高山族的大多数人民居住在台湾省，大约有40多万人，约占台湾省-优题课

阅读下面的文字，完成后面小题。
大家孙瀛洲
当代中国文博界，被人称之为专家甚至“著名”专家好像不太难，但称得上“大”的不多，孙瀛洲先生即是这少数中的一个。
孙瀛洲1893年出生于河北冀县一个贫苦的家庭。1900年到北京“同春永”古玩铺做学
徒，后又到“聚宝斋”、“铭记古玩铺”任职。他聪明好学，积累了丰富的文物基础知识。
早在20世纪30年代，孙瀛洲先生就对历代瓷器了如指掌，先于他人准确鉴别宋代五大名窑瓷器以及元代至明代的永乐、宣德、咸化、弘治瓷器。1956年，孙瀛洲受聘到故宫博物院专门从事古陶瓷研究、鉴定工作。面对故宫数以万计的陶瓷藏品，孙先生如鱼得水，他曾说：“活到60多岁，没想到还能为人民做一点事，内心很乐意接受这一工作，并愿意把我几十年在文物认识上的一点经验贡献给祖国的文化事业。”孙先生对自己在古陶瓷鉴定方面的经验进行总结，先后发表了《明嘉靖青花加彩鱼藻罐》、《试谈永乐、宣德景德镇官窑瓷年款》、《元明清瓷器的鉴定》等有关瓷器研究鉴定的论文9篇，文章中归纳的鉴定经验，对古陶瓷鉴定具有重要的指导意义。在故宫博物院工作期间，有一次孙先生让人们把宋代官窑、哥窑、汝窑瓷器及一些明清的仿品放在一起，他背过身，人们打乱摆放次序，他闭上眼，转过身，用手摸，一一准确地说出了各自的名称。
明清时期的墓葬出土瓷器很少，带纪年的更少；造型不像唐宋及更早期的瓷器那样有相对固定的标准。明清各个朝代的年限不长，瓷器的品种又繁杂，连续性又较强，因此明清瓷器的鉴定有自己的特殊性，对其进行精确的断代是非常困难的。孙瀛洲先生以明清带年款的官窑瓷器作为标准器，把不同朝代的瓷器所具有的不同时代特征排比出，进行研究归纳，并将这些“鉴证”提到理论化的高度再用以指导鉴定实践，为明清瓷器的科学鉴定奠定了基础。孙瀛洲先生是我国采用类型学方法对明清瓷器进行排比研究的第一人，他使明清瓷器的鉴定从朦胧走向清晰。
孙瀛洲先生还是一位真诚待人、诲人不倦的教育家。身为古陶瓷界德高望重的大专家却从不摆架子，热心培养青年一代，毫无保留地将自己的知识、经验传授给同行。有时生病在家休息，还让学生到家中听讲，对年轻一代寄予莫大的期望。孙老桃李满天下，培养出一大批文物鉴定人才，其中既有耿宝昌先生这样堪称古陶瓷鉴定“泰斗”级的专家，也不乏为数众多、各领风骚的中青年栋梁之材。
孙瀛洲的生活是朴素的，平日一身素衣，一日三餐也是极其简单，每星期只吃一次肉——二两猪头肉。过春节，自己动手给孩子们做糖葫芦吃。可是，为了收购绝世珍品成化斗彩三秋杯，孙瀛洲当年一掷就是40根金条。旧北平古玩商会会长要高价收买，孙瀛洲不为所动，坚决拒绝。
孙瀛洲的子女曾说过，觉得父亲好像就因为文物才到这个世界，全身心投入到文物当中，生活在文物当中，就像他只有文物。据女儿回想，视古玩如命的父亲是向不会让家里人看他的珍宝的，常常自己关门把玩甚至忘了吃饭。私藏丰盛到不可想象，但家里的日子却非常简朴，她冬天戴的手套都是母亲用袜筒改的。正是这种对陶瓷的热爱，使得孙瀛洲收藏了一大批高质量的陶瓷精品，从晋唐名瓷，宋代五大名窑瓷器到明清瓷器，无所不包，自成系列。
1950年，为抗美援朝，孙瀛洲拿出一批珍贵文物义卖，所得款项全部捐献国家；1956年以后，出于爱国热忱，孙瀛洲毅然将毕生收藏的文物精品2900余件全部捐献故宫博物院，陶瓷占2000多件，其中25件珍贵瓷器被定为国家一级文物。
国家文化部副部长、故宫博物院院长郑欣森先生说，孙瀛洲先生“从学徒到经营者，从经营者到收藏家，从收藏家到文物鉴定专家，从文物鉴定专家再成为文物捐赠大家，这是一条自学成才的道路，也是由小我到大公的升华过程”。
相关链接：
①明清瓷器鉴定有四个要点，即：造型是鉴定瓷器的重要依据；不同时期具有不同的纹饰与色彩；掌握住明、清两代款识的规律；细致观察胎釉的特征。如果满足于局部的特征相符而失于整体的条件不合，或只看外表而忽略器里，或但观釉色而不问胎质，都是片面的。所以说造型、纹饰、款识、釉质与胎质等鉴定方法必须同时并用，方能收到全面一致的效果。（摘自《孙瀛洲先生谈元明清瓷器鉴定》）
②孙瀛洲先生捐献给故宫博物院的文物，明成化斗彩三秋杯、宋代哥窑弦纹瓶、元代红釉印花云龙纹高足碗等25件瓷器被定为一级文物，即国之重宝。如今，故宫馆藏数十万件古陶瓷中只有几百件是国家一级文物，这意味着孙瀛洲捐献的藏品奠定了故宫陶瓷收藏的基础。
下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的两项是

A．先到北京“同春永”古玩铺作学徒，后又到“聚宝斋”、“铭记古玩铺”任职，丰富
的人生阅历为孙瀛洲提供了大量文物方面的基础知识。

B．孙瀛洲对历代瓷器了如指掌，由于采用类型学方法，总能先于他人准确鉴别宋代五
大名窖瓷器以及元代至明清两代的瓷器。

C．尽管对明清瓷器进行精确的断代是非常困难的，但孙瀛洲采用独特方法进行了研究，
并最终为明清瓷器的鉴定提供了科学的理论依据。

D．孙瀛洲还是一个成功的教育家，既培养出耿宝昌这样堪称“泰斗”的古陶瓷鉴定专

家，也为其他文物鉴定领域培养了为数众多的栋梁之材。
E．孙瀛洲一生收藏了大批陶瓷精品，在受聘到故宫博物院工作后，激发了他的爱国主义激情，最终他用自己的藏品为故宫博物院的建设做出了贡献。
孙瀛洲是如何“使明清瓷器的鉴定从朦胧走向清晰”的?请结合实例加以说明。
孙瀛洲“由小我到大公的升华”表现在哪些方面?请结合材料具体分析。
文中说孙瀛洲“好像就因为文物才到这个世界”，请结合材料谈谈你的看法。

阅读下面的文字，完成后面题目。
不一样的城
文/李萦枝
（1）接触地面的瞬间，我有一种绵软的匍匐下去的感觉。青藏高原的空阔闪电般迅速展开，耀眼的明亮强大得使我近似胆怯地半眯着眼睛。这明亮像一面奇异的镜子，照见了我自身。我看见自己在拉萨的天空下通体发亮。
（2）我以几近膜拜的心迎着高原之上的日光。阳光是稠密、坚韧、油性而片状的。它肆意倾覆，在道路、旷野、河流和群山之上流泻，以交响乐般的恢弘拍打着高原的寂静。万物发疯了似的在质感的丰厚中高亢地敞开自己。当它涂抹着我的身体，我感到一种饱满的幸福，类似果实看见了自己甜美、殷实的肉体的光泽。
（3）我的眼睛向上，眩目的光芒后面是蓝得不含一丝杂质的天空。蓝，近似执著的澄净，使天空无比高远。当我的目光拂过天空，像一滴水融进湛蓝的海，我忽然获得释放自己的快乐。我在天空中看见了尘世之上的道路通往四面八方。心飞奔而出，鸟儿一样展开翅膀，以自由的姿态抵达深处的蓝。
（4）天空有着宁静与热烈的两重世界。蓝之于阳光如同冰之于火，火并不融化冰，而是彼此映照。拉萨的天空是极端的阳光和极端的蓝的统一，它因而是强烈的。
（5）当我的目光从天空折回大地，我最先注意到的是藏民的身影。略显笨重的藏袍，领子、袖口、袍的边缘用各种亮色镶边，在阳光下变得绚烂。黑而非光滑的发辫，因为不经常梳理显得毛茸茸的，就像毛线被反复磨擦后的样子。脸黑得发红，瘦削，粗糙而结实，留着日照和风的痕迹。我看着他们的眼睛，看到了隐忍，平静，甚至淡淡的迷茫。
（6）他们在拉萨的大街移动脚步，身上散发出混合的气息。这气息经过我，在我的视野里带出了旷野的苍茫，风的刀刃，帐篷的孤单和行走在高原上的坚韧。能够想象那是怎样的骨骼、肌肤和内心的愿望支撑起世代的藏民在高原之上站立和生长。
（7）我在风中经幡的劈啪声中聆听他们的心跳。他们把地、水、火、风、空五大元素抽象为蓝、白、红、绿、黄五种颜色。然后是印上去的经文，像一把开启神秘之门的钥匙。我相信他们一生都在祈愿的途中，祈愿成了他们生命的一种方式，甚至是生命本身。在午后大昭寺门前的石板上，我看见他们双手合十举过头顶，有着金属光芒的后背缓缓前倾，与伸出的双臂一起向前滑去。掌心贴地，终于全身俯下。我想到了“倾其所有”这四个字，朝拜者似乎只有通过这种方式才能将一颗虔诚的心完完全全呈示在佛的面前。
（8）藏袍的投影及其褶皱里细微的黑在我的感觉中弥漫开来，将我的思绪带往寺院佛殿里的幽暗。走进幽暗的藏民，脸上的表情是宽慰的，眼睛里有一抹幸福的光亮。他们挤挤挨挨连成一个长队，怀着急切的心情等待着向佛磕头。铜盏的佛灯中一根细小的灯芯吮吸着奶白的酥油，开始伴随着六字真言在黑暗中吐出手指大小的火焰。每跳动一下，都像心灵的一次歌唱。当酥油灯聚拢，像一群尘世的孩子排列在佛的膝前，整齐地亮出歌喉。这声音越来越响亮，越来越饱满，向着高处，直至喷溅出黄金的液滴。从这里经过的人是快乐的，他们看见了自己的心火焰一样绽放。站在一侧的我沐着火焰的光辉，心中充满莫名的感动。红尘之上，为心灵点一盏灯该有多好。
（9）在布达拉宫的一个大房间里，看到了黄铜质地的转经筒，正方列队排列。我听到了绕着木头轴心转动的经筒发出“骨碌碌”的声响，这声音在黑乎乎的屋子里有一种模糊的生动。我知道，我所听到的是厚厚的经文被传诵的声音。时间多久，它就能传诵多远。紧挨在我身后的是一个头发灰白的藏族老太太，乱线似的皱纹丝毫没有减弱她眼睛里的明亮。她一只手推着转经筒，目光安详地注视前方，仿佛她正随着转经筒的声响在一条路上兼程。
（10）众多的手不停地挨个推动着转经筒，像转动时光。站在寺院的一角，我有一种边缘的感觉。远远地看着，恍惚中的寺院就像一座灯火的城池。酥油灯亮遍每一个角落，灯光显现了念经的喇嘛绛红色的藏袍，墙上以朱红、深红、金黄、橘黄等暖色调为底色的彩画，深红色的廊柱……这些温暖而瑰丽的色彩在黑暗中类似一种放大的喜悦。藏民的身影穿梭期间，来来往往，生生不息，渴望灵魂永远不落。
（11）我忽然有一种落泪的感觉，因为幸福。如果说拉萨是一座阳光的城，那么拉萨的寺院则是灵魂的城。在那里，众多的心点燃，就是黑暗中的一盏盏灯。
试联系文意，说说文章以“不一样的城”为题的含义。答：
简析第三段的写景手法。答：
第（7）段细写午后大昭寺门前藏民们的祈愿，用意是什么？答：
联系全文谈谈你对下面两句话的理解。
（1）天空有着宁静与热烈的两重世界。答：
（2）众多的心点燃，就是黑暗中的一盏盏灯答：
赏析第（8）段画线的句子。答：

阅读下面文字，完成后面题目。
两汉经学
经学的真正确立是在汉武帝时代。汉武帝接受董仲舒“独尊儒术”的建议，设置五经博士，收博士弟子五十人。其后博士弟子屡经增加，东汉时多达三万人。五经博士及其弟子以五经为研习对象，这就形成了经学。所谓经学，是指专门研究儒家经典的学问。从中国文化史看，经学出现的前提是汉王朝运用国家力量将民间流传的文化经典宣布为国家经典，并设立博士制度予以专门研究，于是，五经成为国家政治、法律、意识形态的根据。从国家制度层面保证儒家经典的传习，确立了儒家经典在中华文化经典中的主流地位，客观上也确立了经学在中国学术体系中的核心地位。儒学作为汉代主流思想，是与中央集权的统一相适应的。儒家主张的五伦、五常作为社会伦理道德，也因儒家的主流地位而得以明确确立。
两汉经学分为今文经学和古文经学。秦始皇焚书，造成文化典籍的浩劫，五经借助儒生记忆而保存下来。用汉代流行的隶书书写的经书文本，被称为今文经。汉景帝以后，陆续在孔府旧宅壁等处发现的与五经有关的用战国字体书写的文本，被称为古文经。古文经与今文经不仅书写字体不同，而且同一部经典的篇章多寡也或有差别，如孔府旧宅壁中友现的《尚书》就比汉初伏生所传《尚书》多16篇。此外，还发现了一些其他古文经典，如《周官》《左传》等。因汉武帝及其后所立五经博士皆为今文经博士，西汉末刘歆便要求把古文经也立于学官，但遭到今文经学家的阻挠，一时没有实现于是引起今古文经学家之间的一场大争论。西汉时期，今文经学是经学主流。今文经学通经以致用，注重思想的阐发，强调经书的历史借鉴意义，但弊病是与谶纬结合而流于神秘。古文经学在东汉发展昌盛，注重文字训诂和对典章名物的解释，突出还原历史和文化传承，学术贡献良多，弊病是流于繁琐的文献考证而脱离思想和生活。东汉章帝时的《白虎通义》主张今文经学，强调经学大义与社会价值，借以维护主流思想，带有一定的理论总结性。东汉末古文经学家郑玄融合今古文经学，遍注群经，成为汉代经学的集大成者。今古文经学的分歧和论争促进了经学的发展，它们所代表的两种学术精神和方法，具有一定的普遍意义，对后来的中国学术史产生了巨大而深远的影响。
下列关于“两汉经学”的表述，不正确的一项是（）

A．汉武帝接受“独尊儒术”的建议，设置五经博士，以五经为研习对象，标志经学的真正确立。

B．汉朝五经博士制度的建立，确立了儒家思想的主流地位及经学在中国学术体系中的核心地位。

C．今古文经学的学术精神和研究方法具有一定的代表性，对后世中国学术史产生了深远的影响。

D．今文经、古文经的不同是分别采用了隶书和战国的字体书写，今文经的篇目与内容相对较丰。

下列理解和分析，符合原文意思的一项是（）

A．儒家思想作为汉代主流思想的地位确立以后，儒家主张的五伦与五常也明确确立为社会伦理道德。

B．儒家经典被汉王朝宣布为国家经典，成为国家政治、法律、意识形态的根据，这是中央集权统一的条件。

C．今文经学注重思想的阐发，古文经学注重训诂和考证，两者都强调发挥五经历史资源的现实价值。

D．东汉的《白虎通义》和古文经学家郑玄对五经的注释，分别代表了汉代今文经学、古文经学最高成就。

根据原文，下列分析和推断不正确的一项是（）

A．国家高度重视以及有效的制度保障，对于中华优秀文化的传承具有十分重要的意义。

B．西汉儒生凭借口耳相传，把五经书写下来形成今文经，今文经的研究成为西汉经学主流。

C．古文经学和今文经学的分歧与论争，客观上促进了两派的相互了解，推动了经学的发展。

D．古文经学一直未能立于学官，但凭借民间研究力量的不断努力，在东汉也取得了巨大成就。

现代文阅读【二】
诗人与酒
洛夫
①岁末天寒，近日气温骤降，唯一的乐趣是靠在床头拥被读唐诗。常念到白居易的《问刘十九》：“绿蚁新醅酒，红泥小火炉。晚来天欲雪，能饮一杯无？”我忽然渴望身边出现两样东西：雪与酒。酒固伸手可得，而雪，却难得一见。
②小时候读这首诗，我只能懂得四分之三，最后一句的味道怎么念也念不出来，后来年事渐长，才靠一壶壶的绍兴高梁慢慢给醺了出来。对于饮酒，我徒拥虚名，谈不上酒量，平时喜欢独酌一两盏，最怕的是轰饮式的闹酒；每饮浅尝即止，微醺是我饮酒的最佳境界。一人独酌，可以深思漫想，这是哲学式的饮酒；两人对酌，可以灯下清淡，这是散文式的饮酒。但超过三人以上的群酌，不免会形成闹酒，乃至酗酒，这样就演变为戏剧性的饮酒，热闹是够热闹，总觉得缺乏那么一点情趣。
③有人说，好饮两杯的人，都不是俗客，故善饮者多为诗人与豪侠之士。张潮在《幽梦影》一文中说“胸中小不平，可以酒消之；世间大不平，非剑不能消也。”这话说得多么豪气干云！可是这并不能证明，雅俗与否，跟酒有绝对的关系。如说饮者大多为世间打抱不平者，替天行道，一剑在手风雷动，群魔魍魉皆伏首。而诗人多为文弱书生，而感触又深，胸中的块垒只好靠酒去浇了。
④酒可以渲染气氛，调剂情绪，有助于谈兴，故浪漫倜傥的诗人无不喜欢这个调调儿。酒可以刺激神经，产生灵感，唤起联想。二十来岁即位列“初唐四杰”之冠的王勃，据说在他写《滕王阁》七言古诗和《滕王阁序》时，先磨墨数升。继而酣饮，然后拉起被子覆面而睡，醒来后抓起笔一挥而就，一字不易。李白当年奉诏为玄宗写《清平调》时，也是在烂醉之下用水泼醒后完成的。“钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不愿醒，古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名”。他的《将进酒》字字都含酒香。如果把他所有写酒的诗拿去压榨，也许可以榨出半壶高梁酒来。
⑥据《世说新语》所载：一天刘伶酒瘾发作，向太太索酒。太太一气之下，将所有的酒倒掉并把酒具全部砸毁，然后一把鼻涕一把眼泪劝他说：“你饮酒太过，非摄生之道，必须戒掉。”刘伶说：“好吧，不过要我自己戒是戒不掉的，只有祝告神灵后再戒。”他太太信以为真，便遵嘱为他准备了酒肉。于是刘伶跪下来发誓说：“天生刘伶，以酒为名，一饮一斛，五斗解醒，妇人之言，慎不可听！”祝祷既毕，便大口喝酒，大块进肉，醉得人事不知。在这方面，苏东坡的太太就显得贤慧得多了。《后赤壁赋》中有一段关于饮酒的对话，非常精彩。话说宋神宗元丰五年十月某夜，苏东坡从雪堂步行回临皋，有位朋友陪他散步而去，这时月色皎洁，情绪颇佳，走着走着，他忽然叹息说：“有客无酒，有酒无肴，月白风清，如此良宵何？”一位朋友接道：“今者薄暮，举纲得鱼，巨口细鳞，状如松江之鲈，顾安所得酒乎？”有鱼就好办，于是苏东坡匆匆赶回去跟老妻商量。苏夫人果然是一位贤德之妇，她说：“我有斗酒，藏之久矣，以待子不时之需。”只要听到这两句话就够醉人的了。
⑦中国古典诗中关于友情、送别与感怀这一类的作品最多，故诗中经常流着两种液体，一是眼泪，一是酒。泪的味道既咸且苦，酒的味道又辛又辣，真是五味俱全，难怪某些批评家认为中国的文学是纯感性的。
作者说，小时候读《问刘十九》，最后一句的味道怎么也念不出来，后来年事渐长，靠一壶壶的绍兴高粱慢慢给醺了出来。请简要概括作者所体会出来的“味道”。
说说第四自然段中划横线的句子在文中的意思。
从全文看，诗人喜欢酒的原因有哪些？请简要概括。
下列对文章的赏析，正确的两项是（）

A．作者认为，饮酒须有雪，否则就缺乏情趣。

B．作者认为中国古典诗歌充满伤感，所以中国的文学全是纯感性的文学。

C．文章写出了古代诗人与酒的深厚关系，也表明了作者对饮酒的态度。

D．“只要听到这两句就够醉人的了”，这是夸奖苏轼的妻子很会持家。

E．这篇文章有较深的文化内涵，体现了作者较深的文化底蕴。

阅读下面的文字，完成后面题目。
鸿雁在中国古代诗词中的审美意蕴
在中国古代诗词中，鸿雁作为审美对象，具有丰富的美学意蕴。
鸿雁是随阳之鸟，它虽然在季节和环境的渲染下带有“秋”的意象，但它与蟋蟀、鸣蝉等秋虫之美仍有所不同。听秋虫之浅吟低唱，不免产生物华将近的寂寥之感，看鸿雁之布阵南征，则令人心胸开阔，精神振奋。“秋色萧条，秋容有红蓼；秋风拂地，万籁也寥寥。惟见宾鸿，冲入在秋空里，任逍遥”，便是对鸿雁这一美学特征的生动把握。
鸿雁是健飞之鸟，翅膀拍动时频率适中，沉雄有力，不似鹰鹞猛悍桀骜，也不似鹤鹭之轻灵飘忽，而是给人以坚忍强劲的审美感受。在风频雨骤的春日或霜寒月冷的秋夜，当鸿雁结阵翱翔，引吭嘹唳、雄姿勃勃地掠过长空时，人们的这种审美感受就更加明显、强烈。鸿雁迁徙时常汇集成数十只、上百只的大群，在天空中列队飞翔。“蜃楼百尺横沧海，雁字一行书绛霄”；“白犬吠风惊雁起，犹能一一旋成行”。鸿雁这种行序整齐的飞行特征，使中国古代文人们赞叹不已。鸿雁健飞，且性情机警，南征北返时，中途很少停歇，人们能看到竦持树端的鹰、栖息房梁的燕、兀立江滩的鹤鹭，却很难看到静态的鸿雁。
在中国古代诗词歌赋中，鸿雁大都以动态出现，鸿雁翔姿优美，亦刚亦柔，曹植的《洛神赋》中就有“翩若惊鸿，婉若游龙”之语。鸿雁南迁阵容非常壮观，在朔风凛冽、尘沙蔽日的秋冬之际，当一群群大雁雄姿勃勃地掠过长空时，亦能唤起古人雄浑悲壮的审美感受，这种感受对于边塞诗人来说，尤为强烈。“雁来惨淡沙场外，月出苍茫云海间。”借秋空雁阵渲染沙场征战的雄浑悲壮之貌。
在中国古代诗词中，托物言志与借景抒情是一个有机的统一体，两者不可截然分割，而“雁”意象群的发掘，即能较好的说明这一问题。在中国古代咏雁诗词中，既有侧重“言志”的诗词，也有侧重抒情的诗句，但数量最多的还是抒情与言志有机结合、互为渗透的诗词。中国美学中的“景中情”与“情中景”互相联系又各具特征。巧于诗者或“景中情”，或“情中景”；神于诗者则情不虚情，景非滞景，情景互生，妙合无垠。这三种审美移情层次在中国古代咏雁诗中均能找到例证。
下列各项中不属于鸿雁习性特征所体现的审美意蕴的一项是（）

A．在物华将尽的寂寥之时，冲入秋空，布阵南征，令人心胸开阔，精神振奋。

B．翅膀拍动频率适中，沉雄有力，引吭嘹唳，给人以坚忍强劲的审美感受。

C．大都以动态出现，性情机警，迁徙中很少停歇，与鹰、燕、鹤鹭等有所不同。

D．翔姿优美，亦刚亦柔，阵容壮观，能唤起古人雄浑悲壮的审美感受。

下列古代咏雁诗（词），属于“抒情与言志有机结合、互为渗透”的一项是（）

A．列序横空，身世在云中，舞影动西风。云淡淡，月蒙蒙，身点破苍穹。

B．塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意，四面边声连角起。……浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地……

C．“洞庭波起兮鸿雁翔，风瑟瑟兮野苍苍”，“雁飞高兮远难寻，空断肠兮思愔愔”。

D．鸿志不汝较，奋翼起高飞，但当养羽翮，鸿举必有期。

下列对文章内容的分析概括不正确的一项是（）

A．在古代文学作品中，秋虫之浅吟低唱、鹰的竦持树端、燕的栖息房梁、鹤鹭的兀立江滩，其审美意蕴较之鸿雁列阵高飞低下得多。

B．鸿雁的随阳、健飞之习性，显示的是一种阳刚强劲之美，由于在季节和环境的渲染下带有“秋”的意象，因而就给人一种雄浑悲壮的审美感受。

C．文章拿蟋蟀、鸣蝉、鹰鹞、鹤鹭等与鸿雁做对比并引用古诗词中的句子，是为了突出鸿雁在中国古代诗词中的审美意蕴。

D．文章最后一段中说“这三种审美移情层次在中国古代咏雁诗中均能找到例证”，“这三种审美移情层次”指的是“景中情”“情中景”和“情景互生”。

A．雅美和卑南	B．阿美和卑南
C．阿美和赛夏	D．阿美和雅美