论述文阅读中国崛起所需要的无形文化实力张汉音世人所说的文化大-优题课

阅读下面的文字，完成后面题目。
一碗面的悲与喜
朱奚荭
面店不是很大，楼上楼下共60米见方。面的种类也不是很多，到了冬天，就只有一种，招牌羊肉面。店的位置也偏，位于城的东北角。
只是，城里的学子考上了大学，要背井离乡到异地求学，出发之前，到此店里吃一碗面，临走，咂咂嘴：“有一段日子吃不上这面了。”
公务出差有些日子的人回来，先不忙着回家见老婆孩子，却先来此店，吃碗面，解解馋，安慰苦熬了许久的胃。
经年在外打工的人回来，吃了这碗面，恢复了味觉缓解了一路的思乡情，久经颠簸而恍惚的头脑这才清醒过来：“终于尝到了这老家的面，果然是回家了。”
面店举城闻名，源于面的味道之好。
据传，这面店追溯起来，还属于上个世纪的风光。世道变迁，人事沧桑，只是这面，还是祖宗留下的秘笈所成，还是那个味。
徒闻其名、未尝其味的人也不在少数，因为此面价钱很贵，尤其是招牌羊肉面，是其他店的一倍不止。
来店里吃面的人，多是养尊处优的达官贵人。外面不大的空地上，停的不是宝马就是本田。
这不，刚从那辆红色迷你宝马车上下来的贵妇，抱着一只黑色贵宾犬，款款地步入店内，用纸巾仔细地擦拭桌椅完毕后，才优雅地坐下。
“老板，来两碗羊肉面。”
老板是位跛足的中年妇女，面无表情，不苟言笑，十年如一日。
她的绝活是本店的另一传奇，店堂里有再多的客人，她也能丝毫不差地记清楚几号桌哪位客人点的是什么面，面要软还是偏硬，拌面还是汤面，汤多还是面多；可以毫不费力地用丹田之音传到隔开两个房间的厨房里，那声音决不刺耳，反而会让人依稀感觉好像回到那久远的年代，悠长而有古韵。
不到三分钟，面就端上来了。其中的一只碗不是常用的陶瓷碗，有些特别。
贵妇也不在意，细致地挑着面吃，用另一双筷子从另一只碗中夹了面条喂那狗吃，店里的人见了，均见怪不怪的样子，各吃各的面。
不久，店里进来了两位衣衫褴褛的老人，老头搀扶着老妇人，两人一进门，店里人的目光齐刷刷地看向老人，那只贵宾犬也似乎看出苗头，朝两人吠了起来。
跨进门后，老头搀扶老妇人在一个角落里坐下，而后走到柜台，目光在价目牌上搜索良久，：“我要一碗羊肉面，面多点。”老头从衣服的夹层里掏出一个黑油油的布褡裢，再从褡裢的某一层中捏出一叠有一元、五元也有几毛的零票，又点了一遍，交给老板。
面上来了，老头把面推给对面的老妇人，用筷子拌匀了，撒了些胡椒粉：“快吃，热乎的才好吃哩。”老妇人的脸被腾出的热气蒸得显出些红润，脸上露出孩子似的欣喜，用筷子伸进碗里，蘸了蘸汤水，放进嘴里嘬着，又挑起几根面，欠着身子要去喂老头吃，老头摇了摇头：“你先吃，我多要了面，剩下我再吃。”老妇人低头抿了口汤，又把碗推过来，让老头喝汤，老头固执地把碗推了回去，做出生气的样子。
老妇人这才开始吃面，吃得很慢，很享受，额头上渗着些小汗珠，老头见了，用桌上的卷纸仔细、轻柔地给她擦着汗。
老妇人吃了一半后就不吃了，把面推过去。那羊肉也没动，看上去，好像还是一碗才端出来的面。老头又推回去：“再吃些，把肉给吃了，我不爱吃那羊肉，有味儿。”
老妇人又吃了几口面，老头一把抢过筷子，夹起肉喂到老妇人的嘴边。老头把所有的肉喂给老妇人吃完，又夹了些面喂她，这才揽过碗，心满意足地大口吃起面来，没多久，一碗面连一滴汤也不剩了。
老两口互相对视着，眉眼里透着满足和快乐。
老头细心地给老妇人围上毛巾，两人搀扶着出门了。
“哟，这不是城东捡垃圾的杨老六吗，怎么今天也来这里吃面了？看来，这年头，捡垃圾的也发喽。”一位穿皮风衣的胖子夹着一股寒风进来，嘴里嚷着。
隔桌上，那贵妇的面剩下了一半，而贵宾犬的那只碗里还剩下了大半碗的面，那些羊肉几乎未动过一箸。
店员端下贵妇的两只碗和那对老人的那只空空的碗，转身进去时，店堂里的人清晰地听见一声轻微的丹田之音：“把那只碗给扔了。”
留下的是店里所有人的疑问：“是哪只碗？”
（节选自《微型小说选刊》）
下列对小说有关内容的分析和概括，不恰当的两项是

A．一家有名气、价钱贵的面馆，同时接待了一位贵妇人和一对捡破烂的老夫妻。作品叙述了贵妇人与宠物犬吃了两碗面，而捡破烂老夫妻同吃一碗面的故事。

B．这篇小说语言清新，叙事生动，构思巧妙，情节曲折，作者在作品中将旁观者的理智与读者的情感巧妙地联系起来，在平静的叙事中蕴涵着一种震撼人心的力量。

C．这篇小说通过对人物外貌、动作、语言、神态等多种描写手法来表现人物的性格。

D．两位衣衫褴褛的老人在面馆吃面满足而快乐，但也有个小插曲：在吃面的过程中，老妇人把面推给老头，老头很生气，又把面推回给老妇人。

E．微型小说为了追求含蓄、蕴藉的艺术境界，有时会通过模糊的方式来呈现题旨，这篇小说就是这样的。
小说以“一碗面的悲与喜”为题有何妙处？
这篇小说最突出的写作手法是什么？请结合文本简要分析。
这篇小说的结尾“把那只碗给扔了”一句很精彩，到底“是哪只碗”很耐人寻味。有人说是扔掉犬吃过面的碗，有人说是扔掉捡破烂夫妻用过的碗。你是如何理解的？请结合全文谈谈你的看法。

阅读下面的文字，完成后面题目。（9分，每小题3分）
文化一脉说家训
家训，是中国历史上的家长用于训诫、教育子弟后代的文字。它包括家诫、家规、家书、家范、家箴、家诰、遗训等形式。
家训的产生和发展源远流长，从周文王的《诏太子发》算起，成文的家训至今已有三千多年的历史了。历代的名人志士、文豪学者、文武大臣多以家训的形式训诫子弟、垂饬后代。这些家训有不少一直流传到今天，为我们留下了一笔很宝贵的思想文化遗产。有些家训收集了不少警世哲语，并将这些警世哲语加以编排、分类，读来朗朗上口，对今人也颇有警策意义。有些家训，如颜之推的《颜氏家训》，除了教子、治家等内容外，还涉及音乐、风俗等内容，简直可以说是一部家教百科全书了。
一般来说，家训的内容包括修身、治家、处世、为学、立志、气节、为政等几个方面，其中又以修身、处世、治家为最主要。
封建士大夫历来重视对子孙后代的人格教育，反映在家训中，就是勉子立志、劝子为学、教子修身的内容。教子为学方面的家训，关于学习方法和治学态度方面的论述所占比例极大，尤其在家书中，更是占绝大部分。其中如“志当存高远”、“有志者当勉学以就业”、“君子忧天下不忧个人”等，，足可让人奋发；“生不可不惜，不可苟惜”、“正不可不守”、“清白之家，当以家声为要”等，又足可让守定气节，义不受辱；反映戒骄戒躁、反躬自省、节欲制怒、淡泊寡欲等思想的训诫之言也举不胜举。
因为是“家训”，所以“治家”在其中占主要地位是可以理解的，由于中国封建时代盛行宗法制度下的大家族，所以“治家”不仅仅是父慈子孝，耕读传家，而且包括了相当部分的有关宗族礼法、墓域祠堂、田产房屋、奴仆侍役等方面的规定。其中立家以勤俭为本的思想为主，中间还夹杂安贫乐道、耕读传家、教子当早、教子当严、齐家以和、忍让兴家、教子以正等思想，这些思想都是今天应该加以弘扬的。
已广为人知的家书，是家训的一种重要形式。家书往往随事而写，有感而发，尽管不很系统，但富有情感，词气真切。在家书中，有的直接点出了教子的主题，如西汉刘向的《诫子歆书》、三国诸葛亮的《诫子书》等。
与家诫的板起面孔的训诫相比，家书中那些娓娓道来的长者之言，更富于感染力，更能启发、教育和鼓舞下一代。如诸葛亮的“非淡泊无以明志，非宁静无以致远”，彭端淑的“学之，则难者亦易矣；不学，则易者亦难矣”，左宗棠的“志患不立，尤患不坚”等，都是家书中的教育名言。这些名言，今天读来，仍使我们的心灵为之震撼。
（选自《华人时刊》，2011年第十期，有删改）
下列关于“家训”的理解，不正确的一项是（）

A．家训分家诫、家规、家书、家范等多种形式，历史上家长用其对子弟后代进行训诫和教育。

B．家训的产生和发展历史悠久。有些家训一直流传至今，最早的家训是周文王的《诏太子发》。

C．有的家训除了教子、治家等内容外，还涉及音乐、风俗等内容，如颜之推的《颜氏家训》。

D．家训中“治家”这一内容占主要地位，其中安贫乐道、齐家以和等现在也应弘扬的思想在家训中都有所体现。

下列理解和分析，符合原文意思的一项是（）

A．家训的内容主要是修身、治家、处世，而家训中关于学习方法和治学态度方面的论述占绝大部分。

B．“治家”不仅仅倡导父慈子孝，耕读传家，还起到了强化封建社会宗法制度的作用。

C．古代家书富有情感而又词气真切，那些娓娓道来的长者之言比板起面孔的训诫更富于感染力，更能启发、教育和鼓舞下一代。

D．古代家书中不乏教育名言，如“非淡泊无以明志，非宁静无以致远”，就充分表现出诸葛亮对求学者的教诲与期望。这些名言今天读来仍使我们受到鼓舞。

根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（）

A．古代的名人志士多用家训训诫子弟，这些家训既教育鼓舞了子孙，又为今人留下了一笔很宝贵的思想文化遗产。

B．家书中那些含有让人奋发、守定气节、戒骄戒躁、淡泊寡欲等思想的训诫之言举不胜举，这和封建士大夫重视对子孙后代的人格教育有很大关系。

C．封建士大夫注重“勉子立志、劝子为学、教子修身”，尤其注重“劝子为学”，也留下了不少这方面的名言警句。

D．对于家训中有关宗族礼法、墓域祠堂、田产房屋、奴仆侍役等方面的规定，今人需要辩证地看待。

阅读下面的文字，完成后面题目。
怀念老作家刘白羽
①今年8月24日是白羽老逝世三周年的日子，几年来，我常常为自己的拖沓懊恼不已。
②2005年8月21日听到老作家刘白羽病危的消息，我真诚地期待老人的身体好起来，可以接着做我们的访谈；没想到8月24日下午3时就传来噩耗。期望一位历经沧桑、体弱多病的89岁老人健康长寿，是对医学科学的苛求；但我坚信，老人为文学事业作出的贡献将永记于中国文学史册，老人的高尚品质会永驻我们心间。
③第一次采访白羽老人是1996年，在中国作协第五次代表大会上。那时老人除了腿疾，身体尚好，特别健谈。他说，恐怕作协第六次代表大会时他就走不动了，到时候他在家里看电视，听广播，看报纸了解会议情况。采访他时，他总是先问当前又有哪些年轻作家写了哪些好作品。他对年轻一代的期望特别高。
④一晃五年过去了。中国作协第六次代表大会召开，我又作为记者到他家去采访他。他已坐在轮椅上。他不慎摔伤，医生在他头上用小纱网包住一块纱布贴住伤口。纱网像个可爱的“瓜皮帽”，歪顶在头上，给这位戎马一生的老军人添了几分俏皮和亲切。他坐在会客室的一座挺大的“刘白羽铜像”对面，显得反差特别大。雕像气宇轩昂，神采奕奕，威严庄重。对面而坐的老人身上，比那雕像多了许多内容；俨然一位慈祥的学者，一个和蔼可亲的邻家老伯。
⑤他说他走路不方便，不能出去参加活动了，想念老朋友，就让司机把他们接到家里来坐坐。每天坚持写500字左右的文字，还用录音机听外国名著，有时听得热泪盈眶。最快乐的事就是和来访的朋友谈对这些作品的新的感想，了解一些“新鲜事”，新作品。他并不简单地反对“现代派”，还专门研究了福克纳的作品，并写文章发表在我们《文艺报》上。
⑥我深深感到这位影响了几代人的现当代著名作家，心中最重的两个字就是“人民”，无论是他的工作还是他的文学创作都能体现出这一点。他每次都会说的一个话题是：我服从组织安排，做了太长时间的行政工作，自从闲下来才有完整的时间写作，有好多东西要写，总觉得时间不够用。你们年轻人，不能抱怨行政事务缠身，要挤时间读书、写作。
⑦2001年之后。逢年节我都会去看望老人家。每次去他都要讲一段录音机里反复听过的名篇名作，有的段落还能背上几句。2004年年初，他谈到与巴金的生死之交时落泪了。30年代巴老帮他出第一本小说集；小儿子重病，巴金和他一起度过在上海治疗的心酸日子……白羽老说，我的文学生涯从上海开始，我爱上海，我真的怀念上海的春天呀，想念我的老朋友巴金。那天，他让秘书取出刚刚出版的《天籁集》和《凝思集》，签字送给我。他说，这两本散文集里发表的都是一个垂暮之人的心灵自白，所有的悲欢苦乐有如大浪波涛在心里，写出来，为这种爱留下永恒的记忆。
⑧《文艺报》在头版显要位置发表了“刘白羽两部散文集出版”的消息。不久，我再去看望他，他有些伤感地说，我连一天500字都写不了了，什么都干不了的日子不好过。我安慰他，写不了就说，我记录，帮您整理。他听了我的话一下子高兴起来，转而又说，你们都那么忙，不可能常来。我信誓旦旦地表示：您现在就说说和巴老的生死之交，我的录音机开着呢!他说了一会儿，显然体力不支。我对他说，改日我再来采访您，您的经历是我们年轻人的宝贵财富。他幽默地接了一句：舍命不舍财!我说，您的意思是我拿您赚稿费吧?他用手指在空中写了三笔说：是才华的才。我“谦虚”地表示：我最多是木字边材，只是记者的料而已没大出息。我们非常愉快地告别时约定：过几天我就来。他握着我的手说，我随时等你采访。
⑨没几天，白羽老让秘书送我一套《刘白羽文集》。听说老人家身体还好，总觉得日子长着呢，就把“约定”拖了下来。
⑩我时常想起这位可亲可敬的老人，一篇一篇翻看他的作品，一遍一遍听他没有给我讲完的故事，一次一次自责，一年又一年地怀念。我永远不会忘记那个没有结束的采访，因为我失信在先。（节选自中国作家网作者胡殷红）
下列对文本有关内容的分析和概括，最恰当的两项是(4分)

A．医学科学不可能让一个老人永远健康长寿；但他为文学事业作出的贡献将永垂史册。作者用对比的手法告诉人们：有的人死了，他还活着。

B．刘白羽老人坐在“刘白羽铜像”对面。雕像威严庄重；老人比雕像慈祥、和蔼、可亲。显然雕像的艺术成分太大，不符合生活的真实。

C．刘白羽是老一辈作家，组织上服从安排，思想上为人民服务。因此，他告诫年轻人，要挤时间读书、写作，不要像他一样留下遗憾。

D．他谈到与巴金的生死之交时落泪了。这是因为巴老曾帮他出版第一本小说集，还陪他度过心酸的日子，没有报答，问心有愧，歉疚。

E．八段末关于“财”、“才”和“材”的对话，巧用谐音。白羽老正话反说，意思是乐于施才；作者谦虚中有欣慰，意为不才却有幸受才。
本文追忆了老作家刘白羽的哪些事迹?请简要分析。(6分)
这篇回忆录的写作特点有哪些？请简要分析。
文学即人学，人学即情学。白羽老人“谈到与巴金的生死之交时落泪了”；本文作者怀念白羽老人时“懊悔不已”。这是为什么？请选其一，结合全文，联系生活，谈谈你的理解。

阅读下面的文字，完成后面题目。
现在一提到“经”，就给人以庄重严肃的感觉，实际上“经”字的本义只是指纺织上的一条条竖线，而横线则叫“纬”。没有“经”，“纬”就无所依托，因此在汉代被命名为“经”的应该是朝廷最重视的文献。不过，清代今文经学派认为只有孔子亲手所定之书才能称作经”，而古文经学派则认为《诗》《书》《礼》《乐》等都是周代官书，“官书用二尺四寸之简书之”，所以称作“经”。
汉代凡是重要的文献、官书，大都用二尺四寸的竹简书写。《春秋》属于“经”，简长二尺四寸；《孝经》据说是汉人所著，低了一等，筒长短了一半；解经的文字，如《左传》《公羊传》《毂梁传》则用六寸的简来写。即使是书写在绢帛上，也分二尺四寸和一尺二寸两种，用整幅或半幅的绢帛横放直写。可见，当时书籍虽非印刷出版，但其抄写也必须遵从社会规定的格式。
与社会流行的二尺四寸的大书比较起来，《论语》只是个“袖珍本”，才八寸。《论语》虽然记孔子的言行，但并非孔子所作。当初孔子的弟子记录孔子的言行，受教的时间长，要记的文字多，采用八寸的竹简，也是为了记录简捷，携带方便。作为官方发表的文书和“经”，简长二尺四寸，与现代人所用书桌的宽度差不多了。南北朝以前没有桌子，宽达二尺四寸的书只能放在案子上，需要把臀部放在小腿上，正襟危坐地看，很累。而“袖珍本”则不同，拿在手中或坐或卧，甚至箕踞也可以看，虽然其庄重性大大降低了，但用现代的话说，也更“人性化”了，与读者更接近了。
从作用上看，《论语》既是小学教科书，又可以终生涵咏。汉代最初级的读物《仓颉篇》《急就篇》等都是识字课本。以《急就篇》为例，三十四章二千余字，生字密度很大，内容也涉及社会生活诸方面。这些书编写目的比较单纯，就是识字。《论语》就不同了，《论语》的文字基本上是当时的口语，平易好懂：其中的道理多为常理常情，儿童易于理解，那些较深奥的也可以在以后的岁月中慢慢体会；《论语》多有故事，又富有感情，老幼咸宜，所以它是可以读一辈子的书。唐代诗人杜甫有诗云：“小儿学问止《论语》，大儿结束学商旅。”这是嘲笑夔州人好经商，没有读书的习惯。现今别把读《论语》看作有学问，这也可算是学术变迁、世风推移的反映了。
下列关于“经”的理解，不符合原文意思的一项是（3分）

A．所谓“经”是指古代经典，其实“经”最初只是指纺织上的经线，经线是无所谓庄重不庄重的。

B．在纺织时，“经”是“纬”得以依傍的根基，受朝廷重视的文献被命名为“经”也是同样的道理。

C．清代今文经学派认为古代经典被命名为“经”，这跟孔子亲定有关，而跟“经纬”之“经”没有关系。

D．古文经学派认为《诗》《书》《礼》《乐》，等都是周代宫书．都用二尺四寸的竹简书写，所以称作“经”。

下列表述，不符合原文意思的一项是（3分）

A．在汉代，《孝经》虽然称为“经”，但是一般认为等级较低，所以简长才一尺二寸。

B．《左传》《公羊传》《穀梁传》是解经的书，所以尽管很重要，也只能使用六寸的简。

C．宽达二尺四寸的经书必须放在案子上，正襟危坐地读，虽然很庄重，但是也很累。

D．《急就篇》生字密度很大，内容也较复杂，《论语》则文字质朴易懂，修养意味较浓。

根据原文内容，下列推断不正确的一项是（3分）

A．在汉代，虽然命名为“经”的都是朝廷最重视的文献，但是并非所有最受重视的文献都叫作“经”。

B．《论语》采用“袖珍本”形式，除为了记录简捷、携带方便外，它当初未被当作经书也是一个原因。

C．《论语》的内容本来是很庄重严肃的，但是因为采用了八寸的竹简，所以变得比较“人性化”了。

D．从杜甫的诗句“小儿学问止《论语》”来看，一直到唐代；《论语》仍然被作为初等教育的教科书。

阅读下面的文字，完成后面题目。
“狂人”谭盾的理想与现实
喻盈
他状态年轻，留着平头，一身天蓝棉麻衬衫、贴身亮橙T恤、白色长裤，色彩搭配颇有些“小清新”，也隐约显露依然紧致的身体线条。
他就是谭盾。他认为，自信是最大的资本，又说：“湖南人的气质是既鬼气又放荡，既浪漫又高尚，既理想又现实”。这个有“霸蛮”性格的湖南人，头脑中没有框框。他的确是永远的“年轻人”，不断尝鲜。2013年推出的是“微电影交响诗”，之前他在做的是“建筑音乐”、“互联网交响乐”，还想尝试“互联网歌剧”。
“建筑音乐”的实施地，是他位于上海郊区古镇朱家角的工作室“水乐堂”。他请来矶崎新工作室的建筑设计师，把一幢水乡老宅改造成声音剧场，下层是现代极简的钢结构支架，以便将屋外的河水引入屋内，而上层，依旧是中国传统民居的木质样式。
不止如此。他还创作了专在水乐堂演出的《天顶上的一滴水》，把河流当琴弦，把他改造的这个建筑当成一件乐器。一出场，乐手们便敲击水乐堂的钢梁和铁梯，是为“钢铁摇滚”。然后天顶上水滴坠落，那声音被建筑的回响不断放大，好似一支水的交响乐队。
谭盾又一次实现了他所擅长的“东西方交汇、古典与现代合流”。他形容这是李白所说的“大音自成曲，但奏无弦琴”。但实际上他总是在把“大音希声”变成具体的可见、可触、可闻、可感，光是乐音还不足够，各种多媒体都是他的武器。
对于这些，谭盾说，他要感谢纽约，“到了纽约，你疯狂的程度是不一样的”。
1986年，谭盾从中央音乐学院作曲系研究生毕业，拿着美国哥伦比亚大学的奖学金飞往纽约，继续攻读博士学位。那时他在国内已经成名，与叶小纲、郭文景等并称中央音乐学院“四大才子”，还为电影《火烧圆明园》写了主题曲《艳阳天》。他的“离经叛道””也初露端倪。22岁时创作第一部交响乐作品《离骚》，他就加入了鼓、箫等中国民乐元素，因为过于前卫而引起极大争议。他还记得老师拿着他的曲谱，皱起眉，用四川话问：“你有那么深刻没有？”
奔向纽约的谭盾，携带着满身锐气和满怀雄心。第三天，他就被震了一下。他穿了件汗衫，被学校的中国留学生、学者联合会叫去座谈，结果在会场见到了西服革履的诺贝尔物理奖得主李政道、杨振宁，和建筑界最高奖普利兹克奖得主贝聿铭。李政道跟他谈话，谈的都是音乐。谭盾有点蒙，心想：要到什么样的程度，我才能够跟这些人对话？
谭盾很快察觉到，纽约是分层的。哥伦比亚大学代表的是学术圈，是精英文化，斯文、严谨、刻苦耐劳、对知识的追求永无止境；而纽约大学和艺术家聚集的格林威治村，则是通俗文化、前卫艺术生机勃勃的催化地。
谭盾觉得他之所以成为现在的自己，得益于同时在哥伦比亚大学与纽约大学的“浸淫”。“你会发现我的创作里，既有哥大训练带来的知识面，又有下层那种狂妄、实验、不屑一顾的胆量。”
在1980年代末到1990年代初那段“又穷又浪漫”的时光里，谭盾已经做出了后来使他声名大噪的陶乐、水乐、纸乐实验。烧制坛坛罐罐，揉搓、撕扯纸张，探索它们的发声，这位音乐青年有时看上去更像个装置艺术家。他也的确在当代艺术圈引起了波澜。1990年纽约古根海姆美术馆还邀请他展出了他为作品《九歌》自制的一组陶乐器。
那时候他住在中国城的地下室，室友是如今的著名导演顾长卫。《九歌》首演的海报，就是顾长卫在这地下室里替他拍的。“我没有钱去工作室拍照。顾长卫说，这还不简单吗。他拿绳子串起几件中国古乐器，挂在一个架子上，然后让我在那前面席地而坐。他把相机架上，设定成自拍，自己举个手电筒站一旁给我打光。我最好的一张照片就是这么拍出来的。”
谭盾喜欢纽约。他说纽约让他看到自己，自己就是最大的资本，“‘你’就是价值”。
但是，谭盾仍觉得，要真正获得世界性的影响，还是得借助“上层的训练”。他想到了交响乐，“全世界有多少交响乐团？交响乐团就是世界性的音乐平台！我决定我就要做这个，把陶乐、水乐、纸乐放进交响乐里去”。
就像他所预期的，全世界交响乐团都成了他的舞台。然后，他又往更“上层”去，发展出一套有意与西方“乐音音乐”相对应的“有机音乐”体系——陶乐是土地之声，水乐是河流之声，纸乐是风之声，一切自然之声，都被他用创作的“巫术”驱赶，攻占曾被主流音乐体系垄断的殿堂。
这个湖南人站在聚光灯下，不是偶然。（有删改）
下列对传记有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（）

A．“湖南人的气质是既鬼气又放荡，既浪漫又高尚，既理想又现实”，文中引用谭盾的这句话主要是为了突出谭盾作为湖南人的骄傲之情。

B．传记开头写“状态年轻，留着平头，一身天蓝棉麻衬衫、贴身亮橙T恤、白色长裤，色彩搭配颇有些‘小清新’”，意在表现谭盾自信的精神状态。

C．谭盾的“离经叛道”很早就显现出来了，他的第一部交响乐作品《离骚》因过于前卫而引起极大争议，但他的老师仍支持他继续走下去。

D．谭盾为实施“建筑音乐”，曾将位于上海郊区古镇朱家角的一幢水乡老宅改造成为声音剧场，以河流和建筑作为乐器进行音乐演出。

E．纽约求学的经历对谭盾影响很大，“到了纽约，你疯狂的程度是不一样的”，谭盾在纽约求学时学到了自由、浪漫，学到了狂妄、实验、不屑一顾。
文章中提到了在谭盾眼中哥伦比亚大学与纽约大学的不同，这样写有何作用？请简要分析。
联系全文回答：“‘狂人’谭盾”的“狂”表现在何处？
文末说“这个湖南人站在聚光灯下，不是偶然”，请联系文本和现实，谈谈你对“不是偶然”的认识。