阅读下面的文字，完成后面题。
通过读书——仕进而成为官僚士大夫，这是自汉代以来形成的重要的中国文化传统．汉代儒生读书仕进之路的形成，除了是整个社会对儒家思想文化的要求外，与汉代儒生的自我改造也是密不可分的．客观上讲，由于先秦的儒生以学习六经、传授知识为主，在秦汉官僚政治社会里是缺少从政的技能与本领的．为了实现他们的政治理想，走向仕途，他们就必须进行自我改造。以适应这个社会的需要．这个改造过程，实际上从汉初就已经开始．当时的几位著名儒生，如陆贾、叔孙通、贾谊、晁错、公孙弘，其思想和政治主张，已超出儒家学派的界域．汉武帝为儒生们开启了一条通向仕途之路，这在中国政治史和文化史上都是一件大事，这为儒生们实现自己的治世理想创造了条件，同时也对他们提出了新的要求．儒生们往往从书本出发，把现实社会理想化，其处世或议论常不免宏阔迂腐：而统治者则需要的是务实的治国人才．因此，一个儒生如何才能把自己通过经书学习而得到的文化知识变成政治智慧，是对他们的一个严峻考验．汉武帝在当时虽号称重儒，所重视的也不是那些腐儒，而是像董仲舒、公孙弘、兄宽那样“通于世务，明习文法，以经术润饰吏治”的儒家．
儒生和文吏在汉初属于两个不同的社会群体，二者之间有着严格的区别．儒生有时侯可以称之为“文学”，而文吏之俗称则为“刀笔吏”．由王充在《论衡．程材》可知，即便是在东汉，世俗仍有轻儒生而高文吏的习气．王充为此而为儒生抱不平，但在客观上也说明，儒生在事功方面确有不如文吏之处，他们在走入仕途时必须要改造自己，在坚持自己的政治理想和道德操守的同时，一定要具有优秀的管理能力。真正由读书出身而在政治上又居高位的优秀官僚，必须是二者的结合．据《宋书·百官下》：“汉武帝纳董仲舒之言，元光元年，始令郡国举孝廉……限以四科，一曰德行高妙，志节清白；二曰学通行修，经中博士；三曰明习法令，足以决疑，能案章覆问，文中御史；四曰刚毅多略，遭事不惑，明足决断，材任三辅县令。”这四科当中，前两项是对文化修养与道德操守的要求，后两项是对管理才能的考量。事实也是如此，自汉以后的儒生在中国的政治领域之所以占有越来越重要的地位，就是因为他们经过了这样的改造，符合以上四科的要求。可以看出，这一改造的过程也是与文吏融合的过程。
在汉代政治舞台的较量中，经过自我改造的儒生最终打败了文吏．之所以如此，除了汉代社会历史发展的需要之外，文吏们缺少崇高的人文关怀是其最为致命的缺陷。文吏们以商鞅、韩非的法家理论治国，排斥礼义、仁爱、孝悌等人文道德关怀，严刑峻法，刻薄少恩。由此而反观儒生之从政，其意义不仅仅在于他们经过自我改造后也具备了吏治之才干，而在于他们把儒家的人文关怀渗透到国家的政治管理当中。一个真正优秀的儒家出身的官吏，不仅要使其民能够“安居乐业”，而且还能够做到“移风易俗”，其代表人物就是蜀守文翁。文翁的意义，不仅在于使蜀地人民安居乐业、移风易俗，为汉代树立了一个儒生出身的官吏的正面形象，而且还在于他的事迹从深层次上说明了儒家士大夫政治所以优于法家文吏政治之处。它使得这个社会的官僚体系不是仅仅停留在事功的层面上，而是把儒家的道德伦理观念深深地融注其中，使这个士大夫官僚体系具有高尚的道德价值取向，从而建立了一个新的道器相通的政治文化模式。
(选自《新华文摘》2013年19期，有删改)对汉代“儒生打败文吏”的原因表述不正确的一项是
| A．文吏们虽在事功方面比儒生强，但缺少崇高的人文关怀。 |
| B．朝廷令郡国限四科举孝廉，引导了儒生自我改造的方向。 |
| C．统治者需要的是务实的治国人才，文吏未通过严峻考验。 |
| D．儒生们能把儒家的人文关怀渗透到国家的政治管理当中。 |
下列关于汉初儒生的表述，不符合原文意思的一项是
| A．儒生在有自己的文化修养和道德操守的同时，还要具备优秀的管理能力。 |
| B．儒生往往从书本出发，把现实社会理想化，处世或议论常不免宏阔迂腐。 |
| C．儒生属于与文吏有着严格区别的社会群体，世俗有轻儒生高文吏的习气。 |
| D．很多儒生缺少把自己通过经书学习而得到的文化知识变成政治智慧的能力。 |
下列对原文内容的理解与分析，正确的一项是
| A．儒生读书仕进之路的形成，除社会原因外，儒生自我改造是根本原因。 |
| B．称儒生为“文学”，称文吏为“刀笔吏”，表明了儒生地位高于文吏。 |
| C．到汉代，儒家士大夫政治终于取代法家文吏政治，形成官僚士大夫体系。 |
| D．蜀守文翁，做到了“安居乐业”“移风易俗”，是儒家士大夫的代表。 |
阅读下面的文章，完成15—17题
“大师”该由谁来封?
朱维铮
“大师”一词，初见于《周礼》，说是周代宫廷的乐官长的职称。据清代经学家考证，“大师”印《论语》所述教孔子学音乐并体悟天人关系的盲人艺术家。但孔子死了，鲁国衰乱，他们四散流亡异国，“大师”也成绝响。
时过近三百年，秦始皇死了，“坑灰未冷山东乱”，“大师”也重现于山东。不过已非艺术大师，而是跟随济南伏生学了点《尚书》残篇，在民间教《书》糊口的儒生。
幸而汉武帝“独尊儒术”。他的丞相公孙弘，又将五经博士变成候补文官的师傅。读一经而应试，便可做官，禄利随之。于是时历四世，如《汉书》所说，“一经说至百余万言，大师众至千余人，盖禄利之路然也。”
所谓盛极而衰吧，经过三国两晋南北朝，随着唐朝一统，三教并争，“大师”的徽号被佛经翻译家玄奘夺去献给了佛祖。随后活着的高僧也纷纷称作“大师”。接着每下愈况，犹如博士由经学教官职称变成卖油卖茶的佣保泛称一样，到宋金元明，凡和尚均称大师。
清代汉学复兴，民间经史学家按学问分等次，各学派的继往开来人物，被公认为大师，才给这个徽号恢复了名誉。清末由日本借来“国学”一词，民初又突现“文化”的作用。因而直到上世纪“大革文化命”，又大搞“破四旧”前，学界约定俗成，凡称大师必合若干尺度。那尺度，简单地说，就是博古通今，学贯中西，德才学识兼备，非但于本门学科为不世出的专家，并以卓特识见、新颖方法或指明未来取向，而受众多学者景仰。这里的裁判官，仅有一个，就是由时间体现的历史。
由此观照近年丛出的所谓大师，已故的多属他封。但也有生前不断自封而名过其实的，不敢自居大师而曾领袖群伦的，却都“俱往矣”，但看在世的，季羡林先生是中印文化交流史专家，对传统经史的认知似非其长，因而他公开声明辞谢“国学大师”头衔，应说有自知之明。但尚在人世的那班他封的、自封的或者故作谦退又实自我炒作的“国学大师”、“文化大师”，休说未曾盖棺论定，即如彼辈不断公开表演，彰显的品格低劣，识见庸俗。学问粗浅乃至古汉语也一窍不通，只配称作假冒伪劣货色，纵然盖棺一一千年，连“小师”也算不上。
我相信中国可能有活着的大师，惜因寡闻而未见。我也相信达尔文的进化论，随着文化生存环境不断改善，未来必定大师越来越多。不过由生者来看，只见假大师得意，未见其大师发声，不禁想到马克思在《资本论》第一卷再版跋所揭示的，“公正无私的科学探讨让位于辩护士的坏心恶意”。是否意味着我们的学术评价机制，尚不足以判别真伪呢?
⒖下列对文章内容的分析和理解，正确的一项是(3分)（）
| A．据《论语》记载，孔子最早使用了“大师”一词，他所尊崇的大师，不仅能够教授音乐，还能体悟天人关系。 |
| B．汉武帝时期，读经书通过考试便可做官拿俸禄，此制度历时四世后，在禄利的驱动下，大师云集，讲经蔚然成风。 |
| C．历史是唯一的裁判，真正的大师因其学贯中西，德才兼备，为各门学科指明未来取向，而 倍受众多学者景仰。 |
| D．文章以季羡林声明辞谢“国学大师”头衔为例，旨在强调连这位享有厚望的学者，也存在传统经史知识的陷缺。 |
⒗为什么说到了清代才给大师“这个徽号恢复了名誉”?(6分)
答：
⒘结合文章后三段．说说怎样才能不让“假大师得意”呢?(6分)
答：
阅读下面的文字，完成16 ---17题。
文化无界，文化无价
我一直觉得，很多中国文学史家都从根子上把屈原的事情想岔了。
大家都在惋叹他的仕途不得志，可惜他在政坛上被排挤，抱怨楚国统治者对他的冷落。这些文学史家忘了一个最基本的问题：如果他在朝廷一直得志，深受君主重用，没有受到排挤，世界上还会有一个值得每一部中国文学史都辟出专章专节来恭敬叙述的屈原吗？
中国文化人总喜欢以政治来框范文化，让文化成为政治的衍生。他们不知道：一个吟者因冠冕而喑哑了歌声，才是真正值得惋叹的；一个诗人因功名而丢失了诗情，才是真正让人可惜的；一个天才因政务而陷入于平庸，才是真正需要抱怨的。而如果连文学史也失去了文学坐标，那就需要把惋叹、可惜、抱怨加在一起了。
直到今天，很多文学史论著作还喜欢把屈原说成是“爱国诗人”。这也就是把一个政治概念放到了文学定位前面。“爱国”？屈原站在当时楚国的立场上反对秦国，是为了捍卫滋生自己生命的土地、文化和政权形式，当然合情合理，但是这里所谓的“国”并不是一般意义上的“国家”，我们不应该混淆概念。在后世看来，当时真正与“国家”贴得比较近的，反倒是秦国，因为正是它将统一中国，产生严格意义上的国家观念，形成梁启超所说的“中国之中国”。我们怎么可以把中国在统一过程中遇到的对峙性诉求，反而说成是“爱国”呢？
有人也许会辩解，这只是反映了楚国当时当地的观念。但是，把屈原说成是“爱国”的是现代人。现代人怎么可以不知道，作为诗人的屈原早已不是当时当地的了。把速朽性因素和永恒性因素搓捏成一团，把局部性因素和普遍性因素硬扯在一起，而且总是把速朽性、局部性的因素抬得更高，这就是很多文化研究者的误区。
寻常老百姓比他们好得多，每年端午节为了纪念屈原包粽子、划龙舟的时候，完全不分地域。不管是当时被楚国侵略过的地方，还是把楚国灭亡的地方，都在纪念。当年的“国界”，早就被诗句打通，根本不存在政治爱恨了。那粽子，那龙舟，是献给诗人的。中国民众再慷慨，也不会把两千多年的虔诚，送给另一种人。
老百姓比文化人更懂得：文化无界，文化无价。
⒗“我一直觉得，很多中国文学史家都从根子上把屈原的事情想岔了。”说说中国文学史家“想岔”在哪里，原因是什么。
⒘“如果连文学史也失去了文学坐标，那就需要把惋叹、可惜、抱怨加在一起了。”这句话如何理解？
阅读下面的文字。完成15—17题。
当下长篇创作的“有”和“无”
⑴文艺创作政策环境的空前宽松，给文学创作带来了空前的繁荣。而长篇小说的创作，更像一条刚直而妩媚的山脉，从文学的海洋里拔地隆起，达到了一个新的高度。遗憾的是，在这条整齐的文学风景带上，缺乏众望所归的巅峰之作。写现实的，我们没有看到《平凡的世界》那样的震撼；写历史的，我们没有看到《白鹿原》那样的厚重；写民族的，我们没有看到《尘埃落定》那样的深沉。
⑵当下长篇作品题材广阔，现实的、历史的、民族的、军事的、环保的、航天的、职场的，涉猎甚广。题材广度的开拓。使得长篇小说的创作繁花似锦，斑斓多彩。探索广度的开拓使得小说家对文本的记叙，也不再拘泥于传统的表达模式。但是在阅读之后，我们总感到，洋洋洒洒几十万甚至上百万字，实际上外强中干，弱不禁风。
⑶现实生活的多样性和丰富性，历史文化的复杂性和深刻性，都为文学的成长提供了肥沃的土壤，不少长篇作品也在现实和历史的描摹与回望里显得质地优良。或风吹人生，温暖生命；或雨润年华，鼓舞斗志。遗憾的是，有不少小说没有文学的艺术美感，没有文学的精神美感。或以审丑为美，丑化现实；或以恶俗为乐，躲避崇高。
⑷有位华裔作家曾说过一句话，他认为中国目前的小说家不具备创作“伟大小说”的条件，这话不无道理。
⑸我们常说，作品要上来，生活要下去，可是，我们的小说家有几个人真正地下去了?他们往往会在不清楚自己文学生活的家底时，就急于表现，急于出名，急于获利。经济大潮的冲击，喧嚣的社会，也让他们变得浮躁消沉，一些因匆忙而留下的缺陷总是像阴影一样缠绕着他们，读者怎么能够在这样的作品中获得心灵的愉悦和享受呢?
⑹我们读格拉斯的《铁皮鼓》、帕慕克的《我的名字叫红》，都可以清楚地看到他们对文本结构的精巧设置，对每一个细节的精妙处理，对叙述节奏的控制，他们对长篇小说的驾驭能力总是让我们震撼。再有，语言是整个文学作品最闪光最有魅力的所在，而我们有些小说家不是把语言当作歌去唱，而是当作砖去码，不能深得语言魅力的精髓。
⑺当下的文学批评越来越忽视文本细读，越来越迷恋庸俗社会学，具有市侩化倾向，只有表扬没有批评，这也使虚荣的小说家们躺在廉价的温床上沾沾自喜。文坛一团和气。用鲁迅的话说，看似平静。实则了无生气。
⑻艺术有刻度和准星，却没有终点和顶峰。只要艺术没有止境，长篇创作就应该是永远在爬坡，从一个高度达到另一个高度。
⒖下列对本文的理解和分析，正确的一项是(3分)
| A．如果能为当下文学的成长提供肥沃的土壤，开拓题材广度，小说家将会创作出众望所归的经典之作。 |
| B．作者对外国作品大加赞赏，既是肯定外国小说家的才情，同时也批评了部分小说家忽视文本，把语言当作砖去码的现象o |
| C．引用鲁迅的话意在说明，当下长篇小说数量不足、质量不高，导致文学的发展没有生机和活力。 |
| D．有的小说家不提炼现实生活中的美，而是展示生活中的丑，把审丑当作艺术的标准去追求。 |
⒗作者认为当下长篇创作整体上有什么特点?请简要概括。(6分)
⒘根据文意，小说家应该如何去“爬坡”才能创作出“伟大小说”?(6分)
阅读下面的文字，完成15——17题。
桃花坞木刻年画
⑴在苏州众多的传统民间工艺里，桃花坞木刻年画，是一个值得苏州人骄傲的文化符号，其独特的艺术风格在中国美术史、民俗史上确立了它应有的地位。桃花坞年画不仅广泛流传于全国，而且流传到日本、英国和德国，特别是对日本的“浮世绘”有相当影响，被誉为东方古艺之花。
⑵明朝中叶的苏州是富庶的江南名郡，商业繁荣，风景秀丽，人文荟萃，除文人书画异常活跃外，还聚集了一批民间美术匠师。富裕的苏州人讲究生活情趣，家中悬画，随月令不同而更换，年节风俗更是丰富多彩，这些都为年画的发展提供了优越的条件。清雍正、乾隆年间是桃花坞年画最繁盛时期，这里聚集着数百名画工和印刷工匠。清末战乱，桃花坞年画的生产受到了严重的破坏，此后一直萎靡不振，到民国末年只剩下鸿云阁、王荣兴等两三家。直到20世纪50年代初期，才由政府组织艺人成立“苏州桃花坞木版年画社”，在整旧创新方面，有了很大进展。近年来，桃花坞年画以苏州小桥流水、黑瓦白墙、枕河人家、民风民俗等作为主要题材，既体现了年画的拙朴，又有很高的艺术趣味。
⑶桃花坞年画继承了明代精湛的分版分色套印技术，一幅年画作品，由构思、起稿到完成，经过画稿、刻版、套印等步骤，工序繁多复杂。画师画出白描稿，刻工刻出墨线版和色版，一般分为红、黄、蓝、绿、紫五色，印刷工负责印刷。画师创作的图画要适宜雕刻，线条清晰，画稿要求构图丰实饱满，形象简洁生动，富有民间木刻版画的装饰趣味和审美情趣。
⑷桃花坞年画的题材有祈福迎祥、驱凶避邪、时事风俗、戏曲故事，可谓“巧画士农工商，妙绘财神菩萨；尽收天下大事，兼图里巷所闻”。如《姑苏阊门图》生动地再现了苏州的市井生活。《黄金万两》为商贾所欢迎的题材之一。《玉堂富贵》中多是“落难公子做状元，小姐私会后花园”的故事。
⑸旧时卖年画，往往在新年前后，肩贩们把年画背在肩上走村串镇，每到一地，油纸一铺，年画一摊，有说有唱，十分生动。这些唱词各有传授、或祖传、或创新、唱腔也不尽相同，唱词大多使用苏州方言俚语。如《老鼠娶亲》唱词有“年三十夜里闹嘈嘈，老鼠做亲真热闹。格只老鼠真灵巧，编掮旗打伞摇了摇。格只老鼠真苦恼，马桶夜壶挑仔一大套”。通俗诙谐，成为颇具特色的节俗文化现象。
⑹不同的地方贴的年画各不相同。大门由门神秦叔宝把守，客厅则多贴《花开富贵》，卧室挂的是《麒麟送子》，书房里则贴《五子夺魁》。悬挂年画要随月令不同而更换，各有各的名堂，内容也从门神衍生出了其他民俗风物的题材，像祈福迎祥的《天官赐福》，刻画时事风俗的《春牛图》等。
⑺从久远历史中走来的桃花坞年画，一路风尘，一路辉煌，送走一个个旧岁，迎来一个个新春，它寄托着吴地百姓祈福的夙愿，演绎着苏州民俗百态的变迁。
⒖下列对本文的分析和概括，不正确的一项是
| A．桃花坞木刻年画这一传统民间工艺，是一个值得苏州人骄傲的文化符号，而且因其在国外的广泛影响，被誉为东方古艺之花。 |
| B．桃花坞木刻年画的发展并非一帆风顺，在清朝和民国末期，桃花坞木刻年画的生产遭到了很大破坏，此后在很长时间一直萎靡不振。 |
| C．桃花坞年画继承了明代精湛的分版分色套印技术，工艺精湛，和民间木刻版画有着很多相同的装饰趣味和审美情趣。 |
| D．卖年画时，肩贩们使用苏州方言俚语说唱的通俗诙谐、颇具特色的唱词为桃花坞木刻年画更增添了一种节俗文化气息。 |
⒗桃花坞木刻年画有哪些独特之处？请分条概括。
⒘从文中看，桃花坞木刻年画在苏州发端、发展的原因是什么？
阅读下面的文字，完成16-----17题。
“我的朋友胡适之”
据胡适自言，他一生得过35个博士学位，而学者袁同礼的考证结论是只得过32个博士，不管32个还是35个，都非常人所能及。
新文化运动中，胡适反对文言文，提倡白话文，鼓吹白话文学的“八不主义”：一不言之无物，二不摹仿古文法，三不讲求(拘泥)文法，四不作无病呻吟，五不用滥调套语，六不用典，七不讲对仗，八不避俗字俚语。他以自己的白话诗文创作实践自己的文学主张。1916年8月23日，他写了一首诗，这就是被公认为中国第一首白话诗的《蝴蝶》。
胡适是文学家，对现代物理没有什么研究，可是，被誉为“中国的居里夫人”的著名美籍华裔物理学家吴健雄女士，却以自己是胡先生的学生而终生自豪。吴健雄道出了个中奥秘：“要有勇气去怀疑已成立的学说，进而去求证，也就是胡院长说的‘大胆的假设，小心的求证’两句话。”这两句话，正是在文化界，特别是一代学子中流传最广、影响最大的所谓“胡适名言”。胡适生时，对自己的这一原则是身体力行的。
胡适和钱穆同任北大教授时，都在研究《老子》。胡适继承传统说法，认为老子略早于孔子；钱穆则创立新说，认为老子略早于韩非，后于孔子。两人的观点不一样，但是胡适的研究论著先出，钱穆著书批评他，他却按兵不动。钱穆很气愤。有一次，两人在一个会上相遇。钱穆说：“胡先生，《老子》成书的年代晚，证据确凿，你不要再坚持你的错误了!”胡适回答说：“钱先生，你举出的证据还不能说服我；如果你能够说服我，我连自己的亲老子也可以不要的。”
胡适为人宽厚、热情、真诚。他在上海时，“左翼”作家在鲁迅领导之下，曾向他“围剿”多次。鲁迅逝世后，许广平为《鲁迅全集》的出版而四处奔走，却无人愿意帮忙，不得已求助于胡适，胡适马上着手运作，促成鲁迅文学和思想的传播。他做北京大学教授时，每到星期六家中总是高朋满座，各界人士，包括商人和贩夫，都一律欢迎。一时间，京华之地，他的朋友，或自称是他朋友的人，实在太多了，“我的朋友胡适之”曾经是许多人的口头禅。他的人缘之好、人格魅力，由此可见一斑。
⒗“钱先生，你举出的证据还不能说服我；如果你能够说服我，我连自己的亲老子也可以不要的。”这句话透露出胡适怎样的性格特点?(6分)
⒘根据文章内容，概括胡适一生取得杰出成就的原因。(6分)