（一）论述类文本阅读阅读下面的文字敬畏之心与文化自觉王学泰古-优题课

阅渎下面的文字，完成14～17题

窗花
耿翔
①在大雪封山的日子里，是这些贴得红堂堂的窗花告诉我，在被雪埋得很深很死的山坡上，还有人家。或许是命里有缘，每次到陕北，都能遇上一些让我彻底动心的剪纸人，并且在回城后的好长时光里，都一心想着她们的面容。就是这次踏雪北上，在除了雪，几乎无别的色泽可寻的时候，也有一些生动透了的窗花，会突然从一个极不显眼的地方里，亮在一条村道上。
②说句真话，最初让我倾倒，并把窗花看得神物似的，是在好奇地抓住一位剪纸老人的双手的那一次。现在坐下来，坐在这一目了然的雪塬上，用没有尘土的心想一想，我迎着风的脊背，也会透出一层很热的汗来。那时，我就等在她的对面，看她像侍弄土地一样，在一块红纸上剪些什么。一剪一剪，随着一阵嚓嚓的剪刀之声，红粉似的纸屑，落了一怀。她每动一次剪刀，我的心都会收缩一次。在陕北，能让心一次次收缩的东西太多了。细数一下，有一路冲刷出来的壶口瀑布，有打动整面山坡的安塞腰鼓，有躺在沙漠中的红石峡，有悬在黄河上的白云山，还有绥德的狮子，清涧的石板，以及从每一道沟里，甚或每一块庄稼地里，都会随时响起来的信天游。而惟一让我的心收缩得发疼的，是她为我剪一幅窗花的全过程。守在她安详的神态里，我最初的浮躁，也像多余的纸片，被一剪一剪地铰去了，剩下的，正如从她手上成形的窗花，完全是一种艺术化了的东西。我不想说破，她剪给我的那一对窗花叫什么，但我要说，那里面一定藏着一个很美的传说。那是在陕北的山坡上，比荞麦和苜蓿花还开得热烈的传说呵。那传说中的主角，正盘腿坐在一方土炕上，内心热烈如火、亦平淡如水地为我铰着她的故事……
③看着窗花，我突然想起，陕北人在如此严实的窑洞里，为什么要安这么大的窗子这么大的门?在这么大的门窗上，为什么要贴这么多的窗花?应该这样说。在他们守望的家园里几孔温穆的窑洞，仅仅是一部分。而更广大的，还是他们一生躬耕着的土地。他们住在窑洞里，圈在脚地上的一年的收成，不能把他们送人梦乡。只有这些贴在窗户上、囊尽各种风物的窗花，才会让他们觉出，日子在这片贫瘠之乡，还过得很瓷实。因此，再不讲究的人家，也不会忘记在贴得拥挤的窗棂上，再添些新窗花上去。
④我不是地道的陕北人，无法说透这些剪纸艺术的真正奥妙，更不相信和我一样的文化人，用善心对它的穿凿附会。我深刻地记得，许多剪纸艺人只要一握起剪刀，就进入一种半癫状态。有的剪到入神时，一两天不吃不喝。有的边剪边唱，嘴里尽是些无字语的歌。看着她们，你一定会想，真正的艺术在哪里?真正的大师又是谁?对于这群以食为天之民，剪刀的分量会比镰刀重么?
⑤在陕北，这些出现在剪刀下，一看就勾魂的俗物，让人一眼望出一条吐纳百川的文化之河。这里的凡是叫得很响的艺术，决不是风花雪月，墨香能染。那些锤钎凿出的石狮子，那些木槌敲击的牛皮鼓，有哪一样，不像在黄土上种植五谷，需要的是木和铁合一的工具?是的，陕北的人男耕女织，他们手里握着木头，握着铁，这是他们向土地索取衣食的最基本的方式。由此，我在对这些窗花惊叹之余，最为看重的，就是创造这种艺术的工具：一把普通的剪子。在这些婆姨们手上，一把剪子，就是一个大千世界，它能真实、或者夸张地铰出存在于陕北的所有物象。特别是她们的文化与想象的极大反差，却能创造出一些很抽象的窗花，谁会相信，这是出自于一群走在庄稼身边的女人之手?有时，我更愿意这样说：窗花，是一种与人俱存的艺术。上苍在造人的同时，就很认真地创造了它。
⑥当我冒着一天的雪花，要敲开一户人家的窑门时，我想，在紧挨着窗户的炕头上，应该坐着一位铰窗花的老人。她的不停的剪子声，应该是在雪的覆盖下，惟一剩下来的，一种超越感觉的响动。应该在言语之前，先去摸一摸这双虽被剪子磨僵，却能铰活陕北的手……
⑦站在贴得红堂堂的窗花里，我敲门的手，好光亮呵。
（选自《中国西部散文百家（上）》，有删改）
第①段最后一句说窗花“亮在一条村道上”，“亮”是什么意思?这一句在全文中有什么作用?
答：
解释下列两句话在文中的含意。
（1）窗花，是一种与人俱存的艺术。
答：
（2）站在贴得红堂堂的窗花里．我敲门的手，好光亮呵。
答：
从全文看，窗花文化包含哪些内容，请分条简要回答。
答：
文章结尾，作者想象一位老人在炕上剪窗花的情景，对表现文章的主题有什么作用?
答：

阅读下面的文字，完成2题
粉丝与知音
余光中
“粉丝”来自英文的fan，源出fanatic，乃其缩写，但经瘦身之后，脱胎换骨，变得轻灵多了。更可爱的是，当初把它译成“粉丝”的人，福至心灵，神来之笔竟把复数一并带了过来，好用多了。单用“粉”字，不但突兀，而且表现不出那种从者如云纷至沓来的声势。“粉丝”当然是多数，只有三五人甚至三五十人，怎能叫做fans？对偶像当然是说，“我是你的粉丝”，怎么能说，“我是你的粉”呢？粉，极言其细而轻，积少成多，飘忽无定。丝，极言其虽细却长，纠缠而善攀附，所以欲理还乱。
与粉丝相对的，是知音。粉丝是为成名锦上添花；知音是为寂寞雪中送炭。杜甫尽管说过，“文章千古事，得失寸心知”，但真有知音出现，来肯定自己的价值，这寂寞的寸心还是欣慰的。
知音的出现，多在天才成名之前。叔本华的母亲是销畅小说作家，母子两人很不和谐，而歌德很早就告诉做母亲的，说她的孩子有一天会名满天下。有些知音，要等天才死后才出现。莎士比亚死后七年，生前与他争雄的本•约翰逊，写了一首长诗悼念他，肯定他是英国之宝。
此地我必须特别提出夏志清来，说明知音之可贵，不但在于慧眼独具，能看出天才，而且在于胆识过人，敢畅言所见。四十五年前，夏志清所著《中国现代文学史》在美国出版，钱钟书与张爱玲赫然各成一章，和鲁迅、茅盾分庭抗礼，令读者耳目一新。文坛的旧观，一直认为钱钟书不过是学府中人，偶涉创作，既非“进步”作家，也非“前卫”新锐；张爱玲只是上海洋场一位言情小说作者而已。夏志清不但看出钱钟书、张爱玲，还有沈从文的独创成就，更要在四十年前美国评论界左倾成风的逆境里，毫不含糊地把他的见解昭告世界，真是智勇并兼。有知音一锤定音，不愁没有粉丝，缤纷的粉丝啊，蝴蝶一般地飞来。
知音与粉丝都可爱，但知音多高士，总是独来独往，欣然会心，掩卷默想。知音的信念来自深刻的体会，充分的了解。知音与天才的关系有如信徒与神，并不需要“现场”，因为寸心就是神殿。
粉丝则不然。这种高速流动的族群必须有一个现场，更因人多而激动，拥挤而歇斯底里，群情不断加温，只待偶像忽然出现而达于沸腾。
“知音”一词始于春秋：楚国的俞伯牙善于弹琴，唯有知己钟子期知道他意在高山流水。子期死后，伯牙恨世无知音，乃碎琴绝弦，终身不再操鼓。《论语》说：“子在齐闻韶，三月不知肉味，曰：‘不图为乐之至于斯也！’”这么看来，孔子真可谓知音了，但是竟然三月不知肉味，岂不成了香港人所说的“发烧友”了？孔子或许是最早的粉丝吧。今日的乐迷粉丝，不妨引圣人为知音，去翻翻《论语》第七章《述而》吧。
不惜歌者苦
但伤知音稀
粉丝已经够多了，且待更多的知音。
下列对文意的理解和分析，不正确的一项是（ ▲）

A．作为音译词的“粉丝”使用方便，既可表现出粉丝从者如云的声势，也可体现粉丝喜纠缠、善攀附的特性。

B．天才如果遇到知音肯定他的价值，那颗寂寞的寸心会感到欣慰；如果得知音而复失，则会悲伤不已。

C．知音的出现，不是在天才成名之前，就是要等天才死了之后。前者如歌德，后者如本•约翰逊。

D．作者认为粉丝和知音都可爱，但我们的生活中不缺少粉丝，缺少的是知音。作者期待更多的知音出现。

阅读下面的文字，完成下面题目。
“五院院士”张立纲
2008年8月12日，五院院士张立纲在美国洛杉矶的一家医院悄然离去。他头顶5个院士头衔：美国国家工程院院士，美国国家科学院院士，中国科学院外籍~--2-，台湾‘‘中央研究院”院士，香港工程科学院院士。
按逝者遗愿，悼念者将原本用于买花的钱捐给美国圣迭戈POWAY消防局．去年加州大火，差点吞没了逝者的家，多亏消防人员冒死救火。张立纲是一个知恩图报的人。
1963年，从斯坦福大学拿到博士学位的张立纲到了IBM，一千就是30年．作为知名科学家，呆在IBM是很舒适的，然而，张立纲还想换一下岗位做一点不同的事情。他曾说，虽然在美国几十年了，总觉得是一个暂时的状态，该为中国做些有意义的事情。
1993年2月13日，张立纲应正准备创办香港科技大学的吴g-玮之邀来港，随即应聘担任香港科大理学院院长。一流之人吸引一流之善。随着杰出学者的联翩而来，香港科大不出数年，影响乍起，国际上视之为学界奇迹。这背后，张立纲是不可或缺的人物之一。
科大创建初期，香港政治、社会变动不息，人员也来往不息，很多事情不好处理。吴g--玮回忆治校之中的艰难历程时说：“当年科大内部好多争论，张立纲都能超脱个人恩怨之上，讲公道话，这很不容易。”
张立纲出身科研，在科研上颇有建树，但出任香港科大理学院院长和副校长之后．他又决然放弃科研，全力为香港科大缔造优良的学术环境。
张立纲还放弃了带硕士、博士研究生。香港科大教授丁学良记得，张立纲曾告诉他：“已经做了校长了，还带了十几个研究生。我对这种不忠实本职的人一点都不佩服。因为一个人很难同时做好两件事。”
张立纲的理想中，研究型的大学和教授治校，应成为学术自由的一种方向。“研究型”．意味着除了传授知识以外，还要让实验室成为人类新知的重要产地。张立纲认为，既然学校不大、经费不多，就该集中资源，做能做得最好的事。事实证明，张立纲严格挑选的好几个项目都做得十分出色，毫无疑问属于世界级，这些专业项目至今还都是科大的重点．
与张立纲相交二十多年的香港科大未经武校长专程赴美吊唁，“张教授是一位广受爱戴的人物。他精力充沛，幽默隽智，魅力过人”。“他是一流的科学家和一流的大学行政人员，他的为人也是我们的典范。”
(选自2008年9月8日《南方周末》，有删节)
下列关于张立纲到香港任职的解说，不正确的一项是(3分)

A．张立纲站在公正的立场上为创立之初的香港科大渡过难关立下了很大功劳。

B．张立纲应吴家玮之邀到港，实现了他想换一下岗位做一点不同的事情的愿望。

C．张立纲到香港后，吸引了更多学者到香港科大，很快扩大了香港科大的国际影响。

D．张立纲呆在美国很不如意，总感觉是一个暂时状态，认为应该为中国做点有意义的事。

下列理解符合原文意思的一项是(3分)

A．张立纲认为了个人的精力是有限的，一生只能做好一件事，因而反对身兼数职。

B．张立纲认为研究型大学应该教授治校，具有学术自由，还要成为人类新知的重要产地。

C．张立纲一心为校，毫无私心，功绩卓著，广受爱戴，是一位成功的管理者。

D．张立纲以公平公正的态度处理学术争论，赢得了大家的信赖，被推举为科大理学院院长。

阅读下面的文字，完成下面题目。
绍兴的陆游
梁君
陆游一生，志在报国，恢复中原。他的生涯设计是“上马击狂虏，下马草军书”，非以诗词为旨。可惜，那个扭曲的时代给中华民族造就的，不是收复失地、横扫狂虏的军事统帅，民族英雄，而是一个报国无门、屡受排挤打击、一腔悲愤的爱国诗人。是幸也非幸也？！陆游出生于风光旖旎的山阴（今绍兴）乡间。当时强敌压境，山河坼裂，在家人的教育下，他自幼研读兵书，练习击剑，立志从戎。28岁赴临安应进士试，因“喜论恢复”而受到秦桧的忌恨，复试竟被除名。秦桧死后陆游虽被赐进士出身，终因坚持恢复中原的政治主张而不得重用，多被贬谪，最后怀着一腔遗恨，“心在天山，身老沧州”！陆游的一句“位卑未敢忘忧国”，多少年来成为激励人们倾心社稷的至理名言。
陆游壮志难酬，只好把满腔热血倾注在诗作上，作震天的呼号，作动地的悲鸣，具有巨大的震撼力和感召力，因而成为具有深远影响的爱国诗人。陆游一生主张北伐，虽屡遭投降派谗毁打击，但始终矢志不渝。68岁时已退居乡间，依然心系国事，渴望统一，写出了传世名篇《十一月四日风雨大作》：“僵卧孤村不自哀，尚思为国戍轮台。夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来。”谁人读来不感慨万分！直到85岁临终前，还写下了“但悲不见九州同”的遗言，表达了诗人至死不泯的爱国情怀！陆游以一生的追求及其诗作，集中表达了激昂深重的爱国主义思想，是激励中华民族坚强不屈的宝贵精神财富。
步出鲁迅故居，向南寻沈园走去，边走边观赏着小桥流水，边议论着那两首传闻天下的《钗头凤》，不经意便看见了郭沫若手书的“沈氏园”匾额——这里便是当年为陆游魂牵梦绕的沈园。据说，现在保存下来的沈园仅为南宋时之一角了。园中树不繁，花不艳，亭榭亦不奇，但游人纷至，接踵摩肩，实为陆游唐琬而来。人们不仅为陆游强烈的爱国精神所激励，也深为陆游唐琬真挚的爱情所感动。陆游20岁与表妹唐琬结婚，相爱甚笃，却被母亲因故强行拆离。四年后的1155年春，陆游偶游沈园，意外解逅唐琬，唐琬置酒赠与陆游。陆游怅然久之，情之所至，神来笔到，在粉墙上题下《钗头凤》。唐琬归去亦和《钗头凤》一首，不久便因病而逝。陆游转辗任职，几十年风雨生涯，却无时不怀念着唐琬，此后多次来沈园凭吊、赋诗。在75岁垂老之时写出感人至深的《沈园二首》。即在逝世的前一年，陆游依然在深深的怀念着唐琬：“也信美人终作土，不堪幽梦太匆匆！”
——选自2008年8月26日《人民日报》
促成陆游爱国精神的原因有好多方面，下列各项中不正确的一项是（）

A．强敌压境，山河坼裂。

B．家人的教育。

C．爱家乡旖旎的风光。

D．从小志向高远。

阅读下面的文字，完成⑴～⑷题。
李叔同的传奇人生
张露
如果说有一种人生华丽而不刺眼，铅华洗尽，返璞归真，历尽世间的奢华百态仍清澈如水，那么这种人生非李叔同大师莫属。少年时，他是上海滩有名的翩翩公子，风流儒雅，气度不凡。“二十文章惊海内”；留学日本，李叔同以敏锐的艺术灵感创造了很多中国艺术史上的第一；学成归来，先后在天津、上海、浙江教书。在浙江第一师范学校教授图画音乐课期间，他以其高尚的品格、精湛的艺术、渊博的学识和认真负责的态度，开启了中国近代艺术教育的一个新局面。
他的学生，著名画家丰子恺，曾形象地称“文艺的园地，差不多被他走遍了”。大师在音乐上的造诣颇深。留学日本期间创办了我国第一部音乐刊物《音乐小杂志》。他竭力提倡音乐“琢磨道德，促社会之健全；陶冶性情，感精神之粹美”的社会教育功能。一首《送别》意蕴无限，最后传唱于大江南北，家喻户晓，那含义深邃、意境悠远的歌词，那恬静典雅、抒情流畅的曲调，传唱了一个世纪，润泽了几代人的心灵。淡雅的笛音吹出了离愁，凄美的歌词写出了别绪。
在近现代美术史上，大师也是一个举足轻重的人物。执教杭州一师期间，为了改革中国美术课历来只授临摹画帖的状况，他开设了室内室外写生课，以训练学生绘画基本功。1914年他在教课时采用了男性裸体模特写生，具有历史性的开创意义。
提到中国近代戏剧史的发展，人们也不会忘记这位才华横溢的艺术家。留学日本期间，他在东京组织成立艺术团体“春柳社”。1907年该剧社演出了法国小仲马编剧的《茶花女》第三幕，李叔同饰演女主人公。日本有一位老戏剧家松居，他对李叔同的演技极为欣赏。他说看了这个戏，他想起在法国蒙马得尔小剧场那个女优杜菲列所演的茶花女……
李叔同年轻时，即以才华横溢而瞩目文坛。出家前夕，他将清光绪二十六至三十三年（1900—1907年）间的20多首诗词自编成书卷。其中就有《留别祖国并呈同学诸子》《哀国民之心死》等不少值得称道的佳作，表现了他对国家命运和民生疾苦的深切关注。出家前的五六年间，他还有30余首歌词问世。词家寇梦碧在《读李叔同先生诗词》中说：“叔同先生词，则兼婉约豪放之长，而题材之博大，内容之深广，实为突起异军，超越乡贤”。
李先生严谨而不拘束，夏丏尊先生曾经指出李叔同先生做人的一个特点，他说：“做—样，像一样。”执教一师，他脱下西装，穿上黑马褂，布鞋，配戴金丝边框眼镜，为人师表，他一丝不苟。
他的艺术成就为古老而禁锢的中国艺术注入了新鲜的血液，从此中国艺术融入了世界文化的舞台，他严谨而美学化的教育精神为这个浮华的社会注入了一剂清新的空气。先生的一生充满了传奇色彩，他是中国绚丽至极又归于平淡的典型人物。
下列对传记有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（）（）

A．李叔同少年时，是上海滩有名的风流公子，因此在之后的岁月里，他努力追求铅华洗尽、返璞归真的人生，事实证明他做到

了。

B．在中国音乐史上，李叔同是个举足轻重的人物。他的《送别》意蕴无限，充分体现出他的“陶冶性情，感精神之粹美”的音乐主张。

C．李叔同为古老而禁锢的中国艺术注入了新鲜的血液。为了改革中国美术课历来只授临摹画贴的状况，他在教课时采用了男性裸体模特写生，具有历史性的开创意义。

D．由于对国家命运和民生疾苦的深切关注，加上自身无力改变这样的现实，李叔同终于选择了出家，这种思想在他后来的诗词创作中可以看出来。

E. 在作者看来，李叔同是个多才多艺，在许多艺术领域都有建树的艺术家，因此说他“文艺的园地，差不多被他走遍了”。
文中夏丏尊先生说李叔同“做一样，像一样”。哪些地方能体现出这个特点？请简要概括。
答：
作者认为“李先生严谨而不拘束”，你是否赞同这一观点？请联系全文，谈谈你的看法。(8分)
答：