阅读下面的文字，完成下列各题（9分，每小题3分）文化创新与创-优题课

阅读下面的文字，完成1—3题。
鼎在中国由来已久。它最初是古代的烹饪之器，相当于现在的锅，用以炖煮和盛放食品。鼎有三足圆鼎，也有四足方鼎。最早的鼎是粘土烧制的陶鼎，后来又发展为用青铜铸造的铜鼎。传说夏禹曾收九牧乏金铸九鼎于荆山之下，以象征九州。自从有了禹铸九鼎的传说．鼎就从一般的炊器演变为传国的重器了。国灭则鼎迁，夏朝灭，商朝兴，九鼎迁于商都亳京；商朝灭，周朝兴，九鼎又迁于周都镐京。从商至周，都把定都或建立王朝称为“定鼎”。
鼎自从被视为传国重器、国家和寂力的象征后，“鼎”字也被赋予了显赫、尊贵、昌盛等政治引申意义。譬如一言九鼎、大名鼎鼎、三足鼎立等等。鼎是我国青铜文化的代表。它既是文明的见证，又是文化的栽体。根据禹铸九鼎的传说，可以推想，我国早在4000多年前就有了青铜冶炼和铸造技术。
中国历史博物馆收藏的“司母戊”大方鼎就是商代晚期的青铜鼎，它呈长方形、四足是我国现存最大的商代青铜器。鼎腹内有“司母戊”三字，是商王为祭祀其母戊而铸造的。清代出土的大孟鼎、大克鼎等都是西周时期的著名青铜器。鼎和其它青铜器上的铭文，记载了商周时代的典章制度和册封、祭祀、征伐等史实，而且还把西周时期的大篆文字传给了后世，形成了具有很高审美价值的金文书法艺术，鼎也因此更加身价不凡。
美学家李泽厚认为，中国青铜器以其特有的三足器——鼎为主要代表，器制沉雄厚实，纹饰狞厉神秘，刺镂深重凸出，是我国青铜冶炼和铸造技术最具审美价值的工艺品。现代汉字中的“鼎”字，虽然经过_了甲骨文、金文、小篆、隶书等多次变化，但仍然保留着“鼎”这一事物的风范和形体特点，其物其字几乎融为一体，都有着丰富的文化内涵。鼎又是旌功记绩的礼器。周代的国君或王公大臣在重大庆典或接受赏赐时都要铸鼎，以记载盛况。这种礼俗在我国已传承至今。
由于自古以来，鼎就是我国一种庄严的重要礼器，象征着祖国昌盛、稳固、团结、统一和权威，亦是和平、发展、昌盛的吉祥物代表。故在当今一些重大外交场合和国家的一些重大政治活动中，都会由鼎来唱主角。
上世纪1995年10月2l日，在联合国总部纽约，为庆贺联合国50华诞，我国政府向联合国赠送一尊青铜巨鼎——世纪宝鼎”。该“世纪宝鼎”是具有我国商周青铜工艺风格的艺术精品，采用整体铸造，一次浇注成功。鼎身高2．1米，象征2l世纪。姿呈三足鼎立，双耳高耸，满身纹饰。有金文：“铸赠世纪宝鼎，庆贺联合国五十华诞。”鼎底座高0．5米，2米见方，上铸56条夔龙纹饰，象征中华民族都是龙的传人。鼎的整个造型，雄伟祥和，气势宏大，古朴典雅，美观庄重。
2006年1月1日，我国以法律形式规定免征在我国已征收了2006年的农业税。同年9月29日，河北省灵寿县青廉村农民王三妮的一尊“告别田赋鼎”问世了。这是一住普通农民用中华民族最古老、最庄重的方式来铭记这一千古盛事。
1．下列对“鼎”的说明，不正确的一项是（）
A．鼎最初是古代的烹饪之器，后演变为国家和权力的象征。
B．鼎最早是用粘土烧制，叫陶鼎，大约在4000多年前发展为用青铜铸造的铜鼎。
C．鼎是我国青铜文化的代表，它既见证了中华古代文明，又传承了中华悠久文化。
D．鼎作为传国重器，是和平、发展、昌盛的吉祥物代表。
2．下列各项中不能表明“鼎是一种重要礼器”的一项是（）
A．商灭夏，九鼎迁于商都毫京；周灭商，九鼎又迁于周都镐京。
B．周代的国君或王公大臣在重大庆典或接受赏赐时都要铸鼎，以记载盛况。
C．我国政府向联合国赠送了“世纪宝鼎”，庆贺联合国50华诞。
D．河北省灵寿县农民王三妮铸“告别田赋鼎”，铭记我国免征农业税这一盛事。
3．下列表述符合原文意思的一项是（）
A．商代青铜器上的大篆铭文记载了当时的典章制度史实，形成了具有很高审美价值的金文书法艺术。
B．“司母戊”大方鼎是我国现存最大的商代青铜器，鼎腹内有“司母戊”三字，表明是商王为祭祀其母戊而造。
C．李泽厚认为，鼎以其器制沉雄厚实，纹饰狞厉神秘，刻镂深重凸出，成为我国最具审美价值的青铜工艺品。
D．“世纪宝鼎”是体现我国商周青铜工艺风格的艺术精品，其夔龙纹饰、三足鼎立造型均有丰富的文化内涵和象征意义。

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契诃夫
［俄罗斯］康·费定
安东·巴甫洛维奇·契诃夫年轻时有一个梦想：想成为一个秃头的干瘪小老头，并且在一间好办公室的大写字台后面呆着。
有一次，他说：“我写生活。”
是的，他写生活。他的主人公的数量和类型是丰富的。只有最伟大的小说家可以在由他们的想像力所诞生的人物的丰富和不同面貌上与契诃夫相比。
与最伟大的小说家们以自己的人物表现出整个时代的特性一样，契诃夫以自己的典型人物和形式表现出19世纪最后四分之一时期那永远离去的俄国的形象。
由于契诃夫在他的艺术中所介绍的社会的无限广阔性，似乎可以把他与巴尔扎克相比拟。
他生活在一个大世界中，并把这个大世界引向自身，进入阿列克辛市、梅里霍沃庄园和雅尔塔那封闭的角落。大世界并没有给他以安宁。他也没有找到安宁。“干瘪的小老头”只是他想装装样子而已，为的是躲避日常生活的缠扰，独自一人地工作，工作，再工作。
急于想参加战争的契诃夫决定，必须以一个医生，而不是记者的身份上前线——因为医生将看得更多。这是他的天性——想看得更多。
“如果我是医生（他写道），那么我需要的是病人和医院；如果我是文学家，那么我需要生活在人民中间，而不是在小德米特罗夫卡……我需要哪怕一小部分社会和政治生活，哪怕是很小的一部分，而这种面徒四壁的、没有大自然、没有人、没有祖国、没有健康和胃口的生活——并非生活。”
我们的时代以新的目光注视着契诃夫。它发现了契诃夫——这位复杂的、有时不可企及的深刻的作家。
幽默家和独幕轻松喜剧的作者，为自己时代极为喜爱的契诃夫受到许多问题的折磨：我为什么写作？需要我吗？艺术家的事业是什么？我的文学职业的目的是什么？
“多余的人”概念的创始人，没落社会黄昏的写生画家，最精细的心理剧和短篇小说及长篇小说的作者契诃夫说：
“我认为最最神圣的东西，是人的身体，健康、智慧、才能、爱情和摆脱权力与谎言的绝对自由，最后两项无论如何得表现出来。这就是我将遵循的纲领，如果我能成为一个大艺术家的话。”
“人们对我作了这样那样的解释。总之，各种荒诞无稽的话！而我——首先只是个人……我热爱大自然和文学，憎恨抱残守缺和专横霸道。”
我们是否在作家契诃夫身上发现了一切？不，远非一切。
但是对我们来说，现在尤为意味深长地、悦耳地响起《海鸥》里那段著名独白中的话：
“我爱这水，这树，这天空，我感觉到大自然，它唤起我身上强烈的情感和无法遏止的写作愿望。但我可不是个风景画家，我只是个公民，我爱祖国，爱人民，我觉得，如果我是作家，那么我有责任谈人民，谈他的苦难，谈他的未来，谈科学，谈人的权利，等等，等等”。
文章第二段中“他说‘我写生活’”一句在文中的含义和作用分别是什么？
作者在文章中使用了许多写作手法，请选择两种写作手法结合原文简要分析其表现作用。
“我们的时代以新的目光注视着契诃夫”，这句话的深层含义是什么？
根据契诃夫的观点，探究一下作为一个艺术家（文学家）应该如何进行艺术创作？

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被文人所轻视的界画
中国传统的绘画技法，是当今国画发展的前提。无论是大写意，还是工笔花鸟，都是传统绘画技法的延续。然而，据今已有数千年的传统绘画技法——界画，却遭到相当长时间的冷落。
中国画传统技法界画，起源很早，据史书记载，产生于晋代，到了隋朝，界画的技法日见成熟。唐代的绘画理论家张彦远曾在《历代名画记》一书中高度评价了隋代画家展子虔的界画，他还评价了董伯仁的界画是“楼生人物，旷绝古今”。到了唐代，李思训父子的界画达到了很高的境界，他们父子继承了隋代展子虔的画风，并有较大的发展，界画技巧更为成熟。故宫博物院收藏有几件李派风格的作品，其中《宫苑图》描画工细，设色浓丽，金碧辉煌，洋溢着唐王朝欣欣向荣的时代精神。
界画，在作画时使用界足引线而故名。明代陶宗仪所著《辍耕录》，把中国传统绘画分为十三种，即佛菩萨相、玉帝君王道相、金刚鬼神罗汉、风云龙虎、宿世人物、全境山水、花竹翎毛、野蠃走兽、人间动物、界画楼台、一切旁生、耕种机织、雕青嵌绿，而界画并列其中。界画讲究的是严谨工丽、端庄雍容、准确、细致。画面处理上运用了动静结合、粗细相兼、方圆对应等对比绘法。界画以画建筑物见长，并以工笔技法配合，是中国画的一个独立门类。北魏时期，洛阳地区盛极一时的宗教建筑，成为界画的主要题材。数万间佛寺落墨于数万计的图本，可谓是“雕梁粉壁，青缫绮疏，难得尽言。”但是，界画也有其自身的弱点，由于过分精细，画者不仅要具有极深的绘画功底，同时还需耗费大量的时间和精力，不少文人画家为了挥洒自如，纵情于一时灵感，不太愿意把精力花费在界画创作上，久而久之，人们视界画为工匠们所为，而不屑一顾。这种艺术上的偏见一直延续至今。因此，自从18世纪初以来的约300年间，中国画坛上仅仅出现过3位有建树的界画家：清代的袁江、袁耀和1979年去世的江西画家黄秋园。在 18世纪下半叶、整个19世纪和20世纪初期的将近200年时间里，界画艺术领域是一片荒凉的废墟。然而，在元代出现了一个有趣的现象。元代有几位画家因向皇宫献界画而被重用，甚或升官。其中最著名者为何澄、王振鹏。何澄曾向皇帝进献界画佳作《姑苏台》、《阿房宫》、《昆明池》，得到皇帝器重，官至昭文馆大学士，中奉大夫。王振鹏很得元仁宗赏识，献上《大明宫图》，竭力迎合，仁宗赐他在秘书监任职。在献画风气的影响下，不少文人画家从事界画，即使非专职，亦兼而能之。
令人欣喜的是，界画在中国美术教学，特别是工笔画教学中，仍有一席之地。也许界画与昆曲有着同等的命运，如何改变文人对界画的轻视，使这一传统的绘画得以延续，很值得我们一思。
关于“界画”的理解，不符合原文意思的一项是

A．“界画”是中国传统绘画技法，因在作画时使用界尺引线而得名。

B．“界画”突出的特点，主要是严谨工丽、端庄雍容、准确、细致。

C．“界画”以画宗教建筑为主，并以工笔技法配合，是中国画的一个独立门类。

D．“界画”主要运用对比绘法处理画面，如动静结合、粗细相兼、方圆对应。

下面不属于界画日渐没落原因的一项是

A．界画过分精细，要求画者必须具备极深的绘画功底。

B．18世纪初以来的约300年间，中国画坛上仅仅出现过3位有建树的界画家。

C．由于艺术上的偏见，人们视界画为工匠们所为，而不屑一顾。

D．大多数文人画家为了纵情于一时灵感，不愿意把精力花费在界画创作上。

下列表述，符合原文意思的一项是

A．界画产生于晋代，到了隋朝技法日见成熟，在唐代到达顶峰。

B．界画和大写意、工笔花鸟画，都是中国传统绘画技法的延续。

C．何澄因向皇帝进献界画《姑苏台》、《阿房宫》、《大明宫图》而得到皇帝器重。

D．界画在中国美术工笔画教学中，占有一席之地，说明其命运已大大改善。

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几度菊花香
秋风，吹走了夏的炎热，丝丝凉意侵入肌肤；秋风，染黄了小草，染红了枫叶；秋风，吹落了树叶，路旁的梧桐，日渐凋零，终于发出一声无奈而沉重的叹息，极不情愿地飘离了枝头；秋风，吹熟了整个季节，远处田野里的稻子，金灿灿的，棉花，雪白雪白的，还有农人忙碌的身影。
秋风，吹来了满园的姹紫嫣红，花中四君子之一的菊，如同赶集似的，开得正盛。菊，她有着松一般的风格，梅一样的品行。满园的菊花，露出妩媚的姿态，风儿飘过，婆娑起舞，让人顿觉充满了诗情画意。白菊，洁白如雪，飘若浮云，仪态万方；红菊，如燃烧的火焰，别有情致，似面露得意之色；金钱菊，黄灿灿的，小巧玲珑，清新俊俏。绿色的、紫色的……神态各异。
然而，枯草断茎掩饰不住秋的落寞。一场秋雨淋湿了整个季节，淋湿了我的秀发，更淋湿了我的心情。看见满园怒放的菊花，深深呼吸，一股幽香沁人心脾。金钱菊的花朵，格外醒目，花瓣如刚出生的豆芽，细细密密，紧紧簇拥。看着她灿烂的花朵，我禁不住泪眼朦胧。
对于菊，我有一种特殊的情愫。母亲的一生与菊有缘，她生在菊花盛开的季节，也于菊花盛开的时节离开尘世。不但她的名字里有菊，而且她还特喜欢养菊。这，几乎就是我对母亲的全部记忆。
母亲的爱菊，在村里从来就不是什么秘密。我还清楚地记得，儿时，我家的前院到了秋季，总能见到金黄的一大片。那是母亲侍弄的金钱菊，花朵虽然不大，但开得极为旺盛。那股清幽的芳香常引得乡邻驻足回首。母亲的爱菊与陶渊明自是不同。“采菊东篱下，悠然见南山”的陶渊明，那份旷达，看似潇洒，实则是对现实的逃避，在恬静的生活中流露出几许人生的无奈。远离黑暗的社会现实，寄情山水，并非出自本意。虽然母亲的一生极为坎坷，少年丧母，在成长中，承担起照顾弟妹的责任，过早领略了生活的艰辛；中年跟着遭受不白之冤的父亲，受尽了折磨；老年丧夫，疾病缠身。可谓命运多舛啊！从一次次的伤痛中走过，母亲的笑声依然爽朗，对生活永远是那么热情。
母亲爱菊，尤其爱那种不太名贵的金钱菊，儿时的我从不在意。长大后，觉得不甚理解。有次，我不经意问母亲：“妈，明年我们也养些名贵的品种吧！”母亲笑笑：“干什么？跟人攀比呀，我可不要。”母亲的话更让我不解：“为什么？”“这个，特贱，好养。隔三差五浇点水就行。不需要太多的伺候。那些名贵的，娇气着呢！”我才明白，原来母亲对金钱菊的喜爱，全是源于她的不娇气，源于她旺盛的生命力。不管外界的环境有多恶劣，她依然于秋季里灿烂，依然芳香如故。
母亲的一生，经历了人世的风雨，依然从容，依然热情似火，依然深深地爱着。那份执著，岂是一般人所能做到的？母亲是美丽的，她的美丽不仅在外表，更在于她对家庭、对孩子无私的奉献。回想母亲的一生，我忽然觉得母亲如同那娇小玲珑的金钱菊，永远是那么清新俏丽。
母亲离世已经三年了。我再也无法看见母亲侍弄的菊花；再也听不见母亲的絮语；再也感受不到那股直抵心灵深处的幽香了。几度菊花香，季节如故，香气如故，而斯人不在，音容难寻。
文章第五段写到了陶渊明，作用是什么？
根据上下文，解释文中画线句子的含意。
本文中，作者为什么要重点描写金钱菊呢？
（1）菊，她有着松一般的风格，梅一样的品行。
（2）（秋雨）淋湿了我的心情。
文章最后一段写“几度菊花香，季节如故，香气如故，而斯人不在，音容难寻”，这样写的作用是什么？表达了作者什么样的感情？

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谎言
刘汀
睡梦里，孩子觉得身体里有许多水要喷薄而出，就像雨季时村庄南边的河流，每个枕头都能听到洪水飞泻的声音。孩子四处奔跑，想找到一个合适的地方去释放这些洪流，然而全世界似乎都站在孩子的对立面：到处都是人，而且都是一些最最紧要的人；地面是如此的干净，以至于让孩子觉得把尿撒在上面是一种亵渎。可是那涛声已经近的不能再近了，孩子便忽然发现一处绝佳的地方，多数都是一堵坍塌剩余的矮墙。孩子如释重负地发泄身体里的水，溅起许多尘埃来。
第二日，孩子便被母亲揪着耳朵醒来，发现身下是一张似曾相识的图案，母亲会骂孩子几句话，孩子辩解说：那里明明是一堵矮墙！父亲的大掌就会风一样拍在脸上：“小小年纪，怎么就学会了撒谎？明明是自己懒，反要说有一堵墙，该打。”
孩子觉得受了委屈，然而很快便忘却了，其他果然都是洪水，转眼即逝的，只有说谎的责难留在心底难以言说。
孩子和伙伴们游戏时，常常会玩捉迷藏，他躲在大树后、草垛中。有时候，孩子被找到了，寻找的人便问孩子其他人藏身何处。一瞬间孩子觉得自己懂得了畏难，他明明看到那些人藏在了哪里，然而真的要说出来吗？还是用千篇一律的谎言来搪塞？这个世界上最大的谎言只有三个字：不知道。
孩子欢天喜地的跟着大人去森林中，他们在路上和谐无比，但十到了森林的边缘，大人会说，小心啊孩子，森林中有狼。孩子瞪着眼睛问道：果真有狼吗？你见过狼？那大人便回答道，自然有狼，我见过的一个这么高，棕色的毛，牙齿白白。孩子只能蹲在路上看着大人钻近森林，消失在绿色深处。于是，头上很大一个太阳，孩子只能警惕地望着四周，也许有一只狼正盯着他看。
太阳在天上，孩子步行几十里地回到家中，老师说要交一百块钱。孩子没有钱，孩子在几天之前就把自己的最后一角钱买了冰糖，孩子没有一分钱了。他不得不回家向父母要。一路上孩子心情沉重，他害怕面对父亲仓惶的眼神；一路上他又是如此激动，因为一直期望着捡到一百块钱。他已经为把捡到的钱留给自己找到了最好的理由，自然，也是一个谎言：我借来用，等将来我赚了钱，再放十个一百在路上。这个理由是让孩子满意的。
然而孩子只捡到了一枚果子，他咬掉坏了的一半，把剩下的美美的吃了；孩子捡到一支钢笔，他就在手臂上画了一块金子，闪闪发光；孩子还捡到一双破鞋，他试穿了一下又把它丢在水沟里。
到家的时候，孩子看见父亲蹲在门口抽旱烟，轻烟笼罩了夕阳，孩子感到一种美，他不得不破坏这种美，告诉父亲说学校要一百块钱。父亲这一次竟然没有仓惶，他镇定地敲掉烟袋中的灰烬，站起来说：孩子，你叔家欠咱一百元呢，我现在就去要回来给你。便走了。那个叔有钱，但并不是什么真正的叔。
孩子带着一百元行走在回学校的路上，前面一个扛着东西的人正是叔，旁边站着他的妻。孩子跑过去要打招呼，听见叔的妻说：你也真是，怎么能把钱就给了呢？
叔回答说，他来借钱，我怎么好说不给？再说了，他说明天帮咱们割麦子，连饭都不用管哩！转眼看见了孩子，叔和他的妻脸色都有些尴尬，诺诺着道：孩子，上学呀，我们在说娘家事哩。
孩子微笑了一下，走过了两个人，这条路真不平坦呀，一脚深一脚浅，孩子始终没回头，眼睛里却有了几颗永远也不会滴落的泪水。
（选自《语文教学与研究·读写天地》2011年第3期，有删节）
下列对文章的理解，不正确的一项是

A．孩子梦里尿床，遭到父母的打骂，还背上了“撒谎”的恶名，这是本文展现给读者的第一个波澜。

B．孩子捉迷藏被找到了，当寻找的人问其他人藏身何处时，一瞬间“孩子懂得畏难了”，是因为有一个悖论摆在孩子面前——诚实，还是撒谎？

C．孩子跟着大人去森林却被大人以谎言骗了，作者通过“头上很大一个太阳”来说明谎言终究会在阳光下被揭穿的。

D．文章结尾处写到叔和他妻子的一段对话，既生动形象地刻画了人物形象，又丰富了“谎言”这一主题的内涵。

本文是一篇颇似小说的叙事散文，作者以“谎言”为题有何作用，请作简要分析。
作者在文中刻画了一个个性鲜明的孩子形象，联系上下文谈谈你对文中画线句子的理解。
（1）“孩子只捡到了一枚果子，他咬掉坏了的一半，把剩下的美美的吃了；孩子捡到一支钢笔，他就在手臂上画了一块金子，闪闪发光；孩子还捡到一双破鞋，他试穿了一下又把它丢在水沟里。”勾画出孩子怎样的性格特点？在文章结构上有怎样的作用？
（2）你是如何理解“孩子微笑了一下，走过了两个人，这条路真不平坦呀，一脚深一脚浅，孩子始终没回头，眼睛里却有了几颗永远也不会滴落的泪水”这句话的含义的？
文章开头，孩子的父亲因为孩子撒谎打了孩子，后来父亲自己却用谎言欺骗了孩子。对父亲用谎言欺骗孩子的行为你是怎样看待和评价的？