阅读下文，回答后面题目。作为一种方法论，中庸之道已经深深渗透-优题课

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在时间的深处静静飘香
申海琴
一位美丽的女子乘着一顶精美绝伦、雍容华贵的花轿，吹吹打打地被抬进了兵部右侍郎范钦的家门。轿内端坐的新娘脸上洋溢着幸福和渴盼。她几次掀起盖头，弓起右手食指，将轿帘轻轻拨开一条缝，透过一线缝隙，向范家大院的深处望去。
在红盖头掀起的那一刻，女子用灵澈的目光迫不及待地去找寻那神秘的天一阁。当她第二天手提裙摆，激动地快速穿过凤竹林，一步一步靠近藏书楼时，却才发现 “女不上楼，书不出阁，外姓人不准上楼看书”的禁令。她如雷轰顶般地两腿一软，一个趔趄跌倒在天一阁厚重的背影里。
这位女子就是钱绣芸。
钱绣芸是当时宁波知府的内侄女，才貌双全，酷爱读书。为了能阅读天一阁的藏书，她托太守为媒嫁给了范钦的后人。却因族规的禁止，终生只能仰望那个楼梯而不得上楼。就这样，这一禁令揉碎了一位女子一生的梦想。于是，钱小姐便遥对书阁没日没夜地绣芸草，一棵又一棵，绣得那么专注，直到指尖滴血。这芸草在古代是防止藏书遭虫蛀的一种香草。从此，钱小姐以绣芸草为念，把自己的芳名也改成了“绣芸”。一年又一年，当岁月和渴望渐渐化作女红中的芸草，钱小姐眼眸里的那一半憧憬一半忧伤，如静静流泻的清香，深深地渗透了绸缎上的芸草。
窗下，钱小姐趴在堆满了无数绣芸草的梳妆台前，双手托着腮，一双忧郁的眼神专注地凝望窗外。窗外，滴答作响的梧桐雨穿越了钱小姐的一生，细雨缠绵，一点一滴流淌在钱小姐的心上。她回望自己的点点时光串成花样年华，年华中是对天一阁的步步临近、无限期望与深度失望。族规如刀，无语凝噎。她只得将无限的憧憬尘封于岁月的深处。
钱绣芸对天一阁的渴望日日凝眸，凝眸处是一种对文化的痴情，无论步履怎样艰涩流离，她的目光还是那么专注，哪怕专注的寄托已成幻影，她也要守望终生。
清凉的雨滴浸润在空气里，湿了窗户，钱小姐用纤柔的手指写下思念这个词语。恍惚间那深重的雨雾后面，她又望见天一阁厚重的影子。她就这么念想着，等待着，憧憬着，不觉已将一生苍凉的时光全部耗尽。她终于在一个风雨潇潇的夜晚化作了一缕轻烟一缕香魂，静静地飘向了来世的轮回里。
后来范钦的后代在天一阁的对面修建了天一池，假山上有一块石头是位女子的形象，据说就是为了纪念一生未能登楼郁郁而终的钱绣芸。石像上那双望穿秋水的眼睛依然与天一阁遥遥相对。
范钦用《易经》中“天一生水，地六成之”，为自己的藏书楼命名“天一阁”，取“以水克火”之意，祈求书楼免遭火灾。说来也怪，天一阁历经几百年的沧桑竟然未曾引起过一次火灾，成为中国书史上的一大奇迹。天一生水，防住了火，却也锁住了阻隔了一位如水的女人。
寂寂的时光里，当年那纯白的心事缱绻着悲凉的味道。钱绣芸像一只美丽的丹顶鹤，高蹈而来，翩翩而去。从此，天一阁因为钱绣芸而更加熠熠生辉，钱绣芸因为天一阁成了永恒的话题，她是幸还是不幸？天一阁不语，依然以绝世的风姿看光阴如梭穿过。
古朴典雅的天一阁经历四百年的风风雨雨，它那脆弱的木质藏书楼和纸质线装书，承受了岁月的侵蚀，显得有些老迈了，范钦老先生的青铜雕塑也早已锈迹斑斑。竹风月影，啾啾鸟鸣，仿佛在向人们展示着中国藏书史上令人神往的一页。天一阁因为范钦和范氏子孙坚守藏书、护书的执著以及他们长久不衰的操守和意志而存在，并成为文明古国藏书界的孤品珍品。它的存在成为一个民族极端艰难又极端悲怆的文化奇迹。
范钦在二十余年的官宦途中，足迹几乎遍布大半个中国。有着十五代书香家史的范钦生性爱书，每到一处做官，便刻意搜集当地的各种刻本，无法购买的，就雇人抄录。他又兴建天一阁，将书籍分门别类收藏。图书只要进了范钦的天一阁，犹如石沉大海，这也应了他“代不分书，书不出阁”的家规。
如果说历史上许多名媛都是因为舍生取义而流芳百世的话，那么她们所取之“义”却各不相同，虞姬追求的是英雄气概，祝英台追求的是爱情至上，李清照追求的是悲情寄托，而惟有钱绣芸追求的是文化品位。从这个意义上说，钱绣芸比起其他名媛而言更伟大、更深沉、更唯一。正是钱绣芸用她的一生追求向我们后人从另一个侧面证明了天一阁的文化魅力所在。
天凉了，秋风吹过天一阁的长林，树叶儿沙沙作响，仿佛是翻动书页的声音，又像是钱绣芸一声声的叹息。一壶茶已尽，一季花已谢，岁月已渐行渐远，钱绣芸的生命亦已化作美丽的蝶衣。她生前徘徊阁下却不能看书、哪怕连采一片芸草奉献给书阁防虫的资格都没有。那种忧伤和惆怅纵使天荒地老也让人心碎血沥。
冥冥之中，她的香魂终于凝固成了一尊石像，永远地坐落在天一阁的对面，可仍与天一阁生死相隔。世上最远的距离不是天涯海角，而是近在咫尺却无缘相见。
绝望的泪水一滴一滴顺颊而下，年复一年，终于汇集成池----天一池，终岁守候在天一阁的对面。在守望中，钱绣芸以一种渐趋终极的姿势诠释着生命的历程和情感的流向，她让自己的灵魂又化作一片片芸草，在时间深处静静地飘香。
守望天一阁，其实就是一位绝世女子对文化品位的一种终生追求。
（选自《散文百家》 2013年03期作者申海琴有删改）
联系全文，说说文章第一段从钱绣芸嫁入范家时的情景写起，有何作用？
理解文中的划线句子
⑴窗外，滴答作响的梧桐雨穿越了钱小姐的一生。
⑵它的存在成为一个民族极端艰难又极端悲怆的文化奇迹。
简要分析文中范钦这一形象的特征。
面对钱绣芸在时间深处的“灵魂飘香”，有人认为这是一个悲剧，有人认为这是一种胜利，谈谈你的看法。（不少于130字，7分）

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雨果与中国现代作家
钱林森
法兰西杰出的传记大师莫洛亚在给雨果写传时，说过这样一句精辟的话：“时间可以淹没大海，但淹没不了高峰。”雨果这位“在文学上雄踞时空的王者”，无疑是人类精神文明领域里难以超越也不能淹没的高峰。
中国作家结识雨果已经近一百年。当伟大的雨果以其壮丽风采开辟着一个理想的正义世界的时候，当他以浪漫主义的狂飙之势席卷风云变幻的欧罗巴的时候，中国还是一只沉睡的雄狮，尚未向世界打开广泛的视听。雨果进入中国，那是“五四”运动蓄势待发、新文化火炬即将照亮黑暗中国的时候，将他引入国门的正是高举“五四”新文学火把的先驱鲁迅，那是历史的遇合，有着深刻的文化背景。
早在“五四”新文化运动爆发前，鲁迅就在中国“荒寒”的文坛“求新声于异邦”，对“立国”“立人”与“立文”进行独立的探索和呼唤。鲁迅作为中国新文学奠基者，他接纳外国文学的一个基本出发点就是要改良人生，振奋民族精神。这是他在二十世纪初中西文化大交汇过程中获得的现代意义上的价值取向，也是他着眼于文学艺术与民族盛衰关系的总体考察所得出的结论。他认为唯有通过文学艺术才能真正疗治弱国子民的灵魂，振奋民族精神。由这一基点出发，鲁迅在世界艺术之林里，广为求索。鲁迅于1903 年，通过日文率先翻译了大作家雨果《悲惨世界》中的片段《哀尘》，从这位西方文学上普罗米修斯式的人物手里接过火种，来温热、唤醒尚在黑夜中沉睡的国民。雨果在这篇作品中所反映的异国人生的苦悲，无疑使年轻的鲁迅产生了感同身受的联想与共鸣。雨果书中被压迫者善良的灵魂、他们的辛酸、他们的挣扎，以及善战胜恶、理想穿透现实的“摩罗”（浪漫）精神，让鲁迅照见“吾国吾民”的身影，契合了这位中国文学青年的期待视野。由鲁迅开始的与雨果的初访和对话开辟了中法文学交流新篇章。
考察中国作家走向雨果的历史进程，我们不难发现，他们更看重小说家雨果，而非大诗人雨果，或戏剧家雨果。中国作家和广大读者更亲近小说家雨果，那是因为他在其小说巨构中，以浪漫主义博大的胸怀与高远的思想境界，艺术地再现了不仅西方，而且东方都面对的这些重大社会课题：专制与人权，法律与公理，贫与富，革命与人道。这不仅使西方人，而且也使东方人都能从中找到自己的身影，产生精神上的共鸣。雨果的小说不仅提出了人类社会共同的命题，而且激荡着深刻动人的人性和人民性，具有永恒的意义。
中国现代作家对雨果的受纳是色彩异呈的。小说家茅盾喜爱雨果作品是因为作者“歌颂的诅咒的正是我们所歌颂的诅咒的”；诗人郭沫若，吸引他的是雨果的民主主义和人道主义情怀；女作家冰心读雨果的作品，从中找到了她所一直欣赏的“爱的哲学”；中国现代文学史上另一巨匠巴金也是深受雨果影响的作家之一，读巴金的作品，我们也时时能感受到那些人道主义和理想主义的光彩。所有这一切都表明，中国现代作家是沿着鲁迅所开拓的路径，注重于精神层面和人格力量的吸取来接受雨果亲近雨果的。
21世纪的人们，不论是在西方，还是在东方，仍然需要他的歌唱，需要他的精神，这位“雄踞时空的王者”，这个不可淹没的高峰！
下列叙述，不属于鲁迅将雨果介绍到中国的原因的一项是( )

A．“五四”运动蓄势待发的时候，鲁迅在中国“荒寒”的文坛“求新声于异邦”，对“立国”“立人”与“立文”进行独立的探索。

B．鲁迅率先翻译了大作家雨果《悲惨世界》中的片段《哀尘》，由他开始的与雨果的对话开辟了中法文学交流新篇章。

C．雨果的思想正好契合了鲁迅在二十世纪初中西文化大交汇过程中认定的“改良人生，振奋民族精神”这种价值取向。

D．二十世纪初的中国国民尚在黑夜中沉睡，雨果作品所反映的异国苦悲的人生和善良的灵魂等，与中国国民的状况相似。

下列叙述，不符合原文意思的一项是( )

A．巴金深受雨果的影响，在其作品中我们时时能感受到人道主义和理想主义的光彩。

B．雨果在进入中国之前，就以其浪漫主义的文风对欧洲文学产生了极其广泛的影响。

C．中国作家不看重诗人、戏剧家雨果，只看重有博大胸怀与高远境界的小说家雨果。

D．以鲁迅为先导的中国现代作家注重从精神层面和人格力量方面来接受、亲近雨果。

为什么说雨果是“雄踞时空的王者”，请概括作答。

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“粉身碎骨不必怕，只留清白在人间”
张昌华
马寅初有句名言：“言人之所言，那很容易；言人之所欲言，就不太容易了；言人之不能言，那就更难了……我就要言人之所欲言，言人之不敢言。”他是这样说的，也是这样做的；甚而做的比说的更精彩，直至耄耋之年。
马寅初擅演讲。他的讲词不仅语言幽默，而且词锋犀利，天马行空，素不把任何大人物放在眼里。他是中国经济学社老社长，孔祥熙是一般社员。1938年岁末，学社在重庆召开年会，马寅初特地邀请孔参加。会上马寅初当众质问孔祥熙：“请问部长先生，在法币已经贬值，物价不断上涨的时候，财政当局不设法稳定币值，制止物价上涨，反而突然宣布大幅度降低法币对美元的比价，推波助澜，造成财政大混乱，使物价更猛烈地上涨，我们学识浅薄，不知是何用意，要请部长指教。”这当头一棒，打得孔祥熙不知如何作答时，马寅初又“刺刀见红”，直指国民党要员们的贪赃枉法：“听说这次调整美元比价公布之前，那些洞悉内情的人，都拼命向市场上抢购美钞、黄金，还通过种种办法套购外汇，抢购物资，不顾人民死活，一夕之间大发国难财，请问部长先生，这又作何解说？……”这一板斧更砍得孔祥熙呆若木鸡。尴尬之际有人建议休息十分钟，才缓解了僵局。孔氏乘机溜之大吉。
蒋介石闻讯十分恼火，怯于马寅初的社会名望不便“动武”，改为利诱。马寅初拍案而起：“不就是说了句真心话，写了几篇文章吗？要赶我走？没门！要以高官厚禄收买我？休想！”后奋笔疾书一则“严正声明”，文末说：“有人想要封住我的嘴，不让我说话，这办不到！”
另一次震撼人心的演讲，是1940年在重庆对陆军大学将官班作的“抗战财政问题”。马寅初说：全国人民同心同德，共赴国难，有钱的出钱，有力的出力。但是，现在是“下等人”出力，“中等人”出钱，“上等人”既不出钱，也不出力；还有一种“上上等人”，依靠他们的权势，利用他们掌握的国家机密，从事外汇投机，大发国难财。真是剑指四大家族。会上马寅初还呼吁撤孔、宋的职，把他们的不义之财拿出来充作抗日经费。这“狮子吼”，震得台下掌声雷动，但吓坏了主持会议者，对马寅初连声“谢谢”都不敢说，便把他请上车送回家。
1940年11月10日，在黄炎培主持的中华职业教育社的“星期讲座”上，马寅初登台劈头就说：“兄弟今天把儿子女儿都带来了，我今天的讲话，就算给他们的一份遗嘱！为了抗战多少武人在前方流血牺牲，我们文人也不惜死于后方！”这爆炸性的开场白引起场下骚动。马寅初打罢“苍蝇”又打“老虎”：“蒋委员长有人说他是‘民族英雄’，我看充其量是一个家族英雄，因为他庇护他的亲戚家族，危害国家民族……”
1948年金圆券币制改革之初，马寅初一针见血指出：“妄图用高压政策把物价限制在硬性规定的水平上，这既不是币制改革的成功，也不是管理物价的办法。”他调侃蒋介石不懂经济常识：“因为蒋介石是行伍出身，只懂得立正稍息那一套。他喊一声立正，他的部下官兵就不敢稍息。打内战他是内行，但是搞经济就外行。这个物价就不听蒋介石的命令，他喊立正，而物价还是要向前跑。”
对蒋介石要把黄金收归国有，原定五万元一两，后只付四万元一两而引起的“黄金风波”，马寅初怒指此举是违背“经济学法则”的流氓行为。演讲时他巧打比方：“我同蒋介石做了一笔生意，买他每包十支装的哈德门香烟，我同他已经签订了‘使用合同’，我已经照价付款了；但他交货时，每包烟里却只有九支，这岂不是明明白白地‘敲人竹杠’吗？”
马寅初的风骨随处可见，敢作敢当。1955年因《新人口论》遭围剿时，他悲壮声明：“我虽年近八十，明知寡不敌众，自当单身匹马出来应战，直至战到死为止，决不向专以力压服不以理说服的那种批判者们投降！”正如郭沫若在1940年说：这个马寅初，可是个蒸不烂、煮不熟、捶不扁、炒不爆、响当当的一粒“铜豌豆”。
“粉身碎骨不必怕，只留清白在人间！”——1946年马寅初为重庆大学学生许显忠题词。
（选自张昌华《故人风清：文化名人的背影》）
划线部分作者引用郭沫若的话起什么作用？
马寅初的敢“言人之不敢言”具体体现在哪些地方？
如何理解标题“粉身碎骨不必怕，只留清白在人间”的含义和作用？

文学类文本阅读
雨儿①
龙应台
我每天打一通电话，不管在世界上哪个角落。电话接通，第一句话一定是，“我──是你的女儿。”如果是越洋长途，讲完我就等，等那六个字穿越渺渺大气层进入她的耳朵，那需要一点时间。然后她说，“雨儿？我只有一个雨儿。”
“对，那就是我。”
“喔，雨儿你在哪里？”
“我在香港。”
“你怎么都不来看我，你什么时候来看我？”
“我昨天才去看你，今早刚离开你。”
“真的？我不记得啊。那你什么时候来看我？”
“再过一个礼拜。”
“你是哪一位？”
“我是你的女儿。”
“雨儿？我只有一个雨儿啊。你现在在哪里？”
“我在香港。”
“你怎么都不来看我，你什么时候来看我？”……
到潮州看她时，习惯独睡的我就陪她睡。像带孩子一样把被子裹好她的身体，放周璇的《天涯歌女》，把灯关掉，只留下洗手间的小灯，然后在她身边躺下。等她睡着，我再起来工作。
天微微亮，她轻轻走到我身边，没声没息地坐下来。年老的女人都会这样吗？身子愈来愈瘦，脚步愈来愈轻，声音愈来愈弱，神情愈来愈退缩，也就是说，人逐渐逐渐退为影子。年老的女人，都会这样吗？
我一边写，一边说：“干嘛那么早起？给你弄杯热牛奶好吗？”
她不说话，无声地觑了我好一阵子，然后轻轻说：“你好像我的雨儿。”
我抬起头，摸摸她灰白色稀疏的头发，说：“妈，千真万确，我就是你的女儿。”
她极惊奇地看着我，大大地惊讶，大大地开心：“就是说嘛，我看了你半天，觉得好像，没想到真的是你。说起来古怪，昨天晚上有个人躺在我床上，态度很友善，她也说她是我的雨儿，实在太奇怪了。”
“昨晚那个人就是我啊。”我把冰牛奶倒进玻璃杯中，然后把杯子放进微波炉。远处隐隐传来公鸡的啼声。
“那你又是从哪里来的呢？”她一脸困惑。
“我从台北来看你。”
“你怎么会从台北来呢？”她努力地想把事情弄清楚，接过热牛奶，继续探询，“如果你是我的雨儿，你怎么会不在我身边呢？你是不是我养大的？是什么人把你养大的呢？”
我坐下来，把她瘦弱的手捧在我掌心里，看着她。她的眼睛还是很亮，那样亮，在浅浅的晨光中，我竟分不清那究竟是她年轻时的锋芒余光，还是一层盈盈的泪光。于是我从头说起：“你有五个儿女，一个留在大陆，四个在台湾长大。你不但亲自把每一个都养大，而且四个里头三个是博士，没博士的那个很会赚钱。他们全是你一手栽培的。”
眼里满是惊奇，她说：“这么好？那……你是做什么工作的？今年几岁？结婚了没有？”
我们从盘古开天谈起，谈着谈着，天，一点一点亮起，阳光就从大武山那边照了进来。
有时候，我让女佣带着她到阳明山来找我。我就把时间整个调慢，带她“台北一日游”。第一站，洗温泉。泡在热气缭绕的汤里，她好奇地瞪着满堂裸身的女人目不转睛，然后开始品头论足。我快动作抓住她的手，才能阻止她伸手去指着一个女人，大声笑着说：“哈，不好意思啊，那个雨人好──肥喔。”
第二站，搭公交车，红五号，从白云山庄上车。一路上樱花照眼，她静静看着窗外流荡过去的风景，窗玻璃映出她自己的颜容，和窗外的粉色樱花明灭掩映；她的眼神迷离，时空飘忽。
到了士林站。我说：“妈，这是你生平第一次搭捷运，坐在这里，给你拍一张照片。”
她娴静地坐下，两手放在膝上。刚好后面有一丛浓绿的树，旁边坐着一个孤单的老人。
“你的雨儿要看见你笑，妈妈。”
她看着我，微笑了。我这才注意到，她穿着黑衣白领，像一个中学的女生。
（选自龙应台散文集《目送》）
注①：写作本文时，作者母亲已患老年痴呆症。
文章为什么以“雨儿”为题？请结合文章内容分析。
结合前文理解文末画线句子含义
现代人往往以“疲于奔命，忙于工作”作为不能很好尽孝的理由。作为一位著名的作家、文化人，龙应台也很忙，但却能极尽孝道。请结合文章内容，联系实际，说说应如何尽孝。

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文学精神与文化传统
——纪念五四新文化运动
高旭东
与戊戌变法、辛亥革命等政治变革运动不同，五四新文化运动是一场以价值翻转为特色的伦理道德革命，这场伦理革命的核心精神是以个性解放冲击传统的礼教与家族制度，因而个性精神就构成了新文学区别于中国传统文学的特点。陈独秀倡导“以个人本位主义易家族本位主义”，胡适推崇个人独战多数的“易卜生主义”，鲁迅以“个人的自大”反对“合群的自大”，周作人将人道主义阐发成“个人主义的人间本位主义”，就是五四文学精神最有力的理论说明。然而，五四文学又是真正忧国忧民的文学，是急于使中华民族摆脱苦难的文学，因而应充分认识这种文学精神的复杂性，简单的反传统与西化都难以阐发这场文化变革的真正内涵。
在“五四”人物张开臂膀拥抱西方文化的时候，你会发现，他们多是对宗教文化孕育出来的于振兴国家有利的现代文化成果感兴趣，推崇个性自由与民主科学。即使在“五四”高潮的时候，中国文化传统的语法规则仍然潜在地制约着五四文学的文化精神及发展轨迹。如果对“五四”进行深层研究，就会发现时髦的西方文化多是体现在词汇层面，深层的语法规则仍来自中国文化传统。同是推崇个人的自由与发展，对于尼采而言，走向超人本身就是目的，对于易卜生而言，在船快要沉了的时候最重要的就是救出自己，而对鲁迅们来说，张扬个性精神的目的则在于救国救民，使中华民族能够屹立于世界民族之林。
如果进一步考察就会发现，五四文学的总体框架同样符合传统文学那种儒道互补的架构。“五四”文坛的两大社团——文学研究会与创造社，就是儒道互补结构框架在现代的一种演绎。茅盾认为，文学研究会最大的共性是“为人生”。难道《诗经》、杜甫诗歌不是“为人生”吗？按照《毛诗序》的说法，诗对于人生可以起到“经夫妇、成孝敬、厚人伦、美教化、移风俗”的作用。同样，创造社最大的特点是“为艺术”。然而，道家的田园山水诗画就不是“为艺术”吗？道家文学跳出人世的樊笼，在山水之间消融己身，可谓纯之又纯的“为艺术”。事实上，茅盾在《社会背景与创作》中几平把《毛诗序》的话重复了一遍，郭沫若公然喜爱庄子，也表明了这一点。
当然，所谓儒道互补的现代演绎，就是进行了现代性的转换，推崇个性精神与人格的张大：文学研究会的“为人生”与儒家文学追求“厚人伦”的合群性不同，它是关注个人命运的遭际；创造社的“为艺术”与道家的“为艺术”也不同，创造社是在五四文学个性精神感召下，张大主体人格。因此，个性精神才是新文学区别于传统文学的特征，而忧国忧民的现世关怀则是新文学区别于基督教文化中产生的文学的特征。
今天，怎样认识五四文学精神，怎样将外来的优秀文化与中国传统文化的精华相结合，仍是一个未完成的课题。
根据文意，以下说法正确的两项是(5分)．（）（）

A．我们应充分认识五四文学精神的复杂性，它虽以西方的个性解放冲击传统文化，但它并非简单的反传统与西化。

B．“五四”人物在大力推崇西方个性解放精神的时候，大多都着眼于西方宗教文化孕育出来的现代文化成果。

C．“五四”文坛的两大社团——文学研究会与创造社实质上就是中国传统文学那种儒道互补架构的一种演绎。

D．文学研究会的“为人生”其实就是儒家的“厚人伦”，创造社的“为艺术”其实就是超然人世樊笼的道家文学。．

E．充分认识五四文学精神，将外来的优秀文化与中国传统文化的精华相结合，应是纪念“五四”新文化运动的意义所在。
下列各项中不能说明五四文学最基本特征的一项是(3分)（）

A．陈独秀倡导“以个人本位主义易家族本位主义”。

B．胡适推崇个人独战多数的“易卜生主义”。

C．儒家文学的“厚人伦”。

D．创造社倡导张大主体人格的“为艺术”。

分别概述五四文学与中国传统文学、西方文学的异同点。(4分)
为什么说“简单的反传统与西化都难以阐发五四文化运动的真正内涵”?(4分)