阅读下文，完成文后各题。倡导全民阅读不必排斥网络阅读现代社会-优题课

阅读下面的文字，完成小题。
中国书法艺术生命的思考
人类在进化的途程中蹒跚了多少万年之后，对近世文明影响最大最深的四大古老民族，都在差不多同时猛抬头、迈大步，约公元前一千年左右，在这四大国度里，人们唱起歌来，并将之记录在文字里而流传到后代。
这是闻一多先生在《文学历史动向》一文中约略说过的话。在这世界文明征记里，中国书法于闻先生所讲“猛抬头”之时，业已承载着华夏文明而一路铺展。它源远流长，既保特历史本色，又由于充满创造性的活力，每一时代都被赋予当代意义，因之，人们说它在几千年中华文化里成了活标本。它以汉字为依附，以独到而从宜的书写方式，敷衍出万千气象，呈现了别样精神，在其所形成的艺术世界里，似乎简简便便的这一笔那一画，经过微妙的整合，居然能够凸现出中国人尊崇的美学极致，蕴藏着可以教人无穷回味的智慧。这智慧根植于中华民族深厚的沃土中，形成了独特的审美意识争奇妙手法，展示了以人文精神为灵魂的传统艺术特质，有着说不清，道不完的“无限”，一丘藏曲折，缓步百路攀，实在有着太多的斑斓与瑰丽。那感觉方式、思维习惯、心灵境界仿佛那么恒定、悠远而神秘，但又这般多采、自足而亲切。历史的进程尽管此起彼伏，但它都在不断构筑美的殿堂，成为安顿人的心灵的港湾，这对于黑眼睛黄皮肤的中国人来说，“都有一种回家感觉”，宛然黄河之水在心中流淌。
也许我们今天去观照一个完整的传统书法世界的时候，好像所曾拥有的文化特征已经在“淡隐”，但这土生土长的书法，所一直具有的中国作风与中国气派还在延传，这个艺术世界，还会成为中国人赖以坚守的精神家园。在这个精神家园，人们可以潇萧洒洒，或固寄所托，释放忧伤；或取诸怀抱，享受喜悦。然而，一个真正的实践者，欲明就里，探出其虚实幽微，作出相应判断与抉择并有所拓展，也绝非易事。要知道书法精神在当代意义下阐释，如何使其转化为自身的再造与自我认同的再生资源，既需勇气，又需毅力。要在深入地思考与不断价值求索中，酝酿成蜜，锻炼成金。清人刘熙载不就这样说过：“写字者，写志也。非志人高士，讵可与言要妙。”志人高士，往往都具有一种刻骨铭心的倾向性。诚然，这一个倾向性不是一时冲动，也不只逗留于主观见解，而是综毕生之生活经验、文化教养与时代风尚而成，这必须不断地积累，而在这积累过程中，无论研习还是创造，应当具有自己的坚定的信念与饱满的激情。
当代书法，有学院派与回归派，有新古典主义与书法主义，有现代书法与新文人书法——现在用不着就对书法艺术作太多的评头论足，也大可不必争出个孰是孰非，孰优孰劣。种瓜得瓜，种豆得豆，这倒是不争的事实。
理想书法家实际上是理想文化人，如何传薪，何以振铎，任重而道远，“谢朝华于已披，启夕秀于未振”，能够具有纯洁自觉的作始，赋予生气活力，焕彩澄明是大有希望的。
下列关于“中国书法”的表述，不符合原文意思的一项是（）

A．对近世文明影响最大最深的四大古老民族，都在差不多同时猛抬头、迈大步。此时中国书法业已承载着华夏文明而一路铺展。

B．中国书法源远流长，既保持历史本色，又由于充满创造性的活力，每一时代都被赋予当代意义，所以，人们说它在几千年中华文学里成了标本。

C．中国书法依附于汉字，书写方式独到而从宜，敷衍出了万千气象，呈现了别样精神。

D．中国书法在其所形成的艺术世界里，一笔一画似乎比较简便，但是经过微妙的整合，就能够凸现出中国人尊崇的美学极致，蕴藏着可以教人无穷回味的智慧。

下列理解，不符合原文意思的一项是（）

A．中国书法里有智慧，这智慧根植于中华民族深厚的沃土中，形成了独特的审美意识和奇妙手法。

B．中国书法智慧展示了以人文精神为灵魂的传统艺术特质，有着说不清，道不完的“无限”，一丘藏曲折，缓步百路攀，有着太多的斑斓与瑰丽。

C．中国书法不断构筑美的殿堂，成为安顿人的心灵的港湾，所以中国人一看到书法“都有一种回家感觉”，宛然黄河之水在心中流淌。

D．传统书法所曾拥有的文化特征已经“淡隐”了，但这土生土长的书法，所一直具有的中国作风与中国气派还在延传，这个艺术世界，还会成为中国人赖以坚守的精神家园。

下列理解和分析，不符合原文内容的一项是（）

A．一个真正的中国书法的实践者，要想真正明白书法艺术世界的道理，探出其虚实幽微，作出相应判断与抉择并有所拓展，不是一件容易的事。

B．书法精神在当代意义下进行阐释，并使其转化为自身的再造与自我认同的再生资源，既需勇气，又需毅力。

C．清人刘熙载说过：“写字者，写志也。非志人高士，讵可与言要妙。”志士高人，往往有刻骨铭心的倾向性，这种倾向性是综毕生之生活经验、文化教养与时代风尚而成。

D．当代书法，用不着对其作太多的评头论足，也大可不必争出个孰是孰非，孰优孰劣，只要具有纯洁自觉的作始，赋予书法生气活力，那么中国书法一定会焕彩澄明。

阅读下面文字，完成小题。
跳出手掌心
王小波
①C．P．斯诺的《两种文化》把知识分子分成了科学知识分子和文学（人文）知识分子两类，而且说，有两种文化，一种是科学文化，一种是文学（人文）文化。我以为创造了这两种文化的活动——人类的思索，才真正是人类前途之所系。
②倘若我说，科学知识分子比人文知识分子人品高尚，肯定是不对的。科学知识分子里也有卑鄙之徒。在科学上，有错误的学说，没有卑鄙的学说。这样的道德标准显然不能适用于现在中国的艺术论坛，不信你就看看别人是怎样评论贾平凹先生的《废都》的。贾先生写了一部《废都》，就如某位大嫂穿了旗袍出门，我们不但要说衣服不好看，还要想想她的动机是什么，是不是想要勾引谁。当然，假如我说现在中国对文艺只有这样一种标准，那就是恶毒的诽谤。杜拉斯的《情人》问世不久，一下就出了四种译本，电影《辛德勒的名单》国内尚未见到，好评就不绝于耳。
③在文学艺术及其他人文的领域之内，国人的确是在使用一种双重标准，那就是对外国人的作品，用艺术或科学的标准来审评；而对中国人的作品，则用道德的标准来审评。因此我们的文化事业最主要的内容不是它的成就，而是它的界限；此种界限为大家所认同，谁敢越界就要被群起而攻之。我要说的是，这对文化事业的发展很是不利。
④我认为，当我们认真地评价艺术时，所用的标准和科学上的标准有共通之处，那就是不依据现世的利害得失，只论其对不对（科学）、美不美（艺术）。
⑤保存在文化遗产里的智慧让人尊敬，而活人头脑里的智慧更让人抱有无限的期望。把智慧的范围限定在一时、一地、一些人、一种文化传统这样一种界限之内是不对的。
⑥在中国做知识分子，有一种传统的模式，那就是自己先去做个循规蹈矩的人，做出了模样，做出了乐趣，再去管别人。如此一种学堂开办数千年来，总是同一些知识在其中循环，并未产生一种面向未来、超越人类的文化，只产生了一个极沉重的传统，无数的聪明才智被白白消磨掉。
⑦总之，说到知识分子的职责，我认为还有一种传统可循：那就是面向未来，取得成就。古往今来的一切大智者无不是这样做的。这两种知识分子的形象可以这样分界，前一种一世的修为，是要做个如来佛，让别人永世跳不出他的手掌心；后一种是想在一生一世之中，只要能跳出别人的手掌心就满意了。希望大家都做后一种知识分子，因为不管是谁的手掌心，都太小了。（有删节）
文章说“在文学艺术及其他人文的领域之内，国人的确是在使用一种双重标准”，“双重标准”指的是什么？作者对“双重标准”持怎样的态度？
作者在文章中列举对贾平凹先生《废都》的评论是想说明什么问题？
“在中国做知识分子，有一种传统的模式”和“说到知识分子的职责，我认为还有一种传统可循”中的“传统”内涵一样吗？为什么？

阅读下面的作品，完成小题。
正则艺专
高尔泰
（1）宁沪线上位于镇江和无锡之间的丹阳市, 是一座毫无特色的小城；正则艺专所在的白云街,是一条毫无特色的小街，战后才从重庆迁回原址的。私立正则艺专,是几栋灰色的二层楼房,也毫无特色。但它拥有几位赫赫有名的教授,特别是吕凤子先生和杨守玉先生,吸引了许多来自全国各地的学生。
（2）吕凤子是学者型画家,精通理论,以画罗汉和菩萨著称,诗书印并重,是当时画坛的重镇。他所创办的正则艺专,论画极重意境,崇尚“文人画”传统的功力和品味成为名校,不是偶然的。我去时,他已很老,不再亲自上课,只当名义上的校长。穿着老式长衫,有时到画室里转转,有时拄着拐杖,在荒凉的校园里散步，矮小,瘦削,微微有点佝偻,眼镜的黑色边框很粗,就像是粗墨线画的。
（3）杨守玉是个很老的老太婆,终生未婚,索居独处。她所创造的画种“乱针绣”,是用针线代替画笔和色彩,在布上作画无数不同色彩不同长短的丝线,不规则地相互横斜交叉错综重叠,近看一片混沌无序,远看人物风景生气洋溢光影迷离，画法有点像印象派的点彩,但要用点彩法临摹它根本不行。它的每一幅都是独特和不可重复的，无论是深巷里墙高落日的余晖，灯影暗处的裸女，雨中的树或者阳光下灼灼生辉的一团黄花,都像是不久就会消逝的东西，猛一看你感受到的不是肌肤而是肌肤的温暖与弹性,不是雨水而是雨水的清冷和馨香,不是花团而是花团的快乐的喧嚷。再细看,又都没了。这很难。杨氏门生虽多,仍难免感到寂寞,有句云,“急管繁弦听无声”。
（4）她惟一的传人吕去疾先生,是凤先生的长子,五十多岁, 笔名大吕，也确实是黄钟大吕,不但乱针绣青出于蓝,油画、雕塑、大泼墨无不绝倒。据说艺事尚专,博则难精,我想那是才小者言，才大者若韩愈稼轩达芬奇杜尚辈,都能兴寄无端,忽豆人寸马,忽千丈松,何羁于专？先生教画,很少讲具体技法。看某生画,他会说色彩能发出声音,阴沉有阴沉的响亮,那些用灰不溜秋的哑巴颜色来处理蓝调子的人,成不了大画家。看某生画,他会说画画是一种快乐,过程就是目的,要能随时停下都是好画,那种画时没有快乐,直要到画完了才算苦尽甘来的画家,是平庸的画家。看某生画,他会说, 小青年怎么就结壳了？艺术的生命是变化,结了壳就完蛋了。我听之悚然,刻骨铭心。
（5）其他老师,也都各有千秋。程虚白先生讲构图学,爱用书法做比喻,要我们从字形结构的变化吸取灵感；黄涵秋先生教书法,讲的却是音乐,135和弦和246和弦,还有武术的招式和舞蹈的动作,说书法就是纸上舞蹈,和无声的音乐；张祖源先生讲美术史,说史家们忽略了源远流长的指头画,说着当场就展纸磨墨,画给我们看。那指甲画出的细线轻悠而富于弹性,手掌抹出的墨痕波诡云谲,确有笔不能到之处。这种不拘一格挥洒自如的学风,我在别处再没见过。
（6）正则学制,分二年三年五年三种。我在五年制,叫做“绘绣科”,到四年级可选学油画国画雕刻,也可选学乱针绣。乱针绣是正则的王牌,绘绣科就是为它设立的,别的院校没有。但它太难,只有几个人选学,练就一套从画布正反两面同时反向穿刺的技巧,速度之快,就像两只手都在高频率颤抖，但是绣出来的作品,吕去疾先生说,只能算是工艺品。他们到头来,还是选学了别的,否则不得毕业。但我们班上的同学,都想走这畏途,想成为这门绝技的第二代传人,很用功。每个人画好的画,都要钉在墙上,互相观摩品评。画室墙上一排排新作,呈现出一股子欣荣进取的气氛。画室日夜不关,晚上十点以前,总有人在灯下作画。我那时十五岁,是全校年龄最小的一个,画名挺好,颇受注意,所以也不再撒野,变成了规矩学生。
文章开头连续说丹阳、白云街和正则艺专建筑的“毫无特色”，为什么要这样写？从文章内容和表达效果两方面来说明。
第三小节的划线句子是从哪几个角度来描写杨守玉的乱针绣内容的？写出了乱针绣怎样的特点？
根据文章第四小节的内容，概括吕去疾先生的艺术成就和艺术观。
结合全文内容，从教师和学生这两方面总结正则艺专取得成功的原因。

阅读下面的文字，完成小题。(20分)
康乃馨
[加拿大] L·M·弗西亚
①每到月底，老妇人的儿子都会在账户里多加些钱，好让餐馆老板罗杰保证他总会对这位特殊的顾客表现最谦恭的欢迎。
②这位顾客虽然吃得不比鸟多，却要求坐在餐馆后头专供三人用餐的最佳席位上。每当正午十二点钟响，老板拉开餐馆大门时，阿奈斯夫人总会准时出现，从不缺席；晚间六时三十分，她又会偕同卖花女咪咪到来，咪咪职责是：只要绽放在每一张餐桌上的美丽红色康乃馨显露些微的凋萎，她就须将它换掉。
③亲吻了阿奈斯的手之后，罗杰接过了她的手杖，若是在冬天，还得接过把她包得像洋葱，一层又一层的毛皮服饰。像个被帆篷环抱的船夫，他小心翼翼地护送她来到她订的餐桌前，扶着她挤入座椅之后，把小灯笼点亮，挪挪康乃馨，把它衬托出来，然后把菜单摆在她面前。差不多全盲，差不多全聋，又刻意地作哑，这老妇人点点头表示满意，头上的羽饰夸张地颤了颤，上仰的下巴晃了一下落在一大叠多出的下巴上，形成一个褶边。
④阿奈斯已濒临她人生的终点，不再有什么食欲了，但是她并未丧失属于她岁月中特有的风格；再怎么说她也不至于婉拒如此高雅侍奉的餐饮，即令她亲爱的、惟一的，永远在旅行的单身儿子竟然把烹调的重任委托给了陌生人。不过，千真万确，那天晚间阿奈斯的确一点胃口也没有！每一羹匙的汤刚一流到她的喉口就停滞了下来，费了好大的劲儿她总算把那一小湾液体倾入下面的流域中。
⑤阿奈斯很快就觉悟到她实在不该再勉强自己了。其实，她发觉这是上天赐给她很大的福分，突然她又挣脱了另一种枷锁。几乎全然摆脱了声音与色彩的需求，她终于可以不要食物了！只是，为了不惹人嫌，哪怕是她儿子，她仍然点了牛排与马铃薯；不过往四周偷瞄了一下之后，她鬼鬼祟祟地把每一口食物轻吐在膝上的餐巾上，然后褶起一角盖上。面包与甜点覆盆子果酱也如法炮制，之后，她将湿巴巴的小包塞入手提包里，继续假装进食……她正在藏起的东西。
⑥苦恼困惑，罗杰一本正经地训斥女侍，要求找回遗失的餐巾，并为阿奈斯夫人点她要的草药茶。就在那时刻，老妇人感到一股莫名的冲动……就像好久以前，她怀孕时有的那份对爱与呵护的渴望……在那种日子里她所欲求的对象从来无法寻获，可是现在有了儿子了……可是现在……婷立在花瓶里，摇曳在温暖的灯光中，一层层的花瓣晶莹剔透，红色康乃馨的幽香在餐馆里弥漫……阿奈斯伸出了手，将花朵凑在鼻尖，深深地嗅了一阵；之后，很高雅地，脸上透着红光，启开牙齿，像吃朝鲜蓟般地，开始自外层花瓣着口……
⑦待她将花心放在桌面时，这才有些感觉到罗杰躬身立在她后面……这时，以一种聋人开口般惊人，又不伤害人的礼貌的语调，阿奈斯对他说：“明天得给我白色康乃馨……你交待咪咪好吗？……白色康乃馨……红的味道太重……你懂吗？罗杰？我改吃雏菊之前，想先好好尝尝白色康乃馨！”
⑧就在这一刻，在惊愕的店员与欣然的顾客众目凝视之下，阿奈斯决定风风光光地离开这个世界，那一声令她闭气的朗笑自她一层层的下巴直泻而下，头顶上的羽饰也跟着作了最后一次的振翅摇动。
【注】朝鲜蓟：别名法国百合，可食花蕾，叶柄经软化栽培后
（选自《意林》2008年第11期，有修改）
第一段中说阿奈斯夫人是一位“特殊的顾客”，请结合全文概括“特殊”的主要表现。
“她发觉这是上天赐给她很大的福分，突然她又挣脱了另一种枷锁。”这句话有何含义？
赏析第六段划线部分的环境描写。
小说为什么要安排阿奈斯夫人吃红色康乃馨这一情节？请简要分析。
有人建议把标题“康乃馨”改为“母亲的最后一餐”，你认为哪一个更合适，根据文意谈谈你的看法和理由。

阅读下面的文字,完成小题。(20分)
江南落雪古清生
江南的冬天。总也是会落雪的。今年的冬天和往常的冬天一样，我从北京回到江南山凹上的小镇，就逢上了一场小雪。山野是一片的白，久长的时间里没有听到的八哥的叫声，也悉数地听到了，它们栖落在满是白雪的冬青树上，把叶子上的雪粉儿抖得纷纷扬扬，还原出冬青树的新鲜的绿色。旧历年已是很近了，城里已经禁绝的鞭炮，在小镇上仍是间或地啪嘭响起，老屋的房头，还是有米泡机吱吱地摇着。
但江南的雪，却总也是新鲜的，它是江南的冬天里开放的昙花，美丽且短暂。所以江南人士，也总是要怀着赏花的心情看雪，对那忽然一夜间白茫茫的山野感到无比的新奇。即便是北方人，怕也会要对江南的雪发生别样的心情。因为这里的雪，它生得很嫩，像小鸡小鸭的雏儿的绒毛，很轻很轻地覆盖在山野上，稍有阳光的触摸，它们就承受不住，会融为清清的水滴，洗出泥土上的新绿。
我想，唯有现在，江南落雪的景致才符合我的心情。都市化的快节奏的竞争，人的心情愈渐浮躁，如我现在这样站在阳台上看雪花悠悠飘落，渐渐积白了山野的心情确难再得到。
然而，落雪的江南，无论如何是很值得一看的，即是匆匆一瞥，也能够留下久长的记忆。如今，雪是白了满山。从山中扯出一条涧来，涧上是些白的胖乎乎的卵石，清泉反倒扭出一道乌亮，潺潺地往着山外流去。而田间是白茫茫的，近看确另有风景，因为那雪间，总是有一些盖不住的青苗，探出几片青青的叶子，还有一些冬天开放的小黄花，它们也会在雪中亮出几朵惊喜。水塘中更能见到一些水鸟；它们在一些枯荷间游弋，被雪挤得小了的空间，并未使水鸟们感到困难。如是放眼看那山间的农户，红墙黑瓦的房屋，已让白雪压得很矮。一缕淡蓝的炊烟，袅袅地飘往山中，屋后的竹，也是垂下了枝头。这似乎还不能说明什么，因为落雪的江南，特别是我的山凹上的小镇，落雪以后，会有一种宁静，一种忽然而至的洁净、单纯和悠然。还有的是，毕竟江南有莽莽群山，雄峰耸立。波迭起伏，大写意地横亘在天地之间。而神秘的苍郁的森林，俱由雪来铺陈，山几乎成为白的群山，雪的群山，间或露出一两处褐色的山崖，绿的植被，红的梅花，有山鹰悠悠地盘旋，寂静的雪谷。便是会幽幽传来一两声鸟啼或山麂的鸣叫，亦悠然而缥缈。
我以为，江南的雪景。最美丽的，要算那冰凌了。雪后一场小雨，那积雪的枝头会忽然挂起无数冰凌，如水晶般透明剔亮，阳光照在上面，折射出千万种光芒。最是那红梅腊梅，满树的梅花开放，忽然悉数冻在冰凌中，就如水晶中的花了。而花的细微处被冰凌放大，清亮又朦胧，冰的千种，花的千种，构成一个美妙而神奇的童话世界。那么，加以几处残雪的点缀，几束阳光的照耀，几只鸟雀的啼鸣，几道山泉的流淌，人在其中，梦耶幻兮，不知进入何境。
江南落雪，江南总要落雪。江南的雪总是给我们以纯洁的媚态，总是风情万种地装饰着江南的冬天，这并不算很冷但还是冷着的冬天，经由时间的封存，却能够暖暖地装在我的心里，像那冷冰却又热烈着的美酒。
文章开头写江南山凹小镇的那场小雪，有什么作用?
选文中的江南雪景有什么特点?对表达作者的情感起什么作用?
文章第四段是怎样描写江南落雪景色的，请作简要分析。
怎样理解江南的冬天像“冷冰却又热烈着的美酒”?