阅读下文，完成文后各题。徽州文化①徽州文化主要是指以徽州（古-优题课

阅读下面的文字，完成文后各题。
欣赏活动是对艺术家所已创造出来的形象的一种再创造。同时也是对艺术家在作品中所已评价的生活的一种再评价。只有经过再评价，欣赏者才能对艺术作品所反映的生活，所蕴藏的社会意义作出自己的结论，从中受到教育。艺术家的主观评价是结合他自己的思想感情对客观生活所作的评价，而欣赏者的再评价则是结合欣赏者的思想感情对作家所反映的生活加以重新认识的结果。对艺术形象来说，这种评价是直接的，可是对作品所反映的生活实际来说，这种评价是间接的。尽管它是间接的，归根到底仍然是对于生活的一种认识和判断。这种评价，可能和作者的对客观生活的评价完全一致，也可能高于作者或低于作者的评价；可能违反作者正确的评价，也可能在欣赏者自己的头脑中纠正作者错误的评价。不论结果多么复杂，这种再评价都将成为欣赏者接受不接受作品思想内容的必经过程。……
欣赏活动中的“共鸣”是指在再创造和再评价的基础上，欣赏者的思想感情同作品的作者思想感情达到了基本一致，甚至契合无间，爱其所爱，憎其所憎，发生了思想感情的交流。共鸣需要以一定相网或相近的思想感情和心理经验为基础，否则就不可能发生共鸣。作家在作品中所表达出来的思想感情与欣赏者的思想感情相一致或相接近，必须有其现实的依据和基础。一般地说，艺术家与欣赏者之间必须具有大体一致或接近的阶级立场、政治倾向性、社会理想、生活经历，即使是不同阶级，思想不尽相同的两者之间，在某些生活方面或某一问题上，也有相一致或接近的地方，否则就无法彼此理解，更谈不上对之发生共鸣了。艺术作品所表达出来的对生活的反映和评价，为欣赏者所接受并引起相当的思想感情（共鸣）。在同时代同阶级的艺术作品与欣赏者之间，表现的最为明显。
但是，在某些特殊历史条件下，共鸣范围又可以包括到不同时代的作品与读者之间。这种情况之所以发生，特别是古代优秀的文艺作品之所以能为现代人所欣赏，并可能对它发生共鸣，一方面与古代优秀艺术作品的进步性有关，另一方面也和欣赏者对作品的理解能动性有关。社会生活是历史的发展，现代人不但可能理解古代人的作品，并且由于历史的联系，在某些问题上，思想感情也可以在一定程度上相通；但是，另一方面，作为阶级的人的思想感情总是受他一定时代的支配，不同时代阶级的人至少在思想上就有一定距离。因此古代的优秀的艺术作品为后来的不同时代的欣赏者所喜爱，引起一定程度的共鸣，并不等于后来的欣赏者对作品的理解和古代人完全一致。例如，现代人对《离骚》的理解，决不会等同于司马迁《史记》中对它的理解。不同时代和不同阶级的欣赏者，不能不是从自己所处特定的时代和阶级的各种条件出发，根据自己所处时代和阶级的思想感情去理解古代作品，接受其某些思想因素。由于古代优秀作家的世界观往往既有进步方面，又有落后一面，所以古代作品总是精华和糟粕并存，现代人也往往只能与其作品的某一方面发生共鸣。而且所谓共鸣，本身就包含有一定的矛盾：不同阶级的欣赏者对同一作品所发生的共鸣，也就具有不尽相同的具体内容。不同阶级，不同时代的人们对同一作品发生共鸣的现象是存在的，但我们必须历史地、具体地分析发生共鸣的原因和共鸣的内容。既要反对对共鸣作超阶级、超时代的错误解释，也要反对对共鸣作简单化的庸俗社会学的错误解释。
与“共鸣”有关的内容，下列表述不符合文意的一项是（）

A．共鸣是欣赏者与作品的作者之间发生了思想感情的交流。

B．共鸣要以一定相同或相近的思想感情和心理经验作为基础。

C．共鸣现象表现在同时代同阶级的作家作品与鉴赏者之间。

D．对共鸣发生的原因和共鸣的内容要历史地、具体地分析。

下列对原文思路的分析，正确的一项是（）

A．第一段从欣赏活动中的再创造、再评价人手，论述了欣赏者的再创造在欣赏活动中对艺术作品所反映的生活、社会意义所起到的重要作用。

B．第二段先阐释共鸣现象，然后说明共鸣发生的基础，最后强调在相同时代相同阶级的艺术作品与欣赏者之间，共鸣表现得最为突出。

C．第三段先点明现代人可能对古代优秀的文艺作品发生共鸣，再论述其原因，后指出发生共鸣的重要作用和意义。

D．全文用并列方式阐述再创造、再评价在欣赏活动中的重要性，及在此基础上的共鸣现象应该分清的有关问题，强调对共鸣不能作错误解释。

下列对原文内容的分析和概括，不正确的一项是（）

A．由于欣赏者的认识能力高于或低于作者等原因，对作品的再评价就可能和作者的主观评价不一致，当然也有可能完全一致。

B．欣赏者也会与不同时代不同阶级的作家创作的艺术作品中所表现的生活内容和思想感情发生一定程度的共鸣。

C．艺术作品真实地反映社会生活，塑造了成功的艺术形象，这是欣赏者发生共鸣的现实依据和基础，从而就具备了艺术的教育功能。

D．不同阶级的欣赏者从自己的阶级立场和思想感情jLH发去理解古代作品，并且可能与作品的进步或落后方面发生共鸣。

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纪念但丁
陈衡哲
但丁死了六百年了，离开我们很远了，我们为什么要来纪念他呢?这有两个大原因：第一，因为他和我们一样，是一个特别过渡时代的人物；第二，因为他对于西方的文化，有许多的贡献和影响。
但丁是一个特别过渡时代的人物，因为他生在欧洲中世纪的末叶，那时文艺复兴的太阳还没有出来，他犹如一颗光明美丽的星，在那半灰红的东方天上闪烁着。看见他的人，有的说他是长夜的最后之光，有的说他是太阳的先驱。现在我们用历史的眼光看来，知道他两样都是：他是中古文化的结束，也是近古文化的先锋。他这两种性质，凡曾读过他的著作的都应该知道，但是他自己不知道。他的思想和哲学虽然不尽属于中古，但他对于自己的时代，不曾有意反叛过。他对于中古的唯一权威——教会——始终不曾驳斥过。他曾用严厉的态度批评僧侣的腐败，却不敢疑及教会。他在他的著作中，也竭力的拥护一尊、秩序、克已制欲的道德，以及一切中古文化，例如他的天堂地狱，完全是中古的天堂地狱。他的惩罚主义也纯是中古的反响。例如因为亚当得罪了上帝，所以他的子孙要受罪。他的世界观也有中古的气味。他的世界是静的，不是动的；世界上的政治中心点应该在罗马，罗马的中心点自然在那个罗马大皇帝。但是，因为但丁是一个属于过渡时代的人物，他的思想便不免有许多自相矛盾的地方。他一方面拥护一尊和其他中古文化的产物，一方面又是个人主义的先驱。个人主义之于文艺复兴，好像酵之于酒，是一种重要的元素，必不可少的元素。这个主义在他的文艺中尤为显著。他的杰作《神曲》中的人物都是活的，有血有肉的，不像中古文学中的人物都是刻板的。不但如此，他把他自己的人格，情感，思想尽量的灌注在他所有的著作里；所以，除了《新生命》是他的自传以外，那部《神曲》也是他的思想和情感的记载。
但丁是那个重要的过渡时代的人物了，但是，和他同时代的人不计其数，我们为什么单要纪念他呢?这因为他对于西方文化有特别的关系。过渡时代的人比如渡河的人，有坐在船上呆等着上岸的，有被渡船挤到水里去淹死的，有的是去造桥的。但工便是最后的一种人，所以他活在历史的长河里。
但丁对于文化的贡献，最重要的便是他的文艺。他生平著作很多。其中最著名的：一是《新生命》，一是《神曲》。《新生命》是他自己少年时代的传记，他那如火一般的热忱和高尚纯洁的爱情，靠了他的文艺，至今还像春花一样鲜明艳丽，使我们读了，不由自主地对他表同情。这书是用意大利方言写的，为后来意大利散文的模型。《神曲》是一首长诗，是但丁一生的杰作。他写这首诗的时候，已过了壮年，对于人生的滋味，一一的备尝了。所以，这本他自己灵魂的传记，叙述他从地狱到天堂的经过，能够像亲身阅历的一样。我们读了他的《地狱篇》，不但可以看见一切恶鬼冤魂的腐肉残骨，听见他们的呼号咒骂，并且可以嗅着那地狱中霉臭恶毒的气味。我们不相信地狱和上帝吗?这样的地狱，怎能叫我们不怕?我们还敢不信上帝和天堂吗?便可以证明这首诗的文学价值了。但丁自己说，要用艺术引导人类到天国去，他真能达到这个目的了。不但如此，这首诗的成功，也是意大利方言的成功。方言成为文学，也是文艺复兴中的一件大事。但丁以前，也有用意大利方言写诗的，但是第一等的作品很少，第一等的长诗更是没有。但丁凭着他文艺的天才和纯挚的情感，把那块方言的生铁炼成柔美的钢。后来的人见了，不但可以得着用处，并且可以学着些制钢的方法。
但丁不单是个诗人，只因他生平最重要的成绩是诗，我们就不甚注意他别的成绩了。他也是个学者，对于希腊罗马的古学，都有很深的研究。他的思想学说，也是那个时代思想学说的结晶。第一，他的宇宙观完全是中古的，他的《神曲》的基础，是具有定形的天堂与地狱。第二，他的政治哲学是中古政治情形的回光返照，因为他理想中的世界是单元的，是奉一尊的；因为他说过唯有统一才能产生和平。但是在这个思想中，也含着这近世政治哲学的种子；因为但丁曾主张，他理想中统一之主——罗马皇帝——该是独立的，该是和中古的唯一主人——教皇——立于同等地位的。
（选自《陈衡哲散文选集》，有删改）
文章第一段有什么作用?
但丁对于西方的文化有哪些贡献和影响?
解释下列两句话在文中的含意。
（1）但丁便是最后一种人，所以他活在历史的长河里。
（2）后来的人见了，不但可以得着用处，并且可以学着些制钢的方法。
本文中，作者认识历史人物的方法给了我们哪些启示?

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读者可以自负之处
夏丐尊
文艺不但在创作上是人的表现，就是在鉴赏上也是人的反映。浅薄的人不能写出好的文艺，同时浅薄的人也不能了解好的文艺。创作与鉴赏，在某种意义上，是一致的事情。日本厨川白村在他的《苦闷的象征》里，曾把鉴赏称为“共鸣的创作”。真的，鉴赏也是一种创作，不过创作是作家自己表现，鉴赏却是由作家所表现的逆溯作家，顺序上有不同而已。
真有鉴赏力的读者应该以读者的资格自负，不必惭愧自己并非作家。在艺术的各部门中，最容易使人发生创作野心的，要算文艺了。听到名曲的时候，看到好绘画、好雕刻、好戏剧的时候，普通人都只以听者、观者自居，除了鉴赏享乐以外，不会发生自己来作曲弹奏、自己来执笔运凿、自己来现身舞台的野心。对于文艺可不然。普通人只要读过几册文艺书，往往就想自己试作，不肯安居于读者的地位。因为文艺所用的材料是我们日常习用的语言，表面上看来，不像别种艺术那样对于材料须有练习功夫与专门知识。可是要知道，鉴赏是共鸣的创作，这是就心情上说的。实际的文艺创作到底要靠天才，不是普通人所能胜任。文艺所用的材料虽是日常语言，似乎不如别种艺术那样需要特别素养，但是，语言文字的驱遣究竟要有过人的敏感和熟练才行，这也不比别种艺术来得容易。再说，文艺是作者的自己表现，作者自身如果没有特出的人格（这并非仅指道德而言），即使对于语言文字有了特出的技巧，也还是没有用的。
文艺鉴赏本身自有价值，不必定以创作为目的。这情形恰和受教育不必定以做教师为目的一样。不消说，要做教师，先得受教育；要创作文艺，先得鉴赏文艺。可是创作究竟不能单从鉴赏而成功。不信，但看事实。每年从各国大学文学科毕业的，合计起来总该有几万人吧，他们当然是研究了文艺上的法则，熟谙了语言文字的技巧的了，当然是读破名著，富有鉴赏力的了。然而他们大多数没有成为作家!全世界成功的作家还是寥寥可数。并且，成功的作家之中，有些人竟没有入过大学。俄国的当代名小说家高尔基是面包工人出身。有些人虽曾入过大学，却不是文科出身。俄国的契诃夫是医科出身，日本的有岛武郎是学农业的。
鉴赏文艺未必就能成为创作家，这个话似乎会使诸君灰心。其实只要能鉴赏，不能创作也没有什么惭愧，因为我们由于作品的鉴赏，已经与作家作精神上的共鸣了，已经把自己提高到和作家相近的地位了。真有听音乐的耳朵的，听了某名曲所兴起的情绪，照理该和作曲者制曲时的情绪一样。所以就某名曲说，在技巧上，听者固然不及作者；可是在享受上，听者和作者是相等的，只要他善于听。
作家原值得崇拜。自己果真有创作的天才，不消说，自然应该把它发挥出来。但是，接近文艺的人个个要想成为作家，那究竟是不可能的事。与其做一个无聊的创作者，宁可做一个好的读者欣赏者。我们不必为不能创作自惭，还该以好的读者、欣赏者自负。
（选自《开明新编国文读本》）
下面对文章主旨的概括，最准确的一项是（）

A．文艺在创作和鉴赏方面都是人的反映，浅薄的人既不能写出也不能了解好的文艺。

B．在众多艺术门类中，文艺最能引起欣赏者创作的欲望，因为它的材料是日常语言。

C．成功的作家首先必须是好的鉴赏家，然而，懂得鉴赏文艺却未必就能成为创作家。

D．作为普通人，不必惭愧自己不能创作，应该为自己能成为真有鉴赏力的读者骄傲。

根据文意，以下对“文艺鉴赏”的理解不正确的一项是（）

A．文艺鉴赏也是一种创作，但它与作家创作的顺序是有所不同的。

B．文艺鉴赏是由作家所表现的逆溯作家，进而与作家产生精神上的共鸣。

C．文艺鉴赏是创作成功的基本保障，因为它能够为创作提供丰富的素材。

D．文艺鉴赏本身自有价值，甚至可以把读者提高到和作家相近的地位。

根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（）

A．对于绘画、雕刻、戏剧等艺术门类，普通人只以昕者、观者自居，因为这些艺术需要特别的素养，不是普通人所能胜任。

B．要想创作出好的文艺作品，作者不仅要对语言文字的运用有过人的敏感和熟练，还需要具有特出的人格。

C．全世界成功的作家寥寥可数，并且与他们是否上大学、是否学文科没有直接关系，可见，天赋是文学创作的重要因素。

D．对于一种艺术而言，创作者在技巧上会高于鉴赏者，可是鉴赏者只要有足够的鉴赏力，就可能获得与创作者相等的享受。

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科学巨人玻尔
1927年，第五届索尔维物理学会议在布鲁塞尔召开，激烈的辩论很快就变成了一场爱因斯坦与玻尔之间的“决斗”。这场辩论在三年后的第六届索尔维会议上战火再续，玻尔获得胜利，他所代表的哥本哈根学派因此获得了大多数物理学家的认同，他们对量子力学的解释也被奉为正统解释。这次辩论就是著名的“爱因斯坦—玻尔论战”，有人称之为物理学史上的“巅峰对决”。
爱因斯坦和玻尔这两位科学巨人的背后，是现代物理学的两大基础理论——相对论和量子力学。他们的争论旷日持久，几乎所有理论物理学家都被吸引并参与进来，乐此不疲。尽管两人的科学理论和思想观点始终没能调和，但他们却结下了长达数十年的友谊。玻尔高度评价他与爱因斯坦的学术之争，认为它是自己“许多新思想产生的源泉”。爱因斯坦也称赞说：“很少有谁像玻尔那样，对隐秘的事物具有如此敏锐的直觉，同时又兼有如此强有力的批判能力。他是我们时代科学领域伟大的发现者之一。”
与爱因斯坦更个性化的独自研究不同，玻尔周围聚集着许多杰出的理论物理学家。他不但有革新的勇气，更是一位伟大的伯乐。他为量子物理学培养和组织了一支创新发展的队伍，人们称之为“哥本哈根学派”。后来的诺贝尔物理学奖获得者玻恩、海森伯、泡利以及狄拉克等都曾是其主要成员。
哥本哈根学派活动的大本营就是哥本哈根理论物理研究所。该所是玻尔在1917年申请，并于l921年正式成立的。他以著名科学家的身份为研究所作担保，筹集了大量资金。在任所长的40年间，他以特有的人格魅力，吸引了世界各地的青年才俊，使研究所成为当时全世界最重要、最活跃的量子力学研究中心。这里先后培养了600多名物理学家。玻尔使这个科学家群体中的每个个体的力量发挥到极致，形成了以集体讨论和自由探索为特征的研究风格。他还经常在此举办非公开的小型年会，邀请各国著名的物理学家出席，相互学习，启发交流。这里没有论资排辈，只有挑战与争鸣，形成了富有激情和活力、不断进取的学术精神，人们誉之为“哥本哈根精神”，这种精神至今仍在科学研究领域受到推崇。量子力学每前进一步，或多或少都与这个学派科学家的合作研究有关。可以说，玻尔领导的哥本哈根学派具备了一个科学学派应有的优秀特质。
希特勒上台后，玻尔以访问德国为名，暗地调查德国科学家的安全情况，然后设法把可能受到迫害的犹太科学家转移到安全地方。他还积极创立和参加丹麦救援组织，尽力帮助逃到哥本哈根的科学家与其他难民。
德国纳粹控制丹麦后，玻尔起初留在国内，与抗敌组织保持密切联系。他一贯的不合作态度，令纳粹非常恼火。1943年玻尔受到纳粹分子的威胁，他冒险出逃，历尽艰险，辗转到达美国。在美期间，为抗击法西斯，他曾参加原子弹的研制工作。在研制过程中，他就考虑到这一研究成果对未来世界的影响，并曾多次接触英美首脑，建议他们及早与苏联达成控制原子武器的协议，但没有成功。
二战后，玻尔积极倡导和实施国际间的科学合作。l957年，美国福特基金会将第一届“原子为了和平”奖授予玻尔，以表彰他“在全世界迫切需要的原则上，以友好的精神进行科学探索，在和平利用原子能以满足人类需要方面作出了榜样”。
（摘编自邹丽焱《玻尔传》）
相关链接：
①玻尔（1885～1962），丹麦物理学家。在普朗克量子假说和卢瑟福原子行星模型的基础上，于l913年提出氢原子结构和氢光谱的初步理论。稍后，又提出“对应原理”。对量子论和量子力学的建立起了重要作用。l927年又提出互补原理。在原子核反应理论、解释重核裂变现象等方面，也有重要贡献。获1922年诺贝尔物理学奖。（摘自《辞海》第六版）
②1918年，玻尔的老师卢瑟福邀请他赴英国工作，他在回信中说：“虽然哥本哈根大学在财力、人员、能力和实验室管理上，都达不到英国的水平，但我立志尽力帮助丹麦发展自己的物理学研究工作……我的职责是在这里尽我的全部力量。”（摘自戈革《玻尔集》）
为什么爱因斯坦和玻尔的论战被称为物理学史上的“巅峰对决”?请结合材料简述原因。
文中说：“玻尔领导的哥本哈根学派具备了一个科学学派应有的优秀特质。”请结合材料，具体分析哥本哈根学派有哪些“优秀特质”。
玻尔“特有的人格魅力”表现在哪些方面?请结合材料谈谈你的看法。

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“谐”就是“说笑话”。它是喜剧的雏形。王国维认为中国戏剧源于巫与优。“优”即以“谐”为职业。在古代社会中，“优”往往是一个重要的官职。《左传》、《国语》、《史记》诸书都常提到优的名称。优往往同时是诗人。汉初许多文人都以优起家，东方朔、枚乘、司马相如都是著例。
谐趣是一种最原始的普遍的美感活动。凡是游戏都带有谐趣，凡是谐趣也都带有游戏性。谐趣的定义可以说是：以游戏的态度，把人事和物态的丑拙鄙陋和乖讹当做一种有趣的意象去欣赏。
“谐”最富于社会性。艺术方面的趣味，有许多是为某阶级所特有的，“谐”则雅俗共赏，极粗鄙的人喜欢“谐”，极文雅的人也喜欢“谐”，虽然他们所喜欢的“谐”不尽相同。在一个集会中，大家正襟危坐，每个人俨然不可侵犯，彼此之间无形中有一层隔阂。但是到了谐趣发动时，这一层隔阂便涣然冰释，大家在谑浪笑敖中忘形尔我。
尽善尽美的人物不能成为谐的对象，穷凶极恶的人物也不能成为谐的对象。引起谐趣的大半介乎二者之间，多少有些缺陷而这种缺陷又不致引起深恶痛绝。最常见的是容貌的丑拙。民俗歌谣中嘲笑麻子、瞎子、聋子、驼子等等残疾人的最多，嘲笑容貌丑陋的风气自古就很盛行了。品格方面的亏缺也常为笑柄，如一首民歌：“门前歇仔高头马，弗是亲来也是亲；门前挂仔白席巾，嫡亲娘舅当仔陌头人。”寥寥数语，把中国民族性的大缺点——刻薄势利写得十分脱皮露骨。除这两种之外，人事的乖讹也是谐的对象，例如：“灶下养，中郎将；烂羊胃，骑都尉；烂羊头，关内侯。”（《后汉书·刘玄传》，汉朝后期，宫廷内部腐败，所授的官职名目繁多，小商人、厨子等纷纷穿绣面官服，百姓怨声载道并编制歌谣）事情出乎常理之外，可恨亦复可笑。
谐都有讥刺的意味，不过讥刺不一定就是谐。例如《诗经·伐檀》中对奴隶主的讥刺：“不稼不穑，胡取禾三百廛兮？不狩不猎，胡瞻尔庭有悬貆兮？”这也是讥刺人事的乖讹，不过作者心存怨望，直率吐出，没有一点开玩笑的意味，就不能算是谐。
从几方面看，谐都具有两面性。第一，就谐笑者对于所嘲弄对象说，谐是恶意的而又不尽是恶意的，如果尽是恶意，则是直率的讥刺或咒骂。一个人既拿另一个人开玩笑，对于他就是爱恶参半。恶者恶其丑拙鄙陋，爱者爱其还可以打趣助兴。因为有这一点爱的成分，谐含有几分警告规劝的意味，可以说，凡是谐都是“谑而不虐”。其次，就谐趣情感本身说，谐是美感的而也不尽是美感的。它是美感的，因为丑拙鄙陋乖讹在成为谐的对象时，就是一种情趣饱和的意象。它不尽是美感的，因为谐的动机都是道德的或实用的，都是从道德的或实用的观点看出人事物态的不圆满，因而表示惊奇和告诫。第三，就谐笑者自己说，他所觉到的是快感而也不尽是快感。它是快感，因为丑拙鄙陋不仅带来一时乐趣。不过可笑的事物究竟是丑拙鄙陋乖讹，是人生中一种缺陷，多少不免引起惋措的情绪，所以同时伴有不快感。
（选自朱光潜《诗与谐隐》，有删改）
12—13题为选择题。请在答题卡“选择题答题区”作答。（12题选对一项给2分，选对两项给5分，多选不给分）
下列说法，符合文意的两项是

A．“谐”是喜剧的雏形，它都带有讥刺的意味，能使人们在谐笑中认清被讥刺对象的丑陋而对其深恶痛绝。

B．以游戏态度，把人事和物态的丑拙鄙陋和乖讹当做一种有趣的意象去欣赏，这就是谐趣。

C．《诗经·伐檀》中对奴隶主的讥不属于谐，因为它所讥刺的对象奴隶主穷凶极恶，不符合谐的对象的要求。

D．谐趣是最原始的普遍的美感活动，其作用是多方面的，如人们正襟危坐而形成隔阂时，它能消除隔阂，话跃气氛。

E．谐的动机都是道德的或是实用的，都是从道德的或实用的观看看出人事物态的不圆满，因此谐是不具备美感的。
根据文意，下列推断中不属于“谐”的一项是

A．《诗经·齐风·鸡鸣》：“鸡既鸣矣，朝既盈矣。非鸡之鸣，苍蝇之声；东方明矣，朝既昌矣，非东方则明，月出之光。”

B．《诗经·魏风·硕鼠》：“硕鼠硕鼠，无食我苗！三岁贯汝，莫我肯劳。逝将去汝，适彼乐郊。乐郊乐郊，谁之永号？”

C．东汉末年桓帝灵帝时，社会上流行这样一首童谣：“举秀才，不知书。举孝廉，父别居。寒素清白浊如泥，高第良将怯如鸡。”

D．苏东坡形容妹妹的凸额凹眼是：“未出堂前三五步，额头先到画堂前；几回拭泪深难到，留得汪汪两道泉。”

文中说“凡是谐都是‘谐而不谑’。”请指出“谐”和“不谑”在文中的具体含义。
有一则寓言故事讲道：“一个和尚挑水吃，两个和尚抬水吃，三个和尚没水吃。”这则寓言故事是否属于“谐”？请根据文意进行分析。