阅读下面文字，完成后面题目。
真正的猎手
张明在乌林，算不得真正的猎手。以前是，至少后来不是。
这完全是由于漆武。
漆武是外乡人。一年前不知哪天在镇外的普济寺安然住下就没有走的意思。开头，人们并不在意，直到有一天，人们才突然注意起这个人来。
原因是他从山里扛回一只豹子。人们就知道了他叫漆武，还知道他猎杀豹子的武器竟然是祖辈用过而现在早已弃之不用的古老工具——弩！
乌林，外围八百里大崎山。这里山高林密，断谷残涧，常呈浓雾弥漫之势，毒虫鸟兽出没无常。所以，乌林多猎手。然而，独自一人扛回一只豹子，这还是破天荒。
于是，漆武便很受乡人敬仰。
但也有好多人不服，特别是年轻的后生。张明就是一个。
让一个外乡人在这八百里大崎山逞强，这无疑是劈头让人打了一耳光！
张明就很想猎到一只豹子，最好是比那只更大一些。
张明不怕。原因是自己本就是乌林最出色的猎手。再说张明手中握的不是弩，而是铳！一扣扳机，轰响震山林，飞砂走石，就是铜头铁罗汉也会炸得千疮百孔，更何况血肉之躯的鸟兽！
于是张明就下决心一定要扛回一只最健壮的豹子。于是这一天张明就收拾好东西一个人进山了。
山高林深草密。等来到鬼见愁涧的时候，张明已是筋疲力尽，劳累不堪。其间也遇到过几只小兽，但张明都放过了，一心一意要猎只豹子。
喝了几口水，张明稍作喘息。正待前行，耳畔忽传一点轻微的声响。定睛看去，涧对岸赫然踱出一只大豹！而且是一只母豹。此刻，它正悠闲地到涧边饮水。
张明兴奋得手都有点颤。他瞄准豹子扣动扳机。没响！妈的，臭子！张明顿感绝望。因为，那只受惊的豹子已跃于头顶。显然，装火药是来不及了。张明抽出了猎刀。
豹子直压而下，张明捅出猎刀，决心来个同归于尽。
张明无损。豹子腹中一刀，鲜血喷出，死了。
张明惊魂未定，手脚酥软。好半天，他努力走过去，抽出了猎刀，一切如在梦中：我张明真的杀死了一只豹子？
不，不是！张明镇定下来。因为他看见豹子额中插着一样东西——一支没颈的羽箭！
张明忽然明白了。明白了，就转身走了。
张明空手出山！这是从没有的事。人们望着疲惫不堪默然无言的张明亦无言。
张明是被一大群人吵醒的。一人当胸一拳：好张明！真是好样的！
张明懵然爬起来到庭院。当中，停放一只开膛的豹子。张明上前，摸摸豹额，羽箭没了，箭洞被巧妙堵死。张明又明白了。
在乌林人敲锣打鼓抬着张明满街转的时候，不知为什么，张明真想大哭一场……
之后，一个如血的黄昏，张明提着一壶酒和半只狍子来到普济寺。漆武不在。于是，张明就一个人喝了半壶酒，吃了带来的半只狍子的一半。以前，张明很能喝酒。但不知为什么，这次张明喝了半壶酒就醉了，并且醉得很厉害。
就在张明烂醉如泥的那天晚上，日本鬼子来了。
打猎，可以。
铳，自是不敢放。张明就是个例子。没被日本兵用皮鞭活活抽死就算万幸。
不敢放铳。陷井、下套、竹箭，倒是能捉住几只野兽。但那滋味呢？世世代代的乌林，让小日本给统治了。窝囊！
感到最窝囊的依然是张明！张明永远也忘不了那个留着小胡子的中队长藤野一郎，用皮鞭托着张明的下巴，得意洋洋地问他：你说咱俩谁是真正的猎手呢？
张明咬牙切齿：终有一天，老子要用猎刀再开一次膛！
机会终于来了。依然是一个如血的黄昏。张明这次没有醉，他埋伏在一棵大树后。因为，他知道藤野一郎今晚一定会打这经过。
藤野一郎来了。张明迅雷不及掩耳地扑上去。猎刀捅进了藤野一郎的腹中。那一刻，藤野一郎的枪也响了。
后来，在张明死的地方竖了一块石碑，碑文只有五个字：真正的猎手。
再后来，乌林的所有猎手忽拉一夜间全消失了。
在抗日战争时期，在八百里大崎山上活跃着这样一支神秘的队伍：他们除了用枪，最拿手的就是利用陷井、套子、竹箭等森林中随手可得的东西对付日本鬼子，叫他们防不胜防。听说，这支队伍骁勇善战，神秘莫测。还听说，他们的带头人是一个不善言语的中年汉子。对了，他的身上永远都带着一把弩。
（1）下列对这篇小说思想内容与艺术特色的分析和鉴赏，最恰当的两项是
| A．外乡人漆武凭借一把祖传的弩独自一人猎杀了一只豹子，轰动了整个乌林，赢得了当地百姓的敬仰。 |
| B．张明不服漆武，他本来是乌林最出色的猎手，而且他的猎杀工具是火铳，比漆武所用的弩威力更大，因此他要入山猎杀一只最大的豹子。 |
| C．小说用传言作为结局，更能突出这支抗日队伍的神秘性．给读者留下了想象空间，可以引导读者去推理想象，从而增加了小说的魅力。 |
| D．小说两次写张明“明白了”，巧妙地省略了一些繁琐的补叙，言简意赅，寥寥几语既推动情节发展，又把漆武和张明的形象突显出来。 |
E．本文语言凝练，叙事简洁，善于通过人物的动作、语言、肖像、心理等描写来刻画人物形象，使人物栩栩如生，更加丰满。
（2）小说有明暗两条线索，分别是什么？这样处理有什么好处？请简要分析。
（3）小说中漆武这一人物形象有哪些特点？请简要分析。
（4）小说标题“真正的猎手”有哪些作用和内涵？请结合文本分别加以分析。
材料分析鉴赏题
阅读下面的材料，完成下题。
①据报载，现在有些医学博士“不会处理常见病，年轻的心内科医生不会看心电图”。在当今医院挑选毕业生把高学历作为重要标准的情况下，这样的消息着实让人担忧。
②时下对高学历的盲目崇拜已经成为一种社会风气，并有愈演愈烈之势。“非博士不进”成了有些单位的用人口号。医科在高等教育中一向以难学、功课负担重闻名，因为在人们的意识中，一定要把自己的身体健康交付给学富五车、才高八斗的人，从医的门槛变得很高，这个门槛具体体现在:学历越高越好，海归派比土博士有优势，博士比硕士有优势，硕士比本科有优势。于是，为了进好医院，医学院的学生不停地往上苦读，在对学历的追求中，学校与学生其实都忽略了这样的事实：高学历与好大夫是不能划等号的。
③实践出真知，实践对医学而言尤为重要。只有多接触实际的病例，多思考、多判断，才能提高诊断的准确性和自信心;仅仅书本知识丰厚，实践能力欠缺，结果是治病时不敢下结论或者是妄下结论。目前的医学博士在工作两年以后，就有资格晋升副主任医师、副教授，并堂而皇之进入专家行列，他们的实践经验其实相当欠缺。所以，医学界尤其应该摒弃唯学历论。从医者要真正对病患负责，对生命负责，就应该苦下功夫，提高治病救人的能力。这是从医者应有的医德和操守。
④我国现有的医生培养过程，过分注重理论知识的灌输而忽视操作技能的培养。虽然医学专业有较长的实习期、见习期，但因为其间还要忙着找工作、写论文，很多学生根本无法安心实习。而医学教育尤其临床医学教育的目的不是仅仅培养会写论文、会思辨的研究者，临床诊治能力才是最重要的。重知识轻能力，重记忆轻创造，片面追求发表论文，不重视临床实践，导师带的博士生众多，也无暇顾及他们的实践能力，这些问题都需要通过医学教育的深入改革来解决。
⑤我们也应该重新审视社会评价体系和人才使用标准。当前，社会需要的不是读死书、死读书的书呆子，而是灵活应用知识，真正把知识转换为工作能力和创造能力的人;社会需要高学历者真正成为一个行业的专家，成为我们可信赖、可依傍的对象，而不是仅凭拍脑袋说话办事的人。为此，用人单位要真正做到论才用人；人才的选拔、使用和确定待遇，一定要依据实际的水平能力而不是唯文凭是取。
1. 根据材料，说说“有些医学博士不会处理常见病”现象的根源何在？
2. 用简洁的语言说明为什么当今高学历与好大夫不能划等号。
3.如何才能使高学历与好大夫划上等号？请结合文章有关内容，谈谈你的看法。
阅读下面文章，回答下列小题。
写手好字，让失落的书法走进课堂
黄尘
广东省教育厅日前正式下发通知，要求全省中小学今秋起开设书法必修课，每周一节，并纳入教学质量考核体系。书法的式微已不是一两年的事了，“书法进课堂”的呼吁也不是一两天了，这下终于守得云开见月明了。
据说，以前读私塾，学生手握毛笔写字时，老师会悄悄地站在旁边，冷不丁地去抽学生的毛笔，以此检验学生是不是铆足了劲写字。要是谁的毛笔被抽了出来，轻则被训斥一顿，重则戒尺伺候。
现在的学生们再也不用面对这种严苛的教育方式了，但是，由此而起的书法衰落，则使书法由一项大众艺术、一项基本功、一项必修课，失落为如今日渐式微的纯粹小众艺术。学生们避免了戒尺之苦，却丢了文化之魂。南昌市某少儿书画培训中心的一位老师说，曾有小孩第一次走进培训中心，指着墨汁叫道：“老师，这里怎么这么多酱油啊!”
与我们的生生丢弃相比，日本、韩国等邻国却比我们更重视书法教育。日本中小学校都开设有书法课，小学三年级开始学书法，到初中毕业，6年时间足以打下坚实的书法基础知识和技法。但是在我国绝大多数中小学生身上书法黯然失色，很多学生甚至字体歪歪扭扭，毫无书法美感。随着电脑的普及，书写继丧失了书法的艺术性之后，连传播信息的功能也在退化。现在写“天书”的不仅仅是医生，“天书”队伍越来越壮大了。
此前学校之所以对书法教育视而不见，很大程度上跟功利化教育有关。如今，家长、学生、老师、学校关心的是成绩、升学率!重视的是分数、排名。既然中考和高考都不考书法，那学它干吗?畸形的教育形势和功利的求学思维之下，书法也就成了个别“票友”的私人爱好了。
其实，即便是在功利化的考试思维下，书法也大有裨益。很多高考阅卷老师都透露，字写得好，卷面清晰干净，老师的第一印象好，分数自然有所倾斜；而如果在纸上涂鸦，卷子一片狼藉，结果可想而知。如果坚持书法学习，硬笔书法也肯定会相应提高，成绩不也就有保证了吗?
再者，俗话说“字如其人”，如果自己写一手烂字，有何颜面示人?如果别人能写一笔潇洒的字体，你难道不会对他另眼相看?
书法的失落，还跟一股逢传统必反的潮流脱不了干系：仿佛传统的就是糟粕，现代的才是精华，传统与现代是永恒对立的。但事实上并不是所有的“传统”都与“现代”水火不容。比如，“现代”的西装取代了“传统”的旗袍，但唐装、旗袍不也日益走俏，风光依旧吗?摩天大楼够“现代”了吧，但每逢假期，大家还不是一股脑地往名胜古迹跑，以一睹那些“传统”建筑的真容为快吗?
从某种意义上来说，“传统”的未必就不“现代”，“现代”的也不一定就得反“传统”。就拿书法来说，其研习过程对情操的陶冶，对良好品性的塑造，对文化修养的养成，无论古今，成效依然。
著名画家毕加索曾说，如果我生在中国，我将不是画家，而是书法家。人家一代绘画宗师尚有改行研习书法之念，犹如一张白纸的中小学生们，何必要拒而远之呢?也正因如此，广东率先让书法走进课堂的做法才值得期许。在作者看来，我国书法失落的原因有哪些?
文章写到“从某种意义上来说，‘传统’的未必就不‘现代’，‘现代’的也不一定就得反‘传统’。”请谈谈你对作者这句话的理解。
“让失落的书法走进课堂”，你认为又必要吗？请简述你的看法。
阅读下面文章，回答下列小题。
扛椽树（节选）
刘成章
①这柳，这陕北的柳，这迎着漠风的柳，这晕染出一片苍凉的柳，千万年来，是在等谁呢？谁能描绘出它的满身奇崛？
②滔滔的河。滔滔的神话和历史。滔滔的云中飘带和地上脚步。自周至春秋，花开花落五百年，星转斗移五个世纪，五百年五个世纪十几万个晴晴阴阴的日子，纷来沓至，应接不暇，等来了古神州的第一批诗人。诗人们如鸟如蝉如蛙，吟诵之声不绝啊不绝。吟出了“风”，吟出了“雅”，吟出了“颂”，吟出了一部《诗经》。吟出了“昔我往矣，杨柳依依”的绝妙佳句。不过，此句绝妙是绝妙了——引得后辈子孙竞相模仿，竞相依依——但，它却与这柳无干。依依者在水一方，若窈窕淑女，不在陕北。陕北是满眼的干山圪塔。依依者不是这柳。——也难怪，这柳只生长在遥远的绝域，诗人们何得一见？
③一次一次地被冷落，尽管是可以理解的，但碰到谁的头上，都无疑是重大的打击，都会有情绪上的波动。这柳，我心想它一定是一副失望的颓废的样子了。殊料，它心静如水，仿佛世界上什么事情都不曾发生。
④然而，当我的身影出现在柳的眼帘中的时候，柳不平静了，柳借漠风狂舞，首如飞蓬。而我，也恍若又见故人，顿生亲切感，真想喊着叫着猛扑过去。我感到了心和心的相撞，但我茫然不知何以如此。阳光下，柳的影子已拥抱着我，如亲人温热的襟怀。原来，是柳在等我。哦，柳!陕北的柳!朴拙如庄户人的柳!令人兴奋令人落泪的柳!！！
⑤描绘它，没借鉴可寻。不论是关于柳的任何文字，都与它挂不上边。所以，什么蛾眉呀发丝呀的种种女儿气，应该首先在天地间扫荡净尽。——不能有西施的影子。不能有林黛玉的影子。不能有刘三姐的影子。甚至京华柳的那种绿，江南柳的那种绿，灞柳中原柳的那种绿，在这里也可以忽略不计——只用黑。黑还要浓黑。于是，我把我周身的血液变成浓浓的墨汁，满腔满腔地往出泼。泼一柱疙疙瘩瘩的铁的桩子，泼一片铁的定格了的爆炸，泼一股爆炸了的力的冲击。或者，泼成曾经跃起在这儿的英雄：泼成蒙恬，泼成赫连勃勃，泼成李自成，泼成刘志丹和谢子长。也可以泼成这儿的无数死了的或者活着的普通刚强汉子。我还想把它泼成鲁迅。鲁迅虽是南方人，但他的骨头却像这柳。我要泼出的是鲁迅的黑白木刻般的雄姿——这就是这柳。
⑥倘问：这柳没有枝条吗？有。但它的枝条不是垂下来的，而是横在天空中的，像爆炸射出的众多而凌厉的轨迹，像英雄举起的密密麻麻的刀枪。它的枝条是陶渊明的腰,五斗米也压不弯它。它的枝条是鲁迅的笔，其笔如椽，挥尽了一个时代的思想辉煌。
⑦说到椽，这柳的枝条，确实是做椽用的。人们砍了它用来盖房子。一棵树可以砍六七十根。但砍了它，用不了几年工夫，又一层新的椽子又蓬蓬勃勃地生成了。生了砍，砍了生，往复无穷。往复无穷的是瘠薄的土地上的悲壮的奉献。它常常悲壮得像断肢折臂的战士。但即使年迈了，衰老了，它的躯体变得干瘪而空洞，甚至于剥落成扭曲的片状，仍不忘耗尽最后一丝骨血，奉献于世界。如果把它一生的奉献累加起来，每棵树都应该是一片森林——这就是陕北的柳。
⑧我的描绘如果就此结束，我知道，还是对不住它的。我还应该用我满腔的浓浓的墨汁，泼出它的名字。有人把它叫做塞上柳，有人把它叫做蓬头柳，有人把它叫做扛椽树。我特别喜欢最末这个名字，因为它摒弃了柔弱的柳字，更因为它以浓郁的泥土气息，道出了它的根本特质。那么，就让我在浓浓的墨汁中饱和上深厚的感情，像暴雨一样，痛畅地泼下它吧——扛椽树!泼下它的时候，应该再次泼下它的奇崛形象，那形象仿佛是黑桩子，黑碑石，黑煤垛，黑旋风，黑爆炸，黑白故事片中的黑脸黑衣传奇英雄，黑得使人过目难忘。这还不够，还应该泼出它黑色躯体中的代代相袭的遗传基因，以及由于这基因才一辈辈地、一年年地、永不歇息地扛着椽，扛着椽站起啊站起，献给父老兄弟姐妹，修筑广厦千万间。还应该泼出它的声音。那是负重的声音，那是拼争的声音，那是乐此不疲、坚忍不拔、不屈不挠、从来不说一个不字的声音。——那是粗重的从胸膛发出来的喘气的声音。那声音如一股一股的西北风，风撼北国大野，壮我中华万世之威!第二段在全文中有什么作用？请简要分析。
解释划线的语句在文中的含义。
（1）这就是这柳。
▲▲▲
▲▲▲
（2）这就是陕北的柳。
▲▲▲扛椽柳为什么千百年来不为众多作家欣赏，却能激发本文作者如此浓烈的情感？
请从语言特点或情景关系中选取一个角度对本文进行简要的赏析。
阅读下面的文字。
有钱无钱
钱百万姓钱名百万。钱百万姓钱却没有钱，钱百万的钱只能看不能用。钱百万的钱不是假钞，不是冥钱，是货真价实的钱币，只是不能流通罢了——钱百万的钱，全是古钱。人称钱百万是古庙镇一怪：乃钱币爱好者也。
每天，钱百万都不忘把那些收集的钱币拿出来反反复复地摩挲欣赏，组合排列，辨识鉴定，乐此不疲。
钱百万的钱币使小镇人大开眼界，其中有空首布、有齐刀、有秦半两、有汉代厌胜钱、有永安五铢、有开元大钱、有北宋铁母、有太平天国珍钱，更多的是清代的钱币，真可谓洋洋大观。
钱百万是退休的小学教师，那点可怜的退休金还不够他每月搜罗两三个钱币。钱百万唯有从牙缝里抠，平素鱼肉几乎是不进门的，常常素菜一碟、白饭一碗，自得其乐。
幸好早先这些古钱币在小镇人心目中并不金贵，半送半卖给钱百万的。
近年开放了，小镇人渐渐明白：这些古钱币其实老值钱呢。因而再不肯轻易售之于钱百万。
渐渐有了专做古钱生意的，在小镇上收了贩到市里、省城里。古钱价被越抬越高。
钱百万开始望钱兴叹。看中的，爱不释手的，却无钱购之。钱百万先后发现了圜钱、饼钱、永乐钱异品等，看得钱百万心儿痒痒，又恨恨不已。
钱钱钱，我钱百万姓钱名百万，拥钱“百万”想集几枚喜之爱之的古钱却阮囊羞涩，这钱币岂不是不集还罢，越集越气。
那些发了的大款，仿佛洞察了钱百万的心理，三天两日有人上门来拜访钱百万，意欲高价收购钱百万的古钱珍藏。头几次来的，无不被钱百万骂了个狗血喷头。
后几次来的，钱百万快人快语：“免开尊口”。
再后来上门的，钱百万傲然不理。
来人不急不躁，只叙家常，不谈钱币。
说起来钱百万家也真可怜，屋里摆设像开阶级教育展览，除了钱币别无它物。
来人很诚恳地说：“人生在世，生不带来，死不带去。这些钱币是能吃是能用，还是能带到棺材里?苦了一辈子，没享半点清福，怨不怨?凭你的经济实力，再想觅个看得上眼的古钱币比登天还难，与其空守着，还要吊心提胆别人来偷来骗，倒不如趁早出手，也免操了那种种的心思，乐得眼不见心不烦。一个人安享天年，强似现今这般千倍百倍呢……”
钱百万颔首不语，心海涟漪微漾。
钱百万经不住车轮大战式的劝说，再说对集珍稀古币已不敢奢望，终于狠狠心：出手。说句笑话，钱百万多年来一直在做“钱奴”——为“钱”奔忙，为“钱”辛苦。如今算是把颠倒的历史颠倒过来了，试试驱使、奴役金钱，不知啥滋味?
钱百万真正有了钱后，搬进了古庙镇新建的公寓。家像个家了，也告别了青菜萝卜家常菜，酱瓜酱茄就泡饭的清苦日子。
安逸得比死还难过的日子钱百万不久就厌了腻了。想想，整天无所事事，那日子如何打发。常常莫名其妙地感到恍恍惚惚，怅然若失，这种日子无聊透顶。
钱百万终于受不住古钱的诱惑，又悄悄地开始收集古钱币。只是比之以前集钱币要难上十倍百倍。钱百万又忙碌了起来，他一枚一枚地觅，一枚一枚地集，生活似乎又有了盼头。他固执地搬回了原来的老屋，又吃起了酱瓜酱茄……
有人说他：憨棺材!钱百万只当没听见，活得有滋有味。根据小说内容，概括钱百万的形象特点。
小说在情节的安排上有何特点?请结合具体内容简析。
联系上下文，简析文中画线句子的作用。
这篇小说意蕴丰富，表现了深刻的主题，请结合作品加以探究。
阅读下面的文字，完成1—3题。
当今画坛，批评家正在变成贬义词，仿佛批评家是隔夜的麻辣汤，全部变了质。这实在是让人笑不起来的笑话。我结识的批评家，几乎都是爱读书爱思考的高手，几乎都是有正义感的人物，也是自强不息的奋斗者。作为批评界的一员，反躬自问：画家蔑视批评家，肯定是有原因的。
画是有形的诗，讲究直觉与意境。批评是无形的思，侧重理性与逻辑。诗与思是宿敌。柏拉图要把诗人逐出他的理想国，诗人对他也没有好感。儒家诗圣杜甫“穿花蛱蝶深深见，点水蜻蜓款款飞”的诗句，被儒家思想家朱熹颇为不屑地批评说：“道它作甚?”言下之意是很无聊很没有意思。
书面语言限制了批评的表达。语言表达的障碍，言不由衷是态度虚伪，词不达意是水平欠佳，言不尽意是效果有限。“言不尽意，圣人立象以尽意。”意思是话语不能贴切地、充分地表述思想，于是周文王借用卦象去传达。卦象的延伸就是画，东汉刘熙解释说：“画，挂也。”古文挂、卦，音同义同而形似。这意味着古人认为画画比说话优越。
批评文章通常是即兴的随笔，与写意画相通。写意画家的作品，不经意的败笔很常见，如同颜真卿打叉画圈的行书或黄宾虹的乱笔，感觉很自然。批评家的文章却不能有败笔。批评家如果引经据典，会被讥之为卖弄;不引经据典，批评就成了知心话，说多了则假。这样的文本，又会被认为没有深度。如果形而上地议论，画家便指责批评家不会细微地体味作品。在怀有一流技术的画家看来，批评界人士都是眼高手低、离腔走调的空谈家。普通画家看批评家，也会像老公看老婆，越看越难看。
广义的批评既有指责，也有赞赏。凡是自大的画家无不希望批评界赞赏自己而指责他人。于是，偏重赞赏的批评，除了当事人之外，会受到画坛广泛的排斥，斥之为吹捧。反之，对于批评界的指责，画家又以外行为由加以抵制。
批评文章如果是艺术品的说明词，就降格为应用文。批评文章如果把作品视为直观的现实，就成了社会学、文化学的业余议论。批评家如果把作品作为解释的容器，可以装进不同的观念，画家会质疑：那我在那里?
晋唐以来的价值观，看重的是文章，其次是书法，最后是绘画。而今反过来了：画最值钱，书法其次，文章最贱。按照市场价值，名人一篇文章的稿酬，相当于书法名家在宣纸上写一撇或名画家在画上滴一点。批评家与画家在社会回报上失衡，造成两者之间不平等的关系，画家怎能不看轻批评家?
低稿酬制度下的批评家为了混稿费，文章越写越长。一个二三流画家的几件庸作，批评文章动辄几千字，比苏东坡评论二王、张旭、怀素、颜真卿、王维、李思训、吴道子等名家的文字加起来还长。不长就不学术的西式文本摧毁了一字千金、字字玑珠的传统，怎能让人器重?
大画家都是有思想的人物，如果涉足批评，肯定比很多批评家高明。又由于轻文重画是全社会的综合态度，致使进入批评界的一流人物实在是太少。就凭你那几个筋斗翻来翻去，他能看得上眼吗?
批评界的内斗削弱了自身。进入学术的前沿地带，批评界的老同事老朋友也很难形成共识，价值判断往往不一致甚至南辕北辙，容易发生冲突，让外界产生一盘散沙的印象。
彭德《画家为何轻视批评家》
1．从原文看，下列关于“画家轻视批评家”的原因的表述，不正确的一项是（）
A．画是有形的诗，批评是无形的思，诗与思是宿敌。
B．书面语言限制了批评的表达，话语往往不能贴切地、充分地表述思想。
C．批评界人士都是眼高手低、离腔走调的空谈家，不会细微地体味作品。
D．低稿酬制度下的批评家为了混稿费，文章越写越长，无法让人器重。
2．下列对原文内容的理解，不正确的一项是（）
A．周文王借用卦象去传达思想，卦象的延伸就是画，没有卦象就没有画，卦象其实就是画的起源，或者说卦象就是最早的画。
B．批评文章应是对艺术品的评价，但如果只是对艺术品的客观介绍，那就降低了批评文章的品味，成了应用文。
C．从价值观上看，当代的书画价值要远远高于文章的价值，这和晋唐以来中国长期形成的价值观截然相反。
D．大画家都是很有思想的，如果他们能写批评文章，一定会提高批评文章的品格，但是现在真正写批评文章的一流人物实在太少
3．下列对原文中作者观点的概括，正确的一项是（）
A．批评家正在变成贬义词，其结果是批评文章越来越被画家轻视。
B．画家的作品可以有不经意的败笔，批评文章则不允许出现败笔。
C．画家总是希望批评界赞赏自己而指责他人，这无疑增加了批评的难度。
D．批评文章应学习一字千金、字字玑珠的传统，不应盲目效法西式文本。