阅读下面节选的课文这一学年没有完毕，我已经到了东京了，因为从-优题课

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千秋一寸心，红楼无限情
2012年5月31日凌晨，95岁高龄的红学家周汝昌先生逝世。或许一生的喧嚣太多了，他选择安静地离开。“不开追悼会，不设灵堂，安安静静地走。”他留下这样遗愿。
进入红学研究，多少是个偶然。那是1947年，在燕京大学读书的周汝昌收到兄长周祜昌寄至燕园的信函说，他看到胡适新近一篇谈《红楼梦》的文章，其中有敦诚与敦敏皆系曹雪芹生前挚友的新论说，嘱咐周汝昌帮忙查证。周汝昌遍查燕京大学图书馆，果然在敦敏诗集中发现了一首《咏芹诗》。周汝昌将这一发现撰写成文，发表在1947年12月5日《天津国民日报》上。没想到几天后，胡适就托人转交了一封给周汝昌的信，肯定鼓励这位在校大学生的研究。胡适此时已是学界“大拿”，又是“新红学”的开创者，
他的来信让周汝昌“欣幸无已”。1948年，正埋头撰写《红楼梦新证》的周汝昌特意跑到胡适家中拜访。令周汝昌激动的是，胡适竟将珍藏多年的孤本《甲戍本石头记》慷慨地借给他翻阅。正因为这一段渊源，周汝昌常常被看做是胡适“红学”研究的关门弟子。
1953年，《红楼梦新证》出版。这部40多万字的“红学”研究著作引起轩然大波，因为在当时很少有人敢将《红楼梦》拔到那么高的地位——周汝昌将《红楼梦》与托尔斯泰的《战争与和平》、但丁的《神曲》等世界名著相提并论，并大加赞赏。周汝昌把胡适、顾颉刚、俞平伯的“曹、贾互证”方法最大限度地、最完整地发挥出来。由于崇尚实证，他的每一个论点的提出都以充分丰富的文献资料为基础。又因为崇奉实录，他把全部实证工作都作为论证实录的手段。周汝昌的《红楼梦新证》乃至后来的“曹学”，其基本的方法论就是以历史上的曹家与小说中的贾府双向互证，在以历史材料推证小说本事的同时，又以小说情节反推历史，史学与文学合而为一。正是从《红楼梦新证》开始，“红学”实证研究开始体系化、专门化，后来它被称作“红学史上一部划时代的著作”。此年周汝昌35岁，因为这部书，他得以调任人民文学出版社编辑，成了学界“红人”。也由于这部书，他在后来的政治运动中变成了“资产阶级胡适派唯心主义”的“烦琐考证”的典型代表，被关进“牛棚”下放。由于周恩来的特殊关照，1970年9月重返北京。
周汝昌将“红学”构建为四大范畴，即曹学、版本学、脂学、探佚学。其晚年在探佚学发力颇多，在他数十部“红学”著作中，曾先后提出一系列探佚成果，观点令人耳目一新，但也招致不少异议。如他提出林黛玉系“沉湖而死”；“金玉奇缘”说的不是贾宝玉和薛宝钗，而是贾宝玉与史湘云等等。
1982年，周汝昌发表了《什么是红学》一文，在把人们呼吁的文学批评方法描述为“十六字真言”之后，干脆把文学性研究剔出“红学”的范围，他说：“红学显然是关于《红楼梦》的学问，然而我说研究《红楼梦》的学问却不一定都是红学，不能用一般研究小说的方式、方法、眼光、态度来研究《红楼梦》。如果研究《红楼梦》同研究《三国演义》《水浒传》《西游记》以及《聊斋志异》《儒林外史》等小说全然一样，那就无需红学这门学问了。”在把文学性研究剔出“红学”之外的同时，他也把自己剔出了主流“红学”的研究队伍。此后，他被喻为红学界的独行侠。他关于“红学”之界定、对红学史的回顾、对曹雪芹画像的考证等等，一次次地掀起了“红学”研究的争议。
从30岁开始，周汝昌把自己的一生都献给了“红学”，是红学界当然的王者。他被誉为“红学泰斗”，也被批作“闭门造车”，可谓毁誉参半。他六十余年间所走过的治红学之路，因偶然而生，又历经政治对学术氛围和学术方向的多次影响，终至晚年，既得到肯定、赞誉，身上罩着光环，亦受到讥嘲与攻击。
说不尽的《红楼梦》，道不尽的人与事。周汝昌梦在其中近七十年。梦未醒，人已去，花落水流红，谁解其中味?还是让老人家安安静静地走吧。
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周汝昌,幼少时即醉心欧楷笔法,20岁后又致力于唐人写经,深研《兰亭》后,得右军真脉, ,其“横逸飞动、作草如真”的周体法书,在众多书家中神采焕然。
周汝昌少年时期便热衷于古典诗词的创作，进入南开中学后，即研习宋词。燕大读书时，与顾随、张伯驹、钱钟书等都有唱和，其诗词功底颇得各位先生赏识。
百读红楼百动心，哪知春夜尚寒侵。每从细笔惊新悟，重向高山愧旧琴。
只有英雄能大勇，恨无才子效微忱。寻常言语终何济，不把真书换万金。
——周汝昌诗一首
下列对传记有关内容的分析和概括，最恰当的两项是( )( )(5分)

A．《红楼梦新证》一书的创作深得胡适的鼓励和帮助，这本书是周汝昌成为学界“红人”，也使他在政治运动中遭受迫害。

B．周汝昌研究红学的许多观点深受“大拿”的影响，他晚年提出的林黛玉“沉湖而死”等，就是在胡适研究的基础上形成的。

C．周汝昌认为，“红学”中的文学性研究应与《三国演义》等小说的研究要区别开来，不能用一般研究的方式、方法、眼光、态度。

D．周汝昌的“红学”之路并非一帆风顺，他的“红学”研究方法虽得到一致认可，但他得出的结论却一直饱受争议。

E．周汝昌多才多艺、勤学善思又特立独行。研究红学，他一旦投身期间便矢志不渝，虽毁誉参半，但终难否认其红学泰斗的地位。
结合全文，概括周汝昌先生在红学研究方面的贡献有哪些？请分条概括。(6分)
简析文章结尾“还是让老人家安安静静地走吧”一句在文中的作用。(6分)
纵观周汝昌的一生，这位大家身上体现了哪些优秀的品质？请结合全文及相关链接，谈谈你的理解(8分)

论述类文本阅读（9分，每小题3分）
阅读下面的文字，完成后面的题目。
中国篆刻艺术是以石材为载体,以汉字为主要表现对象,并由中国古代印章镌刻技艺发展而来的中国特有的传统艺术。古代印章是形使和授受国家机构权利、证明个人身份的凭信物，多由工匠采用金属铸造和凿制而成，距今已有三千多年的历史。
公元十三世纪之后，篆刻家开始选用石材代替金属并亲自动手刻制印章，这一技艺的改变，为篆刻艺术的发展提供了广阔的空间。篆刻家在继承前辈优秀技艺的基础上不断创新，催生了自明清以来的皖派、浙派以至今日的流行印风等多种流派和风格，篆刻艺术界也出现了吴昌硕、齐白石以及当代的刘江、石开等诸多大师。这些艺术家将这门古老而又弥新的传统艺术传承、发展并创造至今。
上石的书法功底、巧妙的布局能力、精湛娴熟的刀功，共同构成篆刻艺术的技艺内涵。篆刻艺术借用契刻古代文字的方式表现中国传统文化中虚实相生、阴阳相荡的审美观念，具有抽象和神奇之美。而今天也有用简化字入印的印章了。篆刻艺术融多种传统文化于一身，作者要在很小的尺寸中表现中国诗、书、画的审美意境，并且真实、准确地表达其思想、情感、学养，追求布局和刀法的精微妙趣，风格各异，可谓 “方寸之中表现大千世界”。篆刻作品是人文与自然的结合，是天然石材、精制钮雕和篆刻技艺“三美结合”的产物。
篆刻艺术有着重要的文化和社会功能。它是篆刻家品格、思想和情感的表达方式。由于篆刻艺术集文学、美学、文字学于一身，所以它又是修身养性、提高人的综合素质、塑造人格的重要途径，同时也是人际交往、艺术及学术交流的有效方式。随着汉文化的传播，篆刻艺术逐渐流传到日本、韩国、新加坡以及欧美等国家和地区，对促进国际文化的交流有着积极的作用。篆刻艺术作品有着审美和收藏价值以及对人物和书画作品的印证和品鉴作用，如姓名章、收藏章等印章。在中国书画作品中，印章兼具审美价值和款识作用。
目前，篆刻艺术在中国仍然有着广泛的群众基础，专业社团有300多家，著名的有成立于一百零五年前的西泠印社。,由中国艺术研究院中国篆刻艺术院联合西泠印社共同向联合国教科文组织申报的“中国篆刻艺术”,被列入“人类非物质文化遗产代表作名录”。中国篆刻艺术走进了国际视野，这为中国传统文化艺术的传承、保护和发展提供了有利条件和良好的国际大环境，也为世界文化多样性做出了重要贡献。
今天，篆刻艺术在新的历史条件下又展现出了新的风貌，它不仅用于艺术欣赏领域，在现实生活中也被广泛应用，如用在一些生活必需品、建筑和广告标识上。2008年北京奥运会的徽标----“中国印”用的就是篆刻艺术形式。而此后各种内容丰富和形式多样的篆刻艺术展，以其鲜明、超前的审美理念，新颖、独特的布展方式，将中国的篆刻艺术带入一个“中国印”的新时代。
下列对于“篆刻艺术”的理解，不正确的一项是( )

A．篆刻艺术是一种主要由中国古代印章镌刻技艺发展而来的以汉字为表现对象的传统艺术。

B．篆刻艺术由上石的书法功底、巧妙的布局能力、精湛娴熟的刀工共同构成技艺内涵。

C．篆刻艺术具有抽象和神奇之美，融多种传统文化于一身，具有重要的文化和社会功能。

D．篆刻艺术在中国有广泛的群众基础，并已走进国际视野，为世界文化多样性做出了重要贡献。

下列理解和分析，符合原文意思的一项是( )

A．在中国古代，篆刻艺术作品多由工匠采用金属铸造和凿制而成．。

B．没有篆刻家技艺的改变，就不会有篆刻的艺术传承、发展并创造至今。

C．篆刻作品在“方寸之中表现大千世界”,体现着篆刻家的艺术学养和功力。

D．篆刻艺术对个人素养的提高要比它对人际交往等方面的促进更有作用。

依据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是( )

A．自明清以来的皖派、浙派以至今日的流行印风等多种流派和风格，是篆刻家在继承前辈优秀技艺的基础上不断创新的结果。

B．篆刻艺术能成为人们修身养性、提高综合素质和塑造人格的重要途径的原因是它集文学、美学、文字学于一身。

C．姓名章、收藏章等印章作为篆刻艺术作品，能用来印证和品鉴人物和书画作品，有着审美与收藏价值。

D．因为篆刻艺术在新的历史条件下又展现出了新的风貌，所以北京奥运会的徽标“中国印”用的就是这种艺术形式

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子恺漫画
从日本回来，在潜心译述介绍西洋文艺理论的同时，“子恺漫画”也诞生了。
读的书多了，看的画多了，觉得以前在浙一师时所确信的“师自然”的忠实写生画法，其实与幼年时所热衷的“印”《芥子园画谱》，相去不过五十步。都是“依样画葫芦”。“葫芦不愿再画下去，非葫芦的画不出来”，于是只好“读读书，看看别人的画罢休了”。“我想看看书再画，但越看书越不会再画了。”其实正是在这苦闷时期，一种新的画风已不期然而然地在他的思绪中孕育着了。
有一次，春晖中学开校务会议的时候，丰子恺对会议的内容茫无头绪，却独自观看“那垂头拱手而伏在议席上的各同事的倦怠的姿态”。回家后用毛笔把这校务会议的印象画了出来，又恐被学生看见了不好，便把画贴在门背后独自欣赏。这幅画引起了他的兴味，从此之后，丰子恺不断地把他平时所萦心的琐事细故一一乘兴描出。
起初作的大批小画，都是由于受到当前景象的感触，觉得有如骨鲠在喉，不吐不快，非立即画下不可。一旦画出之后，便“得到和产母产子后所感到的同样的欢喜”。“有时把平日所信口低吟的古诗句词也试译出来”，“译作小画，粘在座右，随时欣赏”，并在画上签上自己的名字的英文缩写TK。画这些小画时，根本没有想到要去发表。有一次被夏丐尊发现了，连声赞赏说：“好!再画!再画!”丰子恺受到鼓舞，“心中私下欢喜，以后描的时候就觉得更大胆了”。
是朱自清第一个把丰子恺的画稿拿去发表的。那时，白马湖畔的朱自清与远在北京的俞平伯合办了一个不定期的文艺刊物，丰子恺不仅为这刊物设计封面，还在《我们的七月》上首次公开发表了一幅画，画题是“人散后，一钩新月天如水”。被郑振铎发现，他对这幅画及其作者感到莫大的兴趣。朱自清到白马湖去，郑振铎便向他打听丰子恺的消息。1925年，丰子恺到上海创办立达学园，这时《文学周报》恰好要用插图，郑振铎便通过胡愈之向丰子恺索画，陆续发表在《文学周报》上，他给这些画冠以“漫画”的题头。从此中国始有“漫画”这名称了。后来郑振铎要求为丰子恺出一个集子，便在一个星期日和叶圣陶、胡愈之一同到江湾立达学园去看他的画。他回到上海后，与叶圣陶、沈雁冰共同挑选，把绝大部分都选进了集子，于1925年12月以文举周报社的名义结集出版。这册最初出版的画集得到朋友们的热情支持，为之作序写跋的有郑振铎、夏丐尊、来自清、俞平伯等人。夏丐尊在序中赞叹说：“对于生活，有这样的咀嚼玩味的能力。”朱自清说：“一幅幅的漫画，就如一首首的小诗——带核儿的小诗。”俞平伯在跋中说：“您是学西洋画的，然而画格旁通于诗。所谓‘漫画’，在中国实是一创格；既有中国画风的萧疏淡远，又不失西洋画法的活泼憨恣。”
1926年，《子恺漫画》又以开明书店的版本继续出版，并且多次再版。
关于“漫画”这个名称，丰子恺后来这样说：“国人皆以为漫画在中国由吾创始。实则陈师曾在《太平洋报》所载毛笔略画，实为中国漫画之始。”
陈师曾的画究竟是不是中国漫画之始，这有待于学术界研究讨论，但丰子恺的画确实是受了中国画家陈师曾的启发，再加上日本画家竹久梦二画风的影响，形成了自己独特的风格。
在西洋画派中，丰子恺最喜爱19世纪法国著名画家米勒的作品。尤其是《初步》一画，给丰子恺的创作以直接的影响。
然而丰子恺认为自己的画“不是正式的绘画，只是绘画之一种。至于这种画价值如何，那我自己实在想不出答语。我仿佛具有一种癖瘾，情不自禁地要作这种画”。
朱光潜认为，这位漫画家善于“从纷纭世态中挑出人所熟知而却不注意的一鳞一爪”来加以点染。又认为“他的画品就是他的人品的表现。子恺从顶到踵，浑身都是个艺术家”。
丰子恺的漫画创作数量既多，发表的范围又广。由于画材来自现实生活，而且主要来自平凡的劳动大众的现实生活，因此他的读者遍及工、农、商、学、兵各界。又因为他一生慷慨待人，对于来信来访的读者，不拘职业、身份，有求必应，因此散存在人民中间的画不计其数。
选自《丰子恺传》，有删改）
下列对传记有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（）

A．随着视野的开阔，见识的增多，丰子恺不愿再沿用“师自然”的忠实写生画法，可是新的画法又一时找不到，所以内心非常苦闷。

B．丰子恺在春晖中学任教时，喜欢把自己平日所萦心的琐事细故乘兴描出，并置于身旁，随时欣赏，感到非常欢喜。

C．文中引用朱光潜的话，一方面说明丰子恺作漫画的艺术手法，另一方面称赞丰子恺艺术家的品质，从他的人品可以看出他的画品。

D．丰子恺为人慷慨大方，而且漫画多表现平凡大众的现实生活，所以他的漫画虽然缺乏浪漫主义热情，但还是得到了各界民众的广泛喜爱。

E．文章叙述了“子恺漫画”由酝酿到诞生到大放异彩的过程，展现了丰子恺执着于绘画艺术的情怀和成名之后仍然保持淳朴谦逊的品格。
“子恺漫画”有哪些特点?请简要概括。
丰子恺画漫画为什么能够取得成功?请简要分析。
有人说，中国有漫画，丰子恺功劳居首。你是否同意这种说法?请结合全文，谈谈你的观点和具体理由。

现代文阅读（9分，每小题3分）
阅读下面的文字，完成后面的题目。
我们所说的文化并不等于已经铸就的、一成不变的“文化的陈述”，而是要在永不停息的时间长流中，不断以当代意识对过去的“文化既成之物”加以新的解释，赋予新的含义。因此，文化应是一种不断发展、永远正在形成的“将成之物”。显然，先秦、汉魏、盛唐、宋朝和我们今天对于中国文化都会有不同的看法，都会用不同时代当时的意识对之重新界定。毋庸置疑，在信息、交通空前发达的今天，所谓当代意识不可能不被各种外来意识所渗透。事实上，任何文化都是在他种文化的影响下发展成熟的，脱离历史和现实状态去“寻根”，寻求纯粹的本土文化就不可能也无益处。正如唐宋时期的人不可能排除印度文化影响，复归为先秦两汉时代的中国一样。因此我们用以和世界交流的。应该是经过当代意识诠释的、能为现代世界所理解并在与世界交流中不断变化和完善的中国文化。
要交流，首先要有交流的工具，也就是要有能够相互沟通的话语。正如一根筷子在水中折射变形一样，当中国文化进入国外时，中国文化必然经过外国文化的过滤而发生变形，包括误读、过度诠释等；外国文化进入中国也同样如此。常听人说唯有中国人才能真正了解中国，言下之意似乎外国人对中国的了解全都不值一提。事实上，法国的伏尔泰、德国的莱布尼兹都成从中国文化受到极大的启发，但他们所了解的中国文化只能通过传教士的折射，早已发生了变形；今天我们再来研究伏尔泰和莱布尼兹，却又可以为我们提供一个崭新的视角，来对自己的文化进行别样的理解。这样，就在各自的话语中完成了一种自由的文化对话。这里所用的话语既是自己的，又是在对方的文化中经过某种变形的。
当然也还可以寻求其他途径，例如可以在两种话语之间有意识地寻找一种中介，解决人类共同面临的问题就可以是这样一种中介，如文学中的“死亡意识”、“生态环境”、“乌托邦现象”等，不同文化体系的人对于这些不能不面对的共同问题，都会根据他们不同的历史经验、生活方式和思维方式做出自己的回答。只有通过这样的对话，才能得到我们这一时代最圆满的解答。在这种寻求解答的平等对话中，新的话语就会逐渐形成，这种新的话语既是过去的，也是现代的；既是世界的，也是民族的。在这种话语逐步形成的过程中，世界各民族就会达到相互的真诚理解。
（摘编自乐黛云《比较文学与比较文化十讲》）
下列关于文中所说的“文化”和“中国文化”的表述，不符合原文意思的一项是（）

A．文化并不是历史上已经形成并且固化的一种“陈迹”，而是要随着时代的发展，不断的用当代意识赋予这种“陈迹”以新的解释和含义。

B．文化是一种不断发展、永远在形成之中的“将成之物”，所以先秦、汉魏时代的人们看到的中国文化跟我们今天看到的并不相同。

C．在信息、交通空前发达的今天，人们的意识中不可能没有外来的成分，我们用来跟世界交流的，正是经过这种意识诠释的中国文化。

D．唐宋时代的人不可能排除印度文化的影响，所以唐宋时代的文化也不可能再像先秦两汉文化一样属于纯粹的中国文化。

下列关于文化交流的理解和分析，不符合原文内容的一项是（）

A．当中国文化进入外国时就会发生过滤和变形，当外国文化进入中国时也是这样，其表现形式有误读、过度诠释等。

B．在文化交流中，实际上并不需要外国人像中国人那样了解中国；否则，我们就难以对自己的文化作出别样的理解。

C．只有既是属于自己文化的，又是在对方的文化中经过某种变形的话语，才是两种文化的交流中唯一能够相互沟通的话语。

D．解决不同文化体系的人所共同面对的问题，例如文学中的“死亡意识”、“生态环境”等，这可以成为不同文化之间交流的中介。

下列推断，不符合原文内容的一项是（）

A．从文化交流和比较看，寻求纯粹的本土文化既是不可能也无益处的，因此研究历史上外来文化对本土文化的影响也是没有必要的。

B．伏尔泰、莱布尼兹利用已经折射了的中国文化，为中国人提供了一个崭新的视角，可见有的时候中国人并不真正了解中国。

C．对于人类共同面临的问题，不同文化体系的人会有不同的问答，而平等的对话正是获得我们这一时代最圆满的解答的唯一途径。

D．从“相互沟通的话语”、“各自的话语”等说法来看，文中所谓的“话语”应该是指文化交流双方的立场观点、思想意识等。

实用类文本的阅读（阅读下面的访谈，完成后面的题目，共16分）
院子里的杨绛先生
严欣久
一
初识钱钟书、杨绛先生是在1988年夏。那年，我刚调回北京，院子里的月季花开得正艳，婆婆吴瀚将每种颜色的月季剪下一根，扎了一把，要我送给钱钟书、杨绛夫妇。两位老人非常高兴，笑吟吟地把我迎进了屋。钱先生说：“你送我们礼物，我们也要送礼物给你。”说着取出一本《围城》，用毛笔写上“欣久同志览存钟书奉”，杨绛先生送了我一本她的译作《小癞子》，是用圆珠笔签的字。我真是喜出望外，连声道了好几声谢谢。见两位老人如此平易近人，我提出有机会想写写他们。这时，钱先生显得有些严肃起来，郑重地说：“不要，我们是朋友，不要搞这套东西。”我这才知道，他们谢绝一切采访，以集中精力做该做的事。
二
《我们仨》出版后，引起了读者的关注。出于对杨先生的尊重，有几天杨先生家的电话快打爆了，使这位92岁的老人感到很疲惫。7月5日，她本要吃完晚饭，散步时顺便到我家，看望一下我婆婆，并取一张她要的报纸，可那晚，她没来。阿姨来取报纸时说，杨先生太累了，一天接了太多的电话，又忙着查出版社要的资料，就不出来了。我们都很理解，也并未在意，谁知第二天晚上，杨先生在阿姨的陪同下真的来看望她的老学友了。我们说她客气，她则说，说了的事一定要做到。两位老人手拉着手坐到了一起，我和婆婆称赞《我们仨》写得好，真挚、感人，特别是第二部分最艺术化，非常打动人心。杨先生连声说：“谢谢，谢谢你们欣赏这本书。”
三
《我们仨》面世前，我在报上看了部分摘登，其中写道1949年，钱杨夫妇应聘于清华，杨先生考虑到爱女钱瑗身体羸弱，需要恢复，决定让她休学，自己来教她初中的课程。我感到这是件很不容易的事，杨先生是个文人，数理化也能教得了么？恰好那天看了文章，散步时遇见了杨先生，便问她，“您让钱瑗休学，自己给她当老师，您年轻的时候理科一定很好吧？”杨先生笑了，说：“我上学的时候，家里人和老师都认为我是学理科的料呢，后来我选择了文科，老师们都感到很遗憾。”“那您为什么要从文呢？”“因为我喜欢文学，喜欢读书，而我父亲主张最喜欢什么就学什么。”杨先生的父亲杨荫杭是江南有名的才子，精通音韵学，并是一位著名的律师，思想民主、激进，家传的博学，培养出杨先生这样的才女。“只要我对什么书表示兴趣，我父亲就把那部书放在我书桌上，假如我长期不读，那部书就不见了„„”
杨先生记忆力惊人，对北京发生的重大历史事件如“张勋复辟”、“五·四”运动都还有印象，尽管当时她还是个小孩子，由于她的父亲经常在家议论时政，在她幼小的心里也早早地萌发了民主与科学的种子。
四
杨先生很注意锻炼，只要天气好，她一定会出来走走。院子里的人说她能活120岁，她听了笑笑说：“活那么久太苦。”可见她对生死的豁达。
杨先生散步时，遇上人总是笑眯眯地打招呼。她对小孩子尤为喜爱，见了孩子会停下脚步，与他们玩玩，遇上院子里的绿化员工，她也会提个建议，指出哪些树的布局不够合理，相互遮挡阳光，枝叶枯萎了，应该梳理。
体力好的时候，杨先生有时也会走出院子，看休闲的老人放风筝，也要亲手放一放。我还知道的一件事就是，杨先生在全力完成了钱先生的遗著遗稿出版善后之事，捐出毕生积蓄给清华，设立了“好读书”基金，以激励好读书的年轻人，使好读书的精神永远承传下去。这里，我想引用一段杨先生《回忆我的父亲》的文字，以彰显杨先生的读书精神。“父亲一次问我：‘阿季，三天不让你看书，你怎么样？’我说，‘不好过’。‘一星期不让你看书呢？’我说，‘一星期都白活了„„’”至今，她依然如此。
下面对原文的分析和概括，不正确的两项是（）（）

A．钱钟书夫妇拒绝接受采访，是因为他们认为朋友之间应该以诚相待，搞这套东西太虚伪。

B．《我们仨》出版后，杨绛先生家的电话快被打爆了，一方面看出读者对杨先生的尊重，另一方面也从侧面写出了读者对这本书的喜爱。

C．本文介绍杨绛先生的父亲，不仅丰富了传记的内容，更主要的是说明了杨先生成功的原因。

D．杨绛先生从小就具有民主与科学的思想，参加过北京发生的重大历史事件如“五·四”运动。

E．这篇传记的标题是“院子里的杨绛先生”，所记叙的传主事迹也是发生在院子里，标题在结构上有统帅全文的作用。
从文本看，杨绛先生身上体现出了哪些人格魅力？请概括分析。
这篇传记选材独特，作者没有介绍传主在文学方面的巨大成就，而是选取生活中的几件小事来写，这样写有什么好处？
谈谈杨绛先生所说的“一星期不读书就等于都白活了”对你的启示。