阅读下面的文字，完成后面的问题。城镇化应直面文化命题杨平①在-优题课

阅读下面的文字，完成下列各题（9分每小题3分）
咏花诗词的鉴赏
中国咏花诗词的历史认识价值和艺术审美价值是不容忽视的。它通过人们对花卉的审美态度和欣赏情调，曲折地反映了人的种种处境和对生活的理解。我们在阅读鉴赏咏花诗词的同时，考察历代诗人、词人的不同的创作心态以及与之相适应的艺术境界，是很有趣味的，这对我们的鉴赏活动也颇有益。
这种创作心态，粗略地看有两大类，一类侧重于表现客观自然，是欣赏自然的活动；另一类侧重于表现主观感情，是感情物化的活动。前者仍是自然世界的反映，后者则已进入感情世界了，自然的花草仅仅是进入感情世界的媒介罢了。后者在咏花诗词中佳作最多，价值也更高。这两大类作品，在艺术境界（诗境）上，又表现出不同的层次。
首先是表现感官感受的“物境”（用传为王昌龄所作《诗格》中语）。着眼于花卉色香形态的描述，是即目即景、直接感知的形象。在创作上表现为“巧构形似”，追求审美客体形貌的逼真再现，从中获得感官的快适。如白居易的《山石榴》诗写杜鹃花的红艳，云：“日射血珠将滴地，风翻焰火欲烧人。”真是“吟之未终，皎然在目”。又如章质夫的《水龙吟》状杨花飘飞，同样妙到毫端，云：“傍珠帘散漫，垂垂欲下，依前被风扶起。”可谓“状难写之景，如在目前”。我们欣赏这类诗词，比较容易看出其好处，如食雅梨，入口便化。这些创作，是典型的模仿自然、通过艺术再造自然的活动，以艺术品酷似自然原形为乐。亚里斯多德在探讨艺术创作的自然原因时认为，模仿能使人们得到满足，确实是这样。
不过这种“似”，还仅仅处于“形似”的境界。苏轼说：“论画以形似，见与儿童邻。”诗也一样，故需要再进一步转向表现审美客体作用于审美主体感官而产生的某种特殊感受，以获得“传神”地再现自然的艺术效果。如韦庄写白牡丹，全然撇开其形态，只说“昨夜月明浑似水，入门惟觉一庭香”。表现素花溶化在月色中，不见其花，惟闻其香的特别感受，唤起人们固有的审美体验，那么白牡丹皎洁芳香的幽雅神貌，便可思而得之。在这里，并不仅仅直接诉之感官，同时要通过联想来意会。范成大《霜天晓角》咏梅云：“脉脉花疏天淡，云来去，数枝雪。”也是舍其形而摹其神，皆有画笔难到的效果。这正像唐人戴叔伦所说：“诗家之景，如蓝田日暖，良玉生烟。可望而不可置于眉睫之前也。”无疑我们欣赏这类诗词作品，需要有一番沉潜涵咏的功夫，甚至要通过想象，用自己的经验、印象去补充、生发。在某种程度上，这样的欣赏也是一种再创造的活动。
对“趣味”一词在文中的意思理解正确的一项是( )

A．人们阅读鉴赏咏花诗词是一种饶有兴趣的事。

B．人们阅读鉴赏咏花诗词了解了古人的花卉栽培情况。

C．人们阅读鉴赏咏花诗词时产生的艺术审美情趣。

D．咏花诗词本身所具有的艺术审美价值。

从文中看，对“模仿能使人们得到满足”的原因分析不当的一项是( )

A．诗人以追求审美客体形貌的逼真再现为务，从中获得感官的快适。

B．我们欣赏这样的诗词时，比较容易看出其好处，如食雅梨，入口便化。

C．创作的艺术品酷似自然原形，符合人们欣赏时直接感知形象的需要。

D．诗人通过“巧构形似”的艺术再造自然活动，以艺术品酷似自然原形为乐。

不属于“获得‘传神’地再现自然的艺术效果”的一项是( )

A．白居易《山石榴》诗写杜鹃花的红艳，产生了“吟之未终，皎然在目”的艺术效果。

B．韦庄写白牡丹，不见其花，惟闻其香，便可知白牡丹皎洁芳香的幽雅神貌。

C．范成大《霜天晓角》“脉脉花蔬天淡，云来去，数枝雪”是舍其形而摹其神

D．戴叔伦的“诗家景，如蓝田日暖，良玉生烟。可望而不可置于眉睫之前也。”

阅读下面的文章
秋天的心
林清玄
我喜欢《唐子西语录》中的两句诗：山僧不解数甲子，一叶落知天下秋。这是说山上的和尚不知道如何计算甲子日历，只知道观察自然，看到一片树叶落下就知道天下都已是秋天了。从前读贾岛的诗，有“秋风吹渭水，落叶满长安”之句，对秋天萧瑟的景象颇有感触，但说到气派悠闲，就不如“一叶落知天下秋”了。
现代都市人正好相反，可以说是“落叶满天不知秋，世人只会数甲子”。对现代人而言，时间观念只剩下日历，有时日历也可有可无，而只剩下钟表了，谁会去管是什么日子呢？三百多年前，当汉人到台湾来垦植的时候，发现台湾的平埔族山胞非但没有日历，甚至没有年岁，不能分辨四时，而是以山上的刺桐花开来计年，过着逍遥自在的生活。初到的汉人想当然的感慨其“文化”落后，逐渐同化了平埔族。到今天，平埔族已快要成为历史名词了，他们有了年岁，知道了四时，可是他们的后裔有很多已经不知道什么是刺桐花了。
对岁月的感知变化由立体到平面可以如此迅速，怎不令人兴叹? 以现代人为例，在农业社会还知道天气、岁时、植物、种作等变化是和人密切相关的，但是，商业形态改变了我们，春天是朝九晚五，冬天也是朝九晚五，晴天和雨天已经没有任何差别了。这虽使人离开了“看天吃饭”的阴影，却也多少让人失去了感时忧国的情怀和胸怀天下的襟抱。
记得住在乡下的时候，大厅墙壁上总挂着一册农民历，大人要办事，大至播种耕耘、搬家嫁娶，小至安床沐浴、立券交易都会去看农民历，因此，到了年尾，一本农民历差不多都翻烂了。这使我从小对农民历就有一种特别亲切的感情，一直到现在，我还保持着看农民历的习惯，觉得读农民历是快乐的事。就看秋天吧，从立秋、处暑、白露到秋分、寒露、霜降，都是美极了，那清晨田野中白色的露珠，黄昏林园里泛黄的落叶，不都是在说秋天吗？所以，虽然时光不再，我们也不应该失去农民那种在自然中安身立命的心情。
城市不是没有秋天，如果我们静下心来就会知道，本来从东南方吹来的风，现在转到北方了；早晚气候的寒凉，就如同北地里的霜降；早晨的旭日与黄昏的彩霞，都与夏天时大有不同了。变化最大的是天空和云彩，在夏日明亮的天空，渐渐地加深蓝色的调子，云更高、更白，飘动的时候仿佛带着轻微的风。每天我走到阳台抬头看天空，知道这是真正的秋天，是童年田园记忆中的那个秋天，是平埔族刺桐花开的那个秋天，也是唐朝山僧在山上见到落叶的那个秋天。
若能感知天下，能与落叶飞花同呼吸，能保有在自然中谦卑的心情，就是住在最热闹的城市，秋天也不会远去，如果眼里只有手表、金钱、工作，即使在路上被落叶击中，也见不到秋天的美。
秋天的美多少带点萧瑟之意，就像宋人吴文英写的词“何处合成愁？离人心上秋”。一般人认为秋天的心情会有些愁恼肃杀。其实，秋天是禾熟的季节，何尝没有清朗圆满的启示呢？
我也喜欢韦应物的一首描写秋天的诗：
今朝郡斋冷，忽念山中客。
涧底束荆薪，归来煮白石。
欲持一瓢酒，远慰风雨夕。
落叶满空山，何处寻行迹？
在这风云滔滔的人世，在秋天如此美丽清明的季节，要在空山的落叶中寻找朋友的足迹是多么困难!而在红砖道上，淹没在人潮车流之中，要找自己的足迹，更是艰辛呀!
本文在开篇和结尾两处都各引用了诗句，请分别分析这样写有什么作用。
理解下面两句话的含意。
(1)他们有了年岁，知道了四时，可是他们的后裔有很多已经不知道什么是刺桐花了。
(2)春天是朝九晚五，冬天也是朝九晚五，晴天和雨天已经没有任何差别了。
文章的题目为“秋天的心”，请结合文本回答：作者所谓的“秋天的心”是怎样的？

作者最后说“而在红砖道上，淹没在人潮车流之中，要找自己的足迹，更是艰辛呀”，你认为作者说得有道理吗？请谈谈你对此的理解。

阅读下面的文字。
南墙暖
张大勇
①老家私塾先生张仲儒留下一句话:十层棉被窝，不抵南墙暖。孩年，常听到大人们将此话像取暖似的在冬天里反复使用，就追问是什么意思，祖父咧开嘴巴，逼近我的脸，嚷嚷着:什么意思？就是“晒太阳”呗！我似懂非懂地“哦”了一声，来到南墙下，仰起小脸，突然就觉得阳光像瀑布似的裹头盖脸地抱着我，一股煦暖由外及内。
②就像一场朔风呼呼刮过，时光回流到上世纪七十年代初。在寒冷的冬季，一俟遇上晴朗之日，早晨或者午后，张舍庄上一户户倾巢而出，依偎着南墙，或立或坐或蹲，晒起太阳来。彼时，农房一律土垒，土墙吸纳暖洋洋的阳光，寒冷中的农人就有了厚实的依靠；当头是温煦的阳光，前心后背、发梢脚踝，上下通泰，恰如唐代大诗人白居易在《负冬日》一诗中所述:杲杲东日出，照我屋南隅。负暄闭目坐，和风生肌肤。初如饮醇醪，又如蛰者苏。外融百骸畅，中适一念无……陪同我们晒太阳的，有南墙上悬吊着的成串的红辣椒、红薯干、玉米棒等，还有鸡鸭猫狗等家禽家畜。家境稍好的人家也能晾出一挂挂咸鱼腊肉。
③诗人余笑忠说:“寒冬在加深/一群乡村小学的孩子/在墙角彼此撞来撞去/我们就这样取暖。”被誉为“小猴子”的村童绝对不会安分的。我们贴着南墙，铆足劲玩起“挤麻油”的游戏。暖融融的南墙根下生机翻腾。我们笑呀叫呀，原本打瞌睡的老年人睁开眼，看着我们快活，间或嗔骂上两句。看我们热闹得可以，小猫小狗也会凑了过来，在我们的裤裆下钻来钻去。有时一方力薄，被对方挤得节节败退，殿后的那位自恃力大的小家伙企图作最后的挣扎，无奈大势已去，独木难支，被敌我两方人马压在最下面，一干小家伙摞成了人堆，压在上面的家伙十二分地开心，一边受用着胜利的快乐，一边还抖动着身子意欲形成压力传输体系，让败军之将饱受一下被征服被压迫的滋味。就像码着一摞的快乐，倒下来的还是一堆快乐一样。我们在大人的拉扶下，先后站起身来，用小手掸拍着屁股及屁股上下的尘土，一脸的嘻嘻哈哈，不计前嫌。再看看二胖子头上热气缭绕，他的祖父拉过他，直起两指从后颈向下探试，嘴里呵斥道:“皮死了！后背湿漉漉的，不要感冒了！”二胖子咧着嘴巴，望着大家傻笑一番后，趁祖父与他人唠嗑时，又伏在地上、撅起屁股，与玩伴拍起纸牌来。
④村童消停下来，大人们自然也就由观众向主角转换，进入“谈话节目”，唠嗑的内容天南地北，海阔天空:谈婚论嫁，褒良评恶，国家大事，鸡毛蒜皮，今年的收成，明春的开播……间或伴之咳嗽声和感叹声，还有一两声因村头来了生客而响起的狗吠。这是农人冬闲日子里最为放松与悠然的辰光，用乡村诗人冬桦的话说，“乡人的幸福时光，浮在摄氏零度的上面，在农舍的南墙根绽放。”
⑤后来进了城，南墙依在，只是城里没有“晒太阳”的场面。有时下班在凛冽中匆匆回家，无意瞥见一所学校大门外朝南的墙根下，几位卖小吃的农妇蹲在阳光里的情景，一下子就唤起我的记忆再度“返乡”。去冬，我回了一趟老家，感到张舍庄上格外空寂，是放寒假的时候，不少孩子到父母打工所在的城里去“过几天好日子，看几眼好风光”，有的人家春节才能赶回来团圆。守村的只是一些老者和妇女。在村口张春勤家的门前，我看到他的年逾八旬的父亲独坐在墙根前，一声不响，把自己静静地摆在那儿似的坐着，寒风轻漾，老人家萧疏的白发袅然，显现出一丝丝生机。
⑥春勤家的门庭坐北朝南，他的曾祖父正是老私塾先生张仲儒。
（摘自2009.08.27《文学报》，有改动）
第①自然段中划横线的语句运用了什么修辞手法？这样写有什么作用？
文中描绘的儿时的乡村生活具有什么特点？作者主要运用什么表现手法描绘儿时乡村生活的？
第④自然段中划横线的句子是什么意思？联系文本说说你的理解。
第⑤自然段中流露出作者怎样的心情？作者为什么会有这样的感受？

阅读下面的文字。
西地平线上
①这几年，我每年都要去一趟新疆。中亚细亚地面上独特的地貌，奇丽的风光，每每令我惊骇，叫我明白了“世间有大美”这句话，决不是一时偶然而发的诳语。而在所有雄伟的风景中，落日大约是最令我震撼的了。我见过许多次的落日，这里只简约地记述三次。
②我们的车在甘肃的定西高原 a。天已经有些 b了，头顶上甚至隐隐约约地有几颗星星。汽车转过一个垭口。这时，眼界突然开阔起来，在苍茫的远方，弧状的群山之巅，一轮血红的落日像一辆勒勒车的轮子， c地停驻在那里。　
③它没有了光焰，颜色像我们写春联时用的那种红纸。柔和、美丽、安谧，甚至给人一种不真实的感觉。像民间剪纸。它大极了。我说它像勒勒车的轮子，只是一个顺手攫来的想法，它当然较这轮子要大得多。它停驻在那里，模糊的群山轮廓线托扶着它。　
④面对这落日，我们全都在那一刻惊呆了。我们的车停下来，倚托着一棵树，架起机位，直拍到这落日消失。
⑤落日在沉入西地平线以下那一刻，是跳跃着，颤抖着降落的。它先是纹丝不动，突然，它颤抖了两下，往下一跃，于是只剩下了半个。半个的它继续依恋地慈爱地注视着人间，好像有些贪恋，不愿离去，或者说不愿离去正在注视它的我们。但是，在停驻了片刻以后，它突然又一跃，当我们揉揉眼睛，再往西看时，它已经消失了。一切都为雾霭所取代，我们刚才见到的那一场奇异的风景，恍若一场梦境。
第二段中空缺的几个词依次填入的是（）

A．a盘旋b 黯淡 c静谧	B．a盘旋 b暗淡 c静静
C．a飞旋 b暗淡 c静谧	D．a飞旋 b黯淡 c静静

下列关于节选部分的说法错误的是（）

A．作者描绘落日景象时综合运用了多种修辞手法，有比喻，有夸张，有拟人，有对偶，非常精彩生动。

B．“一轮血红的落日像一辆勒勒车的轮子”，作者用这个比喻活画出落日的外形，使之形象可感；

C．“它继续依恋地慈爱地注视着人间，好像有些贪恋，不愿离去，或者说不愿离去正在注视它的我们”，作者采用拟人修辞，赋予落日以人的情感，将其人格化。

D．从描写的角度来看，作者对落日的描写有正面描写，有侧面烘托，还有对落日背景的简要勾勒。

阅读第一段，你觉得这一段在全文中起着什么作用？
第二段和第三段在描绘高原落日的景象时分别是从什么角度进行的，试结合具体语句进行分析。

阅读下面的文字。
冢中琵琶
林清玄
最近读到魏晋时代艺术家阮咸的传记，阮咸是魏晋南北朝最重要的七位诗人作家之一，这七人在当时号称为“竹林七贤”，但是他没有其他六贤有名，因为他的文学创作一点也没有保留下来，我们几乎无法从文字上去追探他在诗歌创作上的成就。
阮咸死的时候，以一件琵琶乐器殉葬，这使他成为中国音乐史上少数可以追思的伟大音乐家之一。伴随阮咸长眠于地下的琵琶，经过从西晋到唐朝的五百年埋藏，到了唐玄宗开元年间，有人在古墓里挖掘到一件铜制的正圆形乐器，经过弘文馆学士元行冲的考证，才证明它是阮咸的遗物。
这一件冢中琵琶因为五百年的沉埋，已经不堪使用，元行冲叫技巧高明的乐匠依其样式仿制了一具木制乐器，称为“月琴”，音调雄亮清雅，留传至今，不但成为宫廷中的乐器，也成为后来民间最常使用的乐器。
到了唐德宗时代，著名学者杜估鉴于“月琴”原是阮咸所创制，为了怀念他的遗风逸响，将月琴定名为“阮咸”，自此以后，凡是中国琵琶乐器全得了“阮咸”的别名，阮咸于是得以与中国音乐史同垂不朽。
阮咸与琵琶的故事是宜于联想的，经过时空一再的洗炼，我们虽无幸重聆阮咸的丝竹之音，但我们可以感受到一颗伟大的艺术心灵的不朽。艺术心灵的伟大纵使在地下数百年，纵使他手中的乐器弦败质朽，却仍然能在时空中放光，精灿夺目。阮咸死时以琵琶殉葬，做为惟一的知已，这种艺术之情使他恒常令人怀念。
千古以来，被认为是中国音乐最高境界的名曲《广陵散》便是阮咸的创作，随着阮咸的逝世，《广陵散》成为中国音乐上的绝响，我们如今眼望广大的土地，倾听历史的足音，在夏夜星空的月下，仿佛看见阮咸在竹林下弹月琴自娱，或者与嵇康的古琴（嵇康是古琴的高手，古琴状似古筝）相应和，在琴声响过，筝声戛然而止的时候，他们纵酒狂歌，大谈圣人的明教与老庄的自然，然后长叹一声“礼岂为我辈设耶！”
那是一种什么样的境界呢？
阮咸的音乐天分几乎是与生俱来的，他很年轻的时候就被称为音乐的“神解”，任何音乐到他的耳中马上分辨出高低清浊，丝毫不爽；因此他不但弹奏月琴时能使人如饮醇酒，沉醉不已，他还是个音乐的批评家，对音乐的鉴赏力当世无有其匹。没想到他的音乐批评，竟得罪了主掌全国音乐行政的大官苟勋，他向晋武帝进谗言，革去了阮咸的官职。
阮咸丢官的时候，官位是“散骑侍郎”，这个职衔我们不用考证来解释，而用美感来联想，就仿佛看见一位卓然不群的流浪琴师，骑着驴子到处弹琴高歌的样子。
事实上，阮咸对当世的礼法非常轻蔑。他曾在母丧期间，身穿孝服，骑着驴子去追求自己私恋已久的胡婢，引得众人大哗，这在当时是不可思议的事，如今想起来却特别具有一种凄美的气氛。
我一直认为像阮咸这样的人，他是可以做到忘情的境界，但是他不能忘情音乐，以琵琶殉葬却是不可解的谜，难道这位“神解”能料到千年之后，人们能从冢中的琵琶怀想起千年之前，曾在他手中传扬的《广陵散》吗？阮咸给我们的启示还不只此，他和当时的艺术家给我们一个视野广大的胸怀，也就是“以大地为栋宇，屋室为禅衣”的胸怀，因为这种胸怀，他们方能体会到生活的乐趣，发出艺术的光辉。
我最喜欢“竹林七贤”的一则故事是：有一天嵇康、阮籍、阮咸、山涛、刘伶在竹林里喝酒，王戎最后才到。阮籍说：“这个俗气的东西，又来败坏我们的乐趣！”王戎回答说：“你们的乐趣，岂是可以败坏的吗？”这则故事正道出了“竹林七贤”艺术生命的真正所在，你看阮咸留在坟墓中的琵琶，它虽朽了，却永远不会败坏；因为那一把琵琶，曾经属于一个伟大的艺术心灵，注定了它在人心里永不败坏的玄想——如此说来，琵琶恐怕也是有心的吧！
(节选自《林清玄散文集》，有删改)
“阮咸与琵琶的故事是宜于联想的”，作者联想到哪些内容？
文章开头写阮咸在文学上的影响不及其他六贤，你觉得作者这样写的原因是什么？最后一段讲述“竹林七贤”的故事，又有何作用？
综观全文，用简洁的语言概括作者眼中阮咸的特点。
赏析本文在构思上的主要特点。