的花朵挤满枝头，好不热闹。亭中有几幅楹联，他们并不研究。董师傅又介绍了几个景点，转过山坡，走到那座仿古建筑前，特别介绍了自己的创作——雕花窗户。小翠一路赞叹不已，对雕花窗户没有评论。董师傅也不在意，只说：“不用多久，你就惯了，就是这地方的熟人了。大家都是这样的。”他顿了一顿，又说：“可惜的是，有些人整天对着这湖、这树，倒不觉得好看了。”
俩人走到校门口，董师傅在一个小摊上买了两根冰棍。俩人举着冰棍，慢慢走。一个卖花的女孩跑过来，向他们看了看，转身去找别人了。不多时，小翠说她认得路了。董师傅叮嘱小翠，冰棍的木棒不要随地扔，自己转身慢慢向住处走去。他很快乐。
这篇小说的主要情节是什么。
概括小说中董师傅这一人物形象。
按照下面的要求，分析这篇小说中的表现手法。
（1）董师傅每晚到湖边闲坐的细节描写，有什么作用？
（2）从修辞手法的角度，对文中画线句子的景物描写进行赏析。
这篇小说意蕴丰富，给人以多方面的启迪。请结合作品，对下面问题进行探究。
文末说“他很快乐”。请举例说明董师傅快乐的缘由。（说出两点即可）

阅读下面的文宇。完成下题
红豆小史
红豆入诗，始于王维《相思》，王维诗中的相思，是指爱情，还是泛指爱情及友情，或有不同理解，根据王维以前红豆树得名相思树的爱情故事已经流传于世，以及用王维诗红豆相思之典故的唐代诗词，如敦煌曲子词《竹枝子》，温庭筠《南歌子》、韩偃《玉合》等，其中相思特指爱情可知，红豆树得名相思树的爱情故事传说为王维《相思》诗所汲取，王维诗中的相思是指爱情．
红豆象征相思、爱情，这是红豆意象的本义，红豆的形象，红艳艳，亮晶晶，红豆的性格，热烈，温润，玲珑、精致，坚贞，也确实是爱情的绝妙象征，诗中“此物最相思”之句，意味着红豆象征相思、爱情。已经是盛唐人普遍的默契．
红豆的象征内涵，在王维以后的唐诗宋词中获得显著发展，如赵崇嶓《归朝欢》：“交枝红豆雨中看，为君滴尽相思血。”比较王维诗与其后的唐诗宋词，红豆意象同是象征相思，爱情，但是王维以后唐诗宋词中的红豆相思。往往写出了相思双方之间的被阻隔，这一特点，在王维诗中只是潜在地涵有，而在王维以后的唐宋诗词是，则获得显性化表现．这种红豆相思的典型品格，其实更为符合《古今诗话》所载红豆树得名相思树的爱情故事原型．
在中国文学史上，红豆的第二象征意义是故国之思，红豆意象象征意义从男女相思到故国之思的这一转变，发生于唐代安史之乱之后，发展于明末清初时期，红豆意象的第二象征意义，包含唐朝人的故国之思，明遗的故国之思。
就在王维作《相思》诗之后不久，红豆意象象征意义的发展演变，超越了红豆相思的本义，安史之乱爆发后，李龟年在潭州（今湖南长沙）唱“红豆生南国”“合座莫不望行幸而惨然”，在这个故事中，红豆象征唐朝人的故君之思、故国之思，乐工李龟年本是唐明皇的梨园弟子，王维红豆诗作于唐明皇的盛唐时期，这是李龟年唱红豆诗，歌唱者与满座听众联想起明皇与盛唐，为明皇的失位和盛唐的毁灭而惨然的原因之一、红豆热烈、坚贞的品格，红豆所象征的相思，爱情，与故国之思、爱国热情之间，具有明显的相似性，这是唱红豆诗而触发起故国之思的原因之二、明末清初遗民诗人群体，充分地开发了红豆象征爱国这一虽故犹新的资源。创作出一大批隐喻象征忠爱故国的红豆诗，宛如百花怒放，而且明末清初红豆诗，往往具有诗人亲自参与复明运动的背景和内容，故不同于一般单纯抒情的遗民诗．常借李唐时事，以暗指明代时事，并极其用心抒写己身在明末政治蜕变中所处之环境，而且有意改变古典之细节，以确指今典．
红豆相思的本义，在明末清初红豆诗中也同时获得表现．女性爱国志士参与反清复明的政治活动和文学活动，使明末清初红豆诗兼有象征男女相思和故国之思的双重意蕴，明末清初红豆诗因此而格外鲜艳夺目，在中国诗歌史上，这是红豆意象的第三层象征意义，
下列说法，符合原文意思的一项是（）

A．作者认为，“红豆”意象有三种象征意义，这三种象征意义分别是“相思”、“爱情”和“故国之思”。

B．王维用红豆表达相思，意蕴单一明了，不具有以后的唐诗宋词写出相思双方之间被阻碍这一特点。

C．李龟年唱红豆诗，歌唱者与听众为明皇的失位和盛唐的毁灭而惨然的原因之一是乐工李龟年本是唐明皇的梨园弟子。

D．“交枝红豆雨中看，为君滴尽相思血”比王维《相思》更符合《古今诗话》所载红豆树得名相思树的爱情故事原型。

根据原文内容，下列推断不正确的一项是（）

A．在明末清初红豆诗中，红豆的象征意义从男女相思转移到了故国之思，由此可见，意象的意蕴是随朝代的更替而变化的。

B．红豆的象征意义表明，一个客观事物进入诗人的视野，进而成为诗的意象，同它自身的形象特质关系很大。

C．我国古代诗人把意象作为诗歌表情达意的载体，他们特别注重意象的象征性、隐喻性，因此，古诗大都耐读。

D．红豆意象的历史演变给我们的启示是，鉴赏诗歌，要注重意象的多重意蕴，并知人论世地品味、评价。

阅读下面的文字，完成（1）－（4）题。
太阳·老人·少女
【苏联】瓦西里·舒克申
白天像是烧着明晃晃的大火。草都干枯了，踩上去沙沙作响。
到傍晚才有了凉意。
这时候，一位年迈的老人出现在湍急的卡图尼河的岸边。他总是在老地方坐下——在那棵长在水中的盘根错节的老树旁；然后就向太阳凝望。
太阳正落到山后去。傍晚时的太阳看上去又大，又红。
老人一动也不动地坐着，双手放在膝上——这是一双深褐色、干枯的手，手上的皱纹多得惊人。他脸上也刻满了皱纹，湿润的眼睛黯然无光。他的颈项很细，头也小，但盖满了白发。蓝色的印花布衫下支撑着瘦削的肩胛骨。
有一天，老人正这样坐着的时候，听到背后有人说话：“您好，老爷爷!”
老人点了点头。一个少女在他身旁坐下，她手里提着一只扁平的小箱子。
“我给您画一张像，可以吗？”少女问。
老人沉默了片刻。他望着太阳，眨动着微微发红的眼睑，那上面已经没有睫毛了。
“我如今可不好看了。”他说。
“为什么？”少女有些茫然地说，“不，您很美，老爷爷。”
“而且还有病。”
少女对老人看了很久。然后，她用自己柔软的小手抚摸着老人那只酱色的干枯的手说：“您很美，老爷爷。真的。”
老人淡淡地笑了笑，“既然这样，那你就画吧!”
少女打开了箱子。老人一直望着太阳。
少女画着，她从侧面仔细端详老人的面容。
“多好的太阳啊!”老人低声地赞叹说。
“怎么好？”少女不懂。
“它多大啊!”
“你看那河水，多好看……对面岸边的……”
太阳轻轻接触到阿尔泰山的山顶，便开始缓慢地沉入远方蓝色的天底里去。后来，太阳完全隐藏到山脊后面了。一束鲜艳的金光，投在淡绿的天幕上。
“太阳落下去了。”老人叹息说。
少女把画纸叠好，放进箱子。
他们就这样静坐了一会儿，谛听微微的水波急促地拍打河岸的声音。
“您明天到这里来吗，老爷爷？”她问老人。“来。”他答应道。
少女站起身，到村里去了。老人又坐了一会儿，也走了。
他回到家里，在炉子旁边他那个小角落里坐下。他默默无言地坐着。
儿子下工回来时总是疲惫不堪，百事都不顺心的样子，儿媳妇也总是带着气。孙子都已长大，进城去了。家里没有他们冷清得很。
大家坐下来吃晚饭。他们给老人把面包捏碎，和到牛奶里。他挨在桌子边喝着，小心翼翼地不让勺子碰到盘子，生怕弄得太响。大家都不说话。
第二天傍晚，老人和少女又坐在河岸边那棵盘根错节的树旁。少女匆忙地画着，老人一面望着太阳，一面说：
“以前我当木工，活儿总是挺多。几个儿子也都是木匠。打仗的时候死了四个，剩下两个。现在我跟一个儿子过，他叫斯捷潘。万卡在城里住，是一个工地上的主任。他有信来，说生活不错。他们来这里做过客。我有许多孙子，他们都喜欢我，现在都分散在各个城市里……”
少女在画老人的双手，她画了又涂，涂了又画，心情很急迫，也很激动。
“生活很艰难吧？”她问道，好像没听见老人的话。
“什么？艰难？”老人很惊讶，“我活得挺好呀!”
现在轮到少女惊讶了，为老人的安详和平静。
太阳又落到山后去了。天边又悄悄燃起红霞。
“明天是阴雨天。”老人说。
少女看了看明朗的天空，“为什么？”
“我浑身酸疼。”
“你明天来吗，老爷爷？”
“不知道，”老人没有立刻回答，“不知怎么回事，浑身都疼。”
老人站起身，沿着小路上坡了。
少女望着他的背影，一直等他折进小巷。他走得很慢，低头看着脚下的路。少女忽然产生一个奇怪的猜想：她仿佛觉得老人是个盲人。
第二天老人没到河岸边来。少女独自坐着，想念着老人。他的一生是那样简单，那样平常，而其中又含有某种不简单、不平常的东西。“太阳是平平常常地升起，平平常常地落下，”少女想道，“但难道这是平平常常吗？”于是她长久地审视着自己的画，忧伤起来。
老人第三天、第四天都没有来。
少女于是去寻找他的家。她找到了。院子里一个身材高大、年近五十的男人正在台子上刨松木板。
“请问，有位老爷爷是住在这里……”
男人仔细而又有点奇怪地打量她。
“原来在，”男人说，“我这不正在给他做棺材嘛。”
少女惊愕地张开了嘴。男人又低下头来刨木板。
“请问，他是盲人吗？”少女沉默了许久说。
“是瞎子。”
“瞎了很久吗？”
“十年了。怎么？”
“没什么……”
少女走出院子，她靠着篱笆哭了。不过，又觉得自己好像在不知不觉中长大了。
（1）下列对小说有关内容的分析和概括，最恰当的两项是

A．“太阳·老人·少女”作为文章的题目，简练醒目，富有象征意义，耐人寻味。

B．文末少女听说老人逝世的消息后悲痛地哭泣，她十分痛惜没有能够把老人的肖像画完。

C．小说开篇运用细节描写，刻画老人的肖像，寥寥数语，生动形象地凸显了生命的沧桑与辛劳。

D．文中插叙老人的家庭生活境况，突出经历了战争之后，饱受创伤的人民逐渐过上了较好的生活。

E．本文语言绮丽，平中见奇。看似平淡的描写，却蕴含着丰富的意味，给读者留下想象回味的空间。
（2）在小说中，多次出现的“太阳”对人物形象的刻画有哪些作用？请简要分析。
（3）小说结尾才交代老人是个盲人。作者这样写的用意何在？请简要赏析。
（4）请结合全文，探究这篇小说的丰富意蕴。

阅读下面的文字，完成小题
大凡动物都有自己的发声方式，不管声高声低，悦耳恶耳，都有一种“此间不可无我声”的自然态。
人是自然之物，只不过后来社会化了，有思想，善筹划，也就比自然界鸟兽有了更丰富的表现才能。书法是个人情怀的表现方式之一，即便不倦于以古为范，结果还是要脱胎换骨，离古出新。创作是个性的突出表现，每一个人都在创作中罄露了个人的情怀、脾性、技法。如果评说一个人的书法创作类似颜真卿、柳公权，作者未必会满意。在许多人看来，个性的体现才是有价值的，由此，追求与众不同的面目成了迫切，希望自己早日有个人风格，发出与众不同的声响。
鸣声和鸣声是有高下之分的。如蝉鸣，千年如一地单调嘶哑且无进化，这样的鸣声只能称为低下者。而黄鹂之鸣则婉转嘹亮，有人还专门写了对黄鹂鸣声的赞美文字，甚至，黄鹂就成了好嗓音的象征。可见各鸣各的，还是有高下之分优劣之别的。有了自己的特点，未必就是好声音。书法史上优秀作品就是那么多，无数人学二王、颜柳，没有谁可以超越。于是面目有所相似，也是必然。每个人都会花很大心思，考量如何与他人异，独立而起。最常见的就是走极端，写常人之不敢写，变常人不敢变之形，使自己的创作与常规审美拉开距离。这种常见的方法很邪乎。从过程上来讲，很短时间内达到的所谓个性，是违背生长规律的。大凡不自然的生长，就如一棵树长歪了，会让人觉得奇怪，也由奇怪引起了人的注意。就如龚自珍的《病梅馆记》中的病梅被人为、残害而成了病梅、怪梅，就是 “以求重价”，为利所趋而致。有病梅，就有病书。病态的创作心理、病态的审美心理使然。病态不芟除，病书不已。
声之有别，然而都需要尚雅、崇高、求美。这是任何追求个性者不可脱离的主旨。书法艺术，天下之公器，安敢私焉？也就有其主旨、境界、格调、法则在内，越是守此正途，也就离书法本质愈近。米南宫是一个很好的例子，研习前人之作可至乱真。如果这种行为出于今日，理当视为“书奴”，认为死守不知变。然而正是这样一种实在的功夫追求，使一个人深刻地汲取了前人之精华，以至有后面的衔华佩实，自成一家。退一步说，即使一个人最终发不了自己的声音，而是二王、颜柳面目，也是会让人庆幸的。明人徐师曾说过：“行歧路者不至。”因为行歧路者离了正常，越走越逼仄，以至于无路可走。无从通向大道，也就离审美要求越来越远，甚至无美可言。清人叶燮也谈到心声与人的关系：“功名之士，决不能为泉石淡泊之音；轻浮之子，必不能为敦庞大雅之响。”叶燮认为作品要有“日月之光”，因为作品是用来欣赏的、鉴定的，因此，“欺人欺世之语，能欺一人一时，决不能欺天下后世”。
（摘自2014年9月19日《光明日报》）
下列关于“声”的表述，不符合原文意思的一项是

A．文中所说的“声”，既指各种各样的声音，也指个人情怀、脾性、技法和个人风格。	B．人的声音比自然界鸟兽的声音更悦耳动听，在于人有思想善筹划，且比鸟兽更进化。
C．声有高下之分，蝉鸣单调嘶哑，听之恶耳，而黄鹂之声婉转嘹亮，是好声音的象征。	D．声要有自己的特点，但有特点未必就是好声音，如蝉鸣虽特点鲜明，但仍不算好声音。

下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．艺术需要体现作者的个性，被认为类似于名家，是对其创作缺乏个人风格的批评，作者不会满意。

B．艺术需要创新，米南宫学习前人，充分汲取前人的精华，已达到可乱真的地步，最终自成一家。

C．艺术需要心静，以艺术来谋求功名利禄的轻浮之子，不可能发出泉石淡泊之音和敦庞大雅之响。

D．艺术要追求堂正，要有“日月之光”，欺世盗名者，或许能获一时之利，决不能欺天下后世。

根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是

A．书法是个人情怀的表现方式之一，学习者如果能够做到以古为范，最终就会脱胎换骨，离古出新。

B．书法史上的优秀作品并不很多，大家都学二王还有颜柳或者欧苏等，导致有很多人的作品面目相似。

C．每个人都会花心思去形成自己的风格，最常见最容易成功的方式是走极端，拉开与大众的审美距离。

D．书法艺术有其自身的主旨、境界、格调、法则在内，越是能够坚守这些正途，就越加接近书法本质。