阅读下面的文字，完成下面小题。感冒一词竟源于古代官场感冒是常-优题课

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兄弟
风刮得很紧，雪片像扯破了的棉絮一样在空中飞舞，没有目的地四处飘落。街上有行人和两人抬的轿子。他们斗不过风雪，显出了畏缩的样子。雪片愈落愈多，白茫茫地布满在天空中，向四处落下，落在伞上，落在轿顶上，落在轿夫的笠上，落在行人的脸上。风在空中怒吼，声音凄厉，跟雪地上的脚步声混合在一起，成了一种古怪的音乐。这音乐刺痛行人的耳朵，好像在警告他们：风雪会长久地管治着世界，明媚的春天不会回来了。
已经到了傍晚，路旁的灯火还没有燃起来。街上的一切逐渐消失在灰暗的暮色里。路上尽是水和泥。空气寒冷。一个希望鼓舞着在僻静的街上走得很吃力的行人——那就是温暖、明亮的家。
“三弟，走快点。”说话的是一个十八岁的青年，一手拿伞，一手提着棉袍的下幅，还掉过头看后面，圆圆的脸冻得通红，鼻子上架着一副金丝眼镜。
在后面走的弟弟是一个有同样身材、穿同样服装的青年。他的年纪稍微轻一点。脸也瘦些，但是一双眼睛非常明亮。“不要紧，就快到了。……二哥，今天练习的成绩算你最好，英文说得自然，流利。你扮李医生，很不错。”他用热烈的语调说。马上加快了脚步，水泥又溅到他的裤脚上面。“这没有什么，不过我的胆子大一点。”哥哥高觉民带笑地说，便停了脚步，让弟弟高觉慧走到他旁边。“你的胆子太小了，你扮‘黑狗’简直不像。你昨天不是把那几句话背得很熟吗?怎么上台去就背不出来了。要不是朱先生提醒你，恐怕你还背不完嘞!”哥哥温和地说着，没有一点责备的口气。觉慧脸红了。他着急地说：“不晓得什么缘故，我一上讲台心就慌了。好像有好多人的眼光在看我，我恨不得把所有的话一字不遗漏地说出来……“一阵风把他手里的伞吹得旋转起来，他连忙闭上嘴，用力捏紧伞柄……这一阵风马上就过去了。
“我恨不得把全篇的话一字不遗漏地背了出来。”觉慧用刚才中断了的话接着说下去，“可是一开口，什么话都忘掉了。连平日记得最熟的几句，这时候也记不起来。一定要等朱先生提一两个字，我才可以说下去。不晓得将来正式上演的时候是不是还是这样。要是那时候也是跟现在一样地说不出，那才丢脸嘞!”孩子似的天真的脸上现出了严肃的表情。脚步踏在雪地上，软软的，发出轻松的叫声。
“三弟．你不要怕。”觉民安慰道，“再练习两三次，你就会记得很熟的。你只管放胆地去做。……老实说，朱先生把《宝岛》改编成剧本，就编得不好，演出来恐怕不会有什么好成绩。”
觉慧不作声了。他感激哥哥的友爱。他在想要怎样才能够把那一幕戏演得好，博得来宾和同学们的称赞，讨得哥哥的欢喜。他这样想着。过了好些时候，他觉得自己渐渐地进入了一个奇异的境界。忽然他眼前的一切全改变了。他，有着江湖气质的“黑狗”，在失去了两根手指、经历了许多变故以后，心里交织着复仇的欢喜和莫名的恐怖。这样想着，平时记熟了的剧本中的英语便自然地涌到脑子里来了。他醒悟似地欢叫起来：“二哥，我懂得了!”觉民惊讶地看他一眼，问道：“什么事情?你这样高兴!”
“二哥，我现在才晓得演戏的奥妙了。”觉慧带着幼稚的得意的笑容说，“我想着，仿佛我自己就是‘黑狗’一样，于是话自然地流露了出来，并不要我费力思索。”
“对的．演戏正是要这样。”觉民微笑地说，“你既然明白了这一层，你一定会成功的。……现在雪很小了，把伞收起来罢。刮着这样的风，打伞很吃力。”他便抖落了伞上的雪，收了伞。觉慧也把伞收起了。两个人并排走着，伞架在肩上，身子靠得很近。
雪已经住了。风也渐渐地减轻了它的成势。
“三弟。你觉得冷吗?”觉民忽然关心地问。
“不，我很暖和，在路上谈着话，一点也不觉得冷。”
“那么，你为什么发抖?”
“因为我很激动。我激动的时候都是这样，我总是发抖，我的心跳得厉害。我想到演戏的事情，我就紧张。老实说，我很希望成功。二哥，你不笑我幼稚吗?”觉慧说着，掉过头去望了觉民一眼。
“三弟，”觉民同情地对觉慧说，“不，一点也不。我也是这样。我也很希望成功。我们都是一样。所以在课堂上先生的称赞，即使是一句简单的话，不论哪一个听到也会高兴。”
“对，你说得不错。”弟弟的身子更挨近了哥哥的，两个人一块儿向前走着．忘却了寒冷。忘却了风雪，忘却了夜。
“二哥，你真好。”觉慧望着觉民的脸，露出天真的微笑。觉民也掉过头看觉慧的发光的眼睛，微笑一下，然后慢慢地说：“你也好。”过后，他又向四周一望，知道就要到家了，便说：“三弟，快走，转弯就到家了。”
觉慧点了点头，于是两个人加速了脚步，一转眼就走入了一条更清静的街道。
(节选自巴金的长篇小说《家》，有删改，题目是选文者所加)
简要分析第一段有关风雪描写部分的作用。(4分)
分析文中画线的两个句子的表现手法与表达效果。(4分)
(1)一个希望鼓舞着在僻静的街上走得很吃力的行人——那就是温暖、明亮的家。
(2)弟弟的身子更挨近了哥哥的，两个人一块儿向前走着，忘却了寒冷，忘却了风雪，忘却了夜。
仔细阅读文中觉慧、觉民关于演戏的对话，简要分析兄弟二人性格上有哪些不同。(4分)
请结合文本，简要探究题目“兄弟”有哪些内涵。(6分)

阅读下面的文字，完成文后各题。
乡愁的文化表达邹广文
乡愁是对家乡故土的思念。是一种美好的情感。故乡的山川树木、住宅院子等都是乡愁最质朴的载体。从文化哲学的角度来看，乡愁是一种现代性话语，它是一种我们每个人在今天都普遍体验，但却难以捕捉的情绪。人们总要试图以各种方式抗拒着现代性实践的流动性、多变性、快速化以及对物理距离的终结，去憧憬多元的、个性化的生活。乡愁与人类的现代化结伴而行，乡愁是人们对现代化生活的一种反拨。
翻开中华文化史我们会看到，乡愁是古人抒发情感的重要方式之一。乡愁作为一种文化记忆，它所表达的或者是忧国忧民的情感，或者是对于漂泊动荡生活的感受。如李白的“举头望明月，低头思故乡”，崔颢的“日暮乡关何处是，烟波江上使人愁”，苏轼的“此心安处是吾乡”等。都生动地表达出了古人悠悠不尽的思乡感受。
但乡愁对于步入现代化文明的人来说，则具有特别的意义。这是一种对已经逝去的文化岁月、生活方式的追忆、留恋和缅怀。人是一种文化的存在，而文化在特定的时空中渐渐积淀成为一种文化记忆。人类生活步入现代化，但人的文化记忆却不能连根拔起。乡愁就是我们串联起生命之流、体悟生活真实的最恰当方式。如果说传统意义的乡愁所指向的多是有限的乡村场景、人物和故事的话，现代意义上的文化乡愁的所指则是一种具有人文意味、历史情怀的文化象征。
从这个意义来说，乡愁产生于距离——这既是一种空间距离也是一种心理距离。是处在现代生活中的人们对于曾经生活过的乡村生活的顾盼。诗人北岛的“我们没有失去记忆，我们去寻找生命的湖”，体现的便是现代人对我们生命的安定之所、生命根基的找寻与眷恋。乡愁所传达的还是一种文化认同、文化归属，是一种民族文化的“集体的梦”、“集体无意识”，它具有凝聚人心的作用。诗人余光中的《乡愁》表达的就是台湾同胞期盼回到祖国大家庭的思乡情怀。
当下的中国。乡愁被重新唤起，并引起大家的心理共鸣。这折射了我们时代具有普遍性的社会问题——处于急剧社会转型的中国，该如何守护我们的文化传统并找到归属感?该如何建立人与自然的和谐关系?该如何抚平人们浮躁的心绪进而拉近现代都市生活中人与人之间的心理距离?人们告别乡村生活涌入城市，虽然人与人之间的空间距离拉近了。但心理距离却变远了。生存环境的改变没有割断我们的文化记忆，乡愁常常能够带给人们最温暖的拥抱与安慰。乡愁不单单是对一个地方的怀旧，真正萦绕心头的还是这个地方所承载的人与人之间的感情。
乡愁是现代人对传统的眷顾，是对本民族精神的依恋。记起“我从哪里来”，我们才能更真切地知道“我要到哪里去”。“文化身份”的确认是人的社会行为的基本要求，通过乡愁。我们找到了自己的“身份”，也就找到了自我。人们在对乡愁的回味中，感受到了本民族的文化体温和生生不息的生命涌动，并渐渐涵养出我们走向未来的勇气与信心。
(选自2014年2月13日：《光明日报》，有改动)
关于“乡愁”的解说，下列说法正确的一项是

A．乡愁是以故乡的山川树木、住宅院子为载体，寄托着人们对家乡故土思念的情感状态。

B．从文化哲学的角度看，作为对现代化生活反拨的乡愁是一种人们在今天都普遍体验却难以捕捉的情绪。

C．在中国文化史上，乡愁是借助诗词寄托人们悠悠不尽的思乡感受或表达忧国忧民的情感的一种文化记忆。

D．对于步入现代化文明的人来说，乡愁是指人们对文化岁月的真切感受和对现代生活方式的留恋、缅怀。

关于“现代意义上的文化乡愁”的理解，下列表述不正确的一项是

A．现代意义上的文化乡愁不再指向乡村场景、人物和故事，而是一种具有人文意味、历史情怀的文化象征。

B．现代意义上的文化乡愁产生于距离，是现代生活中的人们对于曾经生活过的乡村生活的顾盼，传达的是一种文化认同和文化归属。

C．当下的中国，乡愁被重新唤起并引起大家的心理共鸣，与人们的生存距离拉近、心理距离变远有着密切关系。

D．现代意义上的文化乡愁具有一种凝聚人心的作用，是一种民族文化的“集体的梦”和“集体无意识”。

下列理解和分析，符合原文内容的一项是

A．人类步入现代化社会，需要保存当下的生活记忆，乡愁就成了现代人串联起生命之流、体味生活真实的最恰当方式。

B．余光中的《乡愁》表达的是台湾同胞期盼回到祖国大家庭的思乡情怀，是典型的传统意义上的乡愁。

C．乡愁既是对一个地方的怀旧，还承载着这个地方的人与人之间的感情，乡愁常常带给人们最温暖的拥抱与安慰。

D．只有通过乡愁，现代人才能找到自己的“身份”，减少对传统的眷顾，感受到本民族的文化体温和生生不息的生命涌动。

阅读下面的文字，完成问题。
工笔花鸟画，在中国画门类中具有辉煌而悠久的历史，从宋代到清代，传承将近千年，其样式与风貌，在历代大师手中演变多端，美不胜收，是中国绘画史上无可替代的瑰宝。
然而传统工笔花鸟画的描绘、赏鉴及收藏，大致适宜于悠然闲适的农业文明时代。其精练的美学意蕴、风雅的玩赏价值以及高度成熟的人文积淀，在当代社会生活中毕竟不可强求了。因此，当代工笔花鸟画虽然在图式与技法上丰富多彩，但我们很难从中追慕它在中国古典文化中曾经有过的神采，尤其难以承袭花鸟画背后渊源深厚的文化底蕴。画家在创作的过程中，难免在延续图式及技巧的一面多有用心，而不易兼顾花鸟画创作极为重要的内在涵养。于是，我们难以回避的问题是：这一高度精美的画种有可能在不断的重复中，渐渐趋于庸俗的、艺匠式的、应酬应景的装饰性手艺。所以，重新审视、领会并着重探寻历代花鸟画经典的文化内涵，尤其是最成熟、最高贵、最华美的两宋花鸟画传统，对提升当代工笔花鸟画的内在气质与品质，无疑具有重要意义。
中国绘画自宋以来的精神渊源，离不开释家与道家静观无为、心领神会的思想传统。在宏观上，宋代的山水画达到道家精神的空前发挥；在微观上，花鸟画则处处渗透着佛家注重内省的喜悦，并与儒家的现世思想发生微妙的交接，兼具感官认知与积极入世的特质。犹可注意的是，宋人的花鸟画培育了极其精确细致的观察精神，奠定了古人称之为“状物”，今人称之为“写实”的创作美学。我们在宋代花鸟画的任何作品中，都会为古人参透造物、摹写精确的眼力与笔力所折服。
承袭隋唐绘画雄大灿烂的风格，北宋在山水画领域拓展出宏伟崇高境界的同时，又以花鸟画作为宫廷绘画的主脉，形成了高贵的院体画风格，将宫廷生活的奢华富贵，形诸名花异草。北宋花鸟画最为神奇的奥妙，是将大千世界生生不息的生命形态，不露痕迹地转化为无与伦比的绘画形态，这一转化的神功，是世界美术史难以破解的奇迹。而在花鸟形态的精准捕捉中，两宋花鸟画刻画功夫的“酷似”与“毕肖”，为植物与动物注入灵妙的神性与温暖的人性，更为花鸟画赋予了纯净的诗意。这种鬼斧神工与性灵教养的兼备，既是宋人的集体禀赋，也不能不归功于先秦时代即已发萌的伟大自然观及丰富的思想遗产。其化育所及，以至两宋近三百年的绘画史造就了世界上最奢侈、最富有贵族气息的宫廷绘画，理所当然地使花鸟画成为独立的画科，再加上几代宫廷画师倾注了无穷智慧，精工巧作，于是成就了工笔花鸟画这一独步世界绘画史的奇葩。
(节选自2012年12月17日《中国艺术报》)
关于宋代花鸟画，下列说法不正确的一项是(　　)

A．宋代花鸟画兼具感官认知与积极入世的特质，其中渗透着佛家注重内省的喜悦，并与儒家的现世思想微妙交接。

B．宋代花鸟画培育了极其精确细致的观察精神，其作品无不显示着古人参透造物、摹写精确的眼力与笔力。

C．宋代花鸟画追求“酷似”与“毕肖”的风格，为植物与动物注入了神性与人性，赋予了作品纯净的诗意。

D．宋代花鸟画把成熟、高贵、华美的花鸟画传统推向了极致，探寻其文化内涵，对当代花鸟画的创作有重要意义。

下列不属于“成就了两宋传统工笔花鸟画这一绘画奇葩”因素的一项是(　　)

A．道家精神的空前发挥。

B．宋人的集体禀赋。

C．先秦时代即已发萌的伟大自然观及丰富的思想遗产。

D．两宋几代宫廷画师倾注的无穷智慧及精工巧作。

下列理解和分析，符合原文内容的一项是(　　)

A．在当代工笔花鸟画的创作中，画家只用心于延续图式及技巧的一面，而不去兼顾极为重要的内在涵养。

B．在画家们不断的重复中，工笔花鸟画这一高度精美的画种在当代沦为庸俗的、艺匠式的、应酬应景的装饰性手艺。

C．北宋的山水画和花鸟画继承了隋唐绘画雄大灿烂的风格，前者拓展出宏伟崇高的境界，后者则形成了高贵的院体画风格。

D．北宋花鸟画最为神奇的奥秘，是用“状物”“写实”这一神功不露痕迹地将大千世界的生命形态转化为绘画形态。

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人类文明的第一行脚印，是踩在湿漉漉的河边的。通过逐水而居，原始人获得了一种简朴却充满希望的生活和初级生产方式，并对河流产生了亲和、依赖和畏惧的情愫，推动了人类想象力和终极观念的形成。
在很大程度上，人类早期文明又称大河文明。在黄河、尼罗河、幼发拉底河和恒河、印度河流域，通过洪水周期性泛滥和引水灌溉，形成了最早的农业，并诞生了与之适应的科学技术、政治文化和社会分工。而且，通过河流，纷争不已的部落和相互隔膜的族群获得一种标志性的文化认同，产生了一种后来被称为民族凝聚力的文化倾向。在此基础上演化和提升的民族精神，形成现代民族国家的本土文化品格和深层意识形态；反过来，这些源于河流或在河流背景下生成的认同和倾向又进一步赋予河流一种崇高品格，使河流成为民族文化的象征和传统文化的载体。河流的文化生命就这样产生了。在第二次世界大战中的中国战场上，国都沦陷，山河破碎，一曲悲愤雄浑的《保卫黄河》，却成为连接重庆和延安、前线与后方的共同旋律，成为超越所有党派的精神旗帜，动员起抗日救国的巨大力量。改革开放新时期，黄河作为民族摇篮，为成千上万的海外华人寻根问祖、顶礼膜拜提供了可知可感的实体和空间，成为凝聚民心、引领民气的“精神图腾”。
河流的文化生命在于它的超越性。你可以通过河流的故事触摸一段历史，一个族群；你也可以通过历史的故事复活一条河流，一种刻骨铭心的记忆；你甚至可以通过知识、经验和想象把河流和历史抽象成一种符号，赋予它更加丰富和充满变数的内涵。这时，河流的文化生命就由超越性而获得了一种稳定的虚拟性，是各民族产生、成长和可持续繁衍的文化资源。
在地球景观中，没有什么比河流更神奇、微妙和难以穷尽的了。河流是最具运动性、可视性和永恒美学价值的自然景观。有声有色、奔腾不息的河流焕发了所有大地景观的活力，激发了人类无穷无尽的想象力和自然情怀，产生了独特的河流美学，掀开了地球自然和生物史诗中瑰丽、壮美和绵长的诗意篇章。从中国的《诗经》《黄河大合唱》、俄罗斯的《伏尔加船夫曲》到美国的《老人河》，河流成为文学和文艺创作的源泉。每一条河流都有自己独特的历史、文化。不能想象没有河流滋润的人类情感和文学作品，就像不能想象没有文学和音乐伴随的河流一样。浩荡的巨川，湍急的洪水，柔美的溪流，神奇的峡谷，作为历史文化的空间载体，艺术创作的永恒母题，想象力的起点和极致，作为人与宿命搏斗的见证，在人文史上具有经久不衰的原初价值。河流不仅仅是经济资源、战略资源，还是不可替代的文化资源，是全人类亟待保护的珍贵的自然遗产。一个可持续发展的社会不仅仅是经济的可持续性，还必然意味着河流以及河流审美和文化价值的可持续性。
下列关于“河流文化生命”的表述，不符合原文意思的一项是(　　 )

A．河流与人类文明有着密切关联，正是河流使原始人类获得了简朴的生活和初级的生产方式。

B．人类早期四大文明的形成，都与大河有关，因此可以说大河文明就是人类早期文明的代称。

C．河流的活动和人类对它的利用，形成了最早的农业和与之适应的科技、政治文化和社会分工。

D．源于河流或以河流为背景所生成的文化认同和文化倾向，使得河流成为民族文化的象征。

下列理解和分析，不符合原文意思的一项是(　　 )

A．在民族凝聚力基础上演化和提升的民族精神，形成了现代民族国家的本土文化品格和深层意识形态。

B．河流作承载着民族文化和传统文化，和民族的历史息息相关，也是一个民族可持续繁衍的文化资源。

C．《保卫黄河》超越了党派和地域，在抗日战争和改革开放时发挥了巨大作用，成为中华民族的“精神图腾”。

D．河流激发了人类的想象力和自然情怀，滋润着人类的情感，成为文艺创作的源泉，具有独特的美学价值。

根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是(　　 )

A．河流作为人类想象力的起点和极致，是艺术创作的永恒母题，在人文史上具有经久不衰的原初价值。

B．我们可以通过河流触摸历史，把河流和历史抽象成一种符号，赋予河流更加丰富和充满变数的内涵。

C．河流不仅焕发了所有大地景观的活力，而且还是重要经济的资源、战略资源和不可替代的文化资源。

D．河流是人类珍贵的人文遗产，河流审美和文化价值的可持续性，也意味着一个社会经济的可持续性。

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中国墓室壁画
墓室壁画作为中国传统壁画的一种，一般绘于墓室的四壁、顶部以及甬道两侧。壁画内容多是反映死者生前的活动情况，也有神灵百物、神话传说、历史故事、日月星辰等图案装饰。墓室壁画的目的主要是说教和对亡者的纪念或者希望死者在冥间能过上好日子。它几乎不存在更多的装饰意义，对它的研究和学习，主要是针对它的形式美和造型手段。墓室壁画在发展的过程中，受到先秦两汉的灵魂观念、道家思想、神仙崇拜、阴阳五行、天人合一等思想的影响，形成了系统的丧葬观念和壁画图式系统。墓室壁画的出现要晚于地表建筑壁画，其绘画风格和形象状态都多多少少受到了宫殿或庙堂壁画的影响。墓室壁画初始于战国时期，汉代在此基础上不断发展并走向完善，有明显的走向脉络。
汉代的墓葬壁画，大致分为西汉前期的初始阶段、西汉中后期的成熟阶段以及东汉时期的丰富阶段。西汉前期墓室壁画初步具备了描绘仙界天堂的要素，壁画形象在构图、造型以及色彩处理上突出装饰风格，山峦、云气、植物的处理趋于符号化、图案化。西汉中后期的墓室壁画逐步成熟、定型，以表现仙界天堂、历史故事等内容为主。其技法是在涂有白粉的墓砖上先用墨线勾画轮廓，再用朱、紫、绿、黄、黑、赭石等颜色设色，然后勾勒局部形象。河南烧沟61号西汉墓的壁画很有代表性，采用壁画、透雕、彩绘等多种手法。东汉时期的墓室壁画进一步丰富并延续发展，壁画内容及题材更加广阔。洛阳地区依然是这个时期墓室壁画的创作中心，墓室壁画的绘画水平都远高于其他地区，代表着这一时期的主流风格。
唐代的墓室壁画，大多集中于陕西省，西安是唐朝多代皇室贵族墓葬集中地。永泰公主李仙蕙的墓室壁画是最为精彩的作品之一，所绘人物神态安详，生动传神，艺术水准较高，绘者有可能是专为皇室服务的专职画家。章怀太子李贤墓中的《狩猎图》构图别致，场景显赫。壁画中城墙、阙门的画法已初步具备了掌握透视的能力，运用十几种颜色浓重设色，画面色泽鲜明。
宋代是中国绘画史上一个非常重要的历史时期。以宫廷生活及宗教内容为题材，重视形神兼备，风格华丽细腻的“院体画”与取材于山水花鸟、梅兰竹菊和木石，讲求笔墨情趣，重视文学、书法修养和画中意境缔造的“文人画”分庭抗礼，基本形成了中国画坛两条不同风格的卷轴画道路。这一时期比较重视卷轴画，不重视壁画。东北地区的墓中就发现有卷轴画随葬的。从总体风格上，此时的墓室壁画看重写实，用线比较粗糙，制作不精。
元代的墓室壁画随时代画风的变化而变化，花鸟山水以水墨画的技法被引入墓室中，成了元墓壁画最具有时代特点的表现形式，呈现出简淡野逸的审美品格。蒙古贵族墓一方面吸收汉地壁画的题材内容，同时又描绘骑从狩猎等塞外风俗民情。山西金墓中还常见用散乐杂剧砖雕作为装饰，与壁画杂剧表演画面具有相同的用意，反映了元杂剧在民间的流行程度。
明清两代由于葬俗葬制的演变，壁画墓的数量急剧减少，壁画的题材内容和表现手段虽然在前代的基础上有所继承，社会生活和时代风尚在壁画中也得到相应的反映，但画手主要是地方民间工匠，壁画图像和表现手法偏离时代艺术的主流，壁画的艺术水平也大不如前。题材内容的民俗化和艺术表现的民间化倾向明显，“艺术在民间”则做了墓室壁画的谢幕词。
关于“墓室壁画”的表述，符合原文意思的一项是(　　)

A．墓室壁画是我国传统壁画的一种，主要内容是反映死者生前的活动，根本目的是对亡者的纪念或期望。

B．墓室壁画的形式美和造型手段是人们研究和学习的主要对象，其图案内容不存在任何装饰意义和价值。

C．墓室壁画在发展的过程中，受到了先秦两汉的灵魂观念、神仙崇拜等丧葬观念影响，形成了壁画图式系统。

D．墓室壁画的绘画风格和形象状态均受到某些地表建筑壁画的影响，题材内容不断变化，发展方向明显。

下列表达不属于墓室壁画技法的一项是(　　)

A．在形象的构图、造型以及色彩处理上突出装饰风格，在处理山峦、云气、植物时趋于符号化、图案化。

B．在涂有白粉的砖上先用墨线勾画轮廓，再用多种颜色设色，然后勾勒局部形象，综合运用壁画、透雕、彩绘等手法。

C．将初步掌握的透视能力的画法运用到描绘城墙、阙门上，运用色彩丰富的颜色浓重设色，使画面色泽鲜明。

D．取材于自然界中的花鸟山水，作画时运用水墨画技法，重视形神兼备，在审美品格上呈现简淡野逸的特点。

下列表述中，符合原文内容的一项是(　　)

A．两汉时期的墓室壁画得到丰富并延续发展，洛阳地区一直是创作中心，绘画水平代表着此时期的主流风格。

B．唐代的墓室壁画大多云集于西安一带，专职画家所描绘的场景壮观、人物生动传神，具有较高的艺术水准。

C．宋代的墓室壁画总体风格以写实为主，线条不够细腻，制作不够精良，这是由当时的社会不重视壁画造成的。

D．明清墓室壁画虽反映社会生活和时代风尚，但画手、题材内容和艺术表现明显倾向民间，最终消失在民间。