阅读下面的文字，完成后面题目。垫底的人陈大超终于调到一个局机-优题课

阅读下面的文字，完成19-22题。
一个消逝了的山村（有删节）
冯至
⑴在人口稀少的地带，我们走入任何一座森林，或是一片草原，总觉得他们在洪荒时代大半就是这样。人类的历史演变了几千年，它们却在人类以外，不起一些变化，千百年如一日，默默地对着永恒。其中可能发生的事迹，不外乎空中的风雨，草里的虫蛇，林中出没的走兽和树间的鸣鸟。我们刚到这里来时，对于这座山林，也是那样感想，但是一条窄窄的石路的残迹泄露了一些秘密。
……
⑵过了许久，我才知道，这里实际上有过村落。
⑶我不能研究这个山村的历史，也不愿用想象来装饰它。它像是一个民族在这世界里消亡了，随着它一起消亡的是它所孕育的传说和故事。我们没有方法去追寻它们，只有在草木之间感到一些它们的余韵。
⑷最可爱的是那条小溪的水源，从我们对面山的山脚下涌出的泉水；它不分昼夜地在那儿流，几棵树环绕着它，形成一个阴凉的所在。我们感谢它，若是没有它，我们就不能在这里居住，那山村也不会曾经在这里滋长。这清冽的泉水，养育我们，同时也养育过往日那村里的人们。人和人，只要是共同吃过一棵树上的果实，共同饮过一条河里的水，或是共同担受过一个地方的风雨，不管是时间或空间把它们隔离得有多么远，彼此都会感到几分亲切，彼此的生命都有些声息相通的地方。我深深理解了古人一首情诗里的句子：“日日思君不见君，共饮长江水。”
⑸ 其次就是鼠曲草。这种在欧洲非登上阿尔卑斯山的高处也不容易采撷得到的名贵的小草。在这里每逢暮春和初秋却一年两季地开遍了山坡。我爱它那从叶子演变成的，有白色茸毛的花朵，谦虚地掺杂在乱草的中间。但是在这谦虚里没有卑躬，只有纯洁，没有矜持，只有坚强。有谁要认识这小草的意义吗？我愿意指给他看：在夕阳里一座山丘的顶上，坐着一个村女，她聚精会神地在那里缝什么，一任她的羊在远远近近的山坡上吃草，四面是山，四面是树，她从不抬起头来张望一下，陪伴着她的是一丛一丛的鼠曲从杂草中露出头来。这时我正从城里来，每当我看见这幅图像，就会觉得随身带来的纷扰都变成深秋的黄叶，自然而然地凋落了。于是我可以肯定，那消逝了的村庄必定也曾经像是这个少女，抱着自己的朴质，春秋佳日，被这些白色的小草围绕着，在山腰里一言不语地负担着一切，后来一个横来的运命使它骤然死去，不留下一些夸耀后人的事迹。
⑹雨季是山上最热闹的时代，天天早晨我们都醒在一片山歌里。那是些从五六里外趁早上山来采菌子的人。下了一夜的雨，第二天太阳出来一蒸发，草间的菌子，俯拾皆是：有的红如胭脂，青如青苔，褐如牛肝，白如蛋白，还有一种赭色的，放在水里立即变成靛蓝的颜色。这些彩菌，不知点缀过多少民族童话，它们一定也滋养过那山村里的人们的身体和儿童的幻想吧。
（7）这中间，高高耸立起来那植物界里最高的树木，有加利树，有时在月夜里，月光把被微风摇摆的叶子镀成银色，我们望着它每瞬间都在生长，放佛把我们的身体，我们的周围，甚至全山都带着生长起来。望久了，自己的灵魂有些担当不起，感到悚然，好像对着一个崇高的严峻的圣者。但是，这种树本来是异乡的，移植到这里并不久，那个山村恐怕不会梦到它，正如一个人不会想到他死后的坟旁要栽什么树木。
（8）秋后，树林显出萧疏。刚过黄昏，野狗便四出寻食，有时远远在山沟里，有时近到墙外，作出种种求群求食的嗥叫的声音。更加上夜夜常起的狂风，好像要把一切都给刮走。这时有如身在荒原，所有精神方面所体验的，物质方面所获得的，都失却了功用。使人想到海上的飓风，寒带的雪潮，自己一点也不能作主。风声稍息，是野狗的嗥声，野狗声音刚过去，松林里又起了涛浪。这风夜中的嗥声对于当时的那个村落，一定也是一种威胁，尤其是对于无眠的老人，夜半惊醒的儿童和抚慰病儿的寡妇。
（9）两三年来，这一切，给我的生命许多滋养。但我相信它们也曾以同样的坦白和恩惠对待那消逝了的村庄。这些风物，好像至今还在述说它的运命。在风雨如晦的时刻，我踏着那村里的人们也踏过的土地，觉得彼此相隔虽然将及一世纪，但在生命的深处，却和他们有着意味不尽的关联。
第一段，“这座山林”是否属于“人类以外”的那种去处？依据是什么？
第四段，作者引用宋代诗人李之仪的《卜算子》中的诗句“日日思君不见君，共饮长江水”有何巧妙之处？
第五段，“我看见这幅图像，觉得我随身带来的纷扰都变成深秋的黄叶，自然而然地凋落了”这句话你如何理解？
作者在草木中追寻山村的余韵，他提到了哪些风物？这些风物总体上给作者怎样的启迪？

阅读下面的文字，回答下列问题（9分，每小题3分）
墨家何以成为历史上的失踪者
陈玉明
先秦诸子百家中，影响最大的自然要数儒、墨、道、法四家。但自秦汉大一统帝国形成之后，它们的命运开始分化：儒家成了中华文化的正统和主流；法家虽在舆论上不大受好评，但实际上主宰了两千年来专制朝廷的庙堂政治；与法家相反，道家则占据了民间社会的广阔天地，成为幽人隐士的精神家园。
只有墨家，在刹那辉煌之后，无论是作为一种学说，还是作为一种组织，都烟消云散，湮没在历史的长河中。作为一个长期而普遍的历史事实，墨家的消亡大概也并非偶然的命运安排。只是，原因是什么？
墨家与儒、道、法三家有一点差别，那就是它不仅有一套学说，还有自己的组织。这方面它与晚起的作为宗教的道教和东汉以后传入中国的佛教相类似，胡适先生甚至直接把墨家视为一种宗教，所以我们不妨拿墨家与释道二教来作比较。
就外因看，百家既罢、儒术独尊的历史环境可能是墨家消亡的重要原因，但同样不能居庙堂之高的道教（个别时期除外）却没有像墨家一样消亡，反而在民间发扬光大，并深深影响了中华民族的底层民俗文化。
除开外因，墨家消亡大概有其内在的因由：一个人要想成为墨家的忠实信徒，就必须有强烈的牺牲精神和献身精神，必须能忍受生活上的艰苦，必须怀有对众人的博爱之心，而不能讲私人感情……墨家希望每个人都能成为高尚的人、纯粹的人。
相比之下，做道教门徒似乎要幸福得多。道教的修行目标不是来世往生极乐世界，而是今世就要长生不老，成为仙人。所以，道教，尤其是历史悠久的正一道，并没有太多禁欲方面的规定，房中术甚至还是一种仙家秘术。
为什么墨家、佛教同样主张禁欲，而两者命运迥异？这可以从两者的不同之处找到答案：墨家只是一种世俗学说，而佛教是一种出世的宗教。作为出世的宗教，佛教能为信徒提供一套灵魂救赎的法门，让他们在禁欲的同时能享受心灵的满足，从而把所有的苦难都视为通往幸福彼岸的舟筏。正由于有这种“心灵鸡汤”，虔诚的佛门弟子可以忽略形而下的艰苦，去追求形而上的禅悦。
而墨家的理论体系本质上是世俗化的：兼爱、非攻、尚贤、尚同、非命、非乐、节用、节葬……这些都是纯粹世俗的学说。墨家思想中唯一带有神秘主义色彩的观点是相信鬼神并以此劝善，但这不足以改变整个墨家思想体系的高度世俗化色彩，不足以成为墨家门徒灵魂信仰的基础。而如果不以坚定的信仰为基础，禁欲的生活、无私的行为就不会有普遍而长久的吸引力。
总而言之，一种学问要想成为广被接受的显学，总得有某种足以吸引信徒的东西，这种东西可以是形而下的物质动机，也可以是形而上的精神慰藉。而墨家恰好这两方面的东西都无法提供，最后只能“言之无文，行而不远”。墨家如要长存，必得把世俗主义与禁欲主义二者舍去其一，以世俗主义搭配功利主义（如同大多数世俗学说），或以禁欲主义搭配神秘主义（如同大多数宗教学说），庶几方可免于沦亡。
除此之外，墨家还有一个不得不消亡的理由：在大一统的专制君主制下，一个内部有着严明纪律的世俗化组织必然会让朝廷产生极大的戒心。专制君主对一切世俗组织都必然心怀警惕，“结党营私”之所以是一个很重的罪名，关键不在于“营私”而在于“结党”。“结党营私”固然不可，“结党营公”就更加显得别有用心。
不过，虽然墨家已成遥远的绝响，但其思想至今依然散发着灿烂的光芒。倘能返本开新，墨学亦未必不能造福于今。
（选自《书屋》2011年01期，有删节）
下列关于“墨家”的表述，正确的一项是（）

A．秦汉大一统帝国形成时期，墨家曾经历过刹那辉煌，但最终湮没在历史的长河中。

B．墨家思想也带有一定的神秘色彩，比如相信鬼神，并以此劝善。

C．统治者之所以要对墨家心怀戒心，是因为墨家的“结党营私”。

D．墨家作为一种学说，已成遥远的绝响。在现实生活中销声匿迹，影响不再了。

下列说法，不属于墨家最终消亡原因的一项是（）

A．百家既罢，儒术独尊的历史环境，使得墨家失去了生存的土壤。

B．墨家的每一个人都具有强烈的牺牲精神和献身精神，能忍受生活上的艰苦。

C．墨家高度世俗化的理论体系，使得其门徒缺乏灵魂信仰的基础。

D．在专制君主制下，统治者会对一个内部有着严明纪律的世俗化组织心怀戒心。

下列理解和分析，符合原文意思的一项是（）

A．做道教门徒要幸福得多，因为道教不像墨家那样有禁欲方面的规定。

B．自秦汉大一统帝国形成之后，法家因为主宰了两千年来专制朝廷的庙堂政治，所以在舆论上不大受好评。

C．佛教也主张禁欲，但远不如墨家那样严酷，佛教徒都在禁欲的同时享受心灵的满足。

D．东汉以后传入中国的佛教和墨家相类似，不仅有一套学说，还有自己的组织。

阅读下面的文字，完成各题。
唯物论者启示录
他曾经有过华丽的家世，在“伤痕”岁月中度过22年光景；22年前，他气概冲天，有《大风歌》作证；22年后，他将抒情变成了反思，于是，有了我们喜爱的系列读物——《绿化树》《男人的一半是女人》《灵与肉》《我的菩提树》……他后来有一种创想，将这一系列总体命名为《唯物论者的启示录》。这位深深迷恋马克思唯物理论的人物就是我们熟悉的作家张贤亮先生。
除了在文学上的建树，张贤亮还有很多文人以外的传奇活动。他号称“中国作家中的首富”；曾经是宁夏文联主席，如今却成了“堡主”，潜心经营自己的“另类作品”。
张贤亮祖籍江苏，出生在古城南京的一个名门望族。祖父是民国的外交官，父亲是热血青年，早年攻读于哈佛商学院，“九·一八”事变以后，回国革命，于张学良旗下任职。西安事变之后主力经商，家财丰厚。出生于这样一个家庭，除了衣食无忧之外，给予张贤亮更多的是良好的教育、深厚的文化根基。童年是短暂的，在张贤亮13岁的时候，家庭已经开始破败。父亲作为旧官僚被关押。1951年，张贤亮携母来到北京，在39中读书，但却因为出身问题肄业。15岁的张贤亮就这样告别了自己的学生时代。最苦难的时候父亲在监狱中死去，年幼的张贤亮不得不扛起生活的重担，那一年他18岁。1955年，张贤亮带着母亲和妹妹来到甘肃，准备在这个相对安静的地方平静地生活和创业。
年轻的张贤亮对未来充满了希望，他萌发了抒发情感的欲望。于是，他开始写诗，他所抒写并且期待的新时代并没有如愿而至，适得其反，就是这首《大风歌》使得张贤亮运交华盖，被定为右派送进了离银川市30里路的一个农场劳改。
就这样，22年的苦难开始上演。于牢房内外．张贤亮几进几出，反反复复，最青春有为的年龄在其中虚度。劳改生活毕竟是苦难的，每天劳动18个小时，只有6个小时用来睡觉吃饭，生活苦难，精神也无从找寻归属感。张贤亮说：“那个时候接触了马克思的《资本论》，是这本书让我活下来。”这本书张贤亮反复阅读了数遍，也正是这本书让张贤亮懂得了运营方略，在新时代玩转文化产业。
重新获得自由已经是文革的末年，张贤亮试图重新拿起笔杆抒发诗情，秉持这样的文学观念，张贤亮的小说给我们更多的是对于这个社会深层的反思感，张贤亮颇为自豪和自傲的是自己的文字总是走在文学先锋的行列。在小说的创作上，张贤亮如鱼得水，上世纪八十年代是他作品多产的时期。每一部作品出现都能够给经历那个年代的人以心灵的震撼，反思顺应了新的时代。在文学创作如日中天的时候，张贤亮开始转换角色，有心经营起了文化事业。他成了影视城的董事长，如今城堡在影视圈已经颇有影响，吸引了多个剧组到来，《大话西游》《双旗镇刀客》《红高粱》等都曾在此安营扎寨。一席谈话，无由地更加生出感叹来。他不似惯常文人那样“只表不为”，仅仅只会愤怒、哀叹、忧怨，他坚持他的“有为哲学”，试图于社会有一些作为来。他会反思，往往一针见血；他在反思之余还有行为，将文化附着于物品之上生产价值，满足自己的物质和精神双重需求，也改变了周围的生存环境。这就是他给予我们的唯物主义启示录。
因而，作为一个文化人，张贤亮始终走在先锋的行列，这一点让人感叹。
（摘编自2004年06期《人物周刊·文摘版》）
相关链接：
张贤亮（1936—2014），男，国家一级作家、收藏家、书法家。1936年生于南京，祖籍江苏盱眙县。代表作：《灵与肉》《绿化树》《男人的一半是女人》等，立体文学作品——镇北堡西部影城、老银川一条街。早在50年代初读中学时即开始文学创作，1955年从北京移居宁夏，先当农民后任教员。1957年在“反右运动”中因发表诗歌《大风歌》被划为“右派分子”，押送农场“劳动改造”长达22年。1979年中共十一届三中全会后平反恢复名誉，重新执笔后创作小说、散文、评论、电影剧本，成为中国当代重要作家之一。曾任宁夏回族自治区文联副主席、主席，中国作家协会宁夏分会主席等职，并任六届政协全国委员会委员，中国作协主席团委员。2014年9月27日，因病医治无效在银川去世，享年78岁。
下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的两项是

A．历经22年的“伤痕”岁月，张贤亮的文学活动从以抒情为主的诗歌创作转向以反思为主的小说创作和文化产业经营。

B．15岁时的张贤亮就因家庭出身问题中学肄业，告别了自己的学生时代后，就带着母亲和妹妹来到甘肃准备创业。

C．尽管家庭破败，父亲在监狱中死去，但张贤亮仍然对未来充满希望，他在《大风歌》一诗中书写并期待新的时代。

D．张贤亮最青春有为的年龄是在劳改农场度过的，在苦难的生活中，他反复阅读马克思的《资本论》以寻求精神的归属感。

E．“文革”末年，张贤亮重新获得自由，从此他又重新执笔创作了大量诗歌、小说等文学作品，成为中国当代最重要的作家。
“作为一个文化人，张贤亮始终走在先锋的行列”，这在文中都有哪些体现？请简要概括。（4 分）
张贤亮在文学创作和文化产业经营方面均取得了巨大成功，原因是多方面的。请结合材料具体分析。
文章标题是“唯物论者启示录”，结尾又说 “这就是他给予我们的唯物主义启示录” ，请结合材料，谈谈你对这句话的理解。

阅读下面的文字，完成各题
大数据时代
“大数据时代”的说法并不新鲜，早在2010年，美国数据科学家维克托·迈尔·舍恩伯格在《大数据时代》一书中就系统地提出，以前，一旦完成了收集数据的目的之后，数据就会被认为已经没有用处了。比如，在飞机降落之后，票价数据就没有用了；一个网络检索命令完成之后，这项指令也已进入过去时。但如今，数据已经成为一种商业资本，可以创造新的经济利益。
数据能够成为一种资本，与移动互联网有密切关系。随着智能手机、平板电脑等移动数码产品的“白菜化”，WIFI信号覆盖的无孔不入，越来越多的人不再有“在线时间”和“不在线时间”之分，只要他们愿意，便可几乎24小时一刻不停地挂在线上；在线交易、在线支付、在线注册等网络服务的普及固然方便了用户，却也让人们更加依赖网络，依赖五花八门的网上平台。
大数据时代的科技进步，让人们身上更多看似平常的东西成为“移动数据库”，如带有存储芯片的第二代银行卡、信用卡，带有芯片读取功能的新型护照、驾驶证、社保卡、图书证等等。在一些发达国家，官方为了信息录入方便，还不断将多种“移动数据库”的功能组合成一体。
数字化时代使得信息搜集、归纳和分析变得越来越方便，传统的随机抽样被“所有数据的汇拢”所取代，基于随机抽样而变得重要的一些属性，如抽样的精确性、逻辑思辨和推理判断能力，就变得不那么重要，尽可能汇集所有数据，并根据这些数据得出趋势和结论才至为关键。简单说，以往的思维决断模式是基于“为什么”，而在“大数据时代”，则已可直接根据“是什么”来下结论，由于这样的结论剔除了个人情绪、心理动机、抽样精确性等因素的干扰，因此，将更精确，更有预见性。
不过，一些学者指出，由于“大数据”理论过于依靠数据的汇集，那么一旦数据本身有问题，在“只问有什么，不问为什么”的模式下，就很可能出现“灾难性大数据”，即因为数据本身的问题，而做出错误的预测和决策。
斯坦福大学专家特来沃尔·哈斯蒂也指出，“大数据”的理论是“在稻草堆里找一根针”，而面临的问题是“所有稻草看上去都挺像那根针”。而乔治·梅森大学专家瑞贝克·高尔丁则提出“数据提供者造假”的危险，在“大数据时代”变得更有害，因为“大数据”理论建立在“海量数据都是事实”的基础上，但人们无法控制数据提供者和搜集者本人的偏见和筛选。
由于“大数据”炙手可热，数据的流失、泄露和私下买卖也成为噩梦，全球各地不时发生的个人信息被盗，可被看做“大数据时代”对个人生活的伤害，而“维基泄密事件”则提醒强力部门和各国政府，“大数据”的魔力同样会对强者构成威胁。
（《国际先导报》2013年7 月5日，有删节）
下列选项中，不属于“危险大数据”的内容的一项是

A．“所有数据的汇拢”使随机抽样中的精确性、逻辑思辨和推理判断能力变得不重要。

B．如果过于依靠数据的汇集，一旦数据本身有问题，就会可能导致“灾难性大数据”出现。

C．“大数据”理论需要海量数据都是以事实作基础，但人们无法控制数据都是真实的。

D．“大数据”一旦流失泄露和私下买卖，不但对个人生活，甚至对各国政府都会带来伤害。

根据原文提供的信息，下列对“大数据时代”的阐述，不符合原意的一项是

A．带有存储芯片的第二代银行卡、信用卡、新型护照、驾驶证、社保卡、图书证等固然给你带来方便，但数据的流失、泄露和被人私下买卖，也可能成为你的噩梦。

B．“移动互联网”提供了数据传输的网络服务，赋予了“大数据”的商业资本价值。

C．“灾难性大数据”的出现，是因为收集者不负责任地“只问有什么，不问为什么”。

D．“大数据时代”，根据“是什么”来下的结论剔除了个人情绪、心理动机等因素的干扰，因此，与传统的随机抽样相比更精确，更有预见性。

根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是

A．在数字化时代，人们需要的是更精确、更有预见性的结论，数据的搜集、归纳和分析也变得方便起来，因此，传统的数据抽样的准确性、逻辑思辨和推理判断能力等要素的地位有所降低。

B．“在稻草堆里找一根针”，就是说在“大数据”中找出自己需要的小数据，这就需要使用者耐心、细致地去寻找，需要顽强的毅力。

C．数据提供者提供的数据有时不够全面，搜集者有个人的偏见和筛选角度，往往导致“所有稻草看上去都挺像那根针”，以致得出的结论似是而非，好像都是正确的。

D．适应时代发展，提醒人们小心应对“大数据”时代，在数据的运用上趋利避害，这是本文作者的写作意图，也是对人们的告诫。

阅读下面文字，完成文后各题。
叶兆澂：“土山湾的最后传人”
李天纲
叶兆澂，1942年生于上海。数十年中，兆澂先生是一个离群索居的纯画家，没有交际生活。在他住过的黄浦、虹口和泗泾的寓所中，就是独自作画，既无家庭生活，也无关系应酬。但是，叶兆澂保存着超常的生活热情，要么不说话，说话就是一触即发，势如破竹。交谈中，可以发现叶兆澂的内心远比庸常人等更细致，想象更丰富，理解更透彻，表述更大胆，一个艺术家需要的敏锐、热情、真诚和勇气，他绝不只是遮遮掩掩的七分、八分，而是丝丝入扣、淋漓酣畅的九分、十分。孤寂的个性，使得叶兆澂作品看上去和同代人的风格完全不同。一大群艺术家聚在一起探讨个性，弄出来一堆雷同的作品；一位艺术家孤寂地生活，并不标榜，每一幅作品却都充满了鲜明的特征。叶兆澂的画，很难归在当代中国美术的一个派别中。央美、国美、川美、南艺、鲁艺、解艺，还有上海的油雕院，都和他没有任何关系，他在当今的艺术体制之外。叶兆澂一直表示他不想有任何标签，如果一定要有标签，我想他是愿意接受“土山湾画家”称号的，尽管今天的中国画坛，并未把“土山湾”收编在册。
叶兆澂是天主教徒。但是，用宗教般的热诚来创作，和他在哪一个教会关系不大。他说：信仰天主，或者释迦牟尼、玉皇大帝，或者老天爷都可以。问题是要真信，真信就有热情。他说：天爷并不眷顾我，不给我家庭子女，不给我财富荣誉。但是，他仍然是公平的，关了一扇门，又开了一扇窗，他让我在画图上面有才能，有成就。2010年，是来华耶稣会士利玛窦去世四百周年，叶兆澂有作品《播道华夏之先驱》真的令人喜欢。他笔下的利玛窦，全不是一个伟岸教士在训育开导的样子。侧身的神父，微曲的项背，低垂的下颚，闭合的眼帘，就像是一个筚路蓝缕，筋疲力尽，走到天堂之前的老者。这幅作品，符合现代人对宗教的理解，亲切、平常，贴近人性，虽不神秘，却在内心注满了力量。
因为是“土山湾”的传承人，叶兆澂先生心目中有一个与众不同的艺术殿堂———梵蒂冈。上海的西洋画家都是把巴黎卢浮宫，或者蒙马特高地看作心目中的艺术殿堂。然而，世人只记得巴黎是十九、二十世纪的艺术之都，却忘记了十四、十五、十六、十七世纪的梵蒂冈才是“文艺复兴运动”的渊源之地。据说历代教宗有三个“不知道”：一不知道教会有多少房地产；二不知道耶稣会士在想什么；三就是不知道圣伯多禄大教堂地库中有多少珍宝一一一梵蒂冈的艺术品，超过卢浮宫不止百倍。叶兆澂在土山湾随余相公学艺，学的就是罗马。这几年筹建“土山湾博物馆”，经过调查研究，搞清楚当年的土山湾热衷的是“文艺复兴”艺术，雕塑课学米开朗基罗，油画课学拉斐尔，水彩画学维涅尔，前三者都是罗马派，只有后者属于巴黎。
1985年，叶兆澂获得欧洲汉高基金会的支持，在德国数个城市，还有巴黎举办巡回画展。在欧洲，他不卖画，不交际，不定居，只在自己的画作前徘徊，听听观众的评语，便喜不自禁。2000年，叶兆澂意犹未尽，又是孤身一人，带着作品，独闯罗马。他说：中国人学习西洋艺术，得到了欧洲艺术殿堂的承认，这个最重要。
欧洲艺术界赞美叶兆澂，除了他“土山湾”招牌式的扎实功底之外，更多的是作品风格中的中华文化底蕴。无论是早年淡雅、深邃画风的《枫桥寒趣》、《富春山水》、《云雾黄山》《淡妆仕女》还是近年来热烈、抽象画风的《氤氲秋色》、《秦汉马车》、《长城秋色》，都是有着强烈“中国风”的作品。这些作品，不是靠着临摹、素描和写生就能创作的，画面中有一股心灵的力量是显而易见的。简庆福先生在《兆澂画集序》中说： “真正的艺术家应该是会把自己的心弦、情感以至于生命融入作品中，流贯其间，而绝对不会因为一时名利的驱动而能产生创作的灵感。这在古今中外都是一样的。”
（节选自2013年6月3日《文汇报》）
下列对原文有关内容的概括与分析，最恰当的两项是（）（）

A．叶兆澂对生活始终保持超常的热情，甚而并不觉得个人情感生活的孤寂。

B．叶兆澂一般慎言，但一旦说起来，就会文思如泉，滔滔不绝，而甚引人。

C．比起其他画家，叶兆澂理解力想象力很有超常的表现，且内心敏锐细致。

D．叶兆澂的画风与众不同，一个重要的原因是他追寻的艺术殿堂与众不同。

E．叶兆澂取得巨大的成就，不单是靠技巧和功底，更靠心灵情感乃至生命。
为何说“兆澂先生是一个离群索居的纯画家”？请简要分析。
作者说叶兆澂“愿意接受‘土山湾画家’称号”，其中原因是什么？请简要分析。
简庆福先生是怎样评价叶兆澂的？对其评价，请结合文本内容，谈谈你的理解。