阅读下面的文字，完成小题。（每题3分，共9分）中国新诗为何处-优题课

阅读下面文章，回答下列小题。
秋天的心林清玄
①我喜欢《唐子西语录》中的两句诗：山僧不解数甲子，一叶落知天下秋。这是说山上的和尚不知道如何计算甲子日历，只知道观察自然，看到一片树叶落下就知道天下都已是秋天了。从前读贾岛的诗，有“秋风吹渭水，落叶满长安”之句，对秋天萧瑟的景象颇有感触，但说到气派悠闲，就不如“一叶落知天下秋”了。
②现代都市人正好相反，可以说是“落叶满天不知秋，世人只会数甲子”，对现代人而言，时间观念只剩下日历，有时日历犹不足以形容，而是只剩下钟表了，谁会去管是什么日子呢?三百多年前，当汉人到台湾来垦植移民的时候，发现台湾的平埔族山胞非但没有日历，甚至没有年岁，不能分辩四时，而是以山上的刺桐花开为一年，过着逍遥自在的生活。初到的汉人想当然地感慨其“文化”落后，逐渐同化了平埔族。到今天，平埔族快要成为历史名词，他们有了年岁，知道四时，可是平埔族后裔有很多已经不知道什么是刺桐花了。
③对岁月的感知变化由立体到平面可以如此迅速，怎不让人兴叹?以现代人为例，在农业社会还深刻知道天气、岁时、植物、种作等等变化是和人密切结合的。但是，商业形态改变了我们，春天是朝九晚五，冬天也是朝九晚五；晴天和雨天已经没有任何差别了。这虽使人离开了“看天吃饭”的阴影，却也多少让人失去了感时忧国的情怀和胸怀天下的襟抱了。
④记得住在乡下的时候，大厅墙壁上总挂着一册农民历，大人要办事，大至播种耕耘、搬家嫁娶，小至安床沐浴、立券交易都会去看农民历。因此到了年尾，一本农民历差不多翻烂了，使我从小对农民历书就有一种特别亲切的感情。一直到现在，我还保持着看农民历的习惯，觉得读农民历是快乐的事，就看秋天吧，从立秋、处暑、白露到秋分、寒露、霜降，都是美极了，那清晨田野中白色的露珠，黄昏林园里清黄的落叶，不都是在说秋天吗？所以，虽然时光不再，我们都不应该失去农民那种在自然中安身立命的心情。
⑤城市不是没有秋天，如果我们静下心来就会知道，本来从东南方吹来的风，现在转到北方了；早晚气候的寒凉，就如同北地里的霜降；早晨的旭日与黄昏的彩霞，都与春天时大有不同了。变化最大的是天空和云彩，在夏日明亮的天空，渐渐地加深蓝色的调子，云更高、更白，飘动的时候仿佛带着轻微的风。每天我走到阳台抬头看天空，知道这是真正的秋天，是童年田园记忆中的那个秋天，是平埔族刺桐花开的那个秋天，也是唐朝山僧在山上见到落叶的同一个秋天。
⑥若能感知天下，能与落叶飞花同呼吸，能保有在自然中谦卑的心情，就是住在最热闹的城市，秋天也不会远去。如果眼里只有手表、金钱、工作，即使在路上被落叶击中，也见不到秋天的美。
⑦秋天的美多少带点萧瑟之意，就像宋人吴文英写的词“何处合成愁，离人心上秋”，一般人认为秋天的心情会有些愁恼肃杀。其实，秋天是禾熟的季节，何尝没有清朗圆满的启示呢？
⑧我也喜欢韦应物一首秋天的诗：今朝郡斋冷，忽念山中客；涧底束荆薪，归来煮白石。欲持一瓢酒，远慰风雨夕；落叶满空山，何处寻行迹？
⑨在这风云滔滔的人世，就是秋天如此美丽清明的季节，要在空山的落叶中寻找朋友的足迹是多么困难!但是，即使在红砖道上，淹没在人潮车流之中，要找自己的足迹，更是艰辛呀!
本文在第1段和第8段两处各引用了诗句，请分析这样写的作用有何异同？(4分
作者笔下的“秋天的心”，体现在哪些方面？(4分)
理解下面两句话的含义。（4分)
(1)可是平埔族后裔有很多已经不知道什么是刺桐花了。(2分)
(2)春天是朝九晚五，冬天也是朝九晚五；晴天和雨天已经没有任何差别了。(2分
作者认为“即使在红砖道上，淹没在人潮车流之中，要找自己的足迹，更是艰辛呀”，谈谈你的理解。(6分)

阅读下面文章，回答下列小题。
文艺精品与市场张晶
　　古往今来，每个艺术家都渴望自己的作品成为精品，具有不朽的魅力。“文章千古事”正是这种观念的表达。而在大众传媒时代和市场竞争中用什么样的标准来认定精品呢？这是个值得追问的问题。
　　艺术作品只有受到受众的喜爱，具有接受上的优势和强劲的市场号召力，才能成为精品，这是不言而喻的道理，然而把精品与市场反应完全对应起来，肯定是有问题的。市场有“一时”和“长久”之区别。我认为，精品是要经得起时间的检验的，要有穿越时空而愈增其审美价值从而也具有了市场价值的潜质。
　　既然是文艺精品，就不能只是拥有当下的市场，而一定是也要拥有未来的市场。只有当下的市场而没有未来的市场，是不可能成为文艺精品的。到今天成为脍炙人口的文艺精品的，如《红楼梦》、《哈姆雷特》等，都拥有当时的市场，且拥有此后许多年代的市场。精品必定是具有能穿越时空并不断增值的艺术魅力的。
　　什么样的作品可以具有穿越时空而又不断增值的艺术魅力呢？我看至少有如下几个方面的因素。
　　文艺精品无论何种艺术门类或艺术体裁，通过一定的符号载体来表现人们的真善美的普世价值观则是共同的。真善美作为不同时代、不同民族的人们的价值追求是共同的。诗词、小说、戏曲、绘画、音乐、雕塑以至于电影电视中的精品，能够真正受到最广泛的喜爱的，无不具有真善美的普世价值。如屈原《离骚》、绘画《最后的晚餐》、音乐《梁山伯与祝英台》等，不胜枚举。
文艺精品，无论是叙事的还是抒情的，也无论是文学的还是其他门类的，都要显现出与人们的情感密切相关的人物性格或人格魅力。对于作品情节的投入，首先是基于对人物性格的认同。叙事性文艺精品中主要人物都是能够引起人们的深切同情的，并且有着丰富的内涵的，如《红与黑》中的于连就是如此。现在的电视剧更为突出。因为主要人物的性格丰富而与人们情感密切相关，才能引起我们的充分关注，也才能使人们关注情节的发展；如果只有故事，没有丰富的、与人们的情感密切相关的人物性格，人们很少甚至不会对它的情节发展有什么兴趣，这也是某些叙事类作品不能成为精品的重要原因。非叙事性的作品，没有人物和情节，但却是应该体现出作者的境界和人格魅力的，如王羲之《兰亭集序》、绘画《江山如此多娇》等。
　　文艺精品还应具有独特个性的艺术语言表达形式。不同的艺术门类有不同的艺术语言，即便是同一门类的艺术家，只要他是成熟的、有成就的艺术家，也都有着属于自己的个性化艺术语言。同是诗人，郭小川和贺敬之的艺术语言不尽相同；同是画家，吴冠中和林风眠的艺术语言是不同的；同样是电视剧导演，李少红和高希希的艺术语言也颇有不同。人云亦云的模式化作品，不可能成为精品。具有艺术个性的作品，都有真正的艺术生命，也才能有市场，既有当下的市场，也有未来的市场。当代小说中，周梅森《国殇》、路遥《人生》等，可称为精品，都是以其个性化的艺术语言表达形式为其重要标志的。
在对当前文艺创作的分析中，注重文艺精品的市场化因素无可厚非。而依我的浅见，精品与人民的息息相关，也许和依凭于市场还不完全是一回事，或者说并不是志在市场才能出现精品，而是真正的精品拥有市场。
从原文看，下列对“文艺精品”的理解，正确的一项是（）

A．文艺精品是每个艺术家都渴望得到的，而且是需要艺术家们耗尽毕生精力去创作、去追求的艺术作品。

B．文艺精品是受到广大受众的喜爱，具有接受上的优势和强劲的市场号召力的小说、绘画等的艺术作品。

C．文艺精品是指那些经得起时间的检验的，在当下市场有卖点过了若干年代后仍有市场卖点的艺术作品。

D．文艺精品是能够经得起时间检验、具有能穿越时空而愈增其审美价值并具有市场价值潜质的艺术作品。

下列各项，不属于“具有穿越时空而又不断增值的艺术魅力的作品”的构成因素的一项是（）

A．作品要具有与人们的情感密切相关的人物性格或人格魅力，不管是叙事性作品还是非叙事性作品。

B．作品要蕴含着真善美的普世价值，因为真善美是不同时代、不同民族的人们的共同的价值追求。

C．作品要有充分的娱悦价值和经济价值，既能让人读后感到轻松愉快，又能促进社会经济的发展。

D．作品应具有独特个性的艺术语言表达形式，不同门类艺术语言不同，同一门类不同艺术家亦不同。

下列对原文中作者观点的概括，正确的一项是（）

A．在对待艺术作品的问题上，把精品与市场反应联系起来的观点，是完全错误的。

B．到今天成为文艺精品的古代作品，都拥有当时的市场及其以后许多年代的市场。

C．具有真善美普世精神、密切联系人的情感、独特的艺术语言的作品，就是精品。

D．分析当前的文艺作品是不是精品，要依凭于市场化因素和人民性因素双重标准。

阅读下面文章，回答下列小题。
山间小路
龙应台
⑴海德堡古城临河，河对岸山坡上有条羊肠小径，蜿蜒数里，覆着野花或莓果，看季节变化。小路无人不知，因为历代哲学家歌德、亚斯培斯、黑格尔、韦伯、海德格尔……都曾经在路上徘徊。从“哲学家小径”远眺，可以望见古城的石墙红瓦和渐行渐渺的河景。
⑵我到长沙，什么都不想看，只想去看一条小路，也是一条山中小径。在那条小径上，朱熹、张栻、王阳明、左宗棠、曾国藩……都曾经徘徊。从小径远眺，可以望见古长沙郡的城池和波光潋滟的湘江。
⑶那条小路在岳麓山里，蜿蜒穿梭于书斋亭台、老树池塘之间，覆着青苔或落叶。小路没有名字，有名字的是它牵引环绕的范围，叫岳麓书院。
⑷九月的一个下午，阳光穿过重重叶层，将老槐树的影子闪烁洒在地面，与书斋稳重密实的投影形成动与静的辉映。小径上光影错落，明灭之间时光恍惚，仿佛望得见前行者踽踽背影。也是九月，不到四十岁的朱熹经过长途跋涉抵达长沙，也是别的都不看，渡过湘江，直奔书院小径，与张栻会面。他要和张栻面对面地讨论《中庸》里关于“中和”的概念。两个人不仅私下切磋，而且公开讲学辩论。开讲时，“一时舆马之众，饮池水立涸”。朱张两人渡湘江来回的地方就被老百姓唤为朱张渡。
⑸一个爱思考的人行走千里只为追究一个形而上的问题；舆马争饮，座无虚席，只为听一场关于道德的辩论；渡口不以政治人物命名，却纪念两个著书立言的人……什么样的社会才允许这样的事情？那必定是一个认识文明、尊重文明的社会，八百年前的中国。
⑹可是文明又是怎么回事呢？朱张讲学时如何地意气风发，谁能想见朱熹日后的命运，不同意他思想的人要求朝廷将他“枭首朝市”。朱熹虽然躲过了弃市的下场，却难逃被贬为伪学逆党的命运，郁悒以终。发丧时，生徒不许聚集。然而，受朱熹牵连而被杖枷流放的蔡元定又哪里想象得到，再过三十年，宋理宗会读朱熹的《四书》注解而爱不释手，“恨不与之同时”，于是“逆党”变成大师，于是“伪学”又成为官学。如果这是一个认识文明的社会，它又怎么会如此恣意横暴地玩弄文明于股掌之间？
⑺也许因为天气炎热，也许因为书院里没有附设歌厅茶座，游人零落。我竟然可以安安静静地举头细看那屋瓦的颜色：不识魏晋的青草一簇一簇点缀在瓦的行列间。赫曦台上有个六岁大的女孩拿着毛笔，蘸清水在地面练字。回廊肃静，听得见风吹的声音。如果吊上一盏风铃，檐间一定叮零清脆。可是这屋瓦回廊，我知道，并不都是这么平静的；作为文明的象征，书斋和人一样有时辉煌，有时覆灭。这千年书院，时而房舍巍峨，书声朗朗，时而断垣残壁，鬼影憧憧。决定它生死的，似乎也全是那政治的霸权。
⑻文明竟是那么脆弱的东西吗？沿着小径来到百泉轩，历代山长的住所。廊前有一个小小的庭院，院里一口小小的泉水。
⑼不对吧，如果霸权决定一切，这百泉轩怎么还能在千年之后让我看见？那泉里还冒着水呢！细读书院史，就发现书院之所以建了又毁，毁了却总能再建，是因为和政治霸权一直有一个不灭的抗争力量。
⑽譬如朱熹的教育理念“博学之，审问之，慎思之，明辨之，笃行之”，今日读来犹令人震动。一个社会已经体认到“学”与“问”是维系文明的根本，它一定是一个思想发达、海阔天空的社会吧。可是，与“慎思明辨”抵制的力量或许更大。顺治的“卧碑”：“为学当尊敬先生……勿妄行辨难……军民一切利弊，不许生员上书陈言，如有一言建白，以违制论，黜革治罪。”辨与不辨之间，文明时进时退。
⑾譬如书院在1131年毁于战火，湖南安抚使刘珙“葺学校，访雅儒，思有以振起”，重建岳麓书院。刘珙是个什么人呢？身为礼官，“秦桧欲追谥其父，召礼官会问，珙不至。桧怒，风言者逐之”。不论是对秦桧的不从或者是在废墟中兴学，刘珙对抗的都是政治霸权对文明的压迫。书院历史的构成，就是这两种势力不断的彼此抗衡与妥协的消长过程。
⑿我在树影斑驳的小路上徘徊，不忍离去。若有时间，真想在那百泉轩的廊下坐到黄昏，听风从最深邃的起点悠悠吹来。
文章开头一段不直接写长沙的“一条山中小径”，却写海德堡的“哲学家小径”，这样写的作用是什么？
对于岳麓书院的“兴”与“衰”，作者有什么样的观点？
文章结尾一段的作用是什么？
结合全文，说说结尾“最深邃的起点”指的是什么。

阅读下面文章，回答下列小题。
散言：对一种新文体的命名摩罗
前不久读到吴再先生的一部书稿，他的文体更加单纯，一律分行排列，像是诗歌。但又不是传统意义上的诗歌，甚至比所谓“梨花体”更加浅俗。作者本人先后将其命名为“杂言”、“漫话”、“杂诗”、“麻辣诗”、“智慧诗”。不过对这样的命名，他很长时间一直举棋不定，似乎自己也并不十分满意。尽管在图书出版的最后关头他决定以“智慧诗”名之，但我觉得还是有必要寻找一个更加具有文学史意义的命名。
无论从文学上说还是从思想文化上说，吴再的写作都是非常边缘化的。他长期从事新闻工作，作为一家世界性中文报纸的总编辑，每天要签发十余万字的报纸文稿。将他的大脑说成当代社会的信息中心恐怕不算过分。视野开阔、信息丰富至此，能不感触良多?他当然没有时间来建筑鸿篇巨制，只能随手将这些感触草草记下，日积月累，竟然洋洋洒洒多达万余条。本来不过是自娱自乐，现在积累多了，又得着一个机会出版，我想，这正好是从文体上予以命名的一个好时机。
中国历史上最正统最有地位的文体，是诗、文、论。吴再这些不起眼的短章，肯定无法跻身这三座圣坛。历史上的“言”既自成一体又一直很边缘，它不像“不读诗无以言”的“诗”那么神圣，也不像“文章乃经国之大业，不朽之盛事”的“文章”那么庄严沉重。它包含着个人性、民间性、自由性、思想性、智慧性等多种优秀品质，充满了性灵化、情趣化、幽默化、闲适化的意味。将吴再的文体命名为“言”，在我看来比较合适。
　　按照现代汉语的规律，独词不便言物。我在“言”字之前加上一个“散”字，将其唤作“散言”。散乃散文、散曲之散，此词在中国著名文体中两度出现，显示了无限的开放性和包容性。当我尝试将吴再的作品命名为散言时，立时感觉到只有这个命名才能大致体现这些作品的广阔、庞杂和博大。当这些作品结集出版时，只有被命名为“天下散言”，才能概括它“散言天下”的表达姿态和丰富内容。
散言作为一种新的文体的命名，既具有传统的继承性，又可以包容未来时代以同样姿态和方式写作的广泛而又灵动的文字。如果吴再的作品确实体现了新时代的一种写作需求和欣赏需求，得到后继者的呼应、模仿和发展，那么吴再就有幸成为了一种新的文体的开启者。（节选自《高中生之友》，有删改）
下列对吴再的短文特点的解说，不符合文意的一项是（）

A．它文体单纯，一律分行排列，但因其浅俗，所以不属传统意义上的诗歌。

B．因为它视野开阔、信息丰富，有万余条，所以堪称当代社会的信息中心。

C．吴再在写短章时，并不是刻意所为，而是随手而记，本意在于自娱自乐。

D．这些短章包含着自由性、智慧性等品质，充满了情趣化、闲适化的意味。

下列对作者将吴再的短章命名为“散言”的原因分析不正确的一项是（）

A．吴再的短章既能够自成一体，又非常边缘化，所以可以称其为“言”。

B．吴再的短章有感而发，随意而为，内容丰富，所以可以称其为“散”。

C．“散言”较之“杂言”、“漫话”、“智慧诗”等命名更具有文学史意义。

D．“散言”这个命名完全体现了吴再的短章广阔、庞杂和博大的特点

下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（）

A．因为吴再的短章有别于现有的任何一种文体，所以吴再对其命名在很长的时间里都举棋不定。

B．将吴再的短章命名为“天下散言”，很恰当地概括了它“散言天下”的表达姿态和丰富内容。

C．散言这一命名，既具有继承性，又具有包容性，能包罗进未来时代所有广泛而又灵动的文字。

D．吴再要成为新文体开启者，其作品需体现新时代某些需求，并得到后继者呼应、模仿和发展。

概括作者把吴再的短章命名为“散言”的理由。

阅读下面文章，回答下列小题。
雕花烟斗
冯骥才
他被这一大盆金光灿灿的凤尾菊迷住了。
这菊花从一人多高的花架上喷涌而出，闪着一片辉煌夺目的亮点点儿，活像一扇艳丽动人的凤尾，一道瀑布——静止、无声、散着浓香的瀑布。
不知不觉间，他掏出一个挺大的核桃木雕花烟斗，插在嘴角，突然意识到花房里不准吸烟，他慌忙四下窥探，忽见身旁几片肥大浓绿的美人蕉叶子中间，有一张黑黑的老汉的脸直对着他。一双灰色的小眼睛牢牢盯着他嘴上的烟斗，他刚要承认过错，那老汉却和气地说：“没关系，到这边来抽吧！”
这里便是花房的一角，这老汉是花农老范。老范坐在他对面，“唐先生，您还画画不?”他怔住了。“您怎么知道我姓唐?还知道我画画?”“先前，您带学生到这儿来画过花儿，您画得美，美呀……”老范赞美的语气是由衷的，他不禁泛起一阵酸楚和温暖的感动。像他这样一位红极一时的大画家，好比高高悬挂的闪烁辉煌的大吊灯，如今被一棒打落下来，曾经光彩照人的玻璃片片，被人踩在脚下，甚至无人顾惜。难道在这奇花异卉中间，在这五彩缤纷的花的天地里，隐藏着一个知音吗？
谁能从这老范身上找到聪慧、美和知识的影子呢?老范身子矮墩墩，微微驼背，穿一身皱巴巴的黑裤褂，沾满污痕；面色黧黑，眼睛小，眸子发灰，动作迟缓而不灵便。发现老范仍不时瞅他嘴上的烟斗。“您来尝尝我的烟斗丝吧?”唐先生诚恳地说。“不!”老范笑眯眯地，“俺是瞧您的烟斗很特别……”
他的烟斗是特别。上面雕着一只肥胖的猫头鹰，栖息在一段短短的秃枝上，“这烟斗是我自己刻的。”他说。他想起了靠边站之后的整天无所事事，想起了某天灵机一动用木刻刀雕刻烟斗的感觉，想起了把每只烟斗都当作创作的倾尽心血的狂热，想起了家里摆满一个玻璃书柜的绝妙艺术品----雕好的烟斗。“美，美呀！”对面灰色的小眼睛流露出真切的钦慕之情，“您要是喜欢这烟斗，就送给您吧！”“不，不，俺要不得!”老范固执地一个劲儿摇脑袋。
从此以后，唐先生常来花房坐坐，在饱尝冷淡、受尽歧视的他看来，这一片单纯、温厚、自然而然的人情十分珍贵。
秋风一吹，又是赏菊的好时节。可唐先生却没有到小花房去。半年前，他被落实了政策，名画家的桂冠重新戴在头上。求画的、求烟斗的，让他忙得不亦乐乎。一天，家中高朋满座。外边又有人敲门。打开门，不觉双目一亮。面前一大盆光彩照人的凤尾菊，花后是半年多未见的老范。“哟，老范，是您呀!”矮墩墩的老范笑眯眯地站在他面前，额上沁出亮闪闪的汗珠，只频频点头。唐先生请老范坐下后，就顾不上再和他搭腔，老范一声不响地蹲坐在屋角，露出满足的神情。后来他发现了身边陈列烟斗的玻璃柜。一下子见到这么多雕着花、千奇百怪的烟斗，他看呆了，不禁发出一声声很特别的赞叹：“美，美，美呀……”没人搭理老范，唐先生感到自己认识这么一位无知的傻里傻气的怪老头很难为情。
在又收到老范送的两次花后，唐先生从陈列柜下边一层属于一般水平的烟斗中，选择一只雕工比较简单、刻着五朵牡丹花的，送给老范。“您……”老范喜得声音都震颤了，眼睛像一对灰色的小灯泡亮了起来，双手郑重地接过烟斗，激动地吭吭巴巴，“谢谢您，唐先生，真谢谢您……”
又一阵秋风吹起，唐先生倚坐在皮椅上，疲惫不堪。他的一幅画被莫名其妙地定为黑画，他再一次落魄，无人理踩了。这时，他听见有人轻轻叩门。打开门，一盆特大的金光灿烂的凤尾菊正堵在门口。“老范，快请进，请进！”来人把花放在地上，喘着气，“俺是老范的儿子。俺爹今年夏天得了肺炎，走了。他吩咐俺说，他要是不在了，无论如何也要把花给您送来。”“唐先生，您知道俺爹多喜欢您送给他的烟斗吗？临终时，他叫俺把那只烟斗插在他嘴角上。”
“什么？”唐先生惊愕地问，他好像没听清这句话。他感到心上像压了一块沉重的石板，他后悔，没有把雕刻得最精美的一只拿出来，送给老范……
（有删改）
下列对小说内容的分析和概括，最恰当的两项是（）

A．处在人生低谷中的画家唐先生，在花房邂逅花农老范，老范对他态度和善，对他的画由衷赞美，这使他感受到久违的温暖。

B．看到烟斗柜时赞叹“美，美，美呀”，接受雕工简单的烟斗时“谢谢您……真谢谢您”等语言描写，刻画出老范纯朴、木讷、无知、傻气的形象。

C．老范的儿子在父亲去世之后，依照叮咛，把一盆特大的凤尾菊送给唐先生，既写出了他的忠厚、孝顺，也表现了他们父子的信守承诺。

D．唐先生的画被打成黑画，他再次落魄，无人理睬，这种境遇的变化，直接反映了畸形的社会现实，深刻批判了人们的虚伪。

E．一盆凤尾菊，一只雕花烟斗，几次普通的交往，表现出人性的大美，也显示了人性的缺陷，小说折射出的社会现象，引发人们深思。
小说中的唐先生是一个怎样的形象？试作简要概括。
小说多处写到了凤尾菊，其作用是什么？
这个故事带给你怎样的思考？请结合作品，谈谈你的看法。