阅读下面的文字，完成小题。中国离发达尚有大距离①随着中国锐意-优题课

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寂寞
吴念真【台湾】
阿照跟她的爸爸一点都不亲，就连“爸爸”似乎也没叫过几次。
这个爸爸其实是她的继父。妈妈在她四岁的时候离了婚，把阿照托给外婆照顾，自己跑去北部谋生。
阿照国小二年级的时候，妈妈带了一个男人来，说是她的新爸爸；不过，她不记得那时候是否叫过他，记得的反而是那男人给了她一个红包，以及她从此改了姓。
改姓的事被同学问到气、问到烦，所以这个爸爸对她来说不仅陌生，甚至从来都没好感。一直到国中三年级，阿照才被妈妈从外婆家带到北部“团圆”，而且听说这还是那男人的建议，说以后如果要考上好大学，她应该到北部来读高中。那时候妈妈和那男人生的弟弟都已经上小学了。
男人在工厂当警卫，有时日班有时夜班，妈妈则在同一家工厂帮员工办伙食，早出晚归，一家人始终没交集，各过各的。不久之后，阿照考上台北的高中，租房子自己住，即便假日也很少回去。
外婆在阿照大三那年过世，不过，之后的寒暑假，阿照也同样很少回家。她给自己的理由是要打工、读书、谈恋爱，其实自己清楚真正的原因是对那个家根本一点感情也没有。不过，不知道是不是亲生的儿子太不成材还是怎样，那男人对待两个孩子有很明显的差别待遇，比如跟儿子讲话总是粗声粗气，对阿照则和颜悦色，过年给的红包永远阿照的比较厚，儿子只要稍微嘟囔一声，他就会大声说：“你平常拿的、偷的难道还不够多？”
阿照大学毕业申请到美国学校的那年他从工厂退休，妈妈原本希望阿照先上班赚到钱才出国，没想到他反而鼓励她说念书就要趁年轻。阿照记得那天她跟他说：“爸爸，谢谢！”不过，才一说出口就觉得自己可耻，因为在这之前她不记得是否曾经这么叫过他。
从美国回来后，阿照在外商公司做事。弟弟在她出国的那几年好像出了什么事，偷渡到大陆之后音讯全无，连几年前妈妈胰脏癌过世都没回来。孤孤单单的爸爸也没给阿照增加什么负担，他把房子卖了，钱交给阿照帮他管理，自己住到老人公寓去。
阿照也一直单身，所以之后几年的假日，他们见面、聊天的次数和时间反而比以前多很多。有一天阿照去看他，他不在，阿照出了大门才看到他坐出租车回来，说是去参加一个军中朋友的葬礼。阿照陪他走回房间的路上他一直沉默着，最后才跟阿照说可不可以帮他买一个简单的相机，说他想帮几个朋友拍照，理由是：“今天老宋那张遗照真不象样！”后来阿照帮他买了。
去年冬天他过世了。阿照去整理他的遗物，东西不多，其中有一个大纸盒，阿照发现里头装着的是一大叠放大的照片和她买的那部照相机。相机还很新，也许用的次数不多，更也许是他保护得好，因为不仅原装的纸盒都还在，里头还塞满干燥剂并且罩上一个塑料套。
至于那些照片拍的应该都是他的朋友，都老了，背景有山边果园，有门口，有小巷，也有布满鹅卵石的东部海边，不过每个人还都挺合作，都朝着镜头笑，就连一个躺在病床上插着鼻胃管的老伯伯也一样，甚至还伸出长满老人斑的手臂用弯曲的手指勉强比了一个“V”。
阿照一边看一边想象着他为了拍这些照片所有可能经历过的孤单的旅程，想象他独自坐在火车或公路车上的身影，他在崎岖的山路上踯躅的样子，他和他们可能吃过的东西、喝过的酒、讲过的话以及最后告别时可能的心情。
当最后一张照片出现在眼前的时候，阿照先是惊愕，接着便是无法抑制的号啕大哭。照片应该是用自动模式拍的，他把妈妈、弟弟、还有阿照留在家里的照片，都拿去翻照、放大、加框，然后全部摆在一张桌子上，而他就坐后面用手环抱着那三个相框朝着镜头笑。
照片下边就像早年那些老照片的形式一般印上了一行字，写着：“魏家阖府团圆，民国九十八年秋。”阿照说，那时候她才了解那个男人那么深沉而无言的寂寞。
（吴念真《那些人，那些事》）
小说开头点出阿照从不称呼“爸爸”的细节，有那些作用？
答：
简析小说结尾的艺术特点和艺术效果。
答：
结合阿照和父亲的形象分析，谈谈小说给你的启示
答：
下面对文章的理解和分析，不正确的两项是（）（）

A．作为小说，《寂寞》去掉了虚饰，挤掉了水分，朴实得像一块煤，也像煤块一样沉重，却透着点点的光泽。

B．小说的高潮之处在文章的最后一个部分，一张并不团圆的全家福却被这位父亲“结合”成“魏府阖家团圆”，既有深刻的内涵，又充满了对这个破碎家庭的嘲讽。

C．文章的题目叫做“寂寞”，这里的“寂寞”至少有三层含义：亲人不在身边带来的孤独感；友人渐渐老去离世带来的落寞感；被时代、社会抛弃，留守老人院带来的落魄感。

D．小说以朴素的文字，无华的语言，刻画出小人物的人生体验，初看似乎平淡寡味，细细品读后却感觉意味深长。

E．吴念真的小说常常具有细节画面感，这篇小说中插着鼻胃管的老伯伯以长满老人斑的手臂、弯曲的手指勉强比划“V”就极具画面感，令人心中一震。

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文学新人的“被阅读”
徐则臣
①打开一本书，如果你不能在60天内看完，那么对不起，你必须跟这本书说再见。阿根廷独立出版人埃特纳日前发明了这种“不等人的书”，这是一本拉美文学新人的作品集，用某种新型墨水印制而成，一旦接触到空气和阳光，字迹就开始逐渐变淡，两个月后会还原成白纸。
②埃特纳策划这本书的初衷不在于发动一场出版和阅读革命，他只想让这本书里汇集的拉丁美洲的文学新人能在最短的时间内被大家关注，短到在他们被遗忘之前，能让执文学权杖者和别的出版人看见他们，让他们在接下来的第二本书里延续微弱的文学生命——鉴于文学新人的出头之难，处女作中潜藏的文学生命的确太过微弱：它的印数不会多，市场不会大，关注的人极为有限，时刻面临被无数新的出版物覆盖和再也露不出水面的可能。如果他们的第一本书不能在短期内被关注，就很难有机会出版第二本，文学之路可能就此画了句号。
③所以，这本“不等人的书”某种程度上体现了对文学新人“不被阅读”的焦虑，不是书不等人，而是文学新人等不了人。作家在起步之初有时候就这么脆弱，他可以沉默着写，但他扛不住写作之外的世界对他报以更大的沉默。如果他的第一拳就打到棉花甚至空气上，他通常怀疑的不是棉花和空气，而是自己的手。一定有人说，文学是长跑，成大事者，必要苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，换句话说，要耐得住不被阅读的沉默。可是，不在乎是否被阅读的大师确有人在，无视读者的文学新人还很少见。大师们不管怎么不在乎，读者也会蜂拥而至，若新人不在乎，那可能就真的门可罗雀了。
④第一本书传播的重要性如果直接移植到中国，也许会遭受异议：中国有数目惊人的文学期刊，只要写得足够好，总有地方发表，只要在众多期刊里周游列国，保持足够高的出镜率，总可以从新人成长为名家，大可不必在“第一本书”的树上吊死。但现在，一个不容忽视的趋势是，随着体制改革的推进，传统的专业作家与业余作家格局业已解体，大众文化的兴起使得文学越来越边缘化，文学期刊日渐式微，读者量小，关注度低，它对作家的培养功能和选拔功能都在受到质疑。与此同时，新媒体的介入，市场运作的成熟，使得不管是文学大家还是文学新人，都不能无视更广阔更有生机的出版市场的存在了。写作可以更方便更直接地进入市场，而不再必然需要文学期刊这一传统媒介。
⑤“不等人”的书用心之良苦，暗含的是“被阅读”与作家的可持续发展的问题，虽然靠逐渐消失来“要挟”别人读，更多的像是行为艺术或者促销噱头，并不足取。作家的可持续发展的确需要一个良好的接受环境，需要有更多的阅读回应，有效性的阅读甚至可以反作用于创作的再生产，但归根结底，“可持续”的动力还是来自内心，来自作家自身对于文学的坚持甚至信仰。这是自己内心竖起的标杆，并不必须仰赖外部世界的耐心。
⑥在这个意义上，60天即消失的书不是一个写作者的志向所在。文学新人需要“被阅读”，但也要追问，你能提供什么样的作品、什么样的艺术创造给人阅读？你所期待的是抢在消失前的一次性、即时性阅读还是更长久的、可持续性的阅读？作为一个写作者，我当然希望更多的人看见我的文字，但同时也希望自己能写出值得别人一读再读的文字，哪怕要等得更久。每一次打开，所有的文字都在，整整齐齐地排列在那里，沉实，坚定，它们给我的信心和内心的安妥，胜过最终化为空无的著作等身，以及所有的荣誉。
（2012年9月18日《人民日报》，有删改）
下列有关“不等人的书”的理解，错误的一项是（　　）

A．这种“不等人的书”，是一本由阿根廷独立出版人埃特纳日前发明并策划的拉美文学作品集，用某种新型墨水印制而成，一旦接触到空气和阳光，字迹就逐渐变淡，不久后会还原成白纸。

B．埃特纳策划这本书的并不是想要发动一场出版和阅读革命，他只想让这本书里汇集的拉丁美洲的文学新人能尽早，早到在他们被遗忘之前，让文学泰斗和别的出版人看见他们，让他们在接下来的第二本书里延续微弱的文学生命。

C．鉴于文学新人的出头之难，文学新人的作品中潜藏的文学生命的确太过微弱，印数不多，市场不大，关注人员有限等因素，埃特纳策划这本书是为了让这些文学新人可以尽快得到关注。

D．这本“不等人的书”某种程度上体现了对文学新人“不被阅读”的焦虑，不是书不等人，而是文学新人等不了人。

下列对文章的理解和概括，正确的一项是（　　）

A．作家在起步之初有时候是脆弱的，他可以沉默着写，但他扛不住写作之外的世界对他报以更大的沉默。如果他的第一本书没有受到关注，他往往容易丧失信心，甚至怀疑整个社会的阅读市场发生了某种偏移，从而影响到他的再度创作。

B．作为大师，他们对自己的作品有着独特的感受力，他们对于自己作品的评价并不来源于读者，因此对于自己的作品是否被阅读并不在乎，然而文学新人很少能做到这一点。

C．现在，一个不容忽视的事实是，随着体制改革的推进，传统的专业作家与业余作家格局已经解体，大众文化的兴起使得文学越来越边缘化，文学期刊日渐式微，读者量小，关注度低，它对作家的培养功能和选拔功能都在受到质疑。

D．作家的可持续发展的确需要一个良好的接受环境，需要有更多的阅读回应，但归根结底，“可持续”的动力还是来自内心，来自作家自身对于文学的坚持甚至信仰。这是自己内心坚守的事物，并不必须仰赖外部世界的耐心。

下列不属于作者观点态度的一项是（　　）

A．60天即消失的书不是一个写作者的志向所在，文学新人需要“被阅读”，但也要追问，你是否可以提供更好的、更有深度的作品给读者阅读。

B．作为一个写作者，作者当然希望更多的人看见自己的文字，但同时也希望自己能写出值得别人一读再读的文字，哪怕要等得更久。

C．“不等人”的书用心之良苦，暗含的是“被阅读”与作家的可持续发展的问题，但是更多的像是行为艺术或者促销噱头，不太可取。

D．新媒体的介入，市场运作的成熟，写作可以更方便更直接地进入市场，而不需要文学期刊这一传统媒介。

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异国秋思
庐隐
自从我们搬到郊外以来，天气渐渐清凉了。那短篱边牵延着的毛豆叶子，已露出枯黄的颜色来，白色的小野菊，一丛丛由草堆里钻出头来，还有小朵的黄花在凉劲的秋风中抖颤。这一些景象，最容易勾起人们的秋思，况且身在异国呢！低声吟着“帘卷西风，人比黄花瘦”之句，这个小小的灵宫，是弥漫了怅惘的情绪。
在那一天午饭后，波便提议到附近吉祥寺去看秋景。我们走进牌坊，便见马路两旁树木葱笼，绿荫匝地，一种幽妙的意趣，萦缭脑际，我们怔怔地站在树影下，好像身入深山古林了。在那枝柯掩映中，一道金黄色的柔光正荡漾着，使我想象到一个披着金绿柔发的仙女，正赤着足，踏着白云，从这里经过的情景。再向西方看，一抹彩霞，正横在那迭翠的峰峦上，如黑点的飞鸦，穿林翩翻，我一缕的愁心真不知如何安排，我要吩咐征鸿把它带回故国吧！无奈它是那样不着迹的去了。
经过这一带森林，前面有一条鹅卵石堆成的斜坡路，两旁种着整齐的冬青树，只有肩膀高，一阵阵的青草香，从微风里荡过来，我们慢步的走着，陡觉神气清爽，一尘不染。下了斜坡，面前立着一所小巧的东洋式茶馆。
“呀！好眼熟的地方！”我不禁失声地喊了出来。于是潜藏在心底的印象，陡然一幕幕地重映出来，唉！我的心有些抖颤了，我是被一种感怀已往的情绪所激动，我的双眼怔住，胸膈间充塞着悲凉，心弦凄紧地搏动着。自然是回忆到那些曾被流年蹂躏过的往事；“唉！往事，只是不堪回首的往事呢！”我悄悄地独自叹息着。但是我目前仍然有一副逼真的图画再现出来……
一群骄傲于幸福的少女们，她们孕育着玫瑰色的希望，当她们将由学校毕业的那一年，曾随了她们德高望重的教师，带着欢乐的心情，渡过日本海来访蓬莱的名胜。在她们登岸的时候，正是暮春三月樱花乱飞的天气。那些缀锦点翠的花树，都是使她们乐游忘倦。最后她们发现了这个位置清幽的茶馆；便立刻决定进去吃些东西。大家团团围着矮凳坐下，点了两壶龙井茶，和一些奇甜的东洋点心，她们吃着喝着，高声谈笑着，她们真像是才出谷的雏莺；只觉眼前的东西，件件新鲜。……
但是流年把一切都毁坏了！谁能相信今天在这里低徊追怀往事的我，也正是当年幸福者之一呢！哦！流年，残刻的流年呵！它带走了人间的爱娇，它蹂躏英雄的壮志，使我站在这似曾相识的树下，只有咽泪，我有什么方法，使年光倒流呢！
唉！这仅仅是九年后的今天。呀，这短短的九年中，我走的是崎岖的世路，我攀缘过陡削的崖壁，我由死的绝谷里逃命，使我尝着忍受由心头淌血的痛苦，命运要我喝干自己的血汁，如同喝玫瑰酒一般……
唉！这一切的刺心回忆，我忍不住流下辛酸的泪滴，连忙离开这容易激动感情的地方吧！我们便向前面野草漫径的小路上走去，忽然听见一阵悲恻的唏嘘声，我仿佛看见张着灰色翅翼的秋神，正躲在那厚密枝叶背后。立时那些枝叶都悉悉索索地颤抖起来。草底下的秋虫，发出连续的唧唧声，我的心感到一阵阵的凄冷；不敢向前去，找到路旁一张长木凳坐下。我用滞呆的眼光，向那一片阴阴森森的丛林里睁视，当微风分开枝柯时，我望见那小河里潺湲碧水了。水上绉起一层波纹，一只小划子，从波纹上溜过。两个少女摇着桨，低声唱着歌儿。我看到这里，又无端感触起来，觉得喉头梗塞，不知不觉叹道：
“故国不堪回首”，同时那北海的红漪清波浮现眼前，那些手携情侣的男男女女，恐怕也正摇着画桨，指点着眼前清丽秋景，低语款款吧！况且又是菊茂蟹肥时候，料想长安市上，车水马龙，正不少欢乐的宴聚，这飘泊异国，秋思凄凉的我们当然是无人想起的。不过，我们却深深地眷怀着祖国，渴望得些好消息呢！况且我们又是神经过敏的，揣想到树叶凋落的北平，凄风吹着，冷雨洒着的这些穷苦的同胞，也许正向茫茫的苍天悲诉呢！唉，破碎紊乱的祖国呵！北海的风光不能粉饰你的寒伧！今雨轩的灯红酒绿，不能安慰忧患的人生，深深眷念祖国的我们，这一颗因热望而颤抖的心，最后是被秋风吹冷了。
从文中看，作者流露了哪些思想感情?请分点概括。
第二段中作者是怎样来描写吉祥寺的秋景的？请作简要分析。
著名翻译家张培基教授把本文的题目译为“Autumn in a Foreign Land”（异国之秋），根据你对本文的理解，你认为妥当吗？请结合全文做简要分析。
下列关于本文的分析和理解，不正确的两项是

A．全文以时空变化为线索，移步换景，景中含情，物境、人事均融贯于作者的情绪之中，折射出她那无法消逝的悲愁。

B．作者开篇描写秋天、毛豆叶子、小野菊等，景色苍凉而凄冷，勾起了作者无限的惆怅，借景抒情，奠定了全文的感情基调，与文题相照应。

C．作者在文中描写了一个充满着欢乐、骄傲与希望的人生暮春的游玩图景，与作者历尽苦海、心痴百结的人生初秋形成鲜明对比,倾注了作者难以排遣的辛酸与叹息。

D．作者用词富有文采，讲求修饰。特别是双音节词（如凉劲、弥漫等）和四字结构（如树木葱茏、菊茂蟹肥等）的使用，驾轻就熟，信手可拈，准确而富有浓郁的文学气息。

E．作者触景生情,感时生悲,在注重传达心情意绪与韵味同时, 着力于描景状物写人,运用对比映照,随物赋形,在有限的画面中引出无限的诗情。

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古人说：“黡子在颊则美，在颡则丑。”用它来比喻语境在语言运用中的作用，无疑是恰当的。复杂的语言世界里，没有什么绝对好或绝对坏的语言材料，适合语境的，便是好的，反之，则是坏的。“语言运用的好不好，恰当不恰当，其实是对语言环境而言的，脱离了特定的语言环境，就很难判断某个词、某句话的优劣得失。”语境不仅是常规的语言材料、修辞手段选择运用的重要标准，而且还是辨别语言的超常偏离正负优劣的主要依据。离开了特定的语境，语言的超长偏离便成了无源之水、无本之木，无从论及其美丑，更无从判定其价值。
王希杰先生把语言的规范形式称之为“零度形式”，对零度的超越、突破、违背和反动的结果，便是它的“偏离形式”，这种偏离可以分为“正偏离”和“负偏离”。正偏离是一种艺术化的偏离，是语用佳句，能大大提高语言表达效果，增加审美功能；负偏离则是一种不规范的语言，它造成语言的晦涩不通，同人们的文化和心理相矛盾。区分正偏离与负偏离的标准和原则是：是否自然？是否合情合理？换句话说，即是否符合语境？合乎上下文语境，合乎自然的、社会的、文化的、心理的等诸多因素制约下的各种外显性或内隐性语境。合乎语境的，是正偏离；不合乎语境的，便是负偏离。对于语言来说，语境就像是一块奇妙的调色板，它能使一些词语、句式突破社会习惯和语法规范的制约，超越常规，而获得一种崭新的意义，具有特殊的表达效果；也能使一些本是负偏离的语句转化为正偏离，实现语言的艺术化，获得特别的艺术魅力。例如，汉乐府《上邪》中有这样几句诗：“上邪！我欲与君相知，长命无绝衰。山无棱，江水为竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢与君绝！”诗中所表述的五种自然现象，在现实生活中都是不存在的，而且是永远无法成为客观现实，因此，从自然科学物理学角度来说，它属于负偏离。但是，在此情此景此境中，面对自己心爱的人，不这么说，便不足以表达自己内心激烈的情感；不这样说，便无法表示自己心意的坚决。它是人物内心世界巨大激情突然喷发的特殊产物。它是以美表真，表心理感受之真，精神之真，情感之真。“它不取决于外在信息的真实，而在于内心信息的真诚。内心真诚超越了外在的真实，这是一种情感强化的结果。”在此前提下，这种偏离常规的语言表现形式显示出了异乎寻常的合情合理，于是迈入了正偏离的范畴。
我们认为，这种对语言的规范所作出的创新，只要它是符合语言表达的题旨情境，切合特定的语境，在具体的上下文中是得体、和谐，并且具有常规表达形式所不可能达到的修辞效果的，那么就应该充分肯定它。
下面是有关“语言偏离”的表述，不符合原文意思的一项是

A．语言的偏离是一种对语言规范的创新，在特定语境下，成功的语言创新常常能起到语言的“零度形式”所不可能达到的修辞效果。

B．语境是判断语言的超常偏离的主要依据，离开了语境，语言的偏离就无从谈起。

C．语言的偏离有正偏离和负偏离之分，正偏离是一种成功的偏离，是语言运用上的佳作。

D．负偏离和正偏离一样，都属于一种不规范的语言运用，但负偏离只能成为语言运用上的下品。

下列表述，不符合原文意思的一项是( )

A．在复杂的语言世界里，语言材料无所谓绝对的好或坏，只要是符合语境的，就是好的。

B．区分正偏离和负偏离只要看是否合乎上下文语境，合乎的就是正偏离，不合乎的就是负偏离。

C．语言的偏离常常超越外在信息的真实，而听从于内心信息的真诚，它是人物内心世界巨大激情突然喷发的特殊产物。

D．语境能使一些词语、句式突破社会习惯和语法规范的制约，超越常规，从而获得崭新的意义，达成特殊的表达效果。

下列各句中不能作为“语言的偏离”的例证的一项是

A．歌台暖响，春光融融。（杜牧《阿房宫赋》）

B．绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹。（宋祁《玉楼春》）

C．人生代代无穷已，江月年年只相似。（张若虚《春江花月夜》）

D．只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。（李清照《武陵春》）

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《人论三题》序言
在我所体会的意义上，真正的人生是从一个人脱离家庭的庇护而走上社会的时候才开始的。当人意识到自己是一个“人”，而不只是家庭的一分子，当人意识到他的处境同其他“人”没有任何两样，他必须靠自己的双手和头脑为自己争得在社会上立足成人的资格，这时候，他的“人生”就开始了。
四十多年前我十六岁，我年轻气盛而义无反顾地奔向山区，应和着“我们走在大路上，意气风发斗志昂扬”的歌声。直到多年以后，我才把自己奔向人生的决绝从这种虚假的豪情上剥离开来，而这是很多老知青至今还未能做到的。回想起来，当时的那种决绝正是一个青年在面对自己人生的前途时极可宝贵而又极为正常的冒险精神，是一种生命力的强烈冲动，它给我带来一种走出家庭扑向社会的自豪感，和一种迎接生活的严峻挑战时的激动。在农村，我接触到了中国社会的底层，但我并不能、也并不心甘情愿地成为他们中的一员，我深深体会到鲁迅所说的“哀其不幸，怒其不争”，我决不能走他们所走过和必将重走的人生老路。我唯一能够和他们不同的就是我有思想。我开始领悟到，真正的人生就是反思的人生，没有对人生的思考，人的一生和动物也就没有什么区别，人就白活了一生。我在很久以后读到苏格拉底的名言：“没有思考过的人生是不值得过的”，感到深获我心。
我的独立思考使我有了我的“自我”，正如笛卡尔所说的：“我思故我在”。在孤独中，我看书，将偶尔冒出来的思想整理成“思路”，我开始有了自己的“心路历程”、有了自己思想的脱胎换骨。我完全是在自我启蒙。每天晚上的读和写，是把体验变成思想，变成灵魂的营养。就这样，我形成了自己的“人格”意识，即一个人的精神独立性。人之成人的标志就在于他有一个人格，是他作为一个人存在的基础。一个有人格意识的人是一个有原则的人，他分得清什么是违背自己人生信条的，什么是自己应该万死而不辞的。缺乏独立的人格意识的人总是喜欢说我从小就受到谁谁的教育，懂得了什么什么道理，如今网络“愤青”们正是这样一个群体，因而他们很容易成为某种势力的打手。
中国人自古以来把人性归结为以家庭血缘关系为模式的等级名分（礼），而把一切违背这一等级模式的行为直呼为“禽兽”。从此以后，中国人便无法懂得把人与自然从根本上区别开来的标准和界线究竟是什么，因为血缘关系其实仍然不过是一种自然关系。中国人只在自然关系内部划分人与兽，因而并不能够真正把人与兽、人性与兽性划分开来。中国人总是用对待兽的办法来对待人，正如鲁迅所说的，几千年来我们是一个“吃人”的民族，而且更为严重的是在精神上将一切人性化的东西都吞噬无遗、化归乌有。我们自恃“五千年文明”以便将一切装饰得天衣无缝。惟有当我们在一百年前初次接触到西方启蒙思想的时候，我们才惊异于一个闻所未闻的崭新的视野，这就是西方人道主义或人本主义的视野。人本主义强调的是人的自由意志在人的生存中所发挥的主导作用，是人的思想和精神追求对于人生的决定性的意义，这种人生境界是只有当人已经具备了一定的人格意识之后，才能够心领神会的。正是在两种不同意义上的“人性”的比较中，我开始意识到人类普世价值是不论哪个民族的人性所自然追寻而不可偷换的目标。
（选自邓晓芒《人论三题》，重庆大学出版社，有删改）
本文围绕着“人”的主题，分了几个层次加以论述，请用关键词的形式概括每层的层旨。
答：
文中说“真正的人生是从一个人脱离家庭的庇护而走上社会的时候才开始的”，作者为什么这样说？
答：
作者在行文中引用苏格拉底与鲁迅的用意分别是什么？
答：