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独生子女没有原罪
有一个叫李天一的少年，多次作奸犯科，屡教不改，最近一次犯罪被判十年有期徒刑，令人痛心和愤怒。更因父母是知名歌手李双江和梦鸽，其成长经历广受关注。根据媒体报道，李双江夫妇对李天一从小娇生惯养，犯事后包庇纵容，令其一身兼具“官二代”和“富二代”恶习，作为担负教养之责的父母，难辞其咎。
人们长期以来对于独生子女的种种忧虑，在李天一的故事中得到了验证。于是，李天一的家教讨论上升到计划生育政策反思，从反对“李天一”到呼吁“李天多”。舆论普遍认为，独生子女自私放纵，为所欲为，同时又娇气懦弱，不思进取。如果家庭有多个子女，兄弟姐妹一起成长，这些缺点自然会得到纠正。
2013年初，美国《科学》杂志还刊发了一篇研究论文，讨论独生子女性格对中国的影响。这项由澳大利亚莫纳什大学丽莎·卡麦隆（Lisa Cameron）教授领衔的研究，在北京找两代共421个人进行实验，得出的结论是，“小皇帝”们长大以后，不可信也不信任人，悲观厌世，竞争性差，责任心不足，冒险精神不够。计划生育政策固然值得反思，但是要对某一类型的人贴标签时，应该更加谨慎。这个研究的问题是明显的，一个三十多岁的人的品性，到底有多少来自“独生”这一特征？即便独生子女显现出娇生惯养等共性，到底是独生问题还是教育问题？
对独生子女抱持刻板印象，全球同此凉热。2013年6月10日《纽约时报》刊发的一篇文章说，美国人也通常认为独生子女自私自利，难以适应社会。作者劳伦·桑德勒（Lauren Sandler）却要为独生子女正名。她引述得克萨斯大学的托尼·法尔博（Toni Falbo）和丹尼丝·波利特（Denise Polit）的研究称，与非独生子女相比，独生子女的才智和成就明显更高，其自尊心也更强。她还引述社会学家朱迪丝·布莱克（Judith Blake）等人的研究说，这些素质源于独生子女家庭的父母，他们能够给孩子投入更多资源，包括时间、金钱和注意力。桑德勒自己也即将出版一本新书，题为《独一无二：拥有独生子女的自由和作为独生子女的幸福》。
慕尼黑德国青年研究院青少年及儿童行为问题专家克里斯汀·阿特（Christian Alt）在接受德国之声采访时说，德国社会中对独生子女也存在偏见，认为他们缺乏社交能力，无法与他人合作或达成妥协，自私偏执。但阿特的研究结果显示，德国独生子女们的实际状态比偏见中描述的好得多。针对丽莎·卡麦隆教授等人的研究，上海同济大学赵旭东教授等人在《科学》杂志发表文章称，国内多项研究也表明，在很多方面，独生子女并不弱于、甚至强过非独生子女。
我并不想因此否认李天一等人的家庭教育失败，但是想要强调的是，那更多的是教育问题，而不是独生子女问题。李天一并不是严格意义上的独生子女，他还有同父异母的兄弟。和他拥有类似出生背景的巴拉克·奥巴马，长大后当上了美国总统。
社会教育同样重要。不得不说，目前中国社会存在的问题，比如官员腐败、环境污染、食品安全、贫富差距等等，大多是非独生子女干下的。其中有些人的自私自利、不负责任，达到匪夷所思的地步。他们可能兄弟姐妹成群，带给社会的“好处”却是“一人得道、鸡犬升天”，甚至家族式犯罪。独生子女成长起来，就算不能对此作出改变，至少会减少一些这方面的危害吧？
对某一类人群的刻板印象，不仅涉嫌歧视，而且导致思维懒惰，妨碍人们去查找现象背后的真正原因。
（选自《南方周末》）对根据原文提供的信息，下列说法不符合原文意思的一项是（ ）
| A．对独生子女的偏见在许多国家都存在，尽管这些刻板印象没有确切的依据。 |
| B．当今的非独生子女比独生子女优秀，所以人们反思生育政策，呼吁多生。 |
| C．对独生子女的评价应该持慎重的态度，不能用主观臆断造成对独生子女的歧视。 |
| D．一些独生子女的毛病与其“独生”特性没有多大关联，他们的缺点或多或少得到了放大。 |
对题目“独生子女没有原罪”的理解，最准确全面的一项是 （ ）
| A．目前世界上许多国家对独生子女的偏见源自对独生子女没有具体深刻的研究，独生子女其实更不容易犯罪。 |
| B．对独生子女的看法毁誉参半，独生子女和非独生子女都有其特有的优点和缺点。 |
| C．作者反对一些人对独生子女抱有刻板印象，认为独生子女的种种缺陷其实与可通过教育来矫正。 |
| D．独生子女印刻在世人印象中的那些毛病不是独生子女与生俱来的，主要还是教育失当造成的。何况，由于“独生”，他们在某些方面甚至比非独生子女更优秀。 |
文中提到，澳大利亚莫纳什大学丽莎·卡麦隆教授经过研究得出结论，认为中国的独生子女长大以后，“不可信也不信任人，悲观厌世，竞争性差，责任心不足，冒险精神不够”。作者对这项研究持怀疑态度，他的理由是什么？你怎么看待卡麦隆教授的结论？简述你的理由。
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阳光之下，泥土之上
刘伟林
⑴于我们的日常生活中，有如许多的事物只有置身于某种背景或者是某类空间的时候，才能显露出真正的生活之光泽。在潮湿而蓬松的土壤中居住着种子的信念，在黑暗中居住着爱情的誓言，在茂密的树梢后居住着鸟的翅膀，在木质或砖块结构的房间里居住着人的灵肉。
⑵对人类来说房间是最基本、最真实、最直接、最物化的空间形式。游牧民族喜欢自带帐篷，逐河而栖；产生猎手的民族喜欢用木质建构房屋；而汉族人则用锻烧的砖块造就空间，这是怎样的把泥土变成金子的过程啊！
⑶同样，我居住的房间是钢筋、混凝土之结构，环顾四壁，它使我实现了一个人的平凡、清贫，还包括清澈与湿润，在瞌睡中启合的梦幻。于是，空气、阳光、花朵都被赋予一种内在的形式。
⑷房间不大，来回只有七步之遥，在泥土之上，又被压在阳光之下。在七楼，七楼从另一种角度说，又是高于现实置于梦幻下的一个层面。我在这十几平米的空间里认真地生活着，建立着自己内心的秩序，有时也怀想古代人与现代人生活的另一空间。城市中总是充满着喧哗与躁动，但只要打开窗户，阳光与空气就横冲直入，而拉上窗帘，个人的梦想就已开始——黑暗是告慰的中心。
⑸随手关闭与启开的房门就像守侯幸福与拒绝灾难的过程，或者就如阿里巴巴一样也喊着“芝麻开门，芝麻开门”。一个坐在固定房间里的读书人并不因为贫困而丧失拥有精神的快乐。
⑹在阳光的照耀下，房间里的空气也似乎变得洁净如洗了，我注视着舞蹈的阳光和熠熠飞行的细碎事物。事物在既定的未被介入内心的真实状态下是引导我走向光明的场所。
⑺在房间的地面一角堆放着一名漂在城市里的打工者的书籍。窗前仅放着一张书桌。书桌已被肘部磨得有些发亮，亮得熟糯，有一种典雅的沉着。我知道由于人们对材料的偏好，使得树木远离了森林，利刃的铁器早就听命于人类，毫不吝啬地袭击了其根部。在房间里我还依稀地听见了铁器挥动的声响，一下一下地。
⑻树木变成材料后，占据着一方空间，空间也便显愈是狭窄。这总让我想起那些被无故侵占的土地，前者与后者一样反映了某种被践踏的命运。
⑼除了书籍和木头，我想不起还有什么事情能够令我如此地亲近。依靠它们，我深受保护。
⑽树木有一种既存的神性之光，它的伤口是它流泪的眼晴，当它彻底沉睡之后（也只能是沉睡），它依然沉浸在美丽与忧伤之中，如同音乐的倾诉与颤动。
⑾房间因有了这些，也就有生命的呼吸。夜深人寂之时，温柔如另一种力量拂动在我的脸颊之上。
（选自《散文》2004年第4期） 仔细阅读第1段的画线句子，请你分析这样写的作用和好处。
第4段中，作者说“黑暗是告慰的中心”。请联系“房间”在文中的主要含义，分析作者这样说的原因。
最后一段说“房间因有了这些，也就有了生命的呼吸。”请你用自己的话概括“这些”具体包括哪些内容。
下列对这篇散文的赏析，不正确的两项是（ ）（ ）
| A．本文以赞美房间开篇，开门见山，引出下文；以房间“温柔如另一种力量拂动在我脸颊之上”作结，首尾照应，结构严谨。 |
| B．第2段作者运用诠释和对比的方法，抒发了“我”对房间的喜爱之情，形象生动，富有感染力。 |
| C．本文自始至终都围绕房间的功能和作用来写，笔之所至，情之所染，喜悦之中夹杂着淡淡的忧愁。 |
| D．文章通过对“我”生存环境和生存状态的描写，形象地说明了精神生活的重要性，也含蓄地批评了人类破坏生态平衡的做法。 |
E．作者在文中多次运用第一人称的写法，主要是便于和读者交流，也便于抒情以及客观叙述，很有说服力。
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苏东坡与黄州
余秋雨
住在这远离闹市的半山居所里，安静是有了，但寂寞也来了，有时还来得很凶猛，特别在深更半夜。只得独个儿在屋子里转着圈，拉下窗帘，隔开窗外壁立的悬崖和翻卷的海潮，眼睛时不时地瞟着床边那乳白色的电话。它竟响了，急忙冲过去,是台北《中国时报》社打来的，一位不相识的女记者，说我的《文化苦旅》一书在台湾销售情况很好，因此要作越洋电话采访。问了我许多问题，出身、经历、爱好，无一遗漏。最后一个问题是：“在中国文化史上，您最喜欢哪一位文学家？”我回答：苏东坡。她又问：“他的作品中，您最喜欢哪几篇？”我回答：在黄州写赤壁的那几篇。记者小姐几乎没有停顿就接口道：“您是说《念奴娇·赤壁怀古》和前、后《赤壁赋》？”我说对，心里立即为苏东坡高兴，他的作品是中国文人的通用电码，一点就着，哪怕是半山深夜、海峡阻隔、素昧平生。放下电话，我脑子中立即出现了黄州赤壁。去年夏天刚去过，印象还很深刻。记得去那儿之前，武汉的一些朋友纷纷来劝阻，理由是著名的赤壁之战并不是在那里打的，苏东坡怀古怀错了地方，现在我们再跑去认真凭吊，说得好听一点是将错就错，说得难听一点是错上加错，天那么热，路那么远，何苦呢？
我知道多数历史学家不相信那里是真的打赤壁之战的地方，他们大多说是在嘉鱼县打的。但最近几年，湖北省的几位中青年历史学家持相反意见，认为苏东坡怀古没怀错地方，黄州赤壁正是当时大战的主战场。对于这个争论我一直兴致勃勃地关心着，不管争论前景如何，黄州我还是想去看看的，不是从历史的角度看古战场的遗址，而是从艺术的角度看苏东坡的情怀。大艺术家即便错，也会错出魅力来。好像王尔德说过，在艺术中只有美丑而无所谓对错。
于是我还是去了。
这便是黄州赤壁。赭红色的陡峭石坡直逼着浩荡东去的大江，坡上有险道可以攀登俯瞰，江面有小船可供荡桨仰望，地方不大，但一俯一仰之间就有了气势，有了伟大与渺小的比照，有了视觉空间的变异和倒错，因此也就有了游观和冥思的价值。客观景物只提供一种审美可能，而不同的游人才使这种可能获得不同程度的实现。苏东坡以自己的精神力量给黄州的自然景物注入了意味，而正是这种意味，使无生命的自然形式变成美。因此不妨说，苏东坡不仅是黄州自然美的发现者，而且也是黄州自然美的确定者和构建者。
但是，事情的复杂性在于，自然美也可倒过来对人进行确定和构建。苏东坡成全了黄州，黄州也成全了苏东坡，这实在是一种相辅相成的有趣关系。苏东坡写于黄州的那些杰作，既宣告着黄州进入了一个新的美学等级，也宣告着苏东坡进入了一个新的人生阶段，两方面一起提升，谁也离不开谁。
（选自《苏东坡突围》，题目是编者加的。）请结合我们学过的《念奴娇·赤壁怀古》和《赤壁赋》，分析苏轼在黄州时的情怀。
34．文中划线的“伟大和渺小”分别指什么？
35．为什么说“苏东坡成全了黄州，黄州也成全了苏东坡”？
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亲情
於梨华
十载旅居国外，淡忘了旧日做女儿、做学生时的逍遥自在。也淡忘了旧时的“为赋新词强说愁”。不能淡忘，更无法摆脱的是思亲之情。不但不能摆脱，而且与日俱增。但是千里迢迢，飞出去的鸟也有了自己的窝。于是，思忆带了梦的色彩，省亲之念也似梦一般的遥远。及至梦成了真，人也喜得有些痴呆，不知是梦还是真了。
倦鸟终于归巢，然而巢中景物皆非。母亲两鬓已有白发，父亲亦无昔日的豪迈。妹妹已嫁，属她自己的家，待我如客。我还失落了童稚的弟弟。因为他们皆已长大，在他们自己的天地中，找寻他们自己的爱情与梦，各自躲在他们与她们编织的网中。我试着走近他们，他们忙忙的退缩，似乎在说：“请不要罗嗦，我们已不需你的照顾。”他们怎能知道，我已对他们渴念10年。现在只要他们抛开一切，与我共聚数天，接起断了的线，与我共忆10年前，我们都还依恋在巢中的那段息息相关的手足之情。我想捉住的，只是现在，而他们则急于迎接未来。一似当年的我，拍翅飞去，毫不留恋。他们怎能知道，最温暖、最值留恋的生活，即是在双亲的身边?
像两只知事的老鸟，双亲把家移到荒漠的乡下。屋外是静寂的田径，屋内草地一片，没有孩童的嬉游，也没有年轻人的脚步。草地中有一小池，池水轻泣，是唯一打破寂寥的声音。屋内挂满了照片，照片中有父亲往日的事业，今日亦成夕阳余辉，无法照亮空屋里满满的落寞。照片中有我们的童年，童年一去不返。我放下行囊，停留下来，重拾被抛下了10载的女儿的梦。白天，母亲为我劳碌，试着填满我在异国10年来被忽略的食欲；夜晚，我们对坐空屋，我带着伤感，描述旅居海外的生活，试着将它连到旧时的日子。但是在静僻的乡下，听着门外的喷池轻溅，面对双亲的落寞与安详，那串充满了挣扎的日子显得遥远而陌生，以致我怀疑自己是否在陌生的世界里，消度过10年?怀疑自己曾否离开过双亲的羽翼?因为，重依膝下，我几乎恢复了当年的逍遥自在，我几乎可以将10年像一张日历似的断然撕去而完全忘却。
但也仅是几乎而已。重聚后，是狂欢；狂欢后，是细细的喜悦；喜悦后面则是黎明一般的宁静。宁静中，我观察，并感受，一切都与以往不同。
母亲难免悬念在巢外飞翔的群鸟，父亲常忆昔日的豪情壮志而悒然，而我亦无法不缅怀未被携同的情慷。因此，寂寞会骤然来到挂满了往时欢笑的空屋，我会骤然觉得，我仅是一个带着疲乏的远客，在此暂停行脚。当秋风来时，我将重新负起行囊，再向寂寞的人生探索。目前的亲情，已非往日，而仅是驿站里的甘露，瞬息即逝。
惶然，徘徊于无人的田径。凝望田径外的空旷，空旷上的苍天，是什么改变了?是我失落了什么?苍天无语，白云悠悠而去。见白云倏忽千变，我悟及人间岂有永驻的欢乐?或是不散的筵席?人间岂有永聚的伴侣?或是不逝的爱?聚散去留，何人不是客?带着迟来的恍悟，我穿过田径，奔回悄立的门庭，门庭内是殷殷亲情。我对它曾企盼10年，我为它不远千里而来，无需疑问它为何容颜已改，而该庆幸它安然存在。结合下文，分析“巢中景物”发生了哪些变化？
分别写出“我”、母亲、父亲落寞的原因。
“我”在田径徘徊时“恍悟”到了什么？
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喜欢芦花
陆星儿
每个人都有自己的偏爱，对人、对物、对景，没有例外。而“偏爱”的产生和形成都不是无缘无故的，可以说，人的“偏爱”，包含着人的全部：性格，审美，心境，以及整个世界观。在所有的花花草草中，我惟独对野生的芦苇和芦花有一种很特别的感觉。我喜欢在我房间的花瓶里永远的插有一大束蓬蓬松松的芦花，虽然，它们没有香味，有彩色，也没有盛开时的耀眼；它们一旦干枯，没有了生命，却永不凋谢，一年两年，十年八年，把芦花插在花瓶里，它们总是完好如初，能够经受住时间的考验，并以它“永不凋谢的干枯”来提示一种生命的原始的状态——苍茫、荒凉。
曾经听说，上海附近的崇明岛、长兴岛，在没有开垦之前便覆盖着一大片一大片萧瑟的芦苇。想象这一望无际的“芦苇荡”，不时的被海风侵袭，掀起层层狂涛，发出阵阵呼啸，那情景，何等壮观，何等苍凉。我喜欢壮观的景象，更喜欢凉苍给人的启示。即使作为装饰，把芦花插在花瓶里，显然要比那些绽放一时的鲜花有意味得多。
所以，在秋天的一个星期日，被朋友约去长兴岛一日游，我首先想到，能不能采到芦花？我问朋友。朋友风趣地回答：“你要多少？一车厢。两车皮？”朋友知道了我的心思，因此，一到长兴岛，没有先引导我们参观橘园，而是直奔“主题”，把我们带进芦苇荡。
呵，想象中的芦苇荡一旦展现在眼前，我真是激动无比，这是一片将近一千七百亩的滩土地， 长满了比人还高的芦苇， 细高的芦杆，顶着丰满的芦花，在风中“唰唰”地摇晃，那摇晃的阵势，颇有排山倒海似的气概。当然，我们看到的芦苇荡，已经有了些人为的痕迹，长兴岛人因地制宜利用资源，开发旅游业，围起长长的堤，在密密的芦苇丛中，模仿八卦阵的布局，开出一条弯弯曲曲的小河。我们坐上小船，沿着这条迷途似的小河，深入芦苇荡，然后，停下桨，静静地聆听两岸城墙般的芦苇丛发出的“哗哗”的响声，那响声，似有千万把古筝在寂静的长空下婉转低吟，不凄楚，不悲戚，只是充满着苍凉感和沧桑感。这种让人感慨万千的苍凉及沧桑，会引起太多太多的联想，对人生，对世事，对一切的一切。在都市拥挤的空间里，一些感慨的心绪，往往会越积越浓，越积越深，但是，面对着苍天下这样一片广大的芦苇荡，我们所有的心绪，都不由地被这苍海桑田的变迁所包涵的时间和空间所溶解，我们自以为沉重的心绪顿时变得渺小，无足轻重，心灵反而广大了，开阔了，洁净了。
我们的船在芦苇荡里仅仅穿行了半个多小时，但这半个多小时留给我的印象很深刻。离开长兴岛后的不几天，我和一位女导演谈论我的一部电视剧的修改方案时，我又情不自禁地想到那片芦苇荡，以及那种“排山倒海”的气势，我向导演提议，是否将某一场戏放到芦苇荡深处：三个都有了一番心理历程的中学生，在闯过高考这一关之后，他们划着船进入芦荡深处，茫茫苍天，茫茫芦荡，使年轻的心又成熟了一步……
现在，我房间的花瓶里又添了几枝从长兴岛摘回的芦花，那长长的花穗足有一尺半，弯弯的像颗粒饱满的麦穗，但芦花没有尖刺的芒，它们显得更平常更朴素更不起眼，因此，它们的保存更长久更牢固，也更加耐看。
9、作者认为每个人的“偏爱”都是有原因的，那么作者“偏爱”芦花的原因是什么？
10、文中划线的“苍凉感”和“沧桑感”分别指的是什么？
11、三个有过一番心理历程的中学生进入茫茫芦荡后，年轻的心为什么会成熟一步的？
阅读下面文章，完成1～3题。
访钢琴演奏家傅聪
傅聪，钢琴演奏家，生于1934年，著名翻译家傅雷之子。1955年获得肖邦国际钢琴比赛的第三名和"玛祖卡"演奏最优奖。他以"钢琴诗人"的称号闻名于世。
你很小就开始学习钢琴了吗?
我的父亲钟情于法国文学，还把巴尔扎克等人的作品翻译介绍到中国来，他是罗曼• 罗兰和其他许多法国艺术家的密友。在我只有5岁的时候，他就影响乃至强迫我学习钢琴。不过，到我17岁去波兰学习钢琴的时候，我已经真正爱上弹奏钢琴了。
你最喜爱的作曲家是谁?
喔，太多了。像肖邦、贝多芬、舒伯特、瓦格纳……他们的每一部作品都是流传后世的杰作。我们永远不能用"完美"来形容音乐上的造诣，每种探索都是阶段性的，每个新的时期对杰作都有新的定义。
我觉得，肖邦呢，就好像是我的命运，我的天生的气质，就好像肖邦就是我。我弹他的音乐，我就觉得好像我自己很自然地在说我自己的话。莫扎特是什么呢?那是我的理想，就是我的理想世界在说话，他是我追求的理想。舒伯特像陶渊明，舒伯特的境界里头有一些我觉得就像中国知识分子，尤其是文人传统上特有的那种对人生的感慨。
我听说现在数量惊人的中国家庭送孩子去学钢琴，你怎么看这件事?
假如他们觉得这是一个成名成家的捷径，那他们是不可能做到的!假如他所追求的就是这些的话，他所得到的价值就不是我认为的音乐艺术里面的价值，而是世俗观念里面的价值，那是一种很危险的价值。假如不具备对音乐那种"没有它就不能活"的爱，那还是不要学音乐，学电子、学医、学法律成功的机会都要大得多!学艺术一定要出于对精神境界的追求，有"大爱之心"，然后愿意一辈子不计成败地献身。假如有这样一个出发点，即使孩子不能够成为一个专业的音乐家，可是他有了一个精神世界让他可以在那儿神游，这也是一种很大的幸福!
你认为追求音乐更高境界最重要的因素是什么?
我在各国讲学时经常举个例子，那就是黄宾虹说的"师今人，师古人，师造化"。他拿庄生化蝶做一个比喻，说"师今人"就好像是做"虫"的那个阶段，"师古人"就是变成"蛹"那个阶段，"师造化"就是"飞了"，也就是"化"了……伟大的作曲家写的作品完成后还会不断地发展，它会越来越伟大越深刻越无穷越无尽。所以"造化"跟自然一样生生不息，不断复活、再生、演变。真正的"造化"是在作品本身。
对一个艺术家来说，最重要的东西是什么?天分?勤奋?一颗敏感而善良的心?还是思想?
可能这些都需要……但是现在我觉得，也许最重要的是勇气，能够坚持黑就是黑，白就是白，永远表里如一。这在音乐上也很难做到。
你经常提到"赤子之心"这四个字，这是不是你做人、弹琴的原则?
是呀，如果你的琴声很纯洁地发自内心，就会天然有一种感染力。我父亲经常说，真诚第一。感人的音乐一定是真诚的，有的人可以弹得很华丽很漂亮，你也会欣赏，但被感动是另外一件事。科尔托就是这样，他有很多毛病，但是他真实感人。
什么是你说的好的音乐?
对音乐内涵有真正的理解，而且真正有个性，有创造性。这种创造性并不是随心所欲，而是有道理的，是真正懂了音乐之后的创造。这不是一朝一夕的事情，而是一辈子的学问。
（节选自[法国]多米尼克•夏代尔《音乐与人生》）
| 1． |
统观这篇访谈，采访者所提的问题可以归纳为哪几个方面? |
| 2． |
傅雷曾对傅聪说："做人，才做艺术家。"从全文看，傅聪认为艺术家应该怎样做人? |
| 3． |
根据傅聪的观点，演奏家如何才能使伟大作曲家的作品"不断地发展"，"不断复活、再生、演变"? |