阅读下面的文字，完成下列小题。（每小题3分）中药能遏制寄生虫-优题课

阅读下面的文字，完成下列各题。
诗文大家余光中
学富五车的人可以妙趣横生吗?儒雅冷静的人可以豪情万丈吗?矮小的人可以巨大吗?水火可以同源吗?可以。余光中就是这样一组奇妙的矛盾。身高不过五尺三寸，体重不足50公斤，散文家思果却形容他“全身每一钱都是脑”，戏称他为“小巨人”。女儿姗姗说：“父亲那种外敛而内溢的个性，似乎一座冰封的火山，只有在笔端引爆才安全。”
平时谨言慎行，自律甚严，写作时宛如苦行僧，不烟不酒，只要一杯红茶或普洱苦茶。他的生活，距离清教徒可能不远，他是那种随时保持冷静的人。他说他的书房非常斯巴达，并非艺术之宫、象牙之塔，而是苦练之地；又说他的书桌是缪斯接生的手术台。
这样潜心育人的人师，却也是极端浪漫的诗人。他看花事，总是“看到绝望才离开”。他追逐美景，神魂颠倒：思果曾目睹他“为了追捕淡水河堤上日落前的片刻景致，赶着开车前去，神魂都贯注进去了，口中还喃喃有词，有些恍惚，怪不得他诗思那么妙”。他是个唯美主义者，对于美的人、事、物，品味十分敏感，他的耳目所接，常成妙谛，美不胜收。他自称是“艺术的多妻主义者”。
梁锡华说他“平常是冷静明澈像一泓秋水的人物”。杨牧早年就以“冷静文明”一词来形容他，但是他热情起来，可以和朋友畅谈深宵，心情一好，就妙语如珠，让人应接不暇。不过，据黄国彬的观察，“在一般的场合，余光中说话不多，碰见话不投机的人，更常常正襟危坐，态度颇为严肃，完全遵守荀子的忠告……可是，一旦置身于可与言的朋友之间，他就会慷慨地打开话匣，展现里面的珠玑了。”
余光中在《娓娓与喋喋》一文中曾说，“朋友之间无所用心的闲谈，如果两人的识见相当，而又彼此欣赏，那真是最快意的事了……真正的知己，就算是脉脉相对，无声也胜似有声。”所以在宴会上，不幸和俗人相邻而坐，偏偏对方又喋喋不休，诗人就会“恨不得他忽然被鱼刺梗住”。
西班牙哲人桑塔耶纳说：“雄辩滔滔是民主的艺术，清谈娓娓的艺术却属于贵族。”余光中向往的显然是品位上的贵族的娓娓了。
余光中的字典里似乎没有“马虎”两个字，不论他做什么，即使是娱乐，都要全神贯注。他不懂为什么有人能够一面听音乐，一面读书。在余家，平常是听不到音乐的。他说，“为了对音乐家的尊敬，听音乐就该正襟危坐，聚精会神。”所谓“背景音乐”在余家是不受欢迎的。
以此类推，余光中做任何事情，都抱持同样的态度。珊珊说：“爸爸是不容许有错误的人。”文章不能出错，生活不能出错，品德不能出错，他是个完美主义者。
下列对传记有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（）（）

A．余光中既儒雅冷静又豪情万丈，身材矮小又是文学巨人，作者认为余光中就是一个不可思议的矛盾体。

B．余光中说他的书房是苦练之地，书桌是缪斯接生的手术台，是因为他以苦行僧般的状态写作，并创作出大量的作品。

C．余光中爱憎分明，有时和朋友闲谈，不幸对方是俗人，他就会正襟危坐，态度颇为严肃。

D．在余光中家中平常听不到音乐，因为他做事认真、全神贯注、从不马虎，他知道听音乐会影响他的写作。

E．余光中在文学领域里“兼善天下”，他诙谐地自称是“艺术的多妻主义者”，他对美的人、事、物，品味极为敏感
余光中是怎样对待与人交往谈话的？从中可以看出余光中怎样的性格特点？请简要分析。
“诗文大家”余光中，请结合文本分析之所以获得这样的称号的原因。
有人认为余光中是个完美主义者，也有人认为余光中是个不合时宜书生气十足的人，你怎样看？结合原文谈谈你的看法和理由。

阅读下面的文字，完成下列各题
沼泽地
(日)芥川龙之介
“是杰作。”我盯着记者的脸，斩钉截铁地重复了一遍。一个雨天的午后，我在某画展的一个房间里发现了一幅小油画。说“发现”未免有些夸大，然而，惟独这幅画就像被遗忘了似的挂在光线最幽暗的角落里，框子也简陋不堪，所以这么说也未尝不可。记得标题是《沼泽地》，画家不是什么知名的人。画面上也只画着浊水、湿土以及地上丛生的草木。恐怕对一般的参观者来说，是名副其实的不屑一顾吧。
而且奇怪的是，这位画家尽管得是郁郁葱葱的草木，却丝毫也没有使用绿色。芦苇、白杨和无花果树，到处涂着混浊的黄色，就像潮湿的墙上一般晦暗的黄色。莫非这位画家真得把草木看成这种颜色吗？也许是出于其他偏好，故意加以夸张吧？——我站在这幅画前面，一边对它玩味，一边不由得心里冒出这样的疑问。
我越看越感到这幅画里蕴蓄着一股可怕的力量。尤其是前景中的泥土，画得那么精细，甚至使人联想到踏上去时脚底下的感觉。这是一片滑溜溜的淤泥，踩上去噗哧一声，会没脚脖子。我在这幅小油画上找到了试图敏锐地捕捉大自然的那个凄惨的艺术家的形象。正如从所有优秀的艺术品感受到的一样，那片黄色的沼泽地上的草木也使我产生了恍惚的悲壮的激情。说实在的，挂在同一会场上的大大小小、各种风格的绘画当中，没有一幅给人的印象强烈得足以和这幅相抗衡。
“很欣赏它呢。”有人边说边拍了一下我的肩膀。我觉得恰似心里的什么东西给甩掉了，就猛地回过头来。
“怎么样，这幅画？”对方一边悠然自得地说着，一边朝着《沼泽地》这幅画努了努他那刚刮过的下巴。他是一家报纸的美术记者，向来以消息灵通人士自居，身材魁梧，穿着时新的淡褐色西装。
这个记者以前曾经给过我一两次不愉快的印象，所以我勉强回答了他一句：“是杰作。”
“杰作——吗？这可有意思啦。”记者捧腹大笑。
大概是被他这声音惊动了吧，左边看画的两三个人不约而同地朝这边望了望。我越发不痛快了。
“真有意思。这幅画本来不是会员画的。可是因为作者本人曾反复念叨非要拿到这儿来展出不可，经他的遗族央求审查员，好容易才得以挂在这个角落里。”
“遗族？那末画这幅画的人已经故去了？”
“死了。其实他生前就等于是死了。”
不知不觉间，好奇心战胜了我对这个记者的反感。我问道：“为什么呢？”
“这个画家老早就疯了。”
“画这幅画的时候也是疯着的吗？”
“当然喽。要不是疯子，谁会画出这种颜色的画呢？可你还在赞赏，说它是杰作哩。这可太有趣儿啦！”
记者又得意洋洋地放声大笑起来。他大概料想我会对自己的无知感到羞愧；要不就是更进一步，想使我对他鉴赏上的优越留下印象吧。然而他这两个指望都落空了。因为他的话音未落，一种近乎肃然起敬的感情，像难以描述的波澜震撼了我的整个身心。我十分郑重地重新凝视这幅沼泽地的画。我在这张小小画布上再一次看到了为可怕的焦躁与不安所折磨的艺术家痛苦的形象。
“不过，听说他好像是因为不能随心所欲地作画才发疯的呢。要说可取嘛，这一点倒是可取的。”
记者露出爽快的样子，几乎是高兴般地微笑着。这就是无名的艺术家——我们当中的一个人，牺牲了自己的生命，从人世间换到的惟一报偿！我浑身奇怪地打着寒战，第三次观察这幅忧郁的画。画面上，在阴沉沉的天与水之间，潮湿的黄土色的芦苇、白杨和无花果树，长得那么生气蓬勃，宛如看到了大自然本身一般……
下面对作品的赏析，恰当的两项是（）（）

A．小说写了“我”三次审视这幅画的体验，第一次写得是被它震撼因而对作者肃然起敬，第三次写得是体味到它的内在生命力而为之深深折服。

B．以“浊水”、“湿土”、“地上丛生的草木”入画，没有个性的画匠是不敢为的，这显示出真正的艺术家与“名流”的不调和。

C．《沼泽地》流露出的阴暗、低沉甚至颓废的情调，固然给“我’’以厌世的情绪，但包含着画家为常人所不能认同的执着激情和对人生的独特理解。

D．这篇小说通过一幅油画，展现了一个艺术家的悲剧命运及世态炎凉，讽刺了芸芸观赏者的苍白和平庸，具有极强的概括性和艺术穿透力。

E．有人认为，芥川龙之介写了一个画家的孤独、潦倒、疯癫，同时也在表达自己的艺术观与人生观，作家对人生深重的怀疑以及最后自杀的悲剧在这篇作品中已露端倪，这种说法应是有道理的。
“记者”这一人物形象有怎样的特点？在文中起什么作用？
作品以“沼泽地”为题，有何用意?
“我”两次评价《沼泽地》是杰作，两次“是杰作”的含意分别是什么？结合小说内容，谈谈你认为能称得上“杰作”的艺术作品应具备怎样的特点。

阅读下面的文字，完成下列各题。（9分，每小题3分）
汉魏六朝的家教特点
秦王朝的国运不长，而且秦王朝推行“以法为教”、“以吏为师”的文教政策，所以在家庭教育方面没有什么建树。随着汉王朝的建立和封建社会的持久安定，加上长期推行“独尊儒术”的文教政策，采取科举取士和以经术取士，注重以三纲五常之教统治人们思想和以孝道之教稳定家庭与社会的伦理道德关系，所以家庭教育得到迅速发展，并且日渐形成了它的特色。
魏晋南北朝时期，除了汉代形成的以经学作为主要内容的教育继续推行之外，由于统治阶级和一些知识分子的提倡，玄学、佛学、史学以及一些自然科学技艺及生产技艺等，也进入了不同阶层的家庭教育范围。总体说来，魏晋南北朝时期，由于战乱频仍，社会动荡不安，家庭的生产与生活也缺乏稳定性，所以这一时期的家庭教育与汉代相比，相差甚远，尤其是统治阶层受“九品中正”取士制度的影响，豪门士族的子孙天生就是“上三品”的高官世袭者，而寒门士族的子孙即使学富五车也难以入上品，至于平民百姓的子孙就更不在话下，由此所造成的“读书无用”的观念也渗透到不同阶级和阶层的家庭教育实践中，造成诗书教育日渐衰落的局面。
汉魏六朝的家庭教育，尽管有由盛转衰的趋向，但是由于封建社会制度和家庭制度不断发展和完善，所以家庭教育的阶级性和等级性也日益明显起来。形成了以皇家宗室为主体的贵族家庭教育，以及在职文官为代表的官宦家庭教育和广大生活在社会底层的平民家庭教育的家教制度。这三类家庭教育，一直沿续和发展到清末，在客观上对我国封建社会政治、道德、家庭乃至社会秩序等，都产生了深刻的影响。皇家的教育主要在于培养储君，所以皇太子及诸王子的教育受到特别的重视，乃至成为国家政治的一件大事。皇家的家教具有特权性，在措施上一是尽一切努力把全国图书搜集在皇家图书馆，垄断文化以作为皇家宗室的教材；二是收买天下第一流的学者充任宫廷教师；三是建立一整套宫廷教师制度和完备的教学制度。官宦之家的家教，其目的在于造就其子孙的德才学识，教学内容主要是为官之道，所以十分强调儒家经典的学习。自汉代推行以经术取士和任官的政策以来，经艺在官宦之家的家教中占有十分重要的地位。官宦之家的子弟自小就学习《礼》《乐》《诗》《书》《春秋》《论语》和《孝经》等。其家庭教师大多是当地的名儒。除此之外。部分官宦子弟或外出从师，或跟随父兄习业。平民之家的家教，各因经济条件和文化环境的不同而有所区别，富商大户或从事教育职业的文人之家，一般是注重儒术教育的，他们希冀其子弟通过读“圣贤书”而成为做官人。但绝大多数平民百姓之家多以传授社会生活知识和生产技能为主要内容，在道德教育上其内容与统治阶级所推行的封建纲常教化没有什么区别，主要是孝悌之教。
下面关于“汉魏六朝家庭教育”的表述，符合文意的一项是( )

A．秦王朝积极推行“以法为教”、“以吏为师”的文教政策，为后世尤其是汉魏六朝家庭教育的发展奠定了坚实的基础。

B．汉朝家庭教育在内容上以经学为主，注重以三纲五常之教统治人们思想和以孝道之教稳定家庭与社会的伦理道德关系。

C．魏晋南北朝时期玄学、佛学、史学以及一些自然科学技艺及生产技艺等，也进入了家庭教育范围，但不同阶层的家庭教育内容不尽相同。

D．魏晋南北朝时期，“读书无用”的观念也渗透到不同阶级和阶层的家庭教育实践中，造成家庭教育日渐衰落的局面。

下列对原文内容的理解，不符合原文意思的一项是( )

A．汉魏六朝的家庭教育，尽管有由盛转衰的趋向，但是阶级性和等级性也日益明显起来，家庭教育功能日渐强大，这使得封建社会制度和家庭制度不断发展和完善。

B．汉魏六朝的家庭教育呈现贵族家庭教育、官宦家庭教育、平民家庭教育的家教制度三足鼎立的态势。

C．汉魏六朝的家庭教育，一直沿续和发展到封建社会末期，在客观上对我国封建社会政治、道德、家庭、社会秩序等，都产生了深刻的影响。

D．皇家的教育主要围绕皇太子和诸王子展开，为此不惜垄断文化以作为皇家宗室的教材，收买第一流的学者充任宫廷教师，并建立宫廷教师制度和教学制度。

根据原文内容，下列分析不正确的一项是( )

A．汉魏六朝官宦子弟的家庭教育主要延请名儒进行教授，以传授儒家的经典典籍，灌输儒家思想为主。

B．经艺在官宦之家的家教中占有十分重要的地位，这一特点贯穿了整个封建社会，这在客观上造成了儒家长期受重视的局面。

C．家境富裕并不意味着身份的高贵，许多富商之所以在家庭教育上比较注重儒术教育，是希冀子孙能够取得一官半职，从而提高社会地位。

D．绝大多数平民百姓家庭的家教内涵与富商大户人家的家教有同更有异，这是经济条件和文化环境的不同造成的。

材料归纳、分析、鉴赏题
阅读下面的文字，完成下列各题。
尽管社会舆论对政府举办公祭活动早就提出过批评，但近年来，各地公祭之风却愈加兴盛。举办公祭的地方越来越多，规格越来越高；而公祭对象也从黄帝、炎帝、尧、舜、禹到女娲、伏羲、神农再到孔子、老子、诸葛亮、武则天、司马迁甚至柳下惠。如果公祭尧、舜、禹是正当的，那么就很难说公祭伏羲、神农不应该；如果公祭伏羲、神农是应该的，那么公祭诸葛亮、武则天就未尝不可，继而出现公祭柳下惠这等怪事也就不足为奇。哪位祖先或历史名人可以被公祭，一无标准，二无规定，花公家的钱没人心疼也没人管，中国人的祖先多，中国的历史名人多，公祭之风焉能不兴盛？
我们不反对民间人士祭奠先祖，也无权批评一些人对历史名人顶礼膜拜，但政府花钱举办公祭活动似有不妥。农民逢年过节烧香祭祖，被斥为封建迷信活动，而我们的一些政府官员却在公祭活动中，“匍匐在始祖归葬的这方圣土上，燃上一炷香”，这又成何体统？弘扬传统是应该的，但是不是非得采取烧香磕头的方式？缅怀先祖是可以的，但是不是非得花公款举办隆重大典！？
“祭舜帝文”中颂扬舜帝“使民以爱，执政以仁”，从而成就“政通人和，风清俗淳”之治。作为现代政府及官员，缅怀先祖的最好方式就是体察民生、勤政为民。如果有钱举办公祭而无钱改善民生，岂不有负先祖“执政以仁”的传统美德？
政府公祭之风盛行不仅浪费纳税人的钱财，还会助长一些地方官员华而不实的作秀风气，该给政府公祭立个规矩了。
我认为，公祭活动不应由政府举办，不能由财政埋单，也不宜由官员主持。退一步讲，如果有关方面认为有些政府公祭活动是必要的，那么就应该严格限定公祭对象，而不能像现在这样，想公祭谁就公祭谁。
——摘自2009年10月27日《人民日报》
“公祭之风”兴盛的表现及原因，分别是什么？
政府公祭之风盛行有哪些危害？
依据文意，我们应该如何刹住“公祭之风”？

现代文阅读：论述类文本
阅读下面的文章，完成下列各题。
诗歌是我们生存的依据
王小峰
三联生活周刊：你参加过很多诗歌节，这些诗歌节都是什么形态？
北岛：对诗歌的反应在全世界每个地方不同。比如在南美的反应简直算得上狂热。我去过哥伦比亚的麦德林参加诗歌节，尽管有心理准备，诗歌节开幕式还是让我大吃一惊，有上万听众参加，跟参加摇滚乐音乐会似的。还有俄国。俄国诗集的销量总是高于小说的，这在别的国家很难想象。普希金在俄国的地位就跟神差不多，到处都是他的雕像，超过了所有国王的雕像。关于诗歌边缘化的说法，简直成了陈词滥调。对于资本控制的大众流行文化来说，诗歌的确是边缘化的，但对于一个古老文明的内在价值来说，它就是中心。而诗歌要正视大众流行文化的现实，并在对抗中保持自己的纯洁性。
三联生活周刊：刚才你说哥伦比亚，有那么多人去听诗歌朗诵，其他国家对诗歌的态度更接近中国还是哥伦比亚？
北岛：我刚才说的只是个别现象，比如俄国、拉美。诗歌的处境绝不仅在中国才有，而是一个全球化的现象。诗歌在古代扮演过这么重要的角色，或者说诗歌曾是中国文化的中心，到了今天已经被边缘化……中国诗歌日渐式微，“五四”以来的新诗与传统之间出现了巨大的断裂，关键是无法把中国古诗中那特有的韵味用新语言表现出来，口语就像白开水一样，并没有转化为真正的白话文。与古典诗歌不同，现代诗歌的复杂性造成了与读者的脱节。这和所谓现代性有关——充满了人类的自我质疑，势必造成阅读障碍，常常有人抱怨“看不懂”。80年代初对“朦胧诗”的大规模批判，就是“懂不懂”的问题，这类责难至今还在。
三联生活周刊：过去是对诗歌的懂不懂，现在可能是知道不知道。
北岛：全球化是问题的关键。在全球化的背后是资本与权力的逻辑，它在操纵着我们的文化、阅读以及娱乐方式。按理说，语言本来是全球化的最大障碍之一，但我们发现，全世界面临着相似的语言危机。我在本届诗歌节（第二届“香港国际诗歌之夜”）的诗合集《词与世界》的序言中写道：“如今，我们正在退入人类文明的最后防线——这是一个毫无精神向度的时代，一个丧失文化价值与理想的时代，一个充斥语言垃圾的时代。一方面，我们生活在不同的行话中：学者的行话、商人的行话、政客的行话等等；另一方面，最为通行的是娱乐语言、网络语言和新媒体语言，在所谓全球化的网络时代，这种雅和俗的结合构成最大公约数，简化人类语言的表现力。”或许就在这样的时刻，诗歌反而站出来，担当重要的反抗角色。在这个意义上，诗歌非但没有边缘化，而是处在这个时代的中心，挑战并颠覆这两种语言给人类带来的新的困境。
三联生活周刊：诗歌用特有的语言传达一种特殊的情怀，全球化的动力之一是网络化，互联网对语言的破坏也是全球性的。
北岛：行话是一种陈词滥调，网络语言也是一种陈词滥调，乍看起来完全不同，但实际上是互补的。就像顾城所说的，语言就像用脏了的纸币一样流通着。诗歌就是要用新鲜的语言，对抗这些陈词滥调。行话与分工有关，根据行业区分，根据行话互相辨别。这是个悖论，即在全球化横扫一切的时候，我们反而很难找到共同的东西。再就是我们刚才谈到的网络语言，即所谓的新媒体语言。新媒体语言的问题在于粗鄙化、泡沫化，它表面上与行话正好相反，几乎打破了所有的界限，没有焦点，没有稳定的观念，只是在无数话题之间滑动，无法进行深入的讨论。行话和新媒体语言主宰着我们的时代，甚至可以说，我们处在商业化时代的失语状态。从这个意义上，诗歌可谓生逢其时，应该重新找到自己的位置，就像它在集权主义时代，对当时语言的僵化提出挑战。
……诗歌何为？这个古老的命题或许有了新的意义。在与行话和网络语言的对抗中，诗歌不仅是武器，也是我们生存的依据。
（《三联生活周刊》2011年第48期，有改动）
在访谈过程中，采访者说“过去是对诗歌的懂不懂，现在可能是知道不知道”，这有何用意和作用？
请根据访谈内容简述诗歌当下处境及其原因。
关于新媒体语言的特点和新媒体语言对诗歌的影响，北岛的观点是怎样的？对此观点，你如何评价？