阅读下面的文字，完成小题。
也谈人品与画品
杨悦浦
古人云，“人品即画品”。这也是业内颇为流行的一句话。留意了许多年，我发现，许多人对这句话的理解总是“不得要领”。
“人品”和“画品”，分开来说或合起来说，都很重要。“人品”是“做人”的结果，“画品”是“作画”的结果，一个画家既做一个有品位的人又创作出好作品，是艺术表达的最高境界。但是，如果把“人品即画品”作为唯一的评价标准，会让我们不时在生活中看到相反的情况：有些画家，画得不好，但人品极佳；有些画家，画得“贼好”，可人“不咋地”。
有位画家，很聪明，人过中年开始画中国画，一上手就很老到，不几年便声名鹊起，但业内口碑却不好。一次，一位年轻记者去采访他，行前，某长者特地嘱咐：“此人是当代一位很重要的画家，但俗不可耐，采访时不要因此而低估了他的艺术成就。”记者采访回来后，愤怒地说：“要不是事先有人打过招呼，我真想扭头就走。他一口一句脏话，真让人受不了!”美术界看重的是绘画水平，何况也不能说世俗的人就一定是坏人，就不能当一个好画家。所以，“人品即画品”虽在理论层面被奉为圭臬，现实中却有时只是被当作“幌子”。
在美术界，还会听到“作画先做人”、“心灵美画才美”、“用心作画”、“功夫在诗外”等，要是较起真儿来，会发现这些“流行语”原有的教益在流行之时，常常失去了本然。
“做人”，应怎么做人?做什么人?为什么做人?做了怎么样?做不了又怎么样?这一系列的问题，美术界一些人会用自己的行为做出各种各样的解答。有的人画很一般，但能靠“官僚奸商”大红大紫，被媒体热捧，但终为大众不齿。“浮躁”的社会，“做人”的标准也许随之“浮动”。于是，我们不难见到这样的现象：要想提高画价，便开始自己炒作、商人炒作、圈子炒作，弄个主席、院长之类的头衔，于是那些略知皮毛的官员利用职权谋取“学术”地位，也便似乎不是什么见不得人的事了，比起长年累月拼命奋斗才能获得社会承认的人来说，这可是省事多了。这样的“做人”，与真正的艺术创作之间，有什么本质联系?“人品即画品”便仅仅是一句空谈。
若从这些现象看，“人品即画品”在现实中便成了一个可疑的命题。人品就是人品，画品就是画品，常常被分置于两个完全不同的评价体系。
画品，包括很多方面：作品是否达到了艺术基本品位，它的艺术价值如何?作品在社会领域会起到什么样的作用，是否为社会文化艺术综合方面所认知?作品是否经得起历史的鉴证，不要说在历史的长河中，就算是在当代的位置又如何?艺术是要画家拼尽全力投入的事情，技艺要不断地磨练，风格和个性要不断地锻造，艺术修养要不断地提升。这些问题说穿了，就不只是画品，更是人的性情、品质、操守。
打开美术史，都是由无数名作和艺术思想发展而组成的。历史上画得好的画家很多，人品好的画家也很多，美术史不会将其全然割裂。“人品即画品”的道理，是经得住时间检验的。我只想提醒，在鱼龙混杂、浮嚣躁动的社会现实中，若有人还拿“人品即画品”说事儿，千万别当真。一个真正的艺术家还是要做人有标准，从艺有高度，惟德艺双馨方能遗泽后代。
——《人民日报》（2013年8月11日12版）
下列不属于作者说的“许多人对这句话（人品即画品）的理解总是‘不得要领’”的依据的一项是（ ）
| A．如果把“人品即画品”作为唯一的评价标准，而我们在现实生活中却往往得不到相应的认证，有的画家画不错，但是人不怎么样；有的画家人不错，但是画却不好。 |
| B．“作画先做人”、“心灵美画才美”、“用心作画”、“功夫在诗外”是美术界的流行语，要是较起真儿来，人们就会发现这些“流行语”原有的教义在流行之时，常常失去了本然。 |
| C．现实生活中，有些人靠炒作出名，有些略懂绘画的官员也很容易利用职权谋取“学术”地位。而那些靠真本事拼搏的人却很难得到社会的承认，这使得“人品即画品”成了一句空话。 |
| D．艺术是要画家拼尽全力投入的事情，技艺要不断地磨炼，风格和修改要不断地锻造，艺术修养要不断地提升。这些问题说穿了，就不只是画品，更是人的性情、品质、操守。 |
下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（ ）
| A．在作者看来，绘画就应该看重绘画水平，画家俗一点并不能成为被诟病的把柄，更何况俗也不一定是坏人，俗不影响一个人成为好画家。 |
| B．“人品”和“画品”分开来讲很重要，将二者合起来讲，也是很重要的，一个画家要是能将二者很好地结合起来，便是达到了艺术表达的最高境界。 |
| C．作者对艺术上不努力，却擅长炒作的人给予了批评，并认为他们虽然能够凭借炒作而被热捧一时，但是最终是经不起考验而被大众瞧不起。 |
| D．我们的社会是一个“浮躁”的社会，“做人”的标准也随之“浮动”，使一些人的人品很难保证；这些人绘画不是靠努力，而是靠炒作或靠权力，“画品”也很难保证。 |
根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（ ）
| A．美术界一向主张和追求“人品即画品”，但是现实生活中受诸多因素的影响，人们对艺术的追求带有更多的功利色彩，从而使“人品即画品”的要求仅限于理论层面了。 |
| B．作者认为“画品”包括很多方面，不但涉及对画作的具体要求，甚至要上升到社会的高度和历史的高度，这就要求画家有过硬的性情、品质和操守才行。 |
| C．“俗不可耐”的画家其实并不是作者讽刺的对象，而年轻记者去采访他前，某长者特地嘱咐他的话才是作者思考的重点，因为“某长者”的话就很好地割裂了“人品”和“画品”。 |
| D．作者鉴于社会上种种拿“人品即画品”说事儿，却不去真正践行它的现象，得出了一个结论——“千万别当真”，这个社会很难出现德艺双馨的画家了。 |
阅读下面的作品，完成下题。
危险的生命
命，究竟能忍受怎样的限度，是个古怪的，但也是个原初的问题。在中国文化人中很难讨论它，因为他们中很多人遇不上危险；早在风吹草动之际，他们就又变又叛了，不能与其讨论。人太油，不如草木。
在蒙古的阿拉杭盖，我看见了大自然对这问题的应答。那里是一处火山，我在散文《美女和厉鬼的风景》中把它称为鬼。它有“黄狗地狱”、“黑锅山口”等等一套恐怖得令人厌恶的地名系统。我猜那次火山爆发——那次恶的大喷发中，绝灭的太多了。草原和大陆都土崩瓦解，甚至连土壤都消失了。取代那一隅世界的是铁牙般的硬化熔岩，封闭千百里的炼渣壳，还有一个黑森林的地狱入口。
值得反复地描写的是火山口漆黑的斜壁上那一株株黄叶。真是美得令人心惊。风吹过时，那如金箔似的黄叶抖着，反射着耀眼的光。在黑洞洞的烧得铁硬的砾石斜面上，它们的根扎在哪里，它们若跌落折断会堕落到多深，不降雨时它们靠什么生存长大，这些细节是无法从哲人般的北杭盖获得解答的。
难怪牧人们如此恐惧。祭敖包①是—种不易解释的行为，而火山敖包对住在乌珠穆沁那样的肥美草原的牧人来说，更是无法想象。怀着祈求春雨祈求一羊双羔的善良愿望的老实牧民们，当他们看见马儿惊怕得后退，当他们看见步步逼近八面合围的狰狞黑牙时，他们不知怎样祈求了。
我看见一个骑黄膘马的喀尔喀老人。他朝一坯黑焦渣上摆奶酒瓶子，那瓶子放不稳。他的胡须和双手剧烈地颤抖着，当瓶子好不容易竖立在那砾石渣上时，他不顾一切地跪下去，匍伏在地。
瓶子倒了。跌下石渣块，在下面一块奇形怪状的石头上碎了。砰地一声，瓶子碎得像夭折了一条命。奶酒刹时间渗进了黑色的焦土，像无谓的流血。老人哭了起来，我不知后来他怎样离开，因为我不能再看下去。
就在那天，就在我急忙离开那个喀尔喀老牧人转过山脚以后，我突然看见了那些金叶子树。
真愧得很，我连那是什么树也没有弄清楚。树干笔直，有些像杉，叶盖呈一点伞形，也许是什么松。我只是记住了它们满身披着的、簌簌抖动的薄簿金叶。
我尝试走到了火山口的边缘上，但是我没有敢顺斜坡下去，朝下面的深处探险。一步踏动了那笔直下滑的黑渣，我猜会一直摔进无底的地狱。那时我暗自嘲笑过自己的软弱，我大声地吼过一声。可是，就像冒险和正义经常有着限度一样，我最终没有能迈出那自杀般的一步。
我也不愿像喀尔喀老人那样落泪。我只是苦苦地思想着那长满薄薄金叶的树，猜测它们怎样在极限的危险中获得生命。我找不到结论，那斜斜倾泻直下地心的黑烧烬实在黑得深不可测，那黑烧烬中挺拔直立的金叶树又实在太明亮了。
以前我只是对它的美赞叹过。如今我要寻找它存活的原因。活着，而且美，又是在那样的险境之中，三者之上应该有一个什么。
关于阿拉杭盖，我不会再写了。那儿于我是彻底的异乡。我只打算记住那些树，保留这一个印象。
或许，这个印象应该用画或摄影作品记录下来再传达给朋友和故乡人，或许这种印象只是少数人才需要的。但是，关于生命存在的处境问题，特别是关于生命、处境与美的问题，对今天的中国是急需的——至少我是这样考虑的。
在黑锅火山，除开那种金叶树外没有其它生物存活下来。这偏激地证明着一个观点：美则生，失美则死。
（取材于张际志的同题散文，有删改）下列对文章的理解和分析，不正确的两项是（）
| A．作者认为中国很多文化人面对“危险”时常常表现得十分软弱，容易变节。 |
| B．第二段描写黑锅火山的丑恶恐怖，目的在于表达作者对自然灾害的憎恶。 |
| C．文章以“美则生，失美则死”收束全文，既富含哲理，又具有现实的针对性。 |
| D．第四段作者运用比喻、拟人和排比的手法，写出了牧民对黑锅火山的恐惧。 |
E．本文语言几格硬朗，与文章内容相吻合，给人一种强烈的心灵震憾。文中对喀尔喀老牧人的描写有什么作用？
联系全文，谈谈你对文章题目“危险的生命”的理解。
文中金叶树的形象给了你怎样的启示和感悟，请结合文本，谈谈你的看法。（不少于200字）
阅读下面文章，完成下题。
牌坊，也叫牌楼，古已有之 ，是中国所特有的文化标志之一。关于牌坊的最早记载见于《诗经》，那时称为“衡门”。“衡门”的结构是两根柱子架一根横梁。唐代，我国的城市都采用里坊制，城内被纵横交错的棋盘式道路划分为若干块方形居民区，这些居民区，唐代称为“坊”。坊是居民居住区的基本单位，“坊”与“坊”之间有墙相隔，坊墙中央设有门，以便通行，称为坊门。后来因为门没有太大的实际作用，于是老百姓也逐渐称这种坟门为“牌坊”。
牌坊的建筑材料多为木质的，也有石质的，琉璃的或砖砌的。木质的牌专多不延年，现存的有些仿古牌坟，看上去似木质的，实际是后人用钢筋水泥或钢管建造的。
北京现存最古老的牌坊是朝阳门外神路街牌坊，设置于东岳庙山门之前。东岳路始建于元文宗天历年间，有人说初建时，山门前就有牌坊，可能是木质的，到明万历三十五年，改建成一座三间四柱七棱的绿琉璃牌坊。雄峙若城朝，歇山顶，正春两端施吻。接顶正中饰火焰宝珠。北面石额为“永延帝祚”，南面石额为“秩祀岱宗”。相传多为明朝严蒿之笔墨，意为皇图永固，江山绵延。
首都博物馆大厅内现有一座古牌坊，被称作“品级最高的牌坊”。该牌坊是一座三间四柱的木质彩绘牌坊，原设置在历代商王庙的庙门外，牌坊旁置有一座石碑，上书“官员人等，至此下马”。早年，无论是多商品阶的官员，至此必须下马，步行者从牌坊下面走过。若不如此，就犯有欺君之罪，会被衙役收监的。牌坊上的题额是“景德街”三字。现在此街被称作阜内大街。这座牌坊于20世纪50年代被拆除，首都博物馆建成后，又把它重新竖立起来，供公从观赏。
文丞相祠牌坊坐落于现北京市东城区府学胡同。明洪武九年，北京按察司副使刘崧为纪念文天祥这位南宋民族英雄，在他被关押的地方建起了一座“文丞相祠”，并在祠堂所在道路的两端各立了一座牌坊，东口题“教忠坊”，西口题“育贤坊”。这两座牌坊成为弘扬文天祥的民族气节和凛然正气的象征。人们从牌坊下经过，无不满怀崇敬之情。
牌坊是历史悠久，具有丰富的文化内涵和独特的审美价值，困此，长期以来，在世界各地，牌坊是一形象化的标志已成为古老的中华文明和历史悠久的中国的象征。
（取材于王铭珍《北京牌褛趣话》等，有删改）下列说法符合文意的一项是（）
| A．“牌坊”的名称是在历史的演变中逐渐形成的，牌坊是中国所特有的文化标志之一。 |
| B．北京现存的最古老的神路街牌坊，元朝初建时为木质，明代时又改建成琉璃牌坊。 |
| C．历代帝王庙庙门外的古牌坊品级最高，只有高品阶的官员才能从它下面步行走过。 |
| D．世界各地都把牌坊作为中国文化的象征，赋予它丰富的文化内涵和独特的审美价值。 |
根据文章内容，分条概括牌坊的作用。
阅读下面的作品，完成下题。
水之经典
肖复兴
①世上丽水秀水晶莹之水清澈之水恢弘之水浩瀚之水，多得是。但在我看来，极富个性、最值得看的是这两处：都江堰和九寨沟。
②看都江堰的水，看的是强悍奔腾的水如何层层叠叠化为生命的涓涓细流。飞奔如兽、桀骜不驯的岷江水，经过都江堰，立刻将仰天长啸变为喃喃细吟，将浪涛如山变为珍珠四溢，将凶猛如火变为柔情万缕……出宝瓶口流入内江，立刻呈现一派水光潋滟的情景，让人叹为观止，看到水的柔劲、可塑和万难不屈、长流不懈的生命活力。那是一种将绚烂归于平淡，将刚劲寓于柔顺，将一时融于永恒的生命。
③都江堰看水，看的是水如何从天上流入人间，如何从神话流入现实，如何将自己化为一种哺育人类、灌溉庄园的生命。都江堰的水，是一种入世的现实的水。
④李冰的都江堰名垂千古，功劳在于他知道水可载舟亦可覆舟这看似浅显的道理。水的两重性，比之人的多重性，他认识得还要透彻深刻。他或许对付不了人的多变纷纭，一辈子只当个蜀中郡守；却能对付水，把疯狂的水引入现实，一直绵绵流淌了二千多年。
⑤曾在成都看国际熊猫节开幕式的演出，演李冰父子治水一幕，满场旌旗飘扬、战鼓如雷，让李冰父子率领众人杀败龙王恶神，我实在不以为然。这种善恶之斗、人鬼之争的简单演绎，把李冰父子变成了神。其实，恰恰是李冰父子将水从不可治理不可理喻的神化为同芸芸众生一样的，在现实中浇灌着农田，在平凡土地上存活的生命。
⑥看九寨沟的水，看的是宁静、恬淡的水如何凝聚成生命的湖泊。镜海、长海、珍珠滩……每一个湖泊都是那样清澄透明、纤尘不染，让人如同看到教堂里洗礼用的圣洁露水，如同听到教堂里管风琴演奏的圣母颂，让人懂得并真真地看到人世间居然有纯洁透澈的净，就在这里远避尘嚣而静静地存在。
⑦那水几乎一动不动，任外面的世界如何纷繁变幻，将污染、噪音连同人心泛起的种种污浊的泡沫一起抛向天空和大地，它独自坚持着自己的贞操，不动丝毫涟漪，不染丝毫尘俗，将水底的虬枝沉木、水藻水锦，将天上的薄云丽日、山岚清风，将身旁的雪峰幽谷、古树老藤……一一映在自己的怀中，映得那么明净、幽深、清冽。因为它的洗涤，所有这一切，都显得比本身还要清纯与洁净，如同脱胎换骨一般，玉洁冰清，重塑了自己一番。尘世沾惹的市俗庸俗，风骚矫情、浪声虚名、欲火利海……起码不敢在这里抖擞，而被这水洗却大半。
⑧九寨沟看水，看的是水如何从人间流向天上，如何从现实流向童话，如何将自己化为一种启迪人类、净化心灵的艺术。九寨沟的水，是一种出世的艺术的水。
⑨看都江堰和九寨沟的水，给人以完全不同的感觉。在现实中找不准自己的位置，便会蹉跎生命；沉靡现实而背弃心灵、抛掷精神、亵渎纯洁，不懂得一点点现实永远不会给予而只有艺术才能焕发和唤回的浪漫与童话的情怀，便会麻木了生命而只剩下一个蝉蜕一样的空壳。心，因缺少水的滋润，会成为一片荒芜的沙漠。
⑩在现实与艺术之间，在物质与精神之间，人总是矛盾着、跌撞着，顾此失彼而永远找不到连接两者之间的直线或弧线。大概这正是人类永远苦恼困惑的原因。而都江堰和九寨沟的水，分别给予人类一面镜子。
11谁也无法离开水，纵使我们可以离开摩天大楼、豪华别墅，可以放弃汽车电话、电视电影，抛下各种欲望，我们无法离开水。只是要看我们需要的究竟是哪一种水。我们选择着水，水也在选择着我们。
12九寨沟和都江堰是水之经典。
下列对文章的理解，不正确的两项是
| A．都江堰的水滋养生命，九寨沟的水塑造灵魂，它们都极具个性，堪称“水之经典”。 |
| B．文章写都江堰的水和九寨沟的水，既有生动形象的描绘，又有独到深刻的思考。 |
| C．④⑤两段承上启下，强调了正是李冰父子将难以治理的水化为造福人类的生命之水。 |
| D．文章开篇句不加标点，一气呵成，语势强烈，目的是为了表达作者对水的喜爱之情。 |
E.老子所说的“水善利万物而不争”这句话，可以用来说明作者笔下九寨沟之水的特点。
文章第④⑥两段加点词语“现实”和“净”有什么丰富的含义？
作者对都江堰和九寨沟的水分别作了怎样的高度概括性评价？这两处水给了人们什么启迪？
作者说九寨沟的水可以把虬枝沉木等洗涤得清纯洁净，如同脱胎换骨一般。其实，生活中类似这水的人、事、物还有很多，他们滋养了我们的生命，净化了我们的心灵。请你展开联想，谈谈你的认识。（200字左右）
本大题共2小题，共7分。阅读下面文章，完成下题。
中国人民银行（中央银行）决定从2010年1月18日起上调存款类金融机构人民币存款准备金率0.5个百分点。为增强支农资金实力，支持春耕备耕，农村信用社等小型金融机构的存款准备金率暂不上调。这是国家运用存款准备金制度对社会金融活动进行宏观调控的重要举措。
我国的存款准备金制度是1984年中国人民银行行使国家中央银行职能后建立起来的。存款准备金是指金融机构为保证客户提取存款和资金清算需要而准备的在中央银行的存款，而中央银行要求的存款准备金占金融机构存款总额的比例就是存款准备金率。
在存款准备金制度下，金融机构不能将其吸收的存款全部用于发放贷款，必须保留一定的资金，因此存款准备金制度有利于保证金融机构对客户的正常支付。随着社会经济的发展，存款准备金制度逐步演变为重要的货币政策工具，对加强宏观调控，保持国民经济持续健康发展起着重要作用。
在投资增长过快，经济出现过热时，如果中央银行提高存款准备金率，就会使商业银行的货币乘数变小，商业银行提供放款及创造信用的能力就会下降，从而起到减少货币供应量、紧缩银根、收缩经济的作用。反之，在投资增长缓慢，经济低迷时，如果中央银行降低存款准备金率，商业银行就可减少上交存款准备金，相应增加本身贷款能力，再通过存款派生机制，扩大市场货币供应量，起到促进经济复苏的作用。此外，随着商业银行存款准备金的增减，市场利率也会发生相应的变化，从而引起投资和社会支出的变化。
存款准备金率是针对商业银行等金融机构的，对最终客户的影响是间接的；利率是针对最终客户的影响是直接的。一般情况下，存款准备金率上升，利率会有上升压力，这是实行紧缩货币政策的信号。
下列对文意的理解和推断，正确的一项是
| A．存款准备金是中央银行为了限制金融机构信贷扩张而准备的存款。根据政策需要，小型金融机构的存款准备金可以保持不变。 |
| B．从长远看，我国建立存款准备金制度主要是为了增强金融机构的支付能力，保证储蓄客户及金融机构自身的资金安全。 |
| C．存款准备金率和利率尽管针对的对象有所不同，但是它们二者之间的关系是十分密切的，彼此之间是可以互相影响的。 |
| D．如果存款准备金率为8％，就意味着金融机构每吸收100万元存款，向央行缴存存款准备金后，理论上可用于发放贷款的资金为92万元。 |
根据文意，简要概括我国的存款准备金政策是怎样对经济进行宏观调控的。（答案不超过50字）
实用类文本阅读阅读下面的文字，回答下题。
怀李叔同先生
丰子恺
距今二十九年前，我十七岁的时候，最初在杭州的浙江省立第一师范学校里见到李叔同先生，他是我们的音乐教师，即后来的弘一法师。李先生一生的最大特点是“认真”。他对于一件事，不做则已，要做就非做得彻底不可。
他出身于富裕之家，他堕地后就遭父丧，又逢家庭之变，青年时就陪了他的生母南迁上海。当时上海文坛有著名的沪学会，李先生应沪学会征文，名字屡列第一。当时在上海的他：丝绒碗帽，正中缀一方白玉，曲襟背心，花缎袍子，后面挂着胖辫子，底下缎带扎脚管，双梁厚底鞋子，头抬得很高，英俊之气，流露于眉目间。真是当时上海一等的翩翩公子。这是最初表示他的特性：凡事认真。他立意要做翩翩公子，就彻底地做一个翩翩公子。
后来他到日本。他赴日本留学的时候，作一首《金缕曲》，词曰：“披发佯狂走。莽中原，暮鸦啼彻，几株衰柳。破碎河山谁收拾？零落西风依旧。便惹得离人消。……长夜西风眠不得，度群生那惜心肝剖。是祖国，忍辜负？”读这首词，可想见他当时豪气满胸，爱国热情炽盛。在日本时，看见明治维新的文化，就渴慕西洋文明。他立刻放弃了翩翩公子的态度，改做一个留学生。他对于西洋艺术全面进攻，绘画、音乐、文学、戏剧都研究。后来他在日本创办春柳剧社，并演当时西洋著名的悲剧《茶花女》。他自己把腰束小，扮作茶花女，粉墨登场。卷发，白的上衣，白的长裙拖着地面，腰身小到一把，两手举起托着后头，头向右歪侧，眉峰紧蹙，眼波斜睇，正是茶花女自伤命薄的神情。后来，我见过李先生在日本时的照片：高帽子、硬领、硬袖、燕尾服、史的克、尖头皮鞋，加之长身、高鼻，没有脚的眼镜夹在鼻梁上，竟活象一个西洋人。由此可以想见，当时他是彻头彻尾的一个留学生。这是第二次表示他的特性：凡事认真。学一样，像一样。
他回国后，在上海太平洋报社当编辑。不久，就被南京高等师范请去教图画、音乐。后来又应杭州师范之聘，同时兼任两个学校的课，我就是杭州师范的学生。这时候，李先生已由留学生变为“教师”。这一变，变得真彻底：漂亮的洋装不穿了，却换上灰色粗布袍子、黑布马褂、布底鞋子。金丝边眼镜也换了黑的钢丝边眼镜。他是一个修养很深的美术家，所以对于仪表很讲究。他穿布衣，全无穷相，而另具一种朴素的美。“淡妆浓抹总相宜”，这诗句原是描写西子的，但拿来形容我们的李先生的仪表，也很适用。他一时代的服装，表出着一时代的思想与生活。各时代的思想与生活判然不同，各时代的服装也判然不同。这是第三次表示他的特性：认真。
我读二年级时，图画归李先生教。他本来常读性理的书，后来忽然信了道教，案头常常放着道藏。但他学道的时候很短。不久他就学佛。李先生告诉我，他不久要出家为僧。我愕然不知所对。过了几天，他果然辞职，到了虎跑寺。我们再去望他时，他已光着头皮，穿着僧衣，俨然一位清癯的法师了。法师的僧腊（出家时间）二十四年。这二十四年中，他一贯到底，而且修行功夫愈进愈深。他的生活非常认真。举一例说：有一次我寄一卷宣纸去，请弘一法师写佛号。宣纸多了些，他就来信问我，余多的宣纸如何处置？有一次他到我家。我请他藤椅子里坐。他把藤椅子轻轻摇动，然后慢慢地坐下去。起先我不敢问。后来看他每次都如此，我就启问。法师回答我说：“这椅子里头，两根藤之间，也许有小虫伏着。突然坐下去，要把它们压死，所以先摇动一下，慢慢地坐下去，好让它们走避。”读者听到这话，也许要笑。但这正是做人极度认真的表示。
现在弘一法师在福建泉州圆寂了。我和李先生在世间的师弟尘缘已经结束，然而他的遗训——认真——永远铭刻在我心头。 1943年4月作于四川客寓下列对传记有关内容的分析和概括，最恰当的两项是
| A．李叔同先生是作者的老师。他出身于富裕之家，青年时颇有才气，应沪学会征文，名字屡列第一。他英俊潇洒，颇有风度，是当时上海一等的花花公子。 |
| B．李叔同先生满怀爱国热情，奔赴日本留学，他全面钻研西洋艺术，绘画、音乐、文学、戏剧都研究；介绍西洋文明，亲自主演西洋著名的悲剧《茶花女》，目的是学成以后报效祖国。 |
| C．李叔同先生回国后，身份变了，装束也变了；这一变，变得真彻底：漂亮的洋装不穿了，却换上灰色粗布袍子、黑布马褂、布底鞋子。这一变，表明他与西方思 想的彻底决裂，与西方帝国主义的彻底决裂，显示了坚定的爱国意志。 |
| D．李叔同先生的特性就是“认真”：认真做人，认真学道，认真学佛。即使在出家为僧之后，生活做事依然非常认真，如“宣纸多了些，他就来信问我，余多的宣纸如何处置？” |
E．作者对李叔同先生非常熟悉，选材得心应手，全文思路贯通。通过几次外貌描写，表现了人物的内在精神。但是，结尾说“我和李先生在世间的师弟尘缘已经结束”，表明作者对李叔同的出家非常失望，无比痛心。李叔同人物性格的突出特征是什么？文章分哪几个阶段论述的？
李叔同早年曾是热血的爱国青年，后来却出家为僧。对李先生出家的选择，请发表你的看法。