阅读下面文字，完成小题。（共9分）流动的花朵为何难以与城市融-优题课

阅读下文，完成文后各题。
英研发出第三代基因测序技术
基于纳米孔的单分子读取技术，英国牛津纳米孔公司成功研发出第三代基因测序技术。该测序技术读取数据更快、有望大大降低测序成本，改变个人医疗的前景。
当前，基因测序工费时且昂贵，测序时，分子必须进行多次复制(这一步被称为扩增)，同时进行荧光示踪标记，这一过程会带来错误，因此，一个基因要被测序多次才能得到值得信赖的结果。此外，购买和操作测序仪器的费用也不菲，目前，测定一个完整的基因组需要上万美元。
在纳米孔测序技术中，DNA分子依靠被称为核酸外切酶的蛋白质以一次一个碱基的速度通过小孔。这个酶能清楚地区分出4个DNA碱基编码：A、C、G、T，也可以检测出该碱基是否被甲基化，一个单孔能在大约70天左右测定一个完整的基因序列。
纳米孔技术不需要荧光标记物并且很可能不需要进行扩增，能直接并快速“读”出DNA，同时足够廉价，使进行大量重复实验成为可能。
纳米孔公司已经研发出包含几百个纳米孔的芯片，该芯片可以用在一台机器上，快速且廉价地给大量DNA进行排序。
基因测序于上世纪70年代由弗雷德•桑格尔发明，他因此获得了诺贝尔奖，第一份人类基因草图于2001年绘制成功，花费了40亿美元。、
纳米孔公司总裁戈登•桑赫纳说，该技术预示了基因测序领域的一个跳跃变化，花费不到1000美元就可以完成一个基因测序。借助该技术，在未来5年内，测序费用将有可能降至500美元。到那时，基因测序可以成为英国国民健康保险制度的一部分，民营保险公司也支付得起。该技术也可以让医生使用DNA来预测并且预防诸如心脏病、糖尿病等疾病，更加有效地开药。
世界著名基因测序公司的总裁杰伊•弗拉特利称，10年后，每一个新生婴儿都会被“配备”完整的基因排序，费用不超过5000美元。
(选自2009年3月9日《科技日报》)下列对“第三代基因测序技术”的理解，不正确的一项是 ( )
A．第三代基因测序技术读取数据快，有望改变个人医疗的前景。
B．第三代基因测序技术不需要荧光标记物，也不需要进行扩增，能直接陕速地“读”出DNA。
C．第三代基因测序技术，将有可能使测序费用大大降低。
D．第三代基因测序将成为英国国民健康保险制度的一部分。
根据原文内容，下列说法不符合原文意思的一项是 ( )

A．时下，基因测序工作费时且容易出错，一个基因常常要被测序多次才能得到值得信
赖的结果。

B．核酸外切酶既能清楚地区分出4个DNA碱基编码，又能检测出该碱基是否被甲基化。

C．英国研发出的第三代基因测序技术经济实惠，已被广泛应用。

D．纳米孔公司已经研发出一些可以在一台机器上快速地给大量DNA进行排序的芯片。

根据原文提供的信息，下列推断不正确的一项是 ( )

A．弗雷德•桑格尔因绘制了第一份人类基因草图而获得诺贝尔奖。

B．基因测序主要应用于医疗保健领域，但现在尚未普及。

C．心脏病、糖尿病等疾病将得到有效预防和治疗。

D．杰伊•弗拉特利认为，10年后，基因排序将走进寻常百姓家。

阅读下文，完成文后各题。
对于1983年以来的中国当代文学界而言，有一个话题是无论如何都无法回避的，那就是怎样去应对和评价“现代派文学”。从某种意义上说，“现代派”文学在1983年以后逐渐成为了一种“新”的文学标准，并以此来区分“先进文学”和“落后文学”，甚至是“文学”与“非文学”。在小说界这一点表现得尤为突出，“寻根文学”的提倡和实验获得了出乎意料的成功，它与文学评论界在1985年左右倡导的“主体论”和“向内转”遥相呼应，似乎在一夜之间，“现代派”文学成为代表中国当代文学最新的也是最成功的一种“方向”。路遥相当清楚地认识到了“中国的文学形势此时已经发生了十分巨大的变化。各种文学的新思潮席卷了全国。……文学评论界几乎一窝蜂地用广告的方法扬起漫天黄尘从而弥漫了整个文学界。”他丝毫没有掩饰对此的失望情绪，甚至用非常严厉的口吻批评这种现象：“对我国当代文学批评至今我仍然感到失望。我们常常看到，只要一个风潮到来，一大群批评家都拥挤着争先恐后顺风而跑。听不到抗争和辩论的声音。看不见反叛者。……这种可悲现象引导和诱惑了创作的朝秦暮楚。”路遥的这些判断和批评在一定程度上符合事实，新时期以来的中国当代文学一直处于一种非常焦躁的“加速度”运行之中，不仅各种文学思潮层出不穷，作家的代际更替也非常迅速。
如果把路遥的这些带有情绪化的言论和他的写作实践结合起来，很容易造成一种误会，即，路遥是在刻意反抗“现代派”文学的前提下进行其创作实践的，但实际情况却并非如此，路遥对“现代派”文学当然没有“顺风而跑”的认同和承认，但也没有对之进行全盘否定。可以说，路遥对“现代派文学”的态度是相当复杂的，这从他的一些言论里面可以看出来。他说：就我个人的感觉，当时我国出现的为数并不是很多的新潮流作品，大多处于直接借鉴甚至刻意模仿西方现代派作品的水平，显然谈不上成熟，更谈不少标新立异。当然，对于中国当代文学来说，这些作品的出现的意义十分重大……从中国和世界文学史的角度观察，文学形式的变革和人类生活自身的变革一样，是经常的，不可避免的，即使某些实验的失败，也无可非议。问题在于文艺理论界过分夸大了当时中国此类作品的实际成绩，进而走向极端，开始贬低甚至排斥其它文学表现样式。
（节选自扬庆祥《路遥的自我意识和写作姿态——兼及1985前后“文学场”的历史分析》）
下列关于“现代派文学”的说法，不符合原文意思的一项是（）

A．“现代派文学”在1983年以后的中国当代文坛逐渐成为了一种新的评价尺度。

B．“寻根文学”的提倡和实验的成功以及文学评论界的遥相呼应使得“现代派文学”很快成为代表中国当代文学最新的也是最成功的一种“方向”。

C．在路遥看来，中国当时出现的“现代派”作品不仅是在数量上，而且在质量上都不够理想。

D．从中国和世界文学史的角度观察，如“现代派文学”风潮的出现是正常的。

对画线句的理解，不正确的一项是（）

A．路遥认为新时期以来的中国当代文学创作及文学批评都显得过于浮躁。

B．路遥对中国当代文学批评和文学创作现状感到有些失望。

C．路遥认为当一个新的文学思潮来临的时候，应该听到批评家们抗争和辩论的声音。

D．路遥认为文学创作上的“朝秦暮楚”是由新的文学风潮导致的。

关于路遥观点的阐述，不符合原文意思的一项是（）

A．对“现代派文学”的复杂态度反映出路遥和当时新潮文学界不太一样的文学史观念。

B．路遥并没有把“现实主义”和“现代派”进行简单的对立统一式的叙述。

C．路遥认为文学评论界“用广告的方法扬起漫天黄尘”是指文学批评带上了盲目性。

D．路遥对“现代派文学”没有“顺风而跑”的认同，主要是因为它排斥了一些其他文学表现样式。

阅读下面的文字，完成1～4题。

创新与想象　王生平

艺术贵在创造，科学贵在创新。艺术是情感的表达，追求的是美；科学是理性的事业，追求的是真。二者似乎不搭界，但都离不开人类的想象力，是相互渗透、相互补充的。

艺术不是科学，但艺术创作却具有科学的品格，所谓增之一分则太长，减之一分则太短，就是这个意思。古人的"两句三年得，一吟双泪流"的深沉慨叹；今人把"你是没有骨气的文人"中的"是"改成"这"，而提议者被尊为"一字之师"；著名钢琴家因演奏成名的钢琴曲错了一音而后悔。这一切都说明了艺术上的一字之差、半拍之慢，是美感强弱的构成因素、决定成分。尽管艺术采用的是形象的表达方式，但它的表达也有一个基本的技巧适中问题，也要符合客观的规律即科学问题。无科学性，艺术表达就不会有美感，也就难以为人所理解。

科学不是艺术，但科学发现也常有某种艺术创造的品格，即使有了新的突破、价值和意义，也会是"睫在眼前常不见"，只是有些"美妙"感，至于到底是什么东西，还是不能说清楚、道明白。杨振宁20世纪50年代关于"交换规范场论"的论文就经历了一个由不理解到理解的过程。"在20世纪50年代，我们只觉得这篇文章很美妙：到了60年代，才觉察到它的重要性。我到1964年以后才清楚认识到它跟数学的关系。" (《杨振宁文集》)电报的发明者美国人莫尔斯原本就是画家，1832年10月他在由法国返回美国的轮船上，一名叫杰克逊的医生在介绍一种叫"电磁铁"的新器件时说："实验已经证明，不管电线有多长，电流都可以神速地通过。"正是这句话使莫尔斯沉浸在神奇的幻想之中，他大胆设想：既然电流可以在瞬间通过导线，那么我们是否可以用电流来远距离传输信息呢?这个想法使他坐卧不安，从此以后，他告别了艺术，投身到科学领域，专门研究电流传输信息的问题，最终发明了电报。美国发明家郝奥发明缝纫机的针头，德国化学家凯库勒发现"苯环"结构，都是在"无意识"的梦中完成的。钢筋混凝土的发明者既不是著名的建筑师，也不是卓越的力学家，而是一位整天摆弄花草的法国园艺家约瑟夫·莫尼埃。这些事例意味着，科学发现并不只是理性思维的产物，它还依赖于艺术的想象力、创造力，依赖于人们的灵感和顿悟。

上述的创造和发现说明，艺术与科学、美与真，有重叠、有交融，二者是形象思维与理性思维的统一。王国维曾提到了这一现象，他通过对辛弃疾《木兰花慢》--"可怜今夕月，向何处、去悠悠?是别有人间，那边才见，光影东头"的研究，认为"词人想象，直悟月轮绕地之理，与科学家密合，可谓神悟"。1964年8月，毛泽东在同周培源、于光远谈哲学时也认为，"这首诗含有地圆的意思"。西方物理学家海森堡说"美是真理的光辉"，而爱因斯坦直接把科学发现称为"自由创造"，表达的均是同样的意思。为什么会这样?因为审美与科学殊途而同归：同归于历史、实践和生活，分途在求真、抽象与求美、具体的社会分工上。分工的优点是产生了专业和特长，缺欠是出现了职业的痴呆：中外先贤、学者给了我们以忠告。达尔文说，若有来生，不再成为制造公司的机器，每周要读诗、赏画、学音乐。工程院院士许国志诗云："他生倘得从吾愿，甘为诗书再献身。"由于社会在发展、历史在前进，又由于生活、实践是整体的、不能分割的，产生了专业和特长的强强联盟，消化着消极的弊病，使二者互补成为主流，于是便有了科学与艺术的相得益彰态势。科技美学的诞生标志着这一点，而美育学科的建立，则意味着我国在促进人的自由而全面的发展方面将大有作为。

艺术与科学的关系启示我们，不论是理论创新、科技创新还是其他创新，都不仅需要科学的逻辑推理，而且需要艺术的想象力和创造力；不仅需要理性，而且需要感性、直觉、顿悟。因此，我们要不断提高理性思维能力，不断提高艺术品味和形象思维能力，这也是人的全面发展的重要内容。　　　　　　　　　　　　　　　（全文1500字左右）

1．

根据文意，以下说法正确的两项是（）

A．	艺术追求的是美，但也离不开真。
B．	有了科学性，艺术表达就会有美感。
C．	科学家在追求"真"的同时，有时也会感受到"美"。
D．	科技创新主要是形象思维的产物，但也离不开理性思维的辅助。
E．	文中所说的"职业的痴呆"，是指对自己从事的职业缺乏了解。
F．	科学与艺术是相互依存的，二者没有本质的区别。

2．

下列各项中不能作为论据证明"艺术与科学、美与真，有重叠、有交融"的是（）

A．	美国人莫尔斯发明了电报。
B．	毛泽东说，《木兰花慢》含有地圆的意思。
C．	随着社会的发展，科技美学诞生了。
D．	艺术创新需要感性、直觉与顿悟。

3．	本文第二段和第四段都谈到了艺术的科学性问题，这是重复吗?请说明理由。

4．	从事科学研究与艺术创作的人，要分别怎么做，才更有利于创新能力的培养，才更有利于促进人的全面发展?

阅读下面的文章，完成下面题目
快乐经济学
趋乐避苦是人类行为的极终原则，追求快乐是人类行为的终极目的。人类所有行为与结果如衣食住行、GDP增长、环境保护等，归根结底都是相对于快乐而言才具有价值的。或者说，人类所有的行为与结果均是手段，快乐才是终极目的。由于经济学是分析人类行为的科学，而快乐是人类行为的终极目的，因此快乐应成为经济学研究的核心命题。近年来，国际上快乐经济学（Economics of Happi-ness）的研究方兴未艾，发展迅速。快乐经济学在整体主义价值观与实证主义方法论的支持下融合了行为学、社会学、实验心理学等其他学科知识，逐渐成为“直面生活现象”的经济学典范。
人类快乐欲望的产生不是主观随意的，甚至是不以人的主观意志为转移的，而是以人的相应生理官能存在和这些官能的需要为客观物质基础的。快乐属于在心身一体性基础上的脑物质的机能，人类的苦乐感知最终可通过脑神经元的电、磁、场、波等脑生理反应解读出来。这是快乐产生与感知的“主体客观性”。而人类追求快乐的主体欲望所指向的对象同样具有客观性质（如大米可以充饥、衣服可以御寒），它们相对于人类的快乐需要而言是客观存在的。
从理论机理上讲，快乐实际是基于心身一体性的人脑中枢神经系统电、磁、场等的物理、化学反应现象，最终可通过如血压计一样的“快乐计”来测度。人的主体客观性、类近似性及满足快乐的对象客观性三者大致可完成对快乐测量的理论机理与测量有效性的证明。但在发明出快乐计之前，快乐测量仍是一个难题。目前，心理学、社会学、经济学分别有各自不同的方法：心理学关注对快乐本身测度与追忆的稳定性；社会学主要侧重与主观幸福感测度方法，主要运用一系列关于主体感受的满意度指标来进行主观幸福感测度；经济学中的快乐测度比较注重主客观影响因子的系统性结合，注意一些客观实在性指标的选取，并对心理学、社会学方法有糅合性，但其弱点是对主观快乐测度的稳定性把握不够。如何把几种学科的方法结合起来，形成跨学科研究仍是国内外迄今未解决好的课题。
所谓经济增长与快乐增长悖论是指经济增长与快乐增长的相关性不一致的问题，简称伊斯特林悖论（EasterlinParadox）。西方国家从二十世纪五十年代以来即开展快乐指数调查，发现经济增长与国民快乐指数（happiness index）或主观幸福感（SWB，SubjectiveWell-Bing）在一定限度（如人均ＧＤＰ5000美元）内与快乐增长具有正相关，超过一定限度以后，相关性便显著减弱乃至快乐无增长、负增长。对于这一伊斯特林悖论现象，实际上可运用人本心理学家马斯洛的需要层次论所包含的“基于金钱的不同质需要的弱通约、不通约性”原理来解释。即当人们的收入上升到基本需要满足以上层次时，金钱就很难通约其他层次的满足，收入就不再是强相关性的快乐影响因子，而公平与尊重、交往与友谊乃至是自我实现就变得更加重要。这些需要的实现并不要用同等比例的钱来获得，这就是金钱与快乐在经济增长到一定阶段后发生弱相关性的基础原因。当然，环境损害、公平缺失等是其他非金钱原因。然而，尽管需要层次论能够对伊斯特林悖论给以一定的理论解释，但经济增长与快乐增长的相关性演化仍给经济增长提出来一系列的重大课题。如：基于快乐核心价值的经济增长是否存在理性限度？经济增长如何持续促进快乐增长？经济社会发展究竟是以快乐、幸福为核心还是以GDP为核心？如果经济有发展而快乐无提高，则经济增长定然无意义。那么，经济增长又如何能够无限化地正相关于人们的快乐？
（全文1340字）（摘自2007年第4期《新华文摘·快乐经济学的理论难点、发展向度与现实价值》，有删改，题目为编者加）
下列与文中说法不相符合的两项是

A．追求快乐是人类行为的终极目的，作为分析人类行为学科的经济学，理应以“快乐”作为其学科研究的核心命题。

B．所谓快乐的“主客体性”，主要是指人的快乐欲望不是主观随意产生的，而是要受人的生理官能存在及官能的客观需要影响。

C．人类所有的行为与结果诸如衣食住行、GDP增长、环境保护等，其唯一的目的就是趋乐避苦，其所具有的价值就是体现在对幸福、快乐的追求上。

D．快乐实际上是属于脑物质的一种反应现象，它完全可以通过“快乐计”来测度，而在仪器的实际运用中，心理学、社会学和经济学采用的方法会各有不同。

E．人本心理学家马洛斯的需要层次论在一定程度上对经济增长与快乐增长悖论问题作出了解释，但未能说明解决途径。
下列对经济增长与快乐增长不一致问题的理解，不恰当的有

A．相关的调查结果显示：经济增长与国民快乐指数在一定的限度内并非总是呈正相关的变化。

B．从不同需要满足层次看，人们的收入虽有区别，但金钱往往还是一个影响快乐的主要因素。

C．生活中有的时候，人们的某些需要实现如公平与尊重是不能用同等比例的钱来获得的。

D．金钱与快乐在经济增长到一定阶段后发生弱相关性，其根本原因在于人们看重自我实现，环境损害、公平缺失等问题是次要原因。

阅读下面的文字，完成6—8题。
作家的“假性影响”
当我们说到某个作家的可持续写作时，前提应该是这个作家曾经写出过有影响的作品。因为写出过有影响的作品，所以具有相当的知名度，至少在文坛上广为人知。在文坛上广为人知后，仍能“继续”有作品问世，仍能“不断”以新作支撑和证明自己的作家身份——这是可持续写作的最基本的含义。
所谓“继续”、所谓“不断”，当然不意味着每月、每季、每年都必定推出新作。“十年磨一剑”也是在可持续写作，甚至还是更值得信赖更值得尊敬的可持续写作。也许有人会说：“十年磨一剑”算是可持续写作，那么，“一生磨一剑”算不算？一个人用一生的时间写出一部优秀之作，难道不是比那种用一生的时间制造大量平庸之作的人更值得称道吗？也许的确有这样的人，他用数十年的时间去经营一部作品。只要这数十年间他的确是处于一种文学性的“经营”状态，就应该认定，这种状态也是一种可持续写作状态。
如果可持续写作可以是一种不考虑质量的写作，那所谓“可持续”，就是一件太容易的事，谈论这样的事情也就毫无意义。因此，当我们谈论作家的可持续写作时，是把平庸和蹩脚的持续写作也作为一种问题来看待的。曾经写出过有影响的作品而至少在文坛上广为人知的作家，人们对之的期待是继续写出有影响的作品。如果很快就销声匿迹，人们对之的反应是遗忘。如果不断写出些平庸和蹩脚的作品，人们对之的反应是失望。
曾经写出过有影响的作品而很快就销声匿迹，或再也写不出有影响的作品，这原因也不止一种。当我们从可持续写作的角度考察这样的作家时，那最初产生影响的作品就会再度进入我们的视野。而并不是所有曾经产生影响的作品都经得起时过境迁后的再度审视的。导致一部作品产生影响的原因，既可能是文学性的，也可能是非文学性的。如果一部作品完全是或主要是因为非文学的原因产生影响的，那这个作家很快就销声匿迹，或再也写不出有影响的作品，就是再正常不过的事了。
在文学的意义上，当初的影响本就是一种“假性影响”。这部作品并没有显示出这个作家有可持续写作的文学才华，而人们对之寄予的可持续性写作的期待，本就是出于一种错觉。在当代，这种因“假性影响”而让文坛内外人士对其抱有希望而最终又令众人失望者，细数起来，其实是很多很多。
6．下列对作家“假性影响”的理解，正确的一项是
A．某位作家的最初影响完全是或主要是因其作品中非文学的原因而产生的。
B．某位作家曾写出过有影响的作品，但很快就销声匿迹或再也写不出有影响的作品。
C．某位作家并没有杰出的文学才华，其作品只是因媒体的炒作才产生了影响。
D．某位作家成名后，人们普遍对其产生的一种将来还定能再创作出优秀作品的期待。
7．下列各项中不属于“作家的可持续写作”的一项是
A．某位作家成名后仍能凭其新作支撑和证明自己的作家身份。
B．某位成名作家每隔一段时间即有力作推出并产生新的影响。
C．某位作家虽未有作品问世但一直处于文学构思之中。
D．某位成名作家“十年磨一剑”或用一生时间完成了一部优秀之作。
8．下列表述不符合原文意思的一项是
A．作家成名后虽也不断有作品推出，但质量不高，这也不是真正意义上的可持续写作。
B．作为一位成名作家，只有继续写出有影响的作品，才能不被人们遗忘或是不令人失望。
C．对最初产生影响的作品的再度审视是考察某位成名作家昙花一现原因的惟一可靠手段。
D．从当代文坛来看，作家的“假性影响”并不是一个极为个别的现象，而是比较普遍。