阅读下面的文字，完成后面各题。孔子和早期儒家学者常常提到成人-优题课

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淡雅百合
枫林
记得小时候，母亲在院子里种了很多花卉，每到夏季，各种鲜花争芳吐艳，满院飘香。
我喜欢那一簇簇迎风盛开的山百合。那时的我经常和小伙伴们躲在花丛下捉迷藏；用那些紫色的百合种子穿成“珠珠串”，美美地戴在手上。有时在盛开的花朵上，还可以捉到漂亮的蜻蜓或者蝴蝶。花儿的馨香、翩翩起舞的蝴蝶和孩子们的欢笑声，充盈着院中的每一个角落。那份温馨、那份快乐，幸福着我的童年。望着我们沾满花粉的手臂和笑脸，母亲总会忍俊不禁。并小心拾起那些紫褐色的种子，继续种在花圃里。因为有母亲的精心培育，我家的百合年年花繁叶茂，美丽旖旎。母亲不仅培育了美丽的百合，也把爱花、养花、惜花的情愫遗传给了我，把对花儿的痴情种进了我的灵魂，使之成为成年的我生活中唯一的嗜好。
百合花又叫夜合花，原产于新疆吐鲁番盆地。自古以来，百合的美，常是诗人墨客吟咏的对象，一般人对它也喜爱有加，无论是栽植于庭园或瓶插于室内，它都散发出一股与众不同的清纯高雅的气息。至于百合名称的由来，则因其根茎由许多白色的鳞片层层环抱，状似白莲，取其“万事随心”、“百年好合”之意。
我寓所周围的山上生长着许多野生的山百合，“学染淡黄萱草色，几枝带露立风斜”。每年到了百合的花季，你看那红色的花瓣上，点缀着颗颗褐色的笑靥，紫色的花蕊突出于花瓣之外，俏丽的绽放于树下、林间。与庭院中种植的各色百合遥相辉映，芬芳妩媚，香馥悠长。成为我生活中一道亮丽的风景。
我爱百合花，尤为喜爱白色的百合花，也许是它身上美丽、纯洁、脱俗、清馨的气质深深打动着我。你看百合花那绿绿的叶，片片衬托着花枝上白白的花瓣，喇叭形的花朵自然舒展；花无异色，含露低垂；那洁白的百合花，像月下的霜雪，像无瑕疵的白玉、像少女的肌肤、像水洗的胭脂。清新脱俗的百合花散发淡淡的清香，就像婀娜多姿的清秀佳人，如梦似幻，超然脱俗，不染纤尘。
我对百合花是一往情深的。我喜欢她不附庸风雅的品格；喜欢她“天然淡泞好精神”的本色；喜欢她超凡脱俗、矜持含蓄的气质。当你走近百合花丛，便不由自主的沉醉于陆游“芳兰移取通中林，余地何妨种玉簪，更乞两丛香百合，老翁七十尚童心”所描绘的诗意之中。
百合花，尽管羸弱轻柔，却拥有顽强的生命力和激进的灵魂，无论刮风下雨，它都能在墙角一隅淡然的伫立。它不比四君子的刚毅，但却在柔柔的妩媚中有着矜持的顽强和脱俗的清雅。它不为流俗而动，依然保持了原始的简单，一色的白，一心的坚持，一生的自持。尽管人们培植了更多眩目的品种，但它依然无动于衷的坚持着自己，成就了永恒的白色经典，保持了永恒的纯净心空。
每每在百合盛开的季节，采撷一束淡雅秀逸的百合花放置我的桌案上，独自欣赏着如此纯净、淡雅、清馨的花朵，自是一种最美的享受。在人与花的互相凝视中欣赏着，交流着，仿佛间她就是我的亲人、我的朋友、我的知己。每次面对她，一切压力、忧郁和不快，都会荡然无存。她给小屋带来了祥和、安宁和温馨，她把我带入一个生机勃勃，如歌如诗般的境界，让我尽享熏风送暖的惬意。愿她在我的心谷里永不凋谢，让她的清香萦绕着我，与我相依相随。也许我早已被中国的花文化潜移默化却浑然不知，不然我怎么会在万种娇艳中独爱那一种？是的，“花非花，人非人，花是人，人是花”，百合不仅是一种简单的存在体，更是一种心情，一种文化，一种经典的创造。
常听人说起“花语”：牡丹象征富贵；康乃馨象征温馨、祝福；玫瑰象征着爱情。我喜欢百合，希望她成为“圣洁”和“友谊”的象征。
美丽的花儿，只有当她脱离大自然的田野，悄然进入人们心田的一瞬间，她才会变成一种永恒。（选自散文在线“精美散文”，有删改）
请联系全文，简要概述百合花的特点。

文中划线句子使用的是什么修辞手法？请分析其表达效果。

请结合全文，解析文章最后一段话的深刻含义。

阅读下面文字，完成小题
京剧的创新发展应尊重艺术表演规律
高度程式化的表演规律，以及丰富辉煌的名家流派，都为京剧奠定了独树一帜的艺术特点，也形成了它与时尚艺术形式不同的品貌与魅力。面对当代观众与昔日观众在审美情趣上的变化．特别是纷繁多样的当代艺术的竞争，京剧面临着一个严峻课题。
京剧艺术的继承与创新，必然是在坚守传统的前提下发展变化的活态艺术生命。事实上，京剧的历史就是一部不断变化、发展、创新的艺术创造史。一代代杰出艺术家成功的创造、超越了先辈的成就，推动了艺术的进步，葆有了艺术的活力。
京剧创新是具有独特规律的艺术创造过程。理想的京剧创新，应该是在尊重京剧艺术特点的前提下，赋予它时代性的审美发展。京剧艺术不能墨守成规，也不能背离本体而使人难寻其固有的形迹；京剧的突破应敢于尝试以前没有的新题材、新生活、新形式，但又不宜背离京剧所擅长的故事形态、表演特点而另起炉灶。在选择题材和采用艺术表现方法上，应首先充分尊重京剧艺术的本质，符合其表现特点，切合其创造方式，这样才能最大限度地保障创新的成功。
成功的京剧新作，应是在遵守京剧程式化、写意性表现规律的基础上，创造出体现当代美的作品。京剧在表现方式上的独特美学追求，是历代艺术家心血创造的结晶，是京剧艺术历经多个时代变迁而仍能魅力与价值犹存的关键。
遵循京剧特有的美学特点和艺术表现法则，应成为延续、发展京剧艺术的创造基础。实践证明，京剧艺术更善于表现故事性强的事件，更利于表达强烈明晰的情感，更适合塑造性格鲜明的人物，更长于用抒情和多彩的唱、念、做、舞、打的手段营造出其他艺术形式所没有的表演效果和欣赏魅力。这些年，京剧创新过程中的成功和教训都证明了这一点。
真正的京剧发展，应是在发扬以表演艺术为中心的创造特征时，推出具有艺术创造力的新风格、新大师、新作品。京剧是以表演艺术为看点，以表演艺术家为创造中心的戏剧形式，它具有与电影、话剧那种以群体效果为追求的表演风格不同的，以主要人物和这个人物的剧中体现——主演和优秀演员为中心的突出个体的表演特质；同时它更具有主演功力与才力必然成为塑造人物、形成看点、吸引观众的核心的不可违抗的基本规律。正是这样的特点，使得京剧的创新发展，绝不能够离开表演艺术家的创造主体，它必须要以表演手段的精彩、表演风格的特点以及具有影响力的艺术家独特表演魅力为创造的基础。实践证明，优秀的编导的创造性固然很重要，但终究不能代替表演艺术对题旨、故事、人物的承托，成就和实现编导智慧与追求的终极因素，仍是表演艺术和演员的创造成果!
京剧创新发展是一项历史赋予国人的光荣义务，也是国人对京剧文化延续光大理应做出的奉献。充分尊重京剧规律，科学严谨地继承创新，京剧艺术的积累才会丰富。
（节选自2009年9月3日《人民日报》）
下列说法不符合文意的两项是

A．京剧与时尚艺术形式不同的品貌与魅力是，京剧具有高度程式化的表演规律，以及丰
富辉煌的名家流派。

B．京剧要面对观众审美情趣的变化和纷繁多样的当代艺术的竞争，因此京剧必须另起炉灶，不断创新。

C．京剧艺术的魅力与价值犹存的关键，是因为京剧在表现形式上有独特的美学追求。

D．京剧是表演艺术和演员的创造成果，只有京剧艺术家的表演才能实现对题旨、故事、人物的承托。

E．想要真正地丰富京剧艺术的积累，必需充分尊重京剧规律，科学严谨地继承创新。
下列对文中“表演艺术家”的理解，不符合文意的一项是

A．表演艺术家的作用比优秀的编导更为重要。

B．京剧的创新发展，决不能离开表演艺术家的创造主体。

C．主演和优秀演员即是剧中表演艺术家。

D．京剧是以表演艺术家为创造中心的戏剧形式。

根据文意，用简洁的文字概括京剧的艺术特点。

联系全文来看，我们该如何创新发展京剧？

阅读下面的文章，完成小题。
哀伤
契诃夫
刀割一样的冷风迎面吹来，雪花的迷雾在打转儿，田野、电线杆、树木都看不见了。旋匠^[注]格里戈里·彼得罗夫，这个当年在加尔钦乡里无人不知的出色手艺人，同时又是最没出息的农民，此刻正赶着一辆雪橇把他生病的老伴送到地方自治局医院去。
不幸是从昨天傍晚开始的。昨晚他回到家里，像往常一样喝得醉醺醺的，又开始骂人，挥舞老拳。老太婆瞧了一眼她的冤家，那眼神却是他从来没有见过的。往日，她那双老眼里布满了痛苦和温顺，可现在她的眼神严厉而呆板，倒像是圣像上的圣徒或者快要死的人。吓呆了的旋匠赶紧向邻居借了一匹老马，立即把老太婆往医院里送。
“你呀，玛特廖娜，那个……”他又小声嘟哝，“要是巴维尔·伊凡内奇问起我打不打你，你就说：‘从来没打过!，往后我再也不打你了。我凭十字架向上帝起誓!再说，难道我是生性狠毒才打你的?随手就打了，没有道理。我心疼你哩。换了别人就不会这么伤心，可我现在急着送你去看病……我尽力了。瞧这风雪，好大呀!上帝啊，你发怒吧!只求你保佑我们别迷路……”他感到奇怪，老太婆脸上的雪怎么老也不化。问她什么，她不答应，同样叫人害怕。最后，为了探个明白，他没有回头，只是去摸她的手。手冰冷，拉起后像鞭子一样落下去。
这下旋匠哭了。他不只可怜老太婆，更感到懊丧。他想：他还没来得及跟老太婆好好过日子，对她表表心意，疼爱她，怎么她已经死了。他跟她共同生活了四十年，但这四十年像在雾里一般过去了。酗酒，打架，受穷，没过上一天好日子。而且，像故意气他似的，正当他感悟到要疼爱老太婆，离了她就没法生活，他实在对不起她的时候，老太婆却死了。
“是啊，她还常常去讨饭!”他回想往事，“是我打发她去向人家讨面包的，麻烦事!她，蠢婆娘，再活上十年就好了，要不然，恐怕她以为我当真是那种人。圣母娘娘，我这是往什么鬼地方赶呀?现在不用去看病了，现在该下葬了。往回走!”
旋匠掉转马头，使劲抽他的马。道路变得越来越难走了。现在，连车轭都看不见了。雪橇有时撞到小松树上，黑糊糊的东西擦伤他的手，在眼前闪过。视野之内又变得白茫茫一片，风雪飞旋。
“再从头活一次就好了……”旋匠想道。
他回想起，四十年前玛特廖娜是个年轻、漂亮、快活的姑娘，富裕人家出身。父母把女儿嫁给他，贪图他有好手艺。本来完全可以过上好日子，但不幸的是，婚礼后他烂醉如泥，一头倒在暖炕上，从此就迷迷糊糊，好像直到这一刻都还没有清醒过来。除了喝酒，倒头躺下，打老婆，此外就什么也记不起来了。
密密层层的大雪渐渐变得灰暗了。黄昏已经来临。
“再从头活一次就好了……”旋匠想道，“我要添置一套新工具，接受定货……把钱都交给老太婆……是的!”
后来他无意中把缰绳弄丢了。他寻找起来，想把缰绳捡起来，却怎么也不行。他的手活动不了了……
“算了……”他心想，“反正马认路，它会拉回家的。这会儿真想睡一觉……趁下葬以前，安魂祭以前，最好歇一歇。”
旋匠闭上眼睛，开始打盹。不久他听到马站住不走了。他睁眼一看，自己面前有一堆黑糊糊的东西，像是小木屋，又像大草垛……
他真想从雪橇上爬下来，弄清楚是这么回事，可是全身懒得宁愿冻死，也不想动弹了……于是他安静地睡着了。
他醒过来时，发现已经躺在一间四壁油漆过的大房间里。窗外射进明亮的阳光。旋匠看到床前有许多人，第一件事他就想表明自己是个稳重而懂事的人。
“请来参加老太婆的安魂祭，乡亲们!”他说，“还要告诉东家一声……”
“唉，算了，算了!你躺着吧!”有人打断他。
“天哪，是巴维尔·伊凡内奇!”旋匠看到身边的医生吃惊地说，“老爷哪!恩人哪!”
他想跳下床，扑通一声给医生跪下，但感到手脚都不听他的使唤。
“老爷!我的腿在哪儿?胳膊呢?”
“你跟胳膊和腿告别吧……都冻坏了!唉，唉，你哭什么呀，你已经活了一辈子，谢天谢地吧!恐怕活了六十年了吧——你也活够了!”
“伤心呀，老爷，我伤心呀!请您宽宏大量原谅我!要再活上那么五六年就好了……”
“为什么?”
“马是借来的，得还人家……要给老太婆下葬……这世上的事怎么变得那么快!巴维尔·伊凡内奇!卡累利阿榨木烟盒还没有做得，槌球还没有做得……”
医生一挥手，从病房里走了出去。这个旋匠——算是完了。
(本文有删节)
[注]旋匠：对手工艺人的称呼。
小说主人公格里戈里·彼得罗夫是个怎样的人?请结合全文作简要分析。(6分)
小说的环境描写很成功，请结合原文两处划线句简要分析其表达效果。(6分)
小说用不小的篇幅来写主人公的心理，请简要分析这些心理语言的特色。(5分)
这篇小说以“哀伤”为题，寓意深刻。请结合全文探究“哀伤”的含义。(8分)

阅读下面的文字，完成小题。
在21世纪，汉语教育正在经受着前所未有的挑战。有一些将会或已经遇到的问题，需要我们去思考。
这些问题的产生，实质上正是汉语教育在世界化文明语境下遭遇挑战的本能反应与理性诉求。经济发展，技术化推进，总是伴随着文化的渗透。而语言是首当其冲的防线，也是最后的防卫底线。在九流分派、多元汇聚的世界格局互渗生成进程中，一个民族既要有恢宏博大、兼容世界的气度，也要有一种由本能与理性所促成的坚持自我、保留自我的能力与权利。这里有两个最基本的含义：第一，世界语境中的“自我”在“他者”的对比下应更加彰显突出；第二，世界化的语境，并不意味着消泯“自我”，相反它是不同文化身份的参与交流。
20世纪以来，汉语写作的“文化身份”，始终是中国文化念兹于心的恐惧。新时期著名诗人于坚深有同感：“对汉语诗人来说，英语乃是一种网络语言，克隆世界的普通话，它引导的是我们时代的经济活动。但诗歌需要汉语来引领。汉语的历史意识和天然的诗性特征，使它成为诗性语言，它有效地保存着人们对大地的记忆，保存着人类精神与古代世界的联系。”于坚还进一步指出，如果对异族语言表达一味盲从，结果只能导致民族“文化原质地的失真”。
网络时代语言的书写形式是键盘操作。这种键盘书写为我们提供了前所未有的方便，同时也是销蚀和改变我们语言的重要因素。网络时代的键盘书写，天生是为拉丁字母准备的。虽然汉语以其技术性的处理，走进了网络这个门槛，但它已把中国语文的性灵挥洒转化为一种机械智能的操作。这是一种拒绝汉语思维和汉语人文特性的写作方式。时下，这种书写形式已经严重影响了中小学语文教育。
此外，网络时代的汉语文本还在不断地卡通化、图像化。这是一个读图的时代，文字的阅读大量地被图像的阅读所取代。图像以其画面色彩的丰富、逼真和立体生动，在一定意义上虚拟还原了文字的想象，会使阅读趣味盎然。但必须指出，图像只是一种普及的诠释文本的幼稚方式。一方面，图像以一种画面的定格圈定、凝固了读者想象，这无疑是对读者想象能力的限定和剥夺；另一方面，当读者一旦把对图像的阅读当成主要的阅读方式之后，就会因为读图的轻松放弃了文字书面的阅读，从而依赖于读图。文字的阅读更具有模糊性、丰富性与包容性，它提供的是因人而异的有多种可能的个性化阐释，正如“有一千个读者就有一千个哈姆雷特”。文字的阅读带给读者的是无边的想象与创造的空间，对于读者来说，书面文本具有一种开放的、多方面满足其文化阐释与品评兴趣的价值属性。
“现代人的自我认识与现代中国人的民族自我认同的危机：不要现代性，殖民；要实现现代性，也‘殖民’——两难”（张志扬）。在这个“两难”的语境里，该如何应对挑战？我们当然不会因噎废食。（节选自《中华读书报》，有删改）
根据原文所给信息，下列各项中不属于“需要我们去思考”的“一些将会或已经遇到的问题”的一项是（）

A．汉语教育在世界化文明语境下遭遇挑战后产生了本能反应与理性诉求，这正体现了一种由本能与理性所促成的坚持自我、保留自我的能力与权利。

B．20世纪以来，汉语写作面临“文化身份”缺失的问题。英语作为一种网络语言和克隆世界的普通话对汉语，甚至对汉语诗歌创作形成了巨大的冲击。

C．网络时代以键盘操作为主的语言书写形式为我们提供了前所未有的方便，但同时也正在销蚀和改变着我们的语言。

D．汉语文本不断卡通化、图像化，文字的阅读大量地被图像的阅读取代。这将会限定和剥夺读者的想象能力与个性化阐释。

根据原文所给信息，下列各项中对原文内容表述正确的一项是（）

A．语言是文化渗透过程中首先受到冲击的部分，也是最后的防卫底线。这主要是由经济的发展，技术化的推进和九流分派、多元汇聚的世界格局造成的。

B．汉语要融入世界的文明之中，就要在与其他语言的对比中更加突出自己民族的语言特点，要尽量避免异族语言的渗透和彼此之间的交流。

C．根据于坚的观点，在21世纪，如果能够保持汉语的历史意识和天然诗性特征，就能够成为克隆世界的普通话，进而引导我们时代的经济活动。

D．汉语正处于“两难”境地：不参与全球化的现代语境，会失去很多机会，因落后而被殖民；参与进去，文化的自我个性也有可能被全球化语境吞噬。

根据原文所给信息，下列各项中对原文内容表述不正确的一项是（）

A．一个民族要“自立于世界民族之林”，既要有恢宏博大、兼容世界的气度，也要有坚持自我、保留自我的能力与权利。对异族语言表达一味盲从，只能导致民族“文化原质地的失真”。

B．为了适应网络时代的键盘书写，汉语以其技术性的处理，走进了网络这个门槛，但它已经把中国语文的性灵挥洒转化为一种机械智能的操作，从而成为一种拒绝汉语思维和汉语人文特性的写作方式。

C．图像以其画面色彩的丰富、逼真和立体生动，能在一定意义上虚拟还原文字的想象，会使阅读趣味盎然。因此人们一旦开始阅读图像，就会被它吸引，从而放弃文字书面的阅读，产生依赖性。

D．“有一千个读者就有一千个哈姆雷特”的原因是文字阅读更具有模糊性、丰富性与包容性，能够给读者带来无边的想象与创造的空间，人们可根据自己的生活经验和爱好进行多种个性化的阐释。

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被遮蔽的巴金祝勇
2005年10月17日，巴金走完了他101年的人生之路，不仅他的生命长度在中国作家中颇为罕见，他的精神阅历也绝无仅有。对巴金的评价常常存在着某种深刻的矛盾，一方面他被推崇为20世纪中国文学大师，另一方面，他的文学地位不断受到质疑。许多人认为，无论《家》、《春》、《秋》、《寒夜》、《第四病室》，还是他晚年引起关注的《随想录》，都无法代表中国文学的最高水准。所以，将巴金推向神坛，反而遮蔽了二十世纪中国文学的真实价值。
实际上，巴金自身同样处于遮蔽之中。这种遮蔽，使我们不能在完整的意义上认识巴金。当然，这种遮蔽，是二十世纪中国知识分子的宿命，诸如沈从文、钱锺书、张爱玲等，在很长时期内，被彻底排除在主流言说体系之外，而巴金，似乎比他们幸运，他的作品几乎没有停止过传播。然而，一个不可忽略的事实是，被传播的巴金，是经过主流意识形态编辑和修饰的巴金，而在被修饰的巴金和真实的巴金之间，存在着一个不小的距离。这个距离，首先来自对他思想者身份的忽略。正如我们不能单以小说的成就来衡量鲁迅的文化价值一样，巴金首先是作为一个思想者存在的。自从十五岁时读过克鲁泡特金的《告少年》之后，巴金就开始对人类幸福世界的幻想，安那其主义也因此成为他一生坚持的基本主张。在从事小说创作之前，巴金就已经写下了大量文章，如《怎样建设真正自由平等的社会》、《爱国主义与中国人到幸福的路》等，对政府、私有制进行批判，而这，正是安那其主义的出发点。
当我们从思想史的视角观察巴金，巴金的文本便会发生奇特的变化，它们不再是像某些人指责的那样纯属党派政治宣传品、是对阶级斗争的简单图解，而是始终包含着对人类合理的社会秩序的探寻，而这种探寻，自始至终都是从一个独立的知识分子的立场出发，而不是服从他人的意志。他对作家职业的选择，也归因于安那其主义者相信在社会革命中最重要的手段就是通过教育将个人从强权中解放出来，恢复人类本能的社会性。从这里出发，巴金的文学道路才变得易于理解。而他笔下所有的爱恨情仇，都是巴金思想体系的一个局部，单从文本意义上考察，把他们从巴金的思想体系中剥离出来，它们的价值当然会大打折扣。
此外，被传播的巴金，对于巴金而言，只是冰山一角。即使是人民文学出版社二十六卷本的《巴金全集》，也是遗漏颇多。这些“遗漏”，除了史料搜集的难度外，自然也有人为的成分。比如他的理论专著《从资本主义到安那其主义》，就未能收入全集。对巴金的思想背景讳莫如深，为解读其文本制造了困难。
巴金的文学活动，一以贯之地坚持着安那其主义立场，来关注被压抑的人们，并构建他理想中的社会图景。如果说有所中断，便是在五十年代至七十年代末这段时期，这成为晚年巴金痛悔不已的不洁史和他撰写《随想录》的主要动机。他的晚年巨著《随想录》，与“文革”中的逼供信相对照，是他对自己的一生主动进行的思想总结，也是他的思想遗嘱。在这份总结中，文辞是否考究显然并不重要，陈思和评价它“不再具有卢梭时代以及中国‘五四’时代自传作家所犯的浪漫主义的通病”，以“顶峰”一类的大词为其命名，显然言过其实。但指责它“始终无变化的结构，语言一味平直，无论怎么讲，其文学魅力都难以尽如人意”，“教堂中牧师前的忏悔最彻底，也不是文学”，却也大无必要。只要把它视为一个思想者精神历程的一个组成部分，一切也就释然了。
巴金的“被遮蔽”，具体体现在哪些地方？(4分)
文章说“巴金首先是作为一个思想者存在的”，从文中看，作者认为巴金“作为一个思想者存在”的主要依据有哪些?(5分)
从作者对巴金作品的解读中，你得到怎样的启示? 请结合你的阅读体会，举例说明。(6分)