阅读下面的文字，完成后面题目。在我国北方，冬季通常采用集中供-优题课

阅读下文，回答问题。
　　垓下一战，项羽的人生之路走到了尽头，而他的命运的悲剧性的显露也就达到了顶点。在整部《史记》中，司马迁写得最为动情的，大概就是这一段。从四面楚歌，到乌江渡口，中间经过了霸王别姬的柔肠百转，误入大泽的挣挫不前，斩将夺旗的叱咤生风，而终归于无面目见江东父老的羞容惭颜。英雄一死，千秋改容。
在秦汉之交的风云变幻中，历史的真正的主角，其实只是嬴政和项羽。一个要将中国归于中央集权下的专制一统，一个要恢复天下到六国时代诸侯联盟的松散政制。这看上去好像只是一个是否认同统一的历史趋势的问题，现代人常常站在统一的立场上去批判项羽，仿佛只有用铁骑扫平了六国的秦王才算是一个民族英雄，其实问题并不这么简单。从历史的长时段看，统一的趋势是无法阻遏的。从根本上说，它是中华民族发展到一定阶段，文明内部各部分长期交往整合的必然结果。问题只在以何种方式统一。可以设想，即使没有秦的武力，天下也终将归于一体，这也为汉以后的历史实际所一次次证明。无可否认的是，秦王的铁骑确实使这一过程大大简化了。看上去，历史似乎少走了许多弯路，细想来却又未必。先不说铁骑下呻吟的民众，是否也有追求自己那一点卑微的生活自由的权力，就是从文明的发展来说，统一的后果也有许多地方值得怀疑。中央集权确实加强了国家的权力，使秦汉帝国成为当时世界上少有匹敌的强大力量。但是，作为代价，从原始社会时代开始积累起来的那一种有限民主（哪怕是统治阶级内部民主），也彻底丧失了。春秋战国时期纵横捭阖的士，逐渐变成了可以“倡优畜之”的文人。当秦军焚烧着六国的宫殿，将天下一切珍奇全都劫掠汇聚向咸阳时，中华文明也就从多元变成了一元，从多中心变成了一个或最多两三个中心（所谓“两都”或“三都”）。项羽的恢复六国，常被看着是历史的倒退，但从另一面看，或许也可以从孔子所谓“兴灭国，继绝世，举遗民”的意义上去理解，说得更清楚一点，也就是从维护民族生存权和文化生态多样性的意义上去理解。
虽然在细节上、性质上，存在许多重要的差异，但从为文明一体化所选择的道路来说，嬴政与项羽的分别，或许可以拿欧洲近代的拿破仑和今日欧盟的推动者们作比（虽然项羽所行仍是“霸道”）。后世为项羽感到惋惜的人，大半都没有看到历史在这里所隐藏的深刻机微。司马迁写《史记》时，正感受着秦汉专制主义的压力，因而止不住要从感情上偏向项羽。李清照慨言“生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东”，则只是借楚汉旧事，表达对南渡君臣的轻蔑。杜牧从“兵家”立场出发，不轻言失败。虽然所论只是一时的成败，但也于无意中表达出一种对所谓“历史必然”的怀疑。统一的趋势是必然，但这并不意味着路径选择中就不存在某种偶然。乌江渡口的一幕，其实是一个意义重大的历史时刻。项羽之死，事实上也就宣告了历史发展中另一种可能性的彻底丧失。
（节选自《读者欣赏》2004年第4期作者：邵宁宁）
1、文章中说“后世为项羽感到惋惜的人，大半都没有看到历史在这里所隐藏的深刻机微。”又说“项羽之死，事实上也就宣告了历史发展中另一种可能性的彻底丧失。”作者所说的“深刻机微”“另一种可能性”的含义是什么？
2、文中第二段开头说：“在秦汉之交的风云变幻中，历史的真正的主角，其实只是嬴政和项羽。”作者为什么这样说？
3、文中说：“现代人常常站在统一的立场上去批判项羽，仿佛只有用铁骑扫平了六国的秦王才算是一个民族英雄，其实问题并不这么简单。”这句话的含义是什么？
4、下列对这篇文章的理解，不正确的两项是（）

A．统一的趋势是无法阻遏的。它是中华民族发展到一定阶段，文明内部各部分长期交往整合的必然结果。

B．秦王用铁骑扫平了六国，天下归于一体。秦王的铁骑使统一的过程大大简化了，历史少走了许多弯路。

C．中央集权加强了国家的权力，使秦汉帝国成为当时世界上少有匹敌的强大力量。中华文明也从多元变成了一元，从多中心变成了一个或最多两三个中心。

D．从为文明一体化所选择的道路来说，嬴政与项羽的分别，与欧洲近代的拿破仑和今日欧盟的推动者们的分别完全相同。

E、司马迁感受到了秦汉专制主义的压力，因而在写作《史记》时禁不住从感情上偏向项羽，使“垓下之战”大概成为整部《史记》中写得最为动情的一段。

阅读下文，回答问题。
2004年10月11日在中国美术馆开幕的法国印象派画展上，每个人都可以在1米开外的距离欣赏世界顶级的艺术杰作。一个个如雷贯耳的名字，一幅幅耳熟能详的珍品，虽然已在各类杂志画册上看过多次，但如此近距离地看到真迹，其震撼力依然非言语所能形容。
作为一个普通观众，我们也许对技法、色彩、构图等都不甚了了，对西方绘画史也不那么熟稔，但这并不妨碍我们在这些杰作面前被深深打动。有人说过，艺术的目的就是唤醒我们的感觉，让我们用陌生的眼光重新打量熟悉的一切。所有的大地、天空、树木、草坡、河流都是熟悉不过的，但通过画家的笔触，我们再次感受这个世界，发现它动人心魄的美。
而这种美，是照片、画册或电视上的影像所绝对难以传递的。
艺术需要近距离，近距离地看画展、听音乐会、看话剧……现场，带给我们另一个视角，另一种全新的感受与体验。苏东坡诗云：“不识庐山真面目，只缘身在此山中。”但有的时候，要想真切地感受此山，还是需要“白云回望合，青霭入看无”的登山经历。对于艺术体验，尤其如此。现场，是心与心之间一次深刻的交流与融会，一次彻彻底底的惊喜与感动。
真迹带给人视觉冲击最大的无疑是梵·高的画。几年前举行的日本富士会馆藏品展中有几幅梵·高的画，那浓重的色彩、喷薄的激情，一种燃烧的感觉，令人不敢逼视又无法移开目光。梵·高是非常重视事物的客观形似的，但他的画却给人一种强烈的主观感，也许从他非凡的心灵与双眼中看到的世界就是如此。而我辈凡夫俗子，平日里早已蒙尘的心灵与双眼，只有从他的画中才得到少许的拂拭，看到另一个不一样的世界，感到亘古的时空中有我们不可理解的梦幻。绘画艺术的奇妙就在于此吧。
话剧也是一种面对面的艺术，好的话剧常常予人酣畅淋漓之感。几个月前，我在海淀剧院看了根据雨果同名小说改编的话剧《九三年》。我本来没有抱太大的希望——雨果原著中那大段大段的议论与抒情是很难以舞台形式表现的。而且中国人演老外也难免有点“隔”的感觉。没想到这台话剧从灯光、布景到演出精彩绝伦，人性的高贵与卑劣、原则与亲情、革命的残酷与人道主义的关怀都交织在尖锐的戏剧冲突之中，一段长达８分钟的独白也是一气呵成，荡气回肠，观众的掌声亦经久不息。
而聆听巴赫的《B小调弥撒》则是在北京音乐厅一次难得的经历。巴赫一生写了5部弥撒曲，这部《B小调弥撒》是其顶峰之作。现场听来，那种抚慰、怜悯与虔诚演义得淋漓尽致，不禁想起《圣经·以赛亚书》所说：“他诚然担当我们的忧患，背负我们的痛苦；我们却以为他受责罚，被神击打苦待了。哪知他为我们的过犯受害，为我们的罪孽压伤；因他受的刑罚我们得平安，因他受的鞭伤我们得医治。”音乐宏大庄严，尽管没有宗教信仰，在那一刻，我不禁觉得有信仰是十分幸福的一件事。
生命是一个漫长的旅程，每个人所走的路、所见到的风景其实很有限，而艺术，是扩展我们心灵、丰富我们经验、让我们更好地认识到人类生存处境的最好的手段。米兰·昆德拉有本小说叫做《生活在别处》，很多时候，文学艺术对我们即意味着：告诉我们别样时空下另一群人别样的生活。
（节选自《环球》2004年第21期作者：鲁竹）
1、文章中说“现场，带给我们另一个视角，另一种全新的感受与体验”，又说“我辈凡夫俗子，平日里早已蒙尘的心灵与双眼，只有从他的画中才得到少许的拂拭，看到另一个不一样的世界”。作者所说的“另一个视角，另一种全新的感受与体验”和“另一个不一样的世界”的含义是什么？
答：（1）另一个视角，另一种全新的感受与体验：------------------------------。
（2）另一个不一样的世界：_{---------------------------------------------------------------------------------}。
2、文中第三段说：“苏东坡诗云：‘不识庐山真面目，只缘身在此山中。’但有的时候，要想真切地感受此山，还是需要‘白云回望合，青霭入看无’的登山经历。”作者引用古人诗句的目的是什么？有何作用？
答：①目的：_{-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------}。
②作用：_{-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------}。
3、文中说：“文学艺术对我们即意味着：告诉我们别样时空下另一群人别样的生活。”这句话的含义是什么？
答：_{----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------}。
4、下列对这篇文章的分析理解，不正确的两项是（）

A．作者用普通观众在法国印象派画展上被深深打动的事实引出“艺术需要近距离”的观点。

B．“有人说过，艺术的目的就是唤醒我们的感觉，让我们用陌生的眼光重新打量熟悉的一切。”作者不同意这一观点。

C．舞台上中国人演出的根据雨果同名小说改编的话剧《九三年》从灯光、布景到演出精彩绝伦，大大出乎作者的意料，观众的掌声亦经久不息。说明面对面的话剧艺术常常予人酣畅淋漓之感。

D．现场音乐的震撼力是巨大的。巴赫的一曲《B小调弥撒》使没有本宗教信仰的作者有了宗教信仰。

E、作者以近距离观赏绘画真迹，现场观看话剧、聆听音乐的经历和感受论说“艺术需要近距离”，文章很有说服力。

阅读下文，回答问题。
沙之聚
张抗抗
去敦煌不全是为了莫高窟。我明白，却不能说。其实心里惦念了很久的，是茫茫大漠中那座神奇的鸣沙山。
人说在清朗干爽的风天，傍晚时分，在山脚下能听见沙子呜呜的鸣响。伴着月牙泉汩汩的水声，这鸣沙山就是沙漠中的音乐之城。
红的夕阳隐去之后，天空纯金一般烁亮。鸣沙山从尘埃中静静显露，眼前是一片混沌的金黄。天低了地窄了，原野消失大海沉没，惟有这座凝固的沙山，如同宇宙洪荒时代的巨型雕塑，矗立于塔什拉玛干沙漠的起点或是尽头。
也许最初的创造只是出于一场无意的游戏。千古寂寞，朔风把大山和岩石揉成沙砾，然后又把白灼的细沙重新捏成一座山岩——当鸣沙山成为鸣沙山之时，它已是一群雄健而威武的西北汉子，壮硕的脸膛上刻着重重深邃而峻峭的线条。绵延的山脊如一道锋利的刀刃，挎于腰间、举过头顶。曾在梦里见过许多回鸣沙山，在这一刻却忽然变得不那么真实——曾有过千姿百态的想象，可就是没有想到，一座沙子聚成的山，居然能聚得如此坚实如此刚硬如此有棱有角如此轮廓分明。
那沙子是如何一粒粒汇拢堆积聚合又浑然一体地升高壮大的呢？
我读不懂鸣沙山。
脱去鞋袜，光脚走上沙丘。沙极细且柔软，有一种温热的暖意，从脚跟缓缓浮起。沿着山脊上坡，瘦削的山顶如地平线在远天呼唤。沙中的脚窝很深，却不必担心会陷落，沙窝似有弹性，席梦思般地托着，起起伏伏，沉沉浮浮，跳着即兴而随意的舞蹈，在自己身后扔下一长串荡逸的脚印，是沙漠之舟……
忽然恍悟，沙山原来很温柔。
沙山的温情别有一种表达的方式。天下也许再不会有比鸣沙山更坦率的山了——它从来没有外衣没包装，没有树木没有青苔，只有金沙连着银沙，一无遮拦地铺陈开去，裸露的身体无需任何一点覆盖，从从容容地展示着它优美的体态和曲线。坦坦荡荡，清清白白，冷峻中含着几分柔韧，野性中尚有几分羞怯，从春到冬，永远敞着胸怀，呵护着往西域的路人。
我惊疑我惶惑。我读不懂鸣沙山的性别。
夕阳已完全沉落。月亮从大漠尽头悄悄升起，沉浸在月色中的沙山，如海上飘流的冰峰。烟笼雾绕，白壁无瑕。沙峰之顶，更如仙山琼阁，难以企及。回望身后，沙坡笔陡如削，四壁悬空。果然有降落伞的旅游服务，可从山坡上逆风一跃，降落在海绵般的沙谷中去。还有用木头和竹片做成的滑板，人坐在上面，可以从沙坡上出溜溜地滑下来。如同离弦之箭，只要几秒种时间就滑到了山下。
只见每个游客滑到山脚，都削下一层沙子，裹下一层沙子。
人，生性也许是喜欢玩沙的吧，那是一个童年的游戏，也是成年后过于放纵的渴望。
于是伙伴们都索性纵身跃入沙海，身体自是滑板，双手代桨，一个个挂在陡峭的沙坡上，前前后后只见憧憧的人影晃动，像一座座移动的沙丘。
月色迷茫，星星深远，亘古大漠，冷峻寂然。有凄凉的风，从沙底一丝丝透出来。那个时刻，我相信永恒。
前来膜拜沙山的人，几乎每个人都要从沙山上带走些许沙子，沙子藏在鞋里衣里头发里，带到山下，带回他来的那个地方。可是，为什么，这鸣沙山竟然未被络绎不绝的游人踩塌？它一日日依然如故，巍然耸立，每日里流失的沙子，为什么竟没有使它低矮下去呢？
我仍然读不懂鸣沙山。
有人说，当第二天太阳升起来的时候，游人留在鸣沙山上那一行行凌乱的脚印，就会消失得无影无踪。鸣沙山重又恢复了原状——杳无人迹的雪峰、缎子般的金沙滩。舒缓而坦然，没有一丝波纹和皱褶。
是月牙泉的女神，在黑夜里辛劳而奇巧的创作吗？
是沙漠里的精灵，不厌其烦的一个游戏吗？
也许是来去无踪的风，是风之手，在人们歇息之时，抚平了沙山的每一道印痕，又将沙子驱赶回它们原来的位置，将它们重新凝聚、重新整合、重新磨砺。每日每日，风都在这样不知疲倦地完成着它手中不朽的雕塑。
所以鸣沙山每天都是新的。
人们难以察觉风的工作。人们不会知道，沙子也是可塑造的。不是用强力粘合剂，不是用万能胶，更不是用强于“沙”的水泥，而就是用这无形无状无色无味的风。当人们发现风儿揉捏了修复了再造了沙山时，风，已飘然而去。
于是我再次仰视再次攀临鸣沙山，在这西域的吉祥宝地，风，已成为聚合物的一种精神，一种力量。它来去随缘，挥洒自如，从不刻意而为，却能移山搬山，还能潇洒地在沙山上拨响它的琴弦。
沙之聚，有自由的风之手，那么人心呢？人心之聚，更求八面来风。若是一盘散沙，解铃还须系铃人——风聚沙，便是一个顺其自然、循序渐变的演进之途。想必是，当风渗透了沙子的心，风的需要成为沙子的需要时，沙子就自己走动起来，舞蹈起来，最后完成它的屹立。
声声驼铃，在大漠上叮咚远去。鸣沙山，却无言。
1、文章三次提出“读不懂鸣沙山”，试分析每一次读不懂的原因。
第一次：
第二次：
第三次：
2、理解下面这句话在文中的深刻含义。
“当风渗透了沙子的心，风的需要成为沙子的需要时，沙子就自己走动起来，舞蹈起来，最后完成它的屹立。”

3文的作者借“沙之聚”的景象要表达的主旨是什么？

4、出对文章内容的理解、分析不正确的两项是（）

A．这篇文章的思路是很清晰的，先写读不懂鸣沙山，再写理解“风聚沙”，最后写由此而产生的感悟。

B．本文为我们展示了鸣沙山奇异的景色，它既雄伟威武，又温情脉脉，虽不断受损，却依旧巍峨，这一切，全赖风之力。因此，作者写沙，实际上是“借沙写风”，借景抒情，抒发对祖国大好河山的热爱之情。

C．综观全文，虽然作者意在写风聚沙，写人心之聚，但用了很多笔墨写“读不懂鸣沙山”。这是因为鸣沙山是风塑造的，把鸣沙山的奇异之处，令人读不懂之处写出来，其实就是在写风的力量之大，最后再写“风聚沙”就水到渠成了。

D．本文寓说理于写景之中，理与景融为一体，含蓄深沉，耐人寻味，引人深思。

E、本文的语言如诗如画。这不仅表现在写景的时候作者能写出诗一般的意境，还体现在文章的语言方面，句式工整，字数相同，叠词运用自如，夸张、比喻修辞生动形象，使语言具有节奏感和音乐美。

阅读下面的文字，完成1—4题。
铜梦·流变
二块废弃的铜片，在漂流人间数千年后，又被投掷在高温的熔炉里重新提炼，洗浴身上所有的杂质。他重新融入精纯的铜浆之中，和所有的同伴化为新的整体。
他曾蕴在铜山中和其它元素结缡为幻美的结晶，曾经被熔铸为远古时代的巨鼎，曾经是皇帝花苑中伫立台阁上的铜鸟，曾经被压缩为打印上年号与币值的制钱，曾经被僧人牢牢钉死在山门上成为衔住门环的狮头环扣，他又化身为扰人的滴漏，夜夜震动易碎的诗人心房。那些记忆渗透在他的梦中，而沸腾的锅炉正将一切的意识都煮成氤氩的蒸汽。
当他清醒过来，已经成为一具魁梧塑像的颜面，迎着晨曦，他感受到清凉的南风。眼前是一座城市，一层层的楼房乱中有序的铺展成巨大的扇形视野。到了正午，他被娇纵的阳光晒得烫热，焕发出强烈耀目的金属色泽，车辆们都得绕着他台座周围的圆环缓缓通行。
塑像傲视的立姿成为市景的一部分，他不再是一群铜分子的凝聚体了。即使过去的历史已经模糊得无法辨识，他却毫不在意。
他开始相信自己是塑像人物的化身，他甚至顿悟到什么是寂寞。对于铜本身而言，寂寞是一种根本不存在的情绪，他也曾经蛰伏在看不见光的矿脉深处，地球自转了几十亿年也不曾让他如今一般触发寂寞的念头。接着，他慢慢相信自己拥有心灵，意识到自己正在无声的意识着这个世界。从行人的眼光中，他看出了塑像人物和人民之间那种既熟悉又疏离的情感，他从人类眼光的变化体悟出崇高与敬畏之间的不同。崇高是一种无法用言辞超越、更谈不上有任何可能被具体描述的心灵震撼；而敬畏，仅仅是一种避凶趋吉的礼仪。
他也意识到这座铜像似乎也寄藏了人类的梦，而且是许许多多哭嚎失声的梦。他遁入塑像尊者的生命史里，体会这种身着戎装，僵直的站立在市区中央的困惑。
塑像人物生前最骄傲的手势完全呈显在台座上方，塑像的脸庞上也镂刻出一连串战争遗留下的凿痕。
塑像人物本身的残梦也入侵了清醒的铜材。
颜面上的铜，也开始目睹那个人过去的荣光，每当他举起右拳向忠诚的子民们宣告祖国人民的使命时，无数人群如痴如狂的被那种神妙的手势导引……
颜面上的铜，早已失去了光泽。他最后学到的感情是自怜。灵巧的鸽子在塑像的肩授和军帽上漫无节制的排泄。随着塑像的陈旧，路人不再有崇高的震撼，不再有敬畏的眼神，他们以鄙夷取代了礼赞；最后路人连鄙夷的心情都没有，他们回报塑像的是无表情的冷漠。
在这座城市有史以来首度被侵略者攻陷的时候，铜像的眼睛流出了金属结晶构成的眼泪：他仍然屹立着，直到这座城市光复后，才被自己的同胞推倒，送进陈旧老迈的炼铜厂。
从每个城市送来的、一式一样的铜像如同巨大的弃尸，无理的横陈肢体，彼此压挤，等待着分解，以及毁灭。
颜面上的铜块再度被解放了，但是马上又被模铸成形，这次他被分割成几百发尖锐闪亮的子弹。当他们以高速呼啸着破空的穿入人体，一切多余的梦境都在血光中归于寂灭。
(本文作者是台湾作家林煜德，《流变》是《铜梦》中的一个章节)
1．根据本文内容，请分点概括叙述“铜”的“流变”历程。
答：

2．本文用了大量的篇幅写“塑像”从铸造到毁灭的过程，试分析其中蕴涵的寓意。
答：

3．本文的结尾具有可多向解读的广阔空间：若从积极的方面评价，这个结尾表达了作者怎样的思考?若从消极的方面评价，其缺点是什么?(以上两问选做一问)
答：

4．下列这篇散文的赏析，不正确的两项是

A．本文思想深邃，行文思路大开大阖，借写铜的“流变”，以冷峻犀利的目光透视从远古到当代的人类文明史，以此表达作者对历史的看法。

B．本文作者构思巧妙，赋予本是一种金属的铜以丰富的人格内涵，“铜”的流变史实则就是铜造福人类，推动人类文明进步的历史。

C．“塑像人物本身的残梦也入侵了清醒的铜材”，这句话在文中起转折作用，表明曾经清醒的“铜”在目睹了人们对塑像的态度变化后变得迷茫。

D．本文在意象的营造上具有浓郁的寓言色彩，象征手法的运用自然贴切、不露痕迹；看似客观的描写中，实则蕴含着作者的情感和态度取向。

E．本文没有艰涩的词语，也不用怪异的文句，只在冷静的叙述中让思想自然的流淌，语言内蕴丰富而富有张力，让读者在思考中获得启迪。答：（）（）

阅读下文，完成5—9题：(15分)
①德国美学家们一般把艺术分为“空间性的”和“时间性的”两大类。属于空间艺术的有绘画、□□、□□，其功用主要是“状物”，或写静态，描绘在空间中直立和平铺并列的事物形状；所涉及的感官主要是视觉，所用的媒介主要是线条和颜色。属于时间艺术的主要有□□、□□、诗歌和一般文学，其功用主要是叙事抒情，或写动态，描绘在时间上先后承续的事物发展过程，所涉及的感官较多，视觉、听觉和筋肉运动感觉都要起作用。
②时间艺术在所用的媒介方面有一个值得重视的差异，这就是其他各种艺术的媒介如声音、线条、色彩都是感性的，即可凭感官直接觉察到；至于文学则用语言为媒介，而语言中的文字却只是代表观念的一种符号。例如“人”这一观念，各民族用来代表它的文字符号各不相同，英文用MAN，法文用HOMME，单凭这种文字符号并不能直接显出“人”的感性形象，只能显出“人”的观念或意义，所以语言这种媒介不是感性而是观念性的，也就是说，语言要通过符号间接引起对事物的观念。这个分别黑格尔在他的《美学》里也经常提到。这个分别就是使文学作为语言艺术具有独特地位的首要原因。
③其次二个原因是各种艺术都要具有诗意。“诗”这个词在西文里和“艺术”一样，本义是“制造”或“创作”，所以黑格尔认为诗是最高的艺术。克罗齐还认为语言本身就是艺术，美学实际上就是语言学。各门艺术虽彼此有别，毕竟有基本共同点。例如莱辛虽严格区分过诗与画的界限，我国却很早就有诗画同源说。王维就是一个著例，苏轼说过：“观摩诘之画，画中有诗；味摩诘之诗，诗中有画。”苏轼本人就同时擅长诗和画。在起源时有些本是一体的综合艺术，后来虽分道扬镳；仍是□□□□，例如在近代歌剧和电影乃至民间曲艺里，语言艺术都还是一个重要的组成部分。这些都足以体现出文学作为语言艺术所占有的独特地位。
④文学的独特地位，还有一个浅而易见的原因。语言是人和人的交际工具，日常生活中谈话要靠它，交流思想感情要靠它……任何人都不能不同语言打交道。除聋子和哑巴以外，任何人都会说话，都会运用语言。有些人话说得好些，有些人话说得差些，话说得好就会如实地达意，使听者产生美感，这样的说话就成了艺术，说话的艺术就是最初的文学艺术。说话的艺术在古代西方叫做“修辞术”，研究说话的艺术叫做“修辞学”，和诗学占有同样重要的地位。古代西方美学绝大部分是诗学和修辞学，专论其它艺术的美学著作是寥寥可数的。我国的情况也颇类似，历来盛行的是文论、诗论、诗话和词话，中国美学资料大部分也要从这类著作里找。我们历来对文学的范围是看得很广的。例如《论语》、《道德经》、《庄子》之类的口口著作，《左传》、《史记》、《汉书》之类的□□著作，《水经注》、《本草纲目》、《齐民要术》之类的口口著作乃至某些游记、杂记、书简之类日常小品都成了文学典范。过去对此曾有争议。有人认为西方人把文学限为诗歌、戏剧、小说几种大类型比较科学，其实那些人根本不了解西方文学界情况，如果他们翻看一下英国的《万人丛书》或牛津《古典丛书》的目录，或是一部较好的文学史，就会知道西方人也和我们一样把文学范围看得很广的。
5、第②段划线句子中的“这个分别”是指__________________________________________；第④段划线句子“过去对此曾有争议”中的“此”是指 _________
6、第③段空格中应填上的成语_________ 源于孟郊的诗：“妾心藕中丝，虽断犹连牵”。
7、第③段中“各门艺术虽彼此有别，毕竟有基本共同点”这是______

A．黑格尔

B．克罗齐

C．莱辛

D．本文作者)的观点，“基本共同点”是指________________________。

8、就第①段的文意来看，属于空间艺术和时间艺术的还有很多种，除本文所列举的，再各举一例：空间艺术：______；时间艺术：______。
9、本文第④段的中心意思是：
______________________________________________________(2分)