阅读下文，完成1～7题
（1）今年杭州的第一朵荷花开了。这是杭州电视台都市报道的头条新闻。主持人建议市民到西泠桥边，把荷花一天天长大的过程拍下来。也是这一天，杭州的《都市快报》有篇醒目的报道，叫做：《第一朵荷花开了》。不知道还有哪个城市会这样，把荷花初绽列为头条新闻？杭州会。这种对美的希冀和对美的体会！
（2）杭州还有什么？
（3）杭州有茶。沿着西湖一圈走，密密树荫一层层，处处皆有喝茶人。或许西湖，本是个茶水壶？一座飘着茶香的城市，天天在品味着一份生活的情趣。
（4）杭州有音乐。湖边的草坪上，漂浮着似有若无的江南丝竹。观光车上流溢出缱绻的小提琴协奏曲《梁祝》。这是一座被爱情滋润的城市。湖边绿丛中的蝴蝶多为纯白，而且常常成双成对，那一定是梁祝相伴重游故地。
（5）杭州还有树。我总觉得杭州的汽车不是从马路上开来的，是从树丛里驰出的。汽车也不是开进城市，而是驰入林子。舒展的梧桐在空中搭成密密的树廊，成片的桂子把人们带进植物的天堂，真觉得杭州的天空都让树住了。杭州市区有无数的古树名木，苍劲挺拔，风华依旧。面对这些300岁、500岁、1000岁的前辈，不能不心生感佩！
（6）杭州更多的是公园。西湖边上，一石一木都令人驻足，随便切一块下来便是公园。杭州出伞，杭州人也爱打伞，防晒或防雨。粉白、粉红、粉绿、粉兰，开在公园的绿阴丛中，像一朵朵移动的花。有一次我在绿世界里看到一种特大的绿叶，赶紧趋步上前，绿色的大伞！总是看绿看花了眼，把绿色的都看成了叶。
（7）杭州最不缺少的，是文化。如果想把写西湖的诗文数一数，那就如同想去数西湖边那花、那草、那树。白居易的"最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤"，柳永的"三秋桂子，十里荷花"，杨万里的"接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红"，固然令人赞叹不已，击节吟唱；即使那些很忧伤的词句："半堤花雨，对芳辰消遣，无奈情绪"。"湖水湖烟，峰南峰北，总是堪伤处。新增杨柳，小腰犹自歌舞"。即使是伤湖之词，那杨柳新塘，那小腰堪伤，那花雨芳辰，也令人神往!
（8）西湖的水，汇聚着千年的沧桑。西湖里叶叶扁舟，讲着悠远的、不尽的故事。西湖边的长街小巷里，藏着各朝各代太多的记忆。这里有梁祝、济公、白娘子，更有白居易、林逋、岳飞本、文天祥、龚自珍、鲁迅。杭州城无处无典故，无处非景观。杭州的历史文化只有杭州的自然风景配得上，杭州的自然风景也只有杭州的历史文化配得上。
（9）清诗人袁牧有诗曰："赖有岳于双少保，人间始觉重西湖"。
（10）"重西湖"，因了岳飞、于谦，又不仅仅因为岳飞、于谦。还因为苏东坡。最重杭州的人，不是你，不是我，是杭太守苏东坡。山上的鸟都认识他，水里的鱼都认识他！他在杭州抒发情怀的诗就有400首！写西湖也没有人写得"欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜"。据说诗人毛泽东多次到西湖，但没写过一首西湖诗。她说《饮湖上初晴后雨》写得太绝了，就"不敢造次"。
（11）"重西湖"还因为抗清英雄张苍水的临刑绝呼："好山色！"张苍水"带镣长街行，告别众乡亲"――官巷口的刑场，杭州百姓已是素衣素服，白茫茫一片来送行。张苍水气势豪迈地拜别乡亲，又满怀深情地看一眼那温润绵延的山岭。"好山色！"这是英雄留给西湖最后的声音。
（12）"重西湖"，还因为西湖的山水留下过鲁迅的足迹。白娘子的传说引发他为普通民众追求心灵自由的呼喊，激发起这位反封建战士的斗志。有谁会像他那样，对雷峰塔如此深切的关注，并将态度鲜明地表达出来？
（13）"重西湖"，还因为杭人为明日杭城绘制一幅幅的蓝图。杭州人说：西湖不仅是杭州的西湖、浙江的西湖，更是中国的西湖、世界的西湖。西湖的每一寸岸线、每一块绿地、每一处设施、每一处景观，都要让市民和游客共享。杭州刺史白居易曾说："江南忆，最忆是杭州"西湖展现的，是美，是大气，是包容。
（14）西湖的早晨，是老年人的乐园，鹤发童颜映朝阳，揭开西湖每天的序幕。西湖的白天属于旅游者他们带着家人和朋友来亲近西湖，拍摄下一幅幅复习户风光，无意中自己也成为西湖一景。西湖的夜晚，属于下班族和情侣，映月三潭，秋月平湖成了温馨的背景。
（15）杭州，兼具历史和浪漫，兼具传承和创业。这些年有一个常用词叫"可持续发展"。在这里我看到的是可持续幸福。杭州有有断桥，有孤山。但是断桥不断，孤山不孤。它们与整个中华大地紧密相连。不仅是杭州，整个长三角地区，整个中国不都在这温馨和谐中风风火火地向前迈步吗？
（16）人在湖边走，边走边与那湖对话，是一种享受。不，不仅是一种享受……
| 1． |
写出高中课本鲁迅小说的一个篇名 |
| 2． |
第（1）段写电视台将"荷花初绽"作为头条新闻，显示了 |
| 3． |
第（5）段"杭州的天空都让树住了"这句话好在哪里？ |
| 4． |
第（9）段在构思上的作用是（1）（2） |
| 5． |
下列说法正确的两项是（）
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| 6． |
综观全文，概括"重西湖"的主要原因 （1）（2）（3） |
| 7． |
文末说"不，不仅是一种享受……"，请续写一段80字左右的文字 |
阅读下面的文字，完成后面的题。
在原始社会，我们的祖先，模仿自然，再现劳动，迎接征战，欢庆胜利，寻求配偶，抒发情欲，释放冲动，手之舞之，足之蹈之，一人为始，众人相随，不由自主，自然而然，群体性的原始歌舞形式由此产生。《尚书•益稷》所载“击石拊石，百兽率舞”，是摹仿群兽体态动作的歌舞。“击石拊石”的“石”，即石罄，它是狩猎生活的产物。《山海经•海外西经》载“刑天氏”与天帝战，头颅被砍，仍以双乳为目，肚脐为口，执干戚而舞，由此产生的“干戚舞”，是执盾与斧以再现战争场面的群舞，两者均与部落战争相关。原始歌舞是自发性的群体娱乐活动，没有尊卑贵贱之分，也没有演员观众之别，因而，并不存在优伶之职。
随着原始部落权力的集中和职业分工的产生，“歌舞”的专利与归属相应出现变化。这首先表现为“歌舞”与“祭祀”盛典结缘而成为“巫觋”事神的手段。巫觋以歌舞降神，那么，巫觋在专事神职的同时，也是最早具有专业性质的歌舞艺人，因此，人们把“巫觋”看着是“优伶”的远祖。冯沅君《古优解》说：“古优的远祖。”当然，也有人认为，古巫与古优都脱胎于原始民间歌舞，如孙崇涛、徐宏图《优伶原始》说：“巫和优从原始民间歌舞的母体中孕育诞生，可能有时间上的先后，但彼此并不存在渊源关系。”
断言古优出自巫，固然有可商榷的理由，因为随着奴隶制的产生，大批奴隶沦为奴隶主贵族的声色娱乐工具，专事歌舞的奴隶群体即随之产生。如《管子•轻重》云：夏桀有“女乐三万人，端噪晨乐，闻于三衢。”因此，在漫长的原始社会和奴隶制时代，除了“巫觋”以外，专事音乐歌舞以供奴隶主享乐的职业性艺人，即已出现，只是还没有用“优”或“伶”之类的职业名称而已。这就说明，在以娱神为宗旨的“巫”盛行的同时，以娱人为目的的“优”也具有庞大的阵容。然而，断定古优与古巫“彼此并不存在渊源关系”，似乎也把问题绝对化了。最早记载优伶活动并以“优”、“伶”称谓的，是传为春秋时左丘明所作的《国语》和《左传》。《国语•齐语》记齐桓公向管仲征询富国之计，管仲说：“昔吾先君襄公，筑台以为高位，田狩罼弋，不听国政，卑圣侮士，……优笑在前，贤才在后，是以国不日引，不日长。”这里所谓“优笑”，就是以调笑为业的俳优。它说明公元前七、八世纪，优伶已经以独立的职业身份出现并影响于政。《左传•成公九年》载：“晋侯观于军府，见钟仪。问之曰：‘南冠而系者，谁也？’有司对曰：‘郑人所献楚囚也。’使税（脱）之。召而吊之，再拜稽首。问其族，对曰：‘泠人也。’公曰：‘能乐乎？’对曰：‘先人之职官也，敢有二事。’”“泠人”亦即“伶人”，指乐官。钟仪继承先人的职官为伶人，说明公元前六世纪已经存在世代继绍的乐官世家。而这种“优”和“伶”的职业化定位和定名，正是巫风衰微，巫文化解体的春秋时代。走下神坛的巫觋，流落民间，转业医、卜、艺、算，自然也不乏弃巫术事歌舞者。巫文化的解体，为优伶职业群体的形成，提供了良好的契机。下列关于“原始歌舞”的表述，不符合原文意思的一项是
原始歌舞是我们的祖先对生活、生产、战争、自然等的模仿和再现，是他们表情达意的方式，比如“百兽率舞”与“干戚舞”。
B．原始歌舞一人为始，众人相随。不由自主，自然而然。具有启发性、群体性的特征，没有专门的观众与演员之分，也无贵贱之分。
C．原始歌舞的专利和归属后来有了变化，因为与“祭祀”盛典结缘而成为“巫觋”事神的手段。原始歌舞也就成了巫觋的专业行为。
D．原始歌舞是“巫”和“优”职业技能的渊源，无论“巫”与“优”是否有渊源关系，都改变不了这个事实。下列理解和分析，不符合原文意思的一项是
| A．有人因“巫觋”是最早具有专业性质的歌舞艺人而将其视为“优伶”的远祖；也有人认为是一母所生，并无渊源。 |
| B．在春秋时前的漫长的历史时期，既有以歌舞事神的“巫觋”，同时也有专事音乐歌舞以供奴隶主享乐的艺人，但是并无优伶的职业名称。 |
| C．《国语》和《左传》的相关记载，说明春秋时期已经有了“优”、“伶（泠）”称谓，表明他们已经有了独立的职业身份，甚至可以代代继承。 |
| D．巫文化解体后，原先从事祭祀的巫觋面临着职业的重新选择，一部分巫觋利用自己的歌舞专长事人，于是才有了“优伶”这个职业。 |
根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是
| A．优伶与原始歌舞的表演者的不同点之一，体现在他们是古代中国娱乐观众的职业演员，他们的社会地位低，身份卑贱。 |
| B．优伶的出现，与社会权贵阶层的娱乐需求出现有关，权贵阶层把音乐歌舞作为专利享用，自然就有了专事声色歌舞的人。 |
| C．《国语•齐语》中优伶影响政事的事情，不仅春秋时期有，后世也屡有发生，比如欧阳修在《伶官传》中就有记载。 |
| D．从事娱乐的优伶职业群体，是文化娱乐独立于物质生活后社会分工的结果吗，它源于原始歌舞，在巫觋文化的解体中最终形成。 |
阅读下面的文字，完成后面的题。
大师的由来
［法］安·莫洛亚
画家比埃·杜什就要画完那张药罐里插着花枝、盘中盛着茄子的静物写生了。这时，小说家保尔·葛雷兹走进画室，看他朋友画了几分钟，大声嚷道：“不行！”
那一位惊愕之下，抬起头来，停下不画了。
“不行！”葛雷兹又嚷道，“不行！这样画法，永无出头之日。你有技巧，有才能，为人正派。可是你的画风平淡无奇……现在作品比买主多，蠢货比行家多。没成名的，不走运的，成千累万，你想想，怎样才能出人头地?”
“靠苦功，靠真诚。”
“咱们说正经的。那些蠢货，想要刺激他们一下，比埃·杜什，非得干些异乎寻常的事。宣布你要到北极去作画啦，上街穿得像埃及法老一样啦，开创一个画派啦……否认存在什么动态或静态，白色或黑色，圆形或方形……发明只用红黄两色作画……”
这时，飘来一缕奇妙幽微的清香，宣告涅夫斯卡夫人的到来。这是一位美艳的波兰女子，她那深紫色的眼睛使比埃·杜什赞赏不已。她订有几份名贵的杂志，这些刊物都不惜工本精印三岁孩童的杰作。她坐下把腿搁在长沙发上，瞅了一眼画布，顺便摇晃了一下金黄色的秀发，娇嗔地一笑：
“昨天，我看了个展览，”她的嗓音珠圆玉润，柔婉娇媚，“那是关于全盛时期的黑人艺术。噢！何等的艺术敏感，何等的造型美，何等的表现力!”
画家送上一张自己颇感得意的肖像画，请她鉴赏。
“蛮好。”她用唇尖轻轻吐出两字，婉转的，娇媚的，然后，留下一缕清香，走了。
比埃·杜什抄起调色板，朝屋角扔去，颓然坐倒在沙发上：“我宁可去当保险公司跑街的……帮闲们只知瞎捧，走红的全是画匠。那些搞批评的，不看重大师，一味提倡怪诞。我受够了，不干了！”
葛雷兹听毕，点上一支烟，想了半天，说道：
“你能不能这样做，向涅夫斯卡夫人，向其他人，郑重其事地宣布，这十年来，你一直着意于革新画法……我写两篇文章，登在显著位置，告诉知识界的俊彦名流，说你开创了一个肖像分解画派。在你之前，所有肖像画家，出于无知，都致力于研究人物的面部表情。这真是愚不可及！真正能体现一个人的，是他在我们心中唤起的意念。因此，画一位上校，就应以天蓝和金黄两色作底，打上五道粗杠，这个角上画匹马，那个角上画几只蟋蟀。实业家的肖像，就用河边的树、街上的人流来表现。比埃·杜什，就得拿这些去应市，懂吗？这种肖像分解画，一个月里你能不能替我炮制二十幅出来？”
画家惨然一笑：“一小时里都画得出……可是我不会胡说八道。”
“那好办，老兄。有人向你请教，你就不慌不忙，点上烟斗，朝他脸上喷一口烟，来上这么一句，‘难道你从来没看到过江流水涌吗？’”
“这是什么意思？”
“什么意思也没有，”葛雷兹说，“这样，人家会觉得你很高明。你等着让他们发现，介绍，吹捧吧……”
两个月后，杜什的画展，在一片赞叹声中胜利结束。
美丽的涅夫斯卡夫人，那么柔婉娇媚，珠圆玉润，香气袭人，跟着她的新名人，寸步不离。
“噢，”她一再说，“何等的艺术敏感，何等的造型美，何等的表现力！哎，亲爱的，真是惊人之笔，你是怎么画出来的？”
画家略一停顿，点上烟斗，喷出一口浓烟，说道：“难道你，夫人，从来没看到过江流水涌吗？”
……
一位有名的画商，抓住画家的袖子把他拉到墙角，说道：“好家伙，真有你的！这些作品，我统统包下了。我每年向你买进50幅画……行不行？”
等最后一位观众离去，葛雷兹把门关上，兴高采烈，把手往袋里一插：
“哎，老兄，”他说，“你信不信，他们全给骗了！我原以为人类的愚蠢是深不可测的，殊不知更在我预料之外！”
他抑制不住地狂笑起来。画家皱皱眉头，突然喝道：“你这蠢货！”
“蠢货？！”
画家傲然环视那二十幅肖像分解画，踌躇满志，一字一顿地说：“是的，葛雷兹，你是蠢货。这种画自有深意……”
小说家愣住了。
“真高明！”他吼道，“杜什，你想想，是谁劝你改弦更张、新法作画的？你能说说它们的深意在哪吗？！”“难道你，”比埃·杜什从烟斗里吸了一大口烟，答道，“ 。”说出划线词语在小说中的意思。
①“蛮好。”她用唇尖轻轻吐出两字。
②这种肖像分解画，一个月里你能不能替我炮制二十幅出来？赏析文中画线句。
概括画家的形象。
先在结尾补写一个句子，再说明补写的理由。
请对画家的“成功”写出你的两点评价。
阅读下面的文字，完成后面的题。
吴歌，又称为江南小调、俚曲、挂枝儿，是明清时代的流行歌曲。它的全盛时代在明清，可它的历史却与《诗经》、《楚辞》一样古老。后人考证为渔娘曲的“吴蔡讴”，大约就是吴歌的原生状态。它虽然发于吴地的水上人家，可从陆机的《吴趋行》和谢灵运的《会吟行》看，早在魏晋南北朝时代，就已被士大夫们改编传唱，称为“清商乐”，为雅文化所吸收。它不仅以清丽委婉的吴音引人入胜，还被用于人际交往中的应酬唱和，成为文人雅士的社交礼仪。
同其他民族一样，汉族原本也是能歌善舞的民族。唐代的踏歌，能在长安街上连唱带跳三天不息，这在白居易的诗中有很生动的描写。这种情况到宋代发生了改变。宋时，汉唐社会张扬的时代个性逐渐消失，人们从喜好劲歌狂舞而变得只能浅吟低唱。这种改变首先是因为理学兴起之后，崇天理、灭人欲成为社会意识的主流，人们的思想受到极大钳制。与此同时，宗族规章制度的完备，对人们的行为又加强了约束。另外，戏曲的兴起，艺术形式的更新，人们兴趣的转移，对此也不无影响。不过，醉心歌舞的盛况虽然有所改变，但作为人们宣泄情感的音乐，其蓬勃的生命力，仍在民间积蓄、流传。在江南一带，就孕育出许多艺术精品。众所周知，名列世界非物质文化遗产的昆曲就从这里发源。享誉世界的十大金曲，有两首在中国，这就是民间小调《茉莉花》与阿炳的《二泉映月》。这两首金曲都产生在江南，它们在江南真是家弦户诵。
吴歌大多为情歌。万历时期的挂枝儿，百分之九十的作品是倾诉私情的，其中尤以表达女性的情爱为最，表现出女性挣脱枷锁的强烈冲动。明朝是提倡妇女守节最严酷的时代，然而就在这禁锢最严的时期，从吴歌中迸发出女性要求自主择偶的别样声浪。这些女性不畏众议，不为利诱，敢于走出家门，出了事自己承担。在吴歌里，被封建礼教长期压抑的人性，终于喷薄而出。就连深锁寺院的尼姑、高龄的老妇，这些被禁锢最深的人群，都敢于冒人言之大不韪，为争取爱情亡命献身，这与正史宣扬的节烈观形成了强烈的反差。这种对爱情的大胆追求，以吴歌的形式传播于乡间里巷，为妇孺童叟津津乐道。这说明民间社会并不都受统治阶级意识的控制，理学家灭人欲的思想在这里遭受前所未有的挑战。
以情喻事，是明清之际的时尚，吴歌中的一些情歌亦是如此。它们以情为由头，或抨击时政，或把官府作为嘲弄的对象。万历王朝的首辅沈一贯曾说：“往时私议朝政者不过街头巷尾，口喃耳语而已。今则通衢闹市唱词说书之辈，公然编成套数，扺掌剧谈，略无顾忌。所言皆朝廷种种失败，人无不乐听者。”这种民间的异端言行，是对封建秩序和传统文化格局的抵制和消解。
（摘编自刘志琴的《吴歌与人文启蒙——重识江南小调》）下列关于原文第一、二段内容的表述，不正确的一项是
| A．吴歌产生的时间与《诗经》、《楚辞》一样古老，它流传到明清时进入全盛期，成为当时的流行歌曲被人们广为传唱。 |
| B．“吴蔡讴”清丽委婉，听起引人入胜，于是，它在魏晋南北朝时被用于人际交往中的应酬唱和，成为一种社交礼仪。 |
| C．理学对人们思想的钳制和完备的宗族规章制度对人们行为的约束，是汉唐张扬的时代个性在宋代逐渐消失的主要原因。 |
| D．产生于我国江南地区的民间小调《茉莉花》与阿炳的《二泉映月》，不仅在当地家弦户诵，即使在世界上也享有盛誉。 |
根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是
| A．发于吴地水上人家的渔娘曲“吴蔡讴”，一旦被改编为“清商乐”，为雅文化所吸收，应该就不再具有原生吴歌的特点了。 |
| B．汉族本同其他民族一样能歌善舞，但从宋代开始，人们不能再像以前劲歌狂舞了，汉族的歌舞表现形式发生了变化。 |
| C．明代那些以大胆追求爱情为内容的吴歌被传播于乡间里巷并受到热烈欢迎，这说明民间与统治阶级的思想意识并不完全相同。 |
| D．明清之际那些以情喻世的吴歌，作为不同于统治阶层的异端言行，对封建统治秩序和传统文化格局必然会构成一些威胁。 |
联系文本，谈谈吴歌的思想文化价值。
阅读下面的文章，完成后面题。
走进狂人毕加索
①面对这样一个不可思议的强悍茁壮、伟大狂放的艺术家，我们常常只有惊叹。其他都是惊叹之余或曲终之后的惋惜与回味，或许还有细细地咀嚼——品咂其中的苦味和甘甜，以及咸涩。
②在人类的历史上，有一些艺术家是难发超越的，他们本来就是这样一些强大特异的生命。这些生命仿佛有无穷无尽的创造力，一生可以纵横涂沫而不知疲倦。他们几乎无一例外地拥有一个长长的生命、漫漫的创造历史：从很早即开始起步，直到最后才缓缓终止。毕加索最早的作品是十岁左右画出的，如十四岁的《裸脚的女孩》《老渔民》等杰出作品——仅此一条这是一个非凡的绘画天才。
③纵观他一生的无数作品，可以从中找到各种风格倾向各种情绪，这些奇迹领略不完也诠释不尽。它们本身即组成一个宇宙，其中繁星闪烁，风云变幻，既有风和日丽也有雷鸣电闪，更有惊涛骇浪，那种动人的美，让人过目不忘的最为独到的呈现与表达，简直比比皆是。我们可以一口气列举出《站在球上的孩子》《特技表演者的家庭与孩子》《奥尔喜肖像》《持扇的女子》……多到一时难以穷尽。最伟大的艺术家，他们心底从来都是充斥了不安：怀疑自己的意义、自己的创造、自己的人生道路，这种怀疑的结果就是艺术生涯中的无数次激变，是无头无尾的探求，大嬉戏和大玩笑，包括大绝望大痛苦；还有恶作剧，装傻与佯疯，傲世与自欺……这一切综合一起，让后来人去清理和辨析，去极为困难地分拣。阅读者也常常是不知所措的，在这亘古未见的一大堆斑驳灿烂面前，大半只有叹息，而没有能力去鉴别——他们甚至在这样的生命面前连起码的冷静都要丧失，视听失灵。这实际上就是一种双重悲剧。
④有人不止一次地指出他是现代绘画史上的“巨灵”，除了“野兽派”以外，几乎开创了所有潮流的先河。它们使当时和后来的艺术处于激活状态，它们也使各种尝试变得可信和可能。但当我们面对一大堆千奇百怪、巧思百出，有时直接就是丑陋怪异到目不忍睹的东西时，难道不应该产生一些怀疑吗？是我们错了还是当年的大师错了？追问的结果是：大概谁都没错，是时代错了。在一个人类正在物化、异化，正在走入失去自我的现代荒漠的时代，作为个体，一个生命，你尽可以呼号，但没有回音，更没有应答……至此，我们或许可以稍稍窥见毕加索当年的伤痛。面对那样的时代，人们所能做到的大概也就是像当时的大师那样，做下这疯癫无忌的大喧哗和大游戏了。他要可意地尽情地嘲讽一番，既嘲讽自己，又嘲讽时代；既嘲讽去者又嘲讽来者。因为不如此就不足以表达心中的全部感触、百缠纠结无从摆脱的矛盾与痛苦。
⑤不仅如此，他还要面对一个颠倒黑白、指鹿为马的时代，特别是一个虚荣的时代。看来一个艺术家被逼到了尽头，就偏要穿上皇帝的新衣，偏要以此为东——他与另一些人的不同就在于他的自觉与清醒。毕加索兴之所至任意涂沫，像儿童一样嬉戏不休，上下游荡，四方徘徊，进入化境般的流畅自如，实际上却是隐含了一个生命的全部悲冷无告。这儿有泪水，有傻笑，更有绝望的哀求，在他这儿等于是以歌当哭。
⑥就最后而言，就其背后的意义而言，毕加索是消极的。
⑦他没有将一个人追求完美的努力、将这种生命的搏斗进行到最后。他以另外一种方式表达了自己的屈服。我每一次看到他的不可征服的创造，就在心里悄悄发出叹息：伟大的毕加索，屈服的毕加索。
注：毕加索（1881-1973）西班牙画家，法国现代派主要代表，一生画风和风格迭变。他的作品和他的生活一样没有丝毫的统一，连续和稳定。他没有固定的主意，而且花样繁多，或激昂或狂躁，或可亲或可憎，或诚挚或装假，变化无常不可捉摸。他生活自由，家庭私事弄得一塌糊涂。自己的几任妻子、情人和孩子们对这位天才画家的评价褒贬不一。他在世时人们争先恐后地同他结交，在他去世四分之一世纪以后，世人仍在为他的故事和名声争执不休。
（1）下列对文章的理解和分析，正确的两项是（）（）
| A．文中说毕加索的作品“奇迹领略不完也诠释不尽”的原因是毕加索从来都在怀疑自己的意义、创造和人生道路，所以他的作品无数次激变，他坚持不断的探求。 |
| B．文章第三段说“这些奇迹领略不完也诠释不尽”，其原因就在于我们的艺术鉴别能力有限。 |
| C．人类被物化、异化，正走入失去自我的现代荒漠时代，而毕加索的创作风格的变化正是受到这一荒漠时代影响的表现。 |
| D．本文开篇以“惊叹”和“惋惜”总领下文，然后先对应“惊叹”突出毕加索的“伟大”，再对应“惋惜”表现其“屈服”，最后以“伟大的毕加索，屈服的毕加索”作结。 |
E．“自觉与清醒”是毕加索与其他艺术家的不同之处，他的“自觉与清醒”表现为借助作品长歌当哭。
（2）请联系全文，分析第③段中划线句子“双重悲剧”的具体内容。
（3）作者认为毕加索是一个“伟大狂放的艺术家”，他的“伟大”具体表现在哪些地方？请根据文章内容概括说明。
（4）对于毕加索的一生，世人的评价是不一致的，有人认同他的行事为文，有人不耻于提起他的经历。你是如何看待毕加索及其创作的呢？
阅读下面文字，完成后面题。（每小题3分，共9分）
同其它林木相比，竹子颇有一些独特之处，如虚心、有节、清拔凌云、不畏霜雪、随处而安等等。这些特点，很自然地与历史上某些审美趣味、伦理道德意识发生契合，进而被引入社会伦理美学范畴，成为君子贤人等理想人格的化身，并对中国传统文化的发展产生深刻的影响。不仅春风得意的封建宠儿常常以竹来互相吹捧或以竹自诩，那些落泊荒野的书生和隐居“南山”、待价而沽的名士，也普遍寓情于竹、引竹自况。在这种独特的文化氛围中，有关竹子的诗词歌赋层出不穷，画竹成为中国绘画艺术中一个重要门类，封建士大夫在私园、庭院中种竹养竹以助风雅，亦成为普遍风气。
最早赋予竹以人的品格，把它引入社会伦理范畴的，恐怕要算《礼记》了，《礼记·祀器》中说：“……其在人也，如竹箭之有筠也，如松柏之有心也。二者居天下之大端矣，故贯四时而不改柯易叶。”魏晋时期政治局势反复无常，文人士子意气消沉，以阮籍、嵇康为代表的一批失意文人，为逃避现实，不与当权者合作，遁隐竹林，借竹之高标、清姿佐己之风流，在当时社会引起很大震动，对后代封建文人的行止也产生了莫大影响，可以说，敬竹崇竹、寓情于竹、引竹自况，竹林七贤乃是“始作俑者”。自此以后，中国的文人士大夫便与竹子结下了不解之缘。
晋室东渡之后，文人士子大量南逃，南方秀丽的山水将他们从对现实的迷惘、懑闷中解脱出来，他们纵情山水、远离尘嚣，与大自然融为一体，广袤的竹林正是他们托身、浪迹之所，竹子清丽俊逸、挺拔凌云的姿质令风流名士们沉醉痴迷。一时间，闻有好竹即远涉造访而不通名姓者有之，种竹十顷栖居林中者有之，对竹啸吟终日不辍者亦有之，王徽之、张廌、翟庄、袁粲等，是其中风流最著者；王徽之乃至声称：不可一日无此君!这一时期，文人雅士赋竹、赞竹，为竹作谱，蔚成风气，世界上最早的一部植物专谱--戴凯之的《竹谱》正是在这种风气下以韵文的形式诞生的。
但是，魏晋南北朝时期，文人士大夫所赋予竹的，是“清风瘦骨”、“超然脱俗”的魏晋风度，尽管对竹的“高节”、“坚贞”也偶有提及，但更多的是对竹的自然风采的礼赞，表现了这一时期文人士大夫对大自然的崇敬和向往。作为一种社会风范的竹，在这一时期尚未产生以及被普遍接受。及至中唐以后，尽管竹子作为一种自然的灵物，其天姿秀色仍被普遍欣赏，但它的某些特点如虚心、有节、根固、顶风傲雪、四时不改柯易叶等等开始被强调并引入社会伦理范畴，最终演化成为封建文人士大夫思想意识中有德行的君子贤人的化身。这明显地反映在中晚唐时期的文学作品之中，白居易在《养竹记》一文里首次总结出竹的“本固”、“性直”、“心空”、“节贞”等高尚情操，将竹比作贤人君子；刘岩夫在《植竹记》里则更将封建文人士大夫所共同钦慕的“刚”、“柔”、“忠”、“义”、“谦”、“贤”、“德”等等品格赋予竹子；此外，“亲慈子孝”、“尊敬长者”等伦理规范也或先或后赋予了慈竹（子母竹）和筇竹（扶老竹）。从此，竹子在中国封建文人士大夫的精神体系中确立了不可动摇的地位，并通过种竹养竹、咏竹画竹等等追求风流雅致的行径，一代一代传承并不断丰富和发展。下列有关“竹”的表述，不符合原文意思的一项是（）
| A．竹子成为君子贤人等理想人格的化身，是因为它外在的某些独特之处与这些君子贤人的某些审美趣味、伦理道德意识有契合之处。 |
| B．《礼记·祀器》中说的“其在人也，如竹箭之有筠也”，是古代典籍中赋予竹以人的品格，把竹子引入社会伦理范畴的文字记载。 |
| C．戴凯之的《竹谱》是世界上最早的一部植物专谱，也是文人雅士赋竹、赞竹，竹文化发展到高峰时期以韵文形式诞生的竹谱专著。 |
| D．魏晋南北朝时期，文人士夫所赋予竹的是“清风瘦骨”、“超然脱俗”的魏晋风度，表现出了文人士大夫对大自然的崇敬和向往。 |
下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（）
| A．魏晋时期以阮籍、嵇康为代表的一批失意文人，遁隐竹林，借竹之高标、清姿佐己之风流，是为了逃避现实，不与当权者合作。 |
| B．王徽之、袁粲等人纵情山水、远离尘嚣，以广袤的竹林为托身、浪迹之所，是竹子清丽俊逸、挺拔凌云的姿质令他们沉醉痴迷。 |
| C．作为一种社会风范的竹，其虚心、有节、根固、顶风傲雪、四时不改柯易叶等特点被强调并引入社会伦理范畴，是中唐以后的事。 |
| D．白居易《养竹记》总结出竹的高尚情操，刘岩夫《植竹记》将封建文人士大夫所共同钦慕的品格赋予竹子，使竹文化更具内涵。 |
根据原文内容，下列理解和分析不符合原文内容的一项是（）
| A．不仅是春风得意的封建宠儿，就连落泊荒野的书生和隐居“南山”、待价而沽的名士也普通钟情于竹，逐渐使竹成为君子贤人等理想人格的化身，并对中国传统文化的发展产生深刻的影响。 |
| B．“竹林七贤”敬竹崇竹、寓情于竹、引竹自况，对后代封建文人产生了莫大影响，中国的文人士大夫与竹子结下不解之缘与之有关。 |
| C．竹子最终演化成为封建文人士大夫思想意识中有德行的君子贤人的化身，并反映在文学作品中，有一个由外表到内在的转化过程。 |
| D．将“亲慈子孝”、“尊敬长者”等伦理规范赋予了慈竹和筇竹，表明竹子在中国封建文人士大夫的精神体系中已确立了牢固的地位。 |