阅读下面文学作品，完成小题百岁杨绛：坐在人生边缘，看时间跑、-优题课

阅读下面的文字，完成后面题目。
谈写字
沈从文
社会组织复杂时，所有事业就得“分工”。任何一种工作，必需要锲而不舍的从事多年，才能够有点成就。当行与玩票，造诣分别显然。
多数人若肯承认在艺术上分工的事实，那就好多了。不幸得很，中国多数人大都忽略了这种事实。都以为一事精便百事精。尤其是艺术，社会上许多人到某一时都欢喜附庸风雅，从事艺术。唯其倾心艺术，影响所及恰好作成艺术进步的障碍，这个人若在社会又有地位，有势力，且会招致艺术的堕落。最显著的一例就是写字。
写字算不算得是艺术，本来是一个问题。但我们不妨从历史来考察一下，看看写字是不是可称为有艺术价值。就现存最古的甲骨文字看来，可知道当时文字制作者，在点线明朗悦目便于记忆外，已经注重到它个别与群体的装饰美或图案美。到铜器文字，这种努力尤其显然（商器文字如画，周器文字极重组织）。此后大小篆的雄秀，秦权量文字的整肃，汉碑碣的繁复变化，从而节省为章草，整齐成今隶，它那变革原因，虽重在讲求便利，切合实用，然而也就始终有一种造形美的意识存在，因为这种超实用的意识，浸润流注，方促进其发展。我们若有了这点认识，就权且承认写字是一种艺术，似乎算不得如何冒失了。
写字的艺术价值成为问题，倒恰好是文字被人承认为艺术一部门之时。史称熹平时蔡邕写石经成功，立于太学门外，观看的和摹写的车乘日千余辆，填塞街陌。到晋有王羲之作行草书，更奠定了字体在中国的艺术价值，不过同时也就凝固了文字艺术创造的精神。从此写字重模仿，且渐重作者本人的事功，容易受人为风气所支配，在社会上它的地位与图画、音乐、雕刻比较起来，虽见得更贴近生活，切于应用，令人注意，但与纯艺术也就越远了。
字的艺术价值动摇，浮泛而无固定性，令人怀疑写字是否艺术，另外有个原因，不在它的本身，却在大多数人对于字的估价方法先有问题。一部分人把它和图画、音乐、雕刻比较，便见得一切艺术都有所谓创造性，唯独写字拘束性大，无创造性可言。并且单独无道德或情感教化启示力量，故轻视它。这种轻视无补于字的地位，自然也无害于字的艺术真价值。轻视它，不注意它，那就罢了。到记日用账目或给什么密友情人写信时，这轻视它的人总依然不肯十分疏忽它，明白一个文件看来顺眼有助于目的的获得。轻视字的艺术价值的人，其实不过是对于字的艺术效果要求太多而已。糟的倒是另外一种过分重视它而又莫名其妙的欣赏者。这种人对于字的本身美恶照例毫无理解，正因其无理解，便把字附上另外人事的媒介，间接给他一种价值观。把字当成一种人格的象征，一种权力的符咒；换言之，欣赏它只为的是崇拜它。前年中国运故宫古物往伦敦展览时，英国委员选画的标准是见有乾隆皇帝题字的都一例带走。中国委员当时以为十分可笑。
其实中国艺术鉴赏者，何尝不是同样可笑。近年来南北美术展览会里，常常可以发现吴佩孚先生画的竹子，冯玉祥先生写的白话诗，注意的人可真不少。几个比较风雅稍明绘事能涂抹两下的朝野要人，把鬻画作画当成副业收入居然十分可观。山东督办张宗昌虽不识字，某艺术杂志上还刊载过他一笔写成的虎字！
书画并列，尤其是写字，仿佛更容易玩票，无怪乎游山玩水时，每到一处名胜地方，当眼处总碰到一些名人题壁刻石。若无世俗对于这些名人的盲目崇拜，这些人一定羞于题壁刻石，把上好的一堵墙壁一块石头脏毁，来虐待游人的眼目了。
所以说，“分工”应当是挽救这种艺术堕落可能办法之一种。本来人人都有对于业余兴趣选择的自由，艺术玩票实在还值得加以提倡。然而必需认识分工的事实，真的专家行家方有抬头机会，这一门艺术也方有进步希望。
1937年4月
（选自沈从文《龙凤艺术》，北京十月文艺出版社，2013年，有删节）
下列对于对各历史时期字所具有的艺术价值的说法，符合文意的两项是

A．甲骨文字点线明朗，初具装饰美或图案美，但不便于记忆。

B．铜器文字更注重装饰美或图案美，或如画，或重结构组织。

C．大小篆书的字型雄奇秀美，秦权量文字则体现为整齐肃整。

D．汉代碑碣上的文字极其繁复但富于变化，以造形美为目的。

E．章草笔划简省，今隶讲究整齐，便利实用，而不重造形美。
下列说法不符合文意的一项是

A．在艺术上想一事精便百事精是相当困难的，不专心从事一事难以有所成就。

B．即使是轻视写字的艺术价值的人在生活实际中也会意识到写字顺眼的重要性。

C．吴佩孚、冯玉祥等虽是军人出身，但画的竹子、写的白话诗同样令人赞赏。

D．人人都可以有自己的兴趣爱好，艺术玩票亦无可厚非，但要正确区分对待。

作者为什么要讨论写字算不算得是艺术？
结合文中的观点，谈谈你对下面沈从文先生这个“建议”的理解。
因此我想附带一个建议，即盼望现代画家再莫题跋。尤其是几位欢喜题跋的画家，题跋常破坏了画的完美！

阅读下面的文言文，完成后面的问题。
共老
[台湾] 龙应台
①我们走进中环一个公园。很小一块绿地，被四边的摩天大楼紧紧裹着，大楼的顶端插入云层，底部小公园像大楼与大楼之间一张小小吊床，盛着一点青翠。淙淙流水旁看见一块凹凸有致的岩石，三个人各选一个角，坐了下来。一个人仰望天，一个人俯瞰地，我看一株树，矮蹲蹲的，树叶油亮茂盛，挤成一团浓郁的深绿。
②这三个人，平常各自忙碌。一个，经常一面开车一面上班，电话一个接一个，总是在一个红绿灯与下一个红绿灯之间做了无数个业务的交代。睡觉时，手机开着，放在枕边。另一个，天还没亮就披上白大褂开始巡房，吃饭时腰间机器一响就接，放下筷子就往外疾走。还有我自己，总是有读不完的书，写不完的字，走不完的路，看不完的风景，想不完的事情，问不完的问题，爱不完的虫鱼鸟兽、花草树木。忙，忙死了。
③可是我们决定一起出来走走。三个人，就这样漫无目的地行走，身上没有一个包袱，手里没有一张地图。
④然后，我就看见它了。在那一团浓郁的深绿里，藏着一只浓郁深绿的野鹦鹉，正在啄吃一粒绿得发亮的杨桃。我靠近树，仰头仔细看它。野鹦鹉眼睛圆滚滚地，也看着我。我们就在那杨桃树下对看。另外两个人，也悄悄走了过来。三个人，就那样立在树下，仰着头，屏息，安静，凝视许久，一直到野鹦鹉将杨桃吃完，吐了核，拍拍翅膀，哗一下飞走。
⑤我们相视而笑，好像刚刚经过一个秘密的宗教仪式。
⑥这是一个阳光温煦、微风徐徐的下午。我看见他们两鬓多了白发，想必他们也将我的日渐憔悴看在眼里。我心疼他们眼神里不经意流露的风霜，想必他们也对我的奔波觉得不舍？只是，我们很少说。
⑦多么奇特的关系啊。如果我们是好友，我们会彼此探问，打电话、发简讯、写电邮、相约见面，表达关怀。如果我们是情人，我们会朝思暮想，会嘘寒问暖，会百般牵挂，因为，情人之间是一种如胶似漆的粘合。如果我们是夫妻，只要不是怨偶，我们会朝夕相处，会如影随形，会争吵，会和好，会把彼此的命运紧紧缠绕。
⑧但我们不是。我们不会跟好友一样殷勤探问，不会跟情人一样常相厮磨，不会跟夫妇一样同船共渡。所谓兄弟，就是家常日子平淡过，各自有各自的工作和生活、各自做各自的抉择和承受。我们聚首，通常不是为了彼此，而是为了父亲或母亲。聚首时即使促膝而坐，也不一定会谈心。即使谈心，也不必有所企求──自己的抉择，只有自己能承受，在我们这个年龄，已经了然在心。有时候，我们问，母亲也走了以后，你我还会这样相聚吗？我们会不会像风中转蓬一样，各自滚向渺茫，相忘于人生的荒漠？
⑨然而，又不那么简单，因为，和这个世界上所有其它的人都不一样，我们从彼此的容颜里看得见当初。我们清楚地记得彼此的儿时──老榕树上的刻字、日本房子的纸窗、雨打在铁皮上咚咚的声音、夏夜里的萤火虫、父亲念古书的声音、母亲快乐的笑、成长过程里一点一滴的羞辱、挫折、荣耀和幸福。有一段初始的生命，全世界只有这几个人知道，譬如你的小名，或者，你在哪一棵树上折断了手。
⑩南美洲有一种树，雨树，树冠巨大圆满如罩钟，从树冠一端到另一端可以有三十公尺之遥。阴天或夜间，细叶合拢，雨，直直自叶隙落下，所以叶冠虽巨大且密，树底的小草，却茵茵然葱绿。兄弟，不是永不交叉的铁轨，。
简析第一段中画线句子的作用。
第⑤段中为什么把姐弟三人观看鹦鹉吃杨桃的情景说成是“秘密的宗教仪式”？
根据你自己的理解，将文章的结尾补写完整。（60字以内）

阅读下面的文字，完成小题。(25分)
克罗齐的求索
事业成功的种子往往播撒在苦难的土壤之中，1883年，卡萨米西奥拉大地震夺去了贝尼代托•克罗齐的双亲和妹妹的生命，被埋在废墟下的他侥幸得救。当时他17岁，温馨的生活在暴虐的自然面前顷刻灰飞烟灭。这场灾难给青年时代的克罗齐造成了巨大的心理创伤，也使他在人生之旅和学术之途上更为关注自我心灵的充实和人类社会的精神景况。
1886年克罗齐辍学，开始自主学习和独立研究。他一度潜心于他的家乡那不勒斯以及欧洲的历史研究。期望能在喜欢的学术事业中求得情感的解脱。期间，他结合自已从未放弃的美学志趣，把历史与艺术联系起来进行思考。他发现，历史与艺术都以人为焦点，着力于表现独特而个别的事实，不关心抽象概念或一般法则。艺术不是世俗理解中的娱乐手段，它创造的是一个可能的事实；历史则提供实有的真实，表现为真实发生过的一切。
1902年，克罗齐出版了影响深远的《美学》，为现代美学做出了开拓性贡献。中国美学家朱光潜在《文艺心理学》中对克罗齐的美学思想曾作过专章介绍。意大利哲学家金蒂雷赞赏克罗齐不仅发现了想象的规律，而且引入了心灵发展的概念。在共同的学术兴趣和理论探讨中，克罗齐和金蒂雷的友谊也由此得到发展。在《美学》中，克罗齐重点对过去时代的“错误的美学”，尤其是“自然主义美学”和“唯理主义美学”进行批驳，肯定了艺术的“心灵性”和“非逻辑性”特点，把艺术和美学从对道德与理性的依附中解放出来。
然而，学术上的创获并未使克罗齐摆脱椎心的痛苦和深刻的孤独。在潜意识里，他渴望公众对他的工作有所关注。1903年他开始创办涉及文学、历史与哲学的文化刊物——《批评》。克罗齐在《自传》中曾说：“创办《批评》杂志标志着我的生活中一个新时期的开始。”他主要负责文学与历史，前期曾邀请金蒂雷负责哲学。在长达42年的办刊过程中，克罗齐渐渐达到了他所期待的理论家和实践者之间协调统一的理想。1920年6月至1921年7月，克罗齐担任意大利教育部长，发起了意大利现代史上著名的教育改革运动。
在进行社会活动的同时，克罗齐不断修正完善他的理论学说。他在一次交流活动中说：“正如每一个对自己所做事情感到要负责的人一样，我喜欢反复思索我写过的并发表的那些东西，喜欢经常回味和审查它们，以求看一看是否可以发现一些不妥之处，是否可以进一步加以展开…… ‘人不是生来就什么都会的。’这就是说，他所懂得的事情是慢慢才学会的；似乎还应当加上一句——“人也不是死后才会的”。因此，人往往要像前几年那不勒斯的一位外科医生所做的那样，他也是我在参议院的一位同事，有一次做手术时他突然感到不舒服，觉得自己要死了，于是把手术刀交给一位同行，说‘请你来干下去’。”
克罗齐不仅勤奋钻研，而且注重研究方法。方法是抵达学术高原的重要途径和手段。在办刊前期，克罗齐完成了“心灵哲学”的系统阐发工作。在他看来，历史是人的创造，体现为人的活动，而人的活动要受心灵的支配，因此把握历史的关键在于把握心灵活动。哲学不过是历史学的方法论，追求美、真、益、善的心灵哲学，作为对心灵活动形式与规律的研究，其意义在于为创造历史和阐释历史提供方法论的依据。
在克罗齐心中，意大利民族始终具有美丽的形象。它从遥远的古罗马走来，创造过文艺复兴的灿烂文化。但20世纪20年代，意大利的历史脚步踏上“迷途”。身处残酷的历史情境，克罗齐怀着对心灵自由和精神解放的执著坚守，坚持以著述和主编的刊物抵抗法西斯专制主义。1923年，金蒂雷加入了法西斯党。克罗齐以巨大的道义勇气，与宣扬积极主义理论的金蒂雷展开针锋相对的公开论战，彼此持续几十年的友谊宣告破裂。1925年，克罗齐发表了著名的《反法西斯知识分子宣言》，反对恐怖政策，并征集到数百名知识分子的签名。他的寓所在1926年几次遭到法西斯党徒的洗劫。1944年4月，金蒂雷被击毙于佛罗伦萨街头。克罗齐闻讯，曾长久地倚在寓所的门框上，遥望北方深邃的蓝天……
“我将死于工作。”这是晚年的克罗齐在他人问及自己健康状况时一句平静的回答。创造性的努力、自由的激情以及深刻的公民责任感，既是意大利民族性格的基本素质，亦折射出克罗齐的人格理想。
（摘自张敏《克罗齐美学论稿》，有删改）
下列对传记有关内容的分析和概括，最恰当的两项是

A．本文以凝练深沉的笔触，全方位展示了克罗齐独特的人生轨迹和思想行为，凸显了他的人格魅力和学术影响力。

B．克罗齐把艺术从对理性的依附中解放出来，而他对艺术的认识又有别于世俗的理解，他认为艺术不是用来娱乐的。

C．文中“我将死于工作”这句话，充分体现了克罗齐终生的创造性努力，同时也流露出他对自己身体健康的漠不关心。

D．本文择取了克罗齐的重要人生阶段，记述了这位20世纪前半期有重要影响的理论家兼社会活动家，以史带论，史论结合。

E．克罗齐主张，历史与艺术都着力于表现普遍法则，都以人为焦点，历史与艺术的区分界限在于真实和虚构。
克罗齐是如何达到理论家和实践者之间协调统一的？请结合全文概述。
“人不是生来就什么都会的。”克罗齐在其后又加上一句“人也不是死后才会的”。如何理解克罗齐这一拓展的内涵？请结合原文简析。
克罗齐一生经历了大地震、社会动荡和战争带来的苦难，但最终大有成就。有人说“苦难是人生的财富”。请结合原文和现实人生，谈谈你的看法。

阅读下面的文字，完成小题。（25分)。
晚秋
【亚美尼亚】埃．格林
瓦萨卡在一所大学对面的网球场旁停下了脚步。
秋季里的这一天阳光明媚，风和日丽，但这却让瓦萨卡的心情更加烦闷。温暖晴和的晚秋好像在故意戏弄他，嘲笑他，鄙视他······
一阵已有几分凉意的秋风吹了过来，几片金黄的叶子在空中划着美丽的弧线轻盈地飘落到了地上。两个身材娇好的姑娘从瓦萨卡的身边走了过去，飘过一阵沁人的香水的芳香。这样的姑娘瓦萨卡连想都不敢想，即使在年轻的时候，他也没敢奢望过。她们对他来说来自另一个世界。他和孤儿院长大的玛妮克结了婚。但那个曾经安安静静、勤快能干的玛妮克现在却好像换了一个人，每天唠唠叨叨，不停地数落他，甚至连在床上也是一肚子怨气，所以他越来越不愿碰她的身体了。想到这儿，瓦萨卡感到了一阵良心的责备，仿佛侮辱了自己的妻子。毕竟他们一起忍受了失去第一个孩子的伤痛，后来又生育了一个女儿。最近玛妮克不幸伤了胳膊，肿得很厉害，大概是骨折了，他需要尽快筹到钱给玛妮克拍x光片和治疗……
瓦萨卡的心底一阵绝望。现在他就是在到处找工作，对他来说，时间非常紧迫，每一分钟都很重要！
以前不管怎么说他还能干粗活，当搬运工，可现在却得了疝气，粗活干不了了。可要治好疝气也得一大笔钱哪！
又是一阵略带凉意的微风吹了过来，一种像翠菊似的黄色小花随风摇动着小小的脑袋。这片开满黄色的小花、撒着一片片树荫的草地让瓦萨卡想起了自己的童年。那时他们家住在市中心，后来他们的房子被拆掉了，他们只得到了一点点少得可怜的补偿金。他和父母颠沛流离，几经辗转，最后才在邻近市郊的一个地方落下了脚，生活也随之落到了贫困线之下。
瓦萨卡低低地骂了一句。是啊，他以前真的很喜欢学习，他可不像那个复读生梅鲁日。梅鲁日当年和他同桌，可现在这个梅鲁日已经是大富翁了……
一个穿着绿风衣的女人轻轻地碰了一下瓦萨卡，侧着身子从沿着人行道停着的两辆汽车间穿了过去，急着过马路。瓦萨卡迅速瞥了这个女人一眼：她也来自另一个世界。于是瓦萨卡马上就把目光移到了别处。突然他被一阵刺耳的刹车声和令人恐怖的尖叫声吓了一哆嗦。他顺着声音望了过去，那个穿绿风衣的女人一动不动地躺在了一辆大客车的车轮下。第一个从汽车驾驶室跳出来的是已经吓得半死了的司机，随后乘客们也慌慌张张地从车上走了下来。有一个姑娘第一个跑到了躺在地上的女人跟前。她动作敏捷、手脚麻利地摘下受伤女人耳朵上那对亮闪闪的耳环，迅速放到自己的上衣兜里，然后大声地喊了起来：“快来人啊！快来人啊！”
瓦萨卡把这一切都清清楚楚地看在了眼里，他愤愤地叹息了一声：“这条母狗！偷了人家的耳环，还像没事似的！”
突然，瓦萨卡发现了一个绿色的东西，就放左边，离他只有一、二十米远。瓦萨卡仔细地打量了一下，好像是一个女式小包，崭新的，样式非常精巧。这个小包最有可能就是那个受伤的女人的。现在众人正要把那个女人抬起来。瓦萨卡的注意力现在已经不能集中了。他要留意那个女人，又要留意这个包。这时候救护车开过来了，车上下来几个穿白大褂的救护人员，把受伤的女人放到救护车里拉走了。出事地点只剩下了一片发黑的血迹。
阳光照到了那个小包上，包上的小锁扣和装饰链在阳光下熠熠生辉。小包正漂亮，肯定价格不菲！它就这么神奇地被抛到了瓦萨卡的的眼前，离他只有一、二十步远……
瓦萨卡心里一阵紧张，他屏住呼吸，朝那个小包的方向走了过去。他刚走了两步，马上又停住了：他心砰砰跳地想等身后响起的脚步声走远。同时，他又忍不住朝那个小包的方向看了一眼，结果他惊恐地发现，一个体态臃肿、手里拿着公文包的中年男人快速地倒着两条腿，像跳舞似的径直朝小包走了过去，一把捡起小包，然后又像什么事也没发生似的，依旧迈着跳舞似的脚步朝着一个小花园的方向走去了。
瓦萨卡心里一阵慌乱，额头上立刻渗出了汗珠。这简直就是当着他的面把他偷光了！
那个胖男人已经从瓦萨卡的视野中消失了，但他还站在原地发愣，眼睛呆呆地盯着一个地方。
但过了一会儿，瓦萨卡突然又感到了一阵轻松，如卸重负。“我鬼迷心窍了，”他心烦意乱地嘟囔了一句，“真是鬼迷心窍了……”
凉爽的秋风轻拂在他的脸上，他的呼吸也变得自如了。
他信步在街上走着，孤身一人，漫无目的。只是当他在不知不觉中来到了从前的老同学梅鲁日正在建的那个小独楼的工地上时，他才明白，其实他的双脚一直在朝这个他早就该来的地方走。
下列对这篇小说理解和分析，不恰当的两项是

A．小说通过瓦萨卡对学校生活的回忆，引出了他与梅鲁日不同人生际遇的对比，揭示出社会的不公，为作品结尾作了铺垫。

B．小说中有关女式小包的细节，暗示了受伤女人的富有，也凸显了小包对瓦萨卡产生的心里冲击。

C．“这条母狗！偷了人家的耳环，还像没事似的！”这段骂人的话语表明瓦萨卡从小缺乏教养。

D．中年男人当着瓦萨卡的面拿走了小包，这种偷窃行为激怒了瓦萨卡，因为在瓦萨卡看来，那个小包本该属于自己。

E．小说的标题“晚秋”既是写实，又是象征，包含了耐人寻味的丰富意蕴，体现了作者独特的艺术匠心。
请指出小说开头画线部分的景物描写的主要作用。
简要概括瓦萨卡发现小包后经历的心理变化过程。
小说的高潮是中年男人捡走了小包。如果这个人物没有出现，瓦萨卡会不会将小包据为己有？为什么？请结合全文说明理由。

阅读下面的文字，完成小题。
“超级女生”的蝴蝶效应
由湖南卫视推出，持续“高烧”、风靡全国的电视歌唱比赛节目“超级女声”，被各路看客解读，成为一道政治、经济、社会文化的大杂烩，其中触及“性别”“阶级”“品味”等复合议题；而美国电视节目“美国偶像”与“超女”的跨境呼应，更触及一个文化全球化的议题——影视方程式全球流动，在异地可以产生怎样的波涛？
不矫揉造作的冠亚军李宇春、周笔畅人气最旺，男人不认为她俩美艳，女歌迷则觉得她俩精彩！中性形象的大获全胜被看作是女权意识的觉醒和女性的自我解放，理由是对女性的审美已经脱离了男性的标准，周、李的魅力独立于男性审美之外。比赛不论年龄、不问地域、不拘外貌、不限身份、想唱就唱的做法，打破精英特权，“超女”被解读为一种庶民的胜利。
这些议题富有国情特色。“超女”引发的复杂辩论，充满国内最前端的社会变化，但若把本国现象放入全球文化激荡的大脉络，所触及的更是跨国文化互动的问题。或可以用著名的混沌理论“蝴蝶效应”来形容“超级女声”和大洋彼岸的另一档节目“美国偶像”之间的关系。“蝴蝶效应”是美国气象学家上世纪60年代提出的一个理论。这个理论说，亚马孙流域的一只蝴蝶扇动翅膀，会掀起密西西比河流域的一场风暴。
“超女”的主要策划人就是在2003年一张报纸非常不起眼的一个角落，看到了关于“美国偶像”的报道，于是萌发了在中国制作一档类似节目的想法。这位策划人在接受采访时毫不讳言对“美国偶像”的模仿，但节目形式本土化的改良也做足了工夫。结果，“超女”串联盘根错节的群众活动与本土议题，其社会文化效应与“美国偶像”在美国本土发挥的角色，绝不能轻易套用全球文化同质化的论断。
这个稍嫌戏剧化的蝴蝶效应，在传播学上是老掉牙的问题。早年的媒介帝国主义，就是说英美挟其正经军事强势，扩张其穿透力强劲的跨国媒体，无论企业硬件与文化软件，绝可破坏发展中国家本土文化，其影视产品亦令非西方子民易于接受帝国霸权。
到今天，此老调已不能重弹。精确一点来说。美式文化仍有相对强势，但国与国之间的文化互动，其形态已是变化多端千奇百怪。全球文化漂移已出现所谓的多个“媒介首都”，而不再是美国独霸跨国媒介市场。超越国族并以城市为单位的多中心交流，如香港、北京、上海、孟买，或可包括湖南长沙，均可发挥跨境的蝴蝶效应。
今天，中国市场在变革。正统之外，酝酿新的文化生产模式。“美国偶像”在中国只是一个触发点，把“超女”本土化，还需要一群中国搞手，更需要一连串的社会缺口，这样才让“超女”化身为中国变革的时代信差，从中看中国面对世界所激起的文化变局。
从原文看，下列对“‘超级女声’的蝴蝶效应”的解说错误的一项是

A．它是美国电视节目“美国偶像”在中国大陆的跨境呼应。

B．它是美式文化凭借其强势，在媒介市场扩张，超越国族在异域产生的一场“风暴”。

C．“超级女声”是其策划人对“美国偶像”节目的模仿并进行本土化处理的杰作。

D．它是以“美国偶像”为触发点，在全球文化脉络中激荡起的时代“波涛”。

文章说，“超级女声”现象引发的议题“富有国情特色”。从原文看，“富有国情特色”不包括下面哪一句？

A．“超级女声”被各路看客解读，成为一道政治、经济、社会文化的大杂烩，其中触及“性别”“阶级”“品味”等复合议题。

B．“超级女声”比赛采用的做法，被认为打破了精英特权，“超女”被解读为一种庶民的胜利。

C．“超级女声”引发的复杂辩论，充满国内最前端的社会变化。

D．“超级女声”现象是文化超越国族并以城市为单位的多中心交流，包括以湖南长沙为中心。

依本文看，对“超级女声”风靡全国，持续“高烧”的原因分析推断不正确的一项是

A．比赛不论年龄、不问地域、不拘外貌、不限身份、想唱就唱的做法，打破了精英特权，它是一场平民运动。

B．今天，中国市场在变革，具备了在正统之外，酝酿新的文化生产模式的条件。

C．它顺应了文化全球化的潮流，是国与国之间的文化互动，多中心交流的结果。

D．它不仅是对“美国偶像”的模仿，它还有一群中国搞手使其本土化。它还弥补了中国社会的缺口。