阅读下文，完成文后各题。一株玉米的人生冰山雪莲大千世界，芸芸-优题课

阅读下面的文字，完成下列各题.
古藤王剑冰
翻下来，腾挪上去，再翻下来，再腾挪上去，就像临产前的巨蟒，痛苦地不知如何摆放自己的身体。又似台风中的巨浪，狂躁不安地叠起万般花样。
这该是多少藤的纠缠啊！洋洋洒洒不知多少轮回。可主人说这只是一棵藤时，我吃惊了。怎么能是一棵藤呢？但它确实是一棵藤，一棵独立的藤，学名叫“白花鱼藤”，属稀有的物种。
好美的名字，有色有形，诗意盎然。
这棵藤距离何仙姑家庙不远。说它沾了何仙姑的仙气，或何仙姑沾了它的仙气也未可知。《仙佛奇踪》说：何仙姑为广州增城何泰的女儿，生时头顶有六根头发，经常在山谷之中健行如飞。传说武则天曾遣使召见她去宫中，入京的途中何仙姑突然失踪，之后白日升仙。这之后还有人为吕洞宾与何仙姑罩上了感情色彩。说何仙姑成仙返回家乡，在家庙的树林里乘凉，师傅吕洞宾欣然而往，匆忙间用神仙拐杖叉住了何仙姑的绿丝带，何仙姑掩面飞往天庭，吕洞宾丢掉拐杖去追何仙姑。于是，仙姑的绿丝带化作了盘龙古藤，吕洞宾的神仙拐杖也变成了支撑古藤的大树。当然这只是传说，但我仍然会恍惚间把这藤想成是何仙姑长长的六根头发。
我敬慕地站立着，品读着这棵意象万千的古藤。
它一定受过无尽的苦痛。风雨剥蚀过它，雷电轰击过它，战火遭历过它，它依附的大树，长大，长高，长老，直到一个夜晚轰然倒塌。那伤感的声音，把一棵藤的后半生弄得不知所措。现在那棵树只剩下一段冒出地表的枯树桩。
藤，身子一半已朽，一些枝条乱于风中。
藤，要么死亡，要么活着。
无有依托就不再存有想法，就像失去娘的孩子，自己为自己做桩，自己为自己相绕，直立而起，倒下，再直立。藤留下坚毅、痛苦、挣扎的过程。1300年风霜雨雪，把它变成根，变成树，变成精。
藤，木的典范、水土的凝铸、生命的阐述。像不羁的狂草，有重笔有轻染，有淋漓的汁点。
因而也就想到，一位90高龄书家出席一个集会，有人上前搀扶说，您老气色不错啊。老人说，色没有了，气还有。而看这藤，乃真气色。据悉，藤依然6月开花如瑞雪，而后还结果，花开季节，芬芳遍地，香气袭人。那该是多么迷人的意境啊！
人其实同藤一样，从一点点爬起，活得不知有多艰难。要依靠亲人，依靠师长，依靠领导，依靠社会。要学着做人，学着生活，学着应付，学着面对。
见过一些社会底层的老人，这些人多是农家人，田间里辛劳一生，慢慢地累弯了腰，在墙角路边聊度余生，那腰也就更像一棵藤。我还在医院里看到一个老态女子，弯了的腰使头几乎垂于地面，走路时双手撑在脚上，脚挪手也挪，身子像个甲壳虫。如果不是住进了产房，你几乎忽略了她是一个女人。可她确确实实地生出了一个孩子，成为一个母亲，那是个大胖小子呢。这个枯藤一般瘦弱的女人，总是弯曲着身子，幸福地搂着她的白胖的儿子，那是她身上滋长出的嫩芽，是她生命的又一次接续。她不需要谁的同情与搀扶，她诠释了一个生命。
我们试图找到白花鱼藤的起点与终点。很多的人绕来绕去，终不得结论。它没有根吗？没有头吗？也许真的就找不到答案了，它不再靠根活着，不再靠头伸展，只要生命在体内一息尚存，就以藤的个性，滋生、蔓延、上升、翻腾。
很多人开始同这棵藤照相合影，但总是找不到合适的角度，它真不同于一棵树、一束花。有的干脆坐在了它弯曲的躯干上，于是又有一些人坐着或趴上去，我真担心它那枯老的身子会突然颓毁。但藤承受住了，为了我们的某种满足。
我们热热闹闹地走后，它还将留在那里，守着它的岁月，守着它的孤独，当然也守着倔强的形象，被人凝注，被人思索，被人景仰。
(选自《人民日报》2008～01～07第16版)
文章开头采用了哪些修辞手法来描写“古藤”？作者这样写的用意是什么？请简要分析。(6分)
对于“古藤”，作者的情感态度发生了哪些变化？请用三个词语予以概括。其间导致作者情感变化的内在根由是什么？(6分)
“藤留下坚毅、痛苦、挣扎的过程”，结合原文，说说它的具体体现。(5分)
结合原文，分析作者为什么说“而看这藤，乃真气色”。(5分)

阅读下面的文字，完成1～3题
手机文学蒋信伟
手机文学还只是一种新兴的文化现象，自身也有一个不断发育、成熟的过程。手机文学首先是手机短信，它必然要受到信息容量的限制。一般来说，一条短信的内容被限定在70个字(包括标点)以内，这就要求手机文学具备内容精短、富于艺术张力的特点。
手机文学的创作要精心选择艺术视角，不能有“云山雾水”之感，而要有“寸铁杀人”之功。手机文学的艺术视角最忌寻常化、模式化，循规蹈矩的创作思路是难以适应这种文学机制的。手机文学的语言必须精彩，具有视觉爆发力。这就如同演话剧一般，要求每句话都有挠到痒处或刺到痛处的艺术效果。语言的精彩体现在形式上，往往是讲究音韵协调、句式齐整之美，凸现优美凝练的视觉表层效果，此外，戏谑、悖论、反讽、隐喻等修辞手法的运用，也增强了艺术表达的内在张力，使得精短的语言如同利刃一般瞬时间穿透读者的心灵空间，刺激读者的心理空白。其实，手机文学的艺术张力，既体现在“变化的文本”自身体制与功能之间的矛盾解决的平衡之中，也体现在受众的原初心理与阅读期待心理之间冲突达成的平衡之中。这二者的张力结构之间又形成了互为引发、互为促进的互动效果。也正是在这种双重的艺术张力的影响下，才满足了市场经济语境之下渐趋浮躁的阅读需求。
手机文学不是文学的大餐，而是文学的点心。点心虽小，却别有风味。手机文学不可能也不必要承载多厚的社会内容，获得多大的艺术感染力，只要取得“开心一笑”“快意一笑”“会心一笑”的艺术效果，或者说就是要达到幽默、讽刺、灵动的审美效果，就“心满意足”了。
手机文学，说到底是技术消费时代对文学产生冲撞的结果，也是文学嫁接现代商业生活方式的结果。走产业化之路，追求商业利益，是手机文学的初衷。“无边信息萧萧下，不尽财源滚滚来。”下载、发送成为事关手机文学命运的两件大事。就传统文学来说，手机文学在技术时代、市场经济的双重语境下，难以避免要犯下“两宗罪”，也就是机械复制和过分媚俗求利。
在产业化境遇之中的手机文学，体现了鲜明的商品性。显然，手机文学作为传统文学视界的话语空间，还处在边缘化的地位，它游离于商品与文学之间。更确切地说，手机文学有着“双重身份”，商品性是其隐性的因素，也是本质的东西；而文学性则是其显性的因素，是表象的东西。手机文学要获得较大的受众群，必须掀起一定的从众消费浪潮，而媚俗求利则自然而然地充当了这股潮流的“始作俑者”。而过分的媚俗求利的做法，会使手机文学的艺术个性、审美品格也随之丧失殆尽。
手机文学在机械复制和过分媚俗求利的双重影响下，必然产生大量的“快餐文化”甚至“文化垃圾”。“变了质”的手机文学无疑也会成为一种潜在的“文化毒害”。因而，不能不说，手机文学悄然兴起的背后也隐含着文化的缺失与忧虑。(节选自《文汇报》2007年12月23日)
下列对“手机文学”的理解，不正确的一项是(　　)

A．手机文学是以手机为传播媒介的一种新兴文化现象。

B．手机文学尚不成熟，在传统文学中还处在边缘化的地位。

C．手机短信就是手机文学，它常常要受到信息容量的限制。

D．手机文学的特点是内容短小精悍、富于艺术张力。

下列各项的表述，不完全符合原文意思的一项是(　　)

A．一条短信的内容被限定在70个字(包括标点)以内，这就要求手机文学不能有“云山雾水”之感，而要有“寸铁杀人”之功。

B．手机文学以其幽默风趣，能够给人以轻松释放、付诸一笑之感，在节奏快、压力大的现代生活中起到一种调节心情的作用。

C．手机文学是技术消费时代对文学产生冲撞的结果，也是文学嫁接现代商业生活方式的结果，追求商业利益不是手机文学的初衷。

D．手机文学具有双重属性，文学性和商品性。文学性是其显性的因素，是表象的东西；商品性是其隐性的因素，也是本质的东西。

根据原文提供的信息，下列推断不正确的一项是(　　)

A．短信文学的讽刺如果离开了幽默，就会丧失内在的艺术韵味，成为一种变相的挖苦与谩骂，将不会拥有绝妙的反讽意味。

B．作为技术消费的手机文学，文学话语已经被符号化，成为被操纵的系统行为，文学的主体意识渐渐消解，文化意识会日趋衰落。

C．正视手机文学的艺术诉求和文化缺失，对于引导手机文学朝着健康、优质的方向发展会起到一定的促进作用。

D．在机械复制和过分媚俗求利的影响下，产生了大量的“文化垃圾”。手机文学悄然兴起的背后也隐含着必然消亡的趋势。

现代文阅读（共18分）
阅读下面的文字，完成下列各题。
听泉
演奏《二泉映月》，有一种心灵沐浴冲凉的感觉。琴弓的马尾吃住了弦，像是把山里的玉石锯开了一个小缝儿，泉水呢顺着左手指头尖儿款款流出来，跌扑回环绕在身边。心里所有的浮躁、郁闷、烦琐，都被淙淙流泉冲走了。身上清爽得很、干净得很。舌根也甜润润湿漉漉。说来真的感谢盲人音乐家阿炳（华彦钧），他用一把胡琴，教会了我们听泉。让我们知道感觉山中清泉，应该打通生命所有孔窍，只凭眼睛直观是不够的。是啊，古人说刑天舞干戚，以乳为目，以脐为口，就是说人的浑身上下都生着精明的器官，人本来就是精灵剔透的灵长目，我们和炳哥的差别就在于不懂得让心灵长出眼睛看宇宙，让耳朵生出触须抚摸自然，从这个角度说，也许我们才是真正的“盲人”。还有，我们没有化清流为音乐的神力，在盲人音乐家阿炳这里，泉水是灵感的婴儿。他一下子就捕捉住了稍纵即逝的灵感，再加进了自己的天分、才情与生命感悟，人间就淌出了不朽的经典，音乐的清泉——《二泉映月》。
“二泉”从前只是穷道士沿街卖艺的一支曲子，如果不是遇到杨荫浏先生，那音乐的“泉水”不知会在哪儿幽咽断流了。我在音乐学院学琴的时候，老先生杨荫浏的学养和人品极为师生尊崇。杨荫浏与阿炳之间的理解与默契，是人间知音的绝唱，俞伯牙与钟子期也不能相比。换句话说，琴师俞伯牙倘若遇到杨荫浏，就大可不必因世无知音摔碎瑶琴了。杨荫浏是在建国初期为抢救濒临灭绝的文化遗产，寻访阿炳的。背着笨重的录音机，他和阿炳谈心、谈艺、谈琴。用那时候流行的“履带”般的录音机带，录下了阿炳的曲子。这首曲子无题，阿炳让杨先生取个题目，杨先生思忖了片刻说，就叫做《二泉映月》吧。
可以想象这时候阿炳是多么感动和惊奇，他那深陷的眼窝红了，几乎要流出“泉水”了，面前这位先生不仅听懂了他，把他的琴声录下来，让他的音乐永远活着，而且，一语点睛，戳动了他的心泉之门。是啊是啊，这娓娓动听的音乐，不是映月的天下第二泉又是什么？泉水一冲出深山罅隙，月光就扑了过来。一轮梨花月变成了液体。揉碎了月光，叮叮咚咚唱着歌，奔跑跳跃在惠山的绿竹林青草地。忽然从高高的石崖向下“蹦极”，珠玉四溅；忽然在花丛间潜伏蛇行，若断还连，幽幽咽咽的；忽然又在光滑的鹅卵石溪床上跳着轻松的舞步，带着小鱼，携着蝌蚪，跑向山外的世界……音乐在胡琴的三个把位回还，如曲水流觞。装饰音和滑音机智乖巧，似鱼戏水草。斗弓细碎流畅，清流里有诉不尽的柔情。《二泉映月》是回旋曲式，让人把醉人醴泉回味品咂个够。更要紧的是，杨先生听着盲人音乐家心泉的律动，深深感觉到了阿炳对生命和自然的热爱，也听到了涌动的泉水里，有一点淡淡的哀伤。
阿炳和杨荫浏都已经离我们远去了，可映月的二泉还奔涌在我们的生命和生活中。记得这首美妙绝伦的乐曲使著名指挥家小泽征尔由衷倾倒，他说过，《二泉映月》应该跪下来听。是的，此曲只应天上有，人间哪得几回闻？也许，惟有双膝跪倒，才可以聊表心中的虔敬与感激。我们感激创造美的阿炳和发现美的杨荫浏。阿炳开掘出了他心中独一无二的音乐泉，杨荫浏牵着“泉水”的手，出了山。
【注】华彦钧（1893—1950）现代民间音乐家。小名阿炳，江苏无锡人，出身贫寒，做过道士和吹鼓手，后沦为流浪艺人。传谱有二胡曲《听松》、《二泉映月》，琵琶曲《昭君出塞》、《大浪淘沙》等。
作者为什么说“也许我们才是真正的‘盲人’”？
答：
杨荫浏先生把阿炳弹奏这支曲子取名为《二泉映月》的原因是什么？分三点说明。
答：（1）
（2）
（3）
说明下面两句话的意思
（1）泉水是灵感的婴儿。
答：
(2) 杨荫浏牵着“泉水”的手，出了山。
答：
下列对这篇散文的赏析，不恰当的两项是

A．从《听泉》一文中，我们听出了《二泉映月》清丽、柔婉、摇人心旌的美妙旋律，更听到了一支完全用心去感受的乐章，那是创造与发现的合奏，是两颗音乐的心灵相遇之后产生的恒久的共鸣。

B．小泽征尔说《二泉映月》应该跪下来听，这是对净化人们心灵音乐创造者的虔敬和感激，也是对这首“只应天上有”的中国名曲的极大赞誉。

C．文章用寻访、谈心、谈艺、谈琴、录音、取题等来详细地描述杨荫浏抢救并传播濒临灭绝的文化遗产的过程。

D．《二泉映月》表现了阿炳“对生命和自然的热爱”，旋律中流露出的“淡淡的哀伤”，是他对自己身世的诉说。

E、文章除了运用比喻、借代、拟人等修辞方法外还运用了正反对比、侧面描写的手法来表现《二泉映月》的旋律之美，使读者如临其境，如闻其声。

阅读下面的文字，完成下列各题（共9分，每小题3分）
大自然向人类传授灵感
余家驹
事实证明，作为自然界高等智能动物的人类并非万能，人类的许多创造和设计灵感来自自然界的其它生物。100年前飞机的诞生来自于人类幻想能像鸟类那样翱翔于蓝天的灵感；汽车诞生后。为了改善其外型，提高其性能，早在上世纪50年代，美国福特汽车公司的设计师们就曾借助潜水艇潜到加勒比海中,观察鱼儿游过舷窗时留下的优美曲线寻找设计灵感。当时风靡一时的福特雷鸟敞篷轿车的设计灵感说不定就是来自某一种深海鲨鱼。随后出现的奔驰SECcoupe、雷诺Twingo及马自达121等也都具备某种动物的神态。
经过数百万年的进化，自然界中的许多物种不仅能让我们从其外型获得某种创作上的灵感，而且还能向我们提供一些今天我们在各工程领域内所遇难题的解决方案，正如有的科学家所说的那样，我们人类应该向这些聪明的生物学习。举例来说，蚂蚁有助于解决交通模式问题，蜜蜂可让你借鉴到空气动力学上的诀窍。英国谢菲尔德大学的生物学家弗朗西斯-拉特尼克思曾撰文引用厨蚁觅食来说明这一观点。他说，从这些觅食的厨蚁极有效率地来来往往运送食品的实践中，他找到了一个被他称为“说来容易解决难”的问题。这些厨蚁设计了一个化学路径模式，在这个模式中三条路径的结合点形成了一个Y。Y的茎干或是通向它的巢穴或是离开它的巢穴，这条茎干也与两条手臂在一个广角上相交，而两条手臂构成了一个大约60度的小内角，厨蚁有着很强的几何本能,它能够感觉出多个角度间的差异而选择一条正确的路径。他认为，小昆虫很有可能已经设计出了很多种解决觅食问题的方案，我们应该关注它们，因为“人的生活越来越依赖工程系统,必须使我们的工程系统有效地运行以解决类似的问题”。
美国国家科学院学报也发表研究报告指出，蜜蜂与大黄蜂有一些可供人类分享的智能。这些振翅飞行的小昆虫把空气动力学带入了一个传统理论无法触及的领域。科学家们发现，这些小蜂设计了一套不同于大多数飞虫的飞行系统。一些小昆虫靠大弧度地摆动翅膀来飞行，而蜜蜂的双翅活动的弧度要小得多但振动的频率相当高。这种小弧度高速度的翼动赋予这些蜜蜂一个更宽广的力度，这是其它昆虫无法享受到的。当这类灵感被用于军事上的时候，军事科技便会产生日新月异的进步。比如，乌贼体内有能分泌黑色液体的囊状物，遇到攻击者便会释放出黑色液体，诱使攻击者上当。据此,潜艇设计者们就设计出一种酷似袖珍潜艇的鱼雷诱饵，既可保持原潜艇的航向和航速继续航行，也可模拟噪音、螺旋桨节拍、声信号和多普勒音调变化，令敌方潜艇或攻击中的鱼雷真假难辨。
为解决超高速歼击机驾驶员在突然加速爬升时因脑部缺血而引起的痛苦，航空设计师从长颈鹿身上获得灵感，设计出了抗荷服。众所周知,长颈鹿是目前世界上最高的动物，大脑和心脏的距离约为3米，完全是靠高达160～260毫米汞柱的血压把血液送到大脑的。奇怪的是，长颈鹿在饮水时就不会因大量血液涌上大脑而发生脑充血或血管破裂的问题呢?科学家们研究发现，原来是长颈鹿身上的一层厚厚的皮箍住了血管，从而控制了它的血压。根据这一原理，设计师们便设计出这种新颖的“抗荷服”，当飞机加速时，“抗荷服”既可自动压缩空气，还能对飞行员的血管产生相应的压力。
你是否想到，人造卫星的控温系统的设计灵感竟是来自小小的蝴蝶?当受到阳光强烈辐射时，卫星表面的温度会高达2000℃；而在阴影区域,卫星表面的温度会下降到零下200℃左右，这对卫星上的精密仪器仪表的危害极大。人们发现,蝴蝶身体表面生长着一层细小的鳞片，这些鳞片有调节体温的作用。每当气温上升、阳光直射时，鳞片自动张开，以减少阳光的辐射角度，从而减少对阳光热能的吸收；当外界气温下降时，鳞片自动闭合，紧贴体表，让阳光直射鳞片，从而把体温控制在正常范围之内。科学家据此为人造地球卫星设计了一种犹如蝴蝶鳞片的控温系统。
推论“作为高等智能动物的人类并非万能”的依据，最准确的一项是（）

A．人类早就有像鸟类那样翱翔蓝天的远大梦想。

B．自然界中的许多物种经历了数百万年的进化，显然要比人反应灵敏。

C．大自然的其它生物为人类提供许多创造和设计的灵感。

D．人的生活越来越依赖工程系统，必须使我们的工程系统有效地运行以解决类似的问题。

下列各项中，不属于“大自然向人类传授灵感”的一项是（）

A．鱼儿游过舷窗时留下的优美曲线帮助设计师找到设计灵感。

B．小小的蝴蝶帮助科学家设计出了人造地球卫星的控温系统。

C．潜艇设计者受乌贼受到攻击时释放黑色液体的启示，设计出鱼雷诱饵，用于迷惑敌方。

D．长颈鹿的大脑与心脏的间距约为3米，完全是靠高达160—260毫米汞柱的血压把血液送进大脑的。

下列说法，符合原文意思的一项是（）

A．上世纪50年代，美国福特公司设计师改善汽车外型时，确信无疑地受了某种深海鲨鱼的启示，设计出了福特雷鸟敞逢轿车。

B．厨蚁能感觉出某个角度间的差异而选择一条正确的路径，这是它几何本能的显现。

C．蝴蝶鳞片的开合，有利于调节体温。气温上升、阳光直射时，鳞片张开，可通过减少阳光的辐射角度来减少对阳光热能的吸收；温度下降时，鳞片闭合，借阳光的直射把体温控制在正常范围内。

D．小弧度高速度的翼动赋予小昆虫一个更宽广的力度，当这类灵感被用于军事上的时候，军事科技便会产生日新月异的进步。

阅读下面的文字，完成（１）——（４）题。
李叔同的传奇人生
①如果说有一种人生华丽而不刺眼，铅华洗尽，返璞归真，历尽世间的奢华百态仍清澈如水，那么这种人生非李叔同大师莫属。少年时，他是上海滩有名的翩翩公子，风流儒雅，气度不凡。“二十文章惊海内”；留学日本，李叔同以敏锐的艺术灵感创造了很多中国艺术史上的第一；学成归来，先后在天津、上海、浙江教书。在浙江第一师范学校教授图画音乐课期间，他以其高尚的品格、精湛的艺术、渊博的学识和认真负责的态度，开启了中国近代艺术教育的一个新局面。
②他的学生，著名画家丰子恺，曾形象地称“文艺的园地，差不多被他走遍了”。大师在音乐上的造诣颇深。留学日本期间创办了我国第一部音乐刊物《音乐小杂志》。他竭力提倡音乐“琢磨道德，促社会之健全；陶冶性情，感精神之粹美”的社会教育功能。一首《送别》意蕴无限，最后传唱于大江南北，家喻户晓，那含义深邃、意境悠远的歌词，那恬静典雅、抒情流畅的曲调，传唱了一个世纪，润泽了几代人的心灵。淡雅的笛音吹出了离愁，凄美的歌词写出了别绪。
③在近现代美术史上，大师也是一个举足轻重的人物。执教杭州一师期间，为了改革中国美术课历来只授临摹画帖的状况，他开设了室内室外写生课，以训练学生绘画基本功。1914年他在教课时采用了男性裸体模特写生，具有历史性的开创意义。
④提到中国近代戏剧史的发展，人们也不会忘记这位才华横溢的艺术家。留学日本期间，他在东京组织成立艺术团体“春柳社”。1907年该剧社演出了法国小仲马编剧的《茶花女》第三幕，李叔同饰演女主人公。日本有一位老戏剧家松居，他对李叔同的演技极为欣赏。他说看了这个戏，他想起在法国蒙马得尔小剧场那个女优杜菲列所演的茶花女……
⑤李叔同年轻时，即以才华横溢而瞩目文坛。出家前夕，他将清光绪二十六至三十三年（1900—1907年）间的20多首诗词自编成书卷。其中就有《留别祖国并呈同学诸子》、《哀国民之心死》等不少值得称道的佳作，表现了他对国家命运和民生疾苦的深切关注。出家前的五六年间，他还有30余首歌词问世。词家寇梦碧在《读李叔同先生诗词》中说：“叔同先生词，则兼婉约豪放之长，而题材之博大，内容之深广，实为突起异军，超越乡贤。”
⑥李先生严谨而不拘束，夏丏尊先生曾经指出李叔同先生做人的一个特点，他说：“做—样，像一样。”执教一师，他脱下西装，穿上黑马褂、布鞋，配戴金丝边框眼镜，为人师表，他一丝不苟。
⑦他的艺术成就为古老而禁锢的中国艺术注入了新鲜的血液，从此中国艺术融入了世界文化的舞台，他严谨而美学化的教育精神为这个浮华的社会注入了一剂清新的空气。先生的一生充满了传奇色彩，他是中国绚丽至极又归于平淡的典型人物。
下列对传记有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（）

A．李叔同少年时，是上海滩有名的风流公子，因此在之后的岁月里，他努力追求铅华洗尽、返璞归真的人生，事实证明他做到了。

B．在中国音乐史上，李叔同是个举足轻重的人物。他的《送别》意蕴无限，充分体现出他的“陶冶性情，感精神之粹美”的音乐主张。

C．李叔同为古老而禁锢的中国艺术注入了新鲜的血液。为了改革中国美术课历来只授临摹画贴的状况，他在教课时采用了男性裸体模特写生，具有历史性的开创意义。

D．由于对国家命运和民生疾苦的深切关注，加上自身无力改变这样的现实，李叔同终于选择了出家，这种思想在他后来的诗词创作中可以看出来。

E．在作者看来，李叔同是个多才多艺，在许多艺术领域都有建树的艺术家。他严谨但并不拘泥，对此，作者的评价是“做一样，像一样”。
文中夏丏尊先生说李叔同“做一样，像一样”，哪些地方能体现出这个特点？请简要概括。
文末说“先生的一生充满了传奇色彩，他是中国绚丽至极又归于平淡的典型人物”，作者这样说的原因是什么？这句话在文中的作用是什么？
作者认为“李先生严谨而不拘束”，你是否赞同这一观点？请联系全文，谈谈你的看法。